йо, на связи все еще Борис с регулярной рубрикой ППК❤️

тут три кейса о том, как сегодня устроена работа с визуальными системами. Собрал из США, Японии и Южной Кореи — от внедрённого ИИ до инструмента, который сотрудники используют самостоятельно 1. Decagon — разборки со своими правилами ❤️ команда Decagon связала дизайн-библиотеку в Figma с компонентами в коде. ИИ получает параметры макета и собирает интерфейс из существующих элементов. Дизайнеры и разработчики определяют состояния, ограничения и правила применения. по словам команды, мелких исправлений между макетом и реализацией стало меньше. Независимых замеров ускорения в материале нет. мне здесь нравится довольно приземлённая вещь: прежде чем поручить работу нейронке, пришлось разобраться, как она вообще устроена у людей. Какие компоненты существуют, когда их использовать, где допустимы изменения. Знакомая история: пока работаешь сам, многое держится на «ну тут понятно». Попробуй передать другому — выясняется, сколько всего ты никогда не формулировал. С ИИ этот разговор становится особенно подробным. ❤️кейс Decagon ❤️ 2. Tokyo Dome City — айдентику можно передать вместе со способом её производства ❤️ у Tokyo Dome City много экранов разных размеров и пропорций. Для них &Form и aircord разработали адаптивную систему, которая объединяет шрифт, изображения и анимацию. Сотрудники сами создают материалы для мероприятий и повседневных объявлений через специальное ПО. проект реализован. Использование ИИ в описании не заявлено: система работает на алгоритмах и заданных дизайнерами правилах. вот такие задачи мне интересны. Сделать несколько сильных носителей — уже большая работа. А дальше начинается жизнь: другой текст, неудобный формат, срочное объявление, человек без дизайнерского опыта. Здесь всё это заложили в сам проект. хочется проверить, сколько свободы остаётся у сотрудника. Может ли он собрать что-то неожиданное? Где система начнёт сопротивляться? По этим границам часто понятнее качество айдентики, чем по презентации с идеальными примерами. ❤️ Проект и видео ❤️ ❤️ Подробный разбор ❤️ 3. Amorepacific — полезно знать, в какую сторону нам точно не надо ❤️ Команда Amorepacific исследовала AI-производство визуалов для LABO-H. Описание бренда перевели в систему промптов, параметры виртуальной модели и правила вариаций. Часть характеристик закрепили, другие разрешили менять. Отдельно прописали исключения. Например, лаборатория должна сохранять исследовательский характер, избегая больничной атмосферы, киберпанка и тяжёлой промышленной эстетики. Пока это разработка до стадии предложения. Запуск кампании авторы не подтверждают. Зацепился за список исключений. Мы со студентами постоянно сталкиваемся с этим при смешении эстетик: добавляешь «технологичности», а через пару генераций уже приехал в неоновый город с проводами из головы. Поэтому хочется заранее понимать границы своего решения. Что здесь должно сохраняться? Что можно менять? В какой момент мы потеряли исходную мысль и просто согласились на красивую картинку? Последний вопрос, кажется, стоит задавать себе почаще. ❤️ Процесс и результаты ❤️ щёлочь любит тебя, всем хороших выходных p.s. ППК — Пятничная Подборка Кейсов)

тут три кейса о том, как сегодня устроена работа с визуальными системами. Собрал из США, Японии и Южной Кореи — от внедрённого ИИ до инструмента, который сотрудники используют самостоятельно 1. Decagon — разборки со своими правилами ❤️ команда Decagon связала дизайн-библиотеку в Figma с компонентами в коде. ИИ получает параметры макета и собирает интерфейс из существующих элементов. Дизайнеры и разработчики определяют состояния, ограничения и правила применения. по словам команды, мелких исправлений между макетом и реализацией стало меньше. Независимых замеров ускорения в материале нет. мне здесь нравится довольно приземлённая вещь: прежде чем поручить работу нейронке, пришлось разобраться, как она вообще устроена у людей. Какие компоненты существуют, когда их использовать, где допустимы изменения. Знакомая история: пока работаешь сам, многое держится на «ну тут понятно». Попробуй передать другому — выясняется, сколько всего ты никогда не формулировал. С ИИ этот разговор становится особенно подробным. ❤️кейс Decagon ❤️ 2. Tokyo Dome City — айдентику можно передать вместе со способом её производства ❤️ у Tokyo Dome City много экранов разных размеров и пропорций. Для них &Form и aircord разработали адаптивную систему, которая объединяет шрифт, изображения и анимацию. Сотрудники сами создают материалы для мероприятий и повседневных объявлений через специальное ПО. проект реализован. Использование ИИ в описании не заявлено: система работает на алгоритмах и заданных дизайнерами правилах. вот такие задачи мне интересны. Сделать несколько сильных носителей — уже большая работа. А дальше начинается жизнь: другой текст, неудобный формат, срочное объявление, человек без дизайнерского опыта. Здесь всё это заложили в сам проект. хочется проверить, сколько свободы остаётся у сотрудника. Может ли он собрать что-то неожиданное? Где система начнёт сопротивляться? По этим границам часто понятнее качество айдентики, чем по презентации с идеальными примерами. ❤️ Проект и видео ❤️ ❤️ Подробный разбор ❤️ 3. Amorepacific — полезно знать, в какую сторону нам точно не надо ❤️ Команда Amorepacific исследовала AI-производство визуалов для LABO-H. Описание бренда перевели в систему промптов, параметры виртуальной модели и правила вариаций. Часть характеристик закрепили, другие разрешили менять. Отдельно прописали исключения. Например, лаборатория должна сохранять исследовательский характер, избегая больничной атмосферы, киберпанка и тяжёлой промышленной эстетики. Пока это разработка до стадии предложения. Запуск кампании авторы не подтверждают. Зацепился за список исключений. Мы со студентами постоянно сталкиваемся с этим при смешении эстетик: добавляешь «технологичности», а через пару генераций уже приехал в неоновый город с проводами из головы. Поэтому хочется заранее понимать границы своего решения. Что здесь должно сохраняться? Что можно менять? В какой момент мы потеряли исходную мысль и просто согласились на красивую картинку? Последний вопрос, кажется, стоит задавать себе почаще. ❤️ Процесс и результаты ❤️ щёлочь любит тебя, всем хороших выходных p.s. ППК — Пятничная Подборка Кейсов)

каждый из нас фотографирует что-то на телефон каждый день, но получается у всех по-разному. При этом именно такие снимки часто становятся основой для дизайна, так делают многие известные графические дизайнеры примеры: ❤️1❤️, ❤️2❤️, ❤️3❤️, ❤️4❤️ мы в Щёлочи хорошо знаем, как много значит грамотный фотостиль. А сейчас он особенно ценен, если это не генерация, а авторские качественные фотографии поэтому мы сделали курс по мобильной фотографии: ИСО: Идея, Свет, Образ для графических дизайнеров и вообще для всех креаторов фотография — это ещё и ручной труд после засилья нейросетей и AI-графики к нему точно будет внимание, а скорее всего, и возвращение, поэтому самое время научиться снимать так, чтобы ваши фото узнавали ❤️ старт — 10 ноября ❤️ ❤️ЗАПИСАТЬСЯ❤️

→ Показывайте свои работы сообществу → Собирайте портфолио → Вдохновляйтесь работами других авторов www.figma.com/community/feed

Университет Косыгина приглашает на новый практический курс «Циркулярная упаковка из пульпер-картона: дизайн, прототипирование и РОП», посвящённый современным подходам к созданию экологичной упаковки, её производству и переработке. Программа объединяет основы циркулярного дизайна, практическую работу с пульпер-картоном и требования расширенной ответственности производителей (РОП). В процессе обучения вы: — научитесь выбирать материалы и разрабатывать упаковку с учётом возможностей переработки; — изучите производственный процесс и создадите собственные прототипы упаковки; — узнаете о технологических ограничениях и переходе к серийному выпуску. Особенность курса — авторская практическая часть и производственная практика на действующих предприятиях. Участники увидят реальный цикл изготовления упаковки из пульпер-картона и смогут адаптировать полученные знания под собственный продукт. Старт обучения — 16 ноября 2026 года. 🔗 Подробнее о программе и условиях участия — на сайте

новый курс ДНК — Дизайн, Навыки, Креатив ❤️ за 4 недели соберём базу графдизайна: софты, композиция, типографика, цвет. а потом будем её ломать: нестандартные носители, эффекты, 3D и интернет-фишки, без нейросетей что это за курс? ❤️ быстрый практический курс по графдизайну. 8 занятий вживую: лекция + практика, записи остаются у вас. на выходе: лого, иллюстрации, постеры, серии на разных носителях и финальный проект в вашей эстетике кому подойдёт? ❤️ — новичкам без опыта: соберёте базу с нуля — дизайнерам, которым нужны новые эффекты и приёмы — тем, кто хочет свободно работать в разных стилях и форматах — всем, кто работает рядом с графикой и хочет прокачать насмотренность кто ведёт? ❤️ Ярослав Клышников — графический и 3D-дизайнер, автор канала altër. работал с PariVision, FORTUNA812, RNDM Production и Bruler, был приглашённым куратором tomorrow type today 4 недели ❤️ 20.000 руб. ❤️ есть рассрочка старт 24.11 ❤️ программа курса ❤️

куратор курса ИСО — Идея, Свет, Образ ❤️ Стас Лиепа — фотограф, видеограф и преподаватель из Петербурга. снимает на всё подряд: смартфон, цифру и плёнку. и знает, как телефоном сделать кадр, на который хочется смотреть долго что за плечами? ❤️ — больше 10 лет амбассадор Olympus, Panasonic LUMIX и OPPO — главный редактор журнала «Мобильная фотография» — автор уроков мобильной фотографии для Amlab, лектор Академии re:Store — съёмки и проекты с Яндекс 360, МТС, МегаФоном, Сбером и Braun — преподаёт с 2014 года что в его кадрах? ❤️ выразительные портреты, отражения, мультиэкспозиция и много работы со светом. а ещё город: туман, эскалаторы, люди в транспорте — всё то, мимо чего обычно проходят. листайте карусель чему научит? ❤️ освоить камеру телефона, строить кадр и находить сюжеты в повседневности. на выходе — фотодневник из 9–10 снимков: один день вашими глазами старт 10.11 ❤️ портфолио Стаса ❤️ ❤️ программа курса ❤️

Кажется, что без дизайн-проекта можно сэкономить. Но на практике ошибки в планировке, импульсивные покупки и переделки часто обходятся дороже. Зачем же нужен дизайнер? Он поможет вам: Продумать планировку под ваши привычки и образ жизни. Заранее учесть инженерные решения, освещение и коммуникации. Подобрать материалы и мебель, которые будут сочетаться между собой. Избежать ошибок на стройке благодаря авторскому сопровождению и проверенным подрядчикам. Дизайнер — это не только про красивый интерьер. Это про грамотные решения, контроль бюджета и спокойствие во время ремонта. 👉 Планируете ремонт? Запишитесь на консультацию — обсудим, как сделать его предсказуемым и избежать лишних расходов. #дизайнпроект #полезное

новый курс ДНК — Дизайн, Навыки, Креатив ❤️ за 4 недели соберём базу графдизайна: софты, композиция, типографика, цвет. а потом будем её ломать: нестандартные носители, эффекты, 3D и интернет-фишки, без нейросетей что это за курс? ❤️ быстрый практический курс по графдизайну. 8 занятий вживую: лекция + практика, записи остаются у вас. на выходе: лого, иллюстрации, постеры, серии на разных носителях и финальный проект в вашей эстетике кому подойдёт? ❤️ — новичкам без опыта: соберёте базу с нуля — дизайнерам, которым нужны новые эффекты и приёмы — тем, кто хочет свободно работать в разных стилях и форматах — всем, кто работает рядом с графикой и хочет прокачать насмотренность кто ведёт? ❤️ Ярослав Клышников — графический и 3D-дизайнер, автор канала altër. работал с PariVision, FORTUNA812, RNDM Production и Bruler, был приглашённым куратором tomorrow type today 4 недели ❤️ 20.000 руб. ❤️ есть рассрочка старт 24.11 ❤️ программа курса ❤️

Дизайнеру полезно иногда выйти из собственного макета и посмотреть на него чужими глазами Уже завтра в 11:00 Otvetdesign проведёт бесплатный вебинар. Два арт-директора с разной экспертизой отметят сильные решения и помогут увидеть то, что порой сложно заметить сразу Без публичной казни: разбирают проект, а не автора. Цель — чтобы вы ушли с пониманием, что делать дальше А можно просто посмотреть, как мыслят коллеги по цеху, задают вопросы и находят решения. К обсуждениям можно и нужно присоединиться Регистрация: https://meet.saby.ru/e/razbor_design

Вас ждет большая и актуальная программа, более углубленное изучение UX, которое заточенно под новую AI-реальность, с которой столкнулись дизайнеры. 15+ часов лекций и практики. Будем разбирать UX через системное, субъектное, объектное, ресурсное и вариативное мышление, работать с гипотезами, переизобретать решения и отдельно рассматривать сценарии, в которых AI становится участником взаимодействия. Копать будем глубоко: это не про красивые кнопки и банальный CJM, научимся делать отказоустойчивую архитектуру, работать с крайними сценариями, конкурентной средой, экономикой внимания и новыми парадигмы интерфейсов — от AI до Zero UX. Все это — на реальных примерах. Все это без нудных лекций, только прямые эфиры, с практикой и ответами на вопросы. Два типа участия: с обратной связью и зритель. Автор проекта и ведущий — Александр Ковальский, Design director CreativePeople (Moscow), Head of UX at Humbleteam (Prague). Больше десяти лет руководит дизайн-командами разного профиля и выстраивает дизайн-процессы в агентствах и больших компаниях. 👉 Подробная программа и билеты по самой низкой цене: https://workshop.dsgners.ru

В приложениях знакомств большинство пользователей так и не встречается офлайн. Автор разбирает Pure и показывает, какие продуктовые механики режут или ускоряют путь до реальной встречи. Здесь смотрят на устройство воронки: платный вход, честность намерений, трение в чате и то, как интерфейс помогает или мешает договориться о встрече. Внутри: – Почему платный вход меняет качество аудитории и активность; – Как позиционирование «с намерениями» влияет на поведение; – Какие механики сокращают путь до офлайн-встречи; – Где в чате и профиле появляется лишнее трение; – Чем Pure отличается от сценария «собери лайки и останься в ленте»; – Какие выводы полезны для любых продуктов с конверсией в действие. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

В результате будет разработана серию инициативных проектов для известных мест в мире. Для этого выбраны территории, где проблема уже признана и вокруг нее идет публичная дискуссия: места на стыке города и природы, утратившие связь с водой или ландшафтом, пространства, которые ждут нового смысла. Задача — не переделать узнаваемое место, а предложить профессиональный ответ на вопрос, который уже задан. Как это устроено Работа в командах по 3–5 человек. Каждая команда разрабатывает свою площадку под руководством основателя бюро Ивана Охапкина и Главного архитектора проектов Татьяны Козловой. Интенсив длится 4–6 недель в режиме неполной занятости, формат гибридный (в офисе в Москве и онлайн), старт 16 ноября 2026 г. Каждая команда пройдёт путь от исследования территории до готовой концепции. В итоге получится короткое аналитическое исследование, концепция благоустройства, 3–5 визуализаций и текст проекта на английском/русском языке. Что вы получите Проект с реальной исследовательской базой для портфолио. Опыт работы над концепцией под руководством практикующих ландшафтных архитекторов. Публикацию серии от имени бюро с указанием всех авторов, сертификат участия и рекомендации лучшим участникам. Кого ищут Студентов старших курсов и выпускников направлений «ландшафтная архитектура», «архитектура», «градостроительство», «дизайн среды». Нужны • уверенное владение ArchiCAD/Revit, Illustrator+ Photoshop+InDesign+ Sketchup + AI • интерес к экологии, воде и городской среде Как подать заявку До 31.10.2026 отправьте на hr@ab-basis.com: • портфолио (PDF, до [10] МБ); • короткое мотивационное письмо: какие темы вам ближе и почему; • контакты и текущее место учёбы, курс. Результаты отбора до 10.11.2026 PS На фото — фрагмент благоустройства от бюро Basisв Томилинском парке в Подмосковье

Например, в этой надписи сразу бросается в глаза «н», она заметно уже и контрастирует с пропорциями остальных букв. Ещё один момент — соединение «ын». Здесь даже не обычный соединительный штрих, а попытка объединить две буквы в своего рода лигатуру. На мой взгляд, получилось несколько надуманно и не совсем естественно. Не знаю, чем руководствовался автор и какой была его задумка. Но подобные решения встречаю довольно часто. Мне кажется, проблема нередко в том, что при стилизации пытаются повторить внешние признаки надписей определённого времени, не до конца понимая, как устроены сами рукописные буквы, как формируются их штрихи и соединения. А ведь именно это понимание во многом и определяет, насколько убедительно выглядит работа. Кстати, интересны ли вам разборы ваших работ, где я не только буду обращать внимание на спорные моменты, но и показывать возможные альтернативные решения? Если есть интерес, можно попробовать такой формат. #разбор

В корпоративных продуктах привычный путь всё ещё через меню, формы и отчёты. Но команды уже пробуют MCP и чат, где сотрудник просто спрашивает систему на обычном языке. Спор идет о границах применения. Где чат снимает лишнего посредника, а где без экранов, статусов и понятной структуры всё равно не обойтись. Внутри: – Как эволюция интерфейсов шла к самообслуживанию без лишних посредников; – Почему чат кажется следующим шагом после сложных корпоративных экранов; – Где MCP помогает связать модель с реальными действиями в системе; – Какие задачи всё ещё требуют привычного GUI вместе с диалогом; – Как команда автора спорит о границах чата и классического интерфейса; – Что меняется для продукта, когда базовая работа становится разговором с системой. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Т-Банк выложил в открытый доступ матрицы уровней и компетенций дизайнеров, по которым оценивают работу внутри компании🙂 Карта в основном подойдёт тем, кто стремится стать продуктовым дизайнером в финтехе. Грейды вообще штука размытая, и от компании к компании они сильно разнятся. Но если вы рассматриваете работу в похожем месте, милости прошу, можно сверить свои навыки с требованиями👉 🔗Ссылка на карту 🔗Статья от автора про то, как она создавалась #полезное

Одно задание на курсе построено на методе повторения прямо буквально. Студенты копируют чужой дизайн, а чтобы было нескучно, еще переводят текст на русский язык. Это макет сложный для перевода: его невозможно повторить, сохранив размеры шрифта и отступов, — по крайней мере, ни у кого до сих пор не получилось. Верстка нижнего блока завязана на конкретных буквах и словах. При переводе буквы и слова меняются, поэтому приходится менять кегль и расстояния между строчками, а от этого немного меняется и форма всего блока. Автор перевода Василиса Топоркова. Следующий курс начинается 26 октября, присоединяйтесь: igorshtang.ru/course/verstka

Сегодня офис школы бизнеса «Синергия» уже живёт полной жизнью: здесь работают сотрудники, учатся предприниматели, идут встречи и рождаются идеи. А всё начиналось с первых чертежей, обмеров и планировочных решений. Между «было» и «стало» поместился весь путь: → планировка и концепция → визуализации и подбор материалов → рабочая документация → комплектация и работа с подрядчиками → авторский надзор на объекте → финальная съёмка, когда пространство наконец готово показать себя Мы остаёмся в проекте на всём этом пути, чтобы в итоге интерьер выглядел таким, каким мы его задумали. #finoarteoffice

Я даже готова простить и закрыть глаза на Л в виде перевернутой буквы V, потому что иногда это не моветон, а часть стиля. Но не тут. КАК НЕЛЬЗЯ: 1. Перевернутая английская N вместо русской И. Они разные — у N тонкие вертикали, и толстая диагональ, а у И наоборот. 2. У шрифта или есть засечки, или их нет. Они не могут появляться в одной части буквы и отсутствовать в другой. Логика построения засечек должны быть единой во всем текстовом блоке. Остальные нюансы в этом слове, на мой взгляд, вытекают из этих ошибок — автор действовал наугад, без понимания основ. Поэтому получилось вот так. В комментарии прикладываю ускоренный х5 процесс создания: от подбора лигатур до проработки засечек. И пусть ваши решения становятся чище ✨ #чистыйчетверг

закрытое комьюнити Щёлочи в telegram с лекциями, воркшопами, обучением и полезными материалами для дизайнеров, художников и всех, кто работает в креативной сфере. что уже входит в подписку ❤️ • 20+ видеолекций и записей мероприятий из архива Щёлочи и ежемесячно пополняем на 3+ новых; • наш новый авторский базовый мини-курс ПОН; • 1 000 токенов для работы в боте Хромик; • разовая скидка 5% на любой курс Щёлочи — воспользоваться можно один раз в месяц; • доступ к закрытому telegram-комьюнити и новым онлайн-активностям; • дроп полезных материалов от нашей команды для работы и вдохновения раз в месяц. что добавим дальше ❤️ • с октября начнём добавлять записи прошлых курсов щёлочи: ИЦМ, ОРА и КНИ; библиотека щ базы будет постоянно расширяться: записи, образовательные материалы, инструменты и архивные программы будут постепенно добавляться в подписку. 1 000 ₽❤️мес ❤️ подробнее на сайте ❤️