3D Мокапы одежды by virtualteads.io

пересобирались и улучшались в течение трёх месяцев, зацените! что это за курс? БМГ — стартовый курс по моушн-дизайну по созданию анимации для брендинга, плакатов и графики, работе с векторной графикой и оживлению статичных проектов. В ходе курса вы не только освоите программу After Effects и базовые принципы анимации, но и углубитесь в процесс создания динамичного контента: от анимации логотипов и плакатов до стильных титров и рилсов для социальных сетей. Вы узнаете, как работать с векторной графикой, звуком и ритмом, а также получите инсайты из реальной практики моушн-дизайна и советы по применению анимации в брендинге и рекламе. кому подойдёт? новичку в индустрии дизайна и анимации начинающему моушн-дизайнеру графическому дизайнеру начинающему арт-директору и многим другим, кто хочет эффектно оживлять статику — будь то портфолио, брендинг, плакат или стикер. динамичное > статичное чем научитесь? — истории и теории моушн графики и базовым принципам анимации — основам работы в профессиональных программах для монтажа и анимации — созданию вертикальных и горизонтальных динамичных роликов, от рилсов до шоурилов — научитесь анимировать текст, логотипы, плакаты, фирменную графику, работать со звуком, ритмом, композицией — познакомитесь с анимацией через нейросети 🔡 новый куратор 🔡 Никонова Евгения — моушн-дизайнер в Rambler&Co, иллюстратор и преподаватель. ex-ревьюер на курсе моушн-дизайна в Яндекс Практикуме, ex. арт-директор в онлайн-школе «Шизайн» выпустила более 300 студентов, победитель Typomania, участник выставок. создавала графику и анимацию для Avito, ИРИ, ВТБ, Купер, Мегафон, Россия-Культура, VK, Ростех, ВДНХ и других компаний всего 20 мест, стартуем 29-го июня 🤩 программа курса 🤩

Сделали логотип для проекта МИ Миланы Хаметовой: изначально готовили дизайн под сольный проект в музыке, а в итоге он стал частью постера к сериалу! Сначала собрали выборку референсов по стилю на основе позиционирования, а далее предложили выборку из 10+ абсолютно разных начертаний, чтобы выбрать идеальный вариант. Так глубинно и структурно подходим всегда ко всем проектам: поставьте реакций, если откликается дизайн и наш подход! 👍

Особенно для тех, кто берёт срочные правки в 23:40, соглашается на лишние варианты «чтобы не обидеть» и превращает проект в бесконечную череду уступок. ❗️Для графического дизайнера умение говорить «нет» — это не грубость, а профессиональная гигиена. Не делать десятый вариант логотипа без причины. Не соглашаться на правки, которые ломают концепцию. Не отдавать исходники, если это не было в договоре. Не превращать дизайн в коллективное творчество всех сотрудников клиента. 📍Эта книга хорошо напоминает: границы — не мешают работе, а делают её продуктивнее. Потому что хороший дизайнер защищает не только себя, но и качество проекта. А вам сложно отказывать клиентам, когда просьба звучит «ну это же быстро»? 🥲

TechCrunch написал про Dessn. Это новый дизайн-инструмент, который поднял $6 млн и предлагает дизайнерам работать ближе к реальному продукту: запускать проект в облаке, подтягивать кодовую базу и менять интерфейс через ИИ. Кажется, что это опять очередной заход на тему «мы сейчас заменим Фигму». Но у Dessn фокус другой. Он полезен командам, у которых уже есть продукт, код, компоненты и рабочий интерфейс. Это не про генерацию с нуля как в Lovable или v0. У Dessn история приземлённее: быстро потрогать изменение там, где продукт уже живёт. В моих проектах этот разрыв всплывает постоянно. В макете всё чисто: нормальные имена, ровные карточки, аккуратные состояния, никаких внезапных ошибок. А потом открываешь прод, и там фамилия на 28 символов, картинка сломалась, тариф закончился, кнопка уехала, а бэкенд вернул что-то весёлое. Фигма в этом смысле прекрасная штука, но она очень легко превращает продукт в красивый симулятор продукта. Вроде всё выглядит убедительно, команда согласовала, можно идти дальше. А потом выясняется, что компонент так не умеет, данные приходят другие, состояние забыли, разработчик смотрит на макет и говорит: «ну это сложно сверстать». Dessn пытается сократить именно это расстояние. Сидеть отдельно в файле и представлять, как оно будет работать, уже мало. Хочется быстрее проверить идею на живом продукте. В таком сценарии пользы больше, чем в ещё одном генераторе красивых карточек. Хотя тут легко представить и обратную сторону. Если дать всем возможность быстро менять интерфейс через ИИ, в команде сразу начнётся спор за ответственность. Дизайнер поправил, разработчик не понял, продакт попросил ещё три варианта, кто-то на встрече сказал «а давайте попробуем», и вот уже продукт превращается в песочницу для идей. Поэтому без нормальных правил такое тоже быстро поедет. Основатели Dessn, кстати, не хотят делать связку с Фигмой. Считают, что это снова утащит команды от прода. Спорная мысль, но логика понятная. Они хотят строить инструмент вокруг места, где продукт уже работает, а идеальный макет остаётся в стороне. У них ещё в планах связки со Слаком и заметками со встреч. Типа обсудили что-то в команде, и из этого можно быстрее собрать прототип. С этим я пока осторожен, потому что «из созвона сразу в интерфейс» звучит красиво только до первого созвона, где все говорили разное и никто ничего не решил. В целом мне такие инструменты интереснее, чем очередные генераторы красивых карточек. Меньше вау на демке, зато ближе к реальной работе. Главное, чтобы это не превратилось в режим «каждый накидал по промпту, а потом разработка разгребает». Но мне нравится то, что щас все намекают дизам на то, что пора начать разбираться в коде) И скоро диз без этого навыка будет уже не так хорош. ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Поэтому сегодня в Вышке проведем лекцию на тему «Правила создания компонентов» Поговорим о том, как строятся компоненты в дизайне – как логичная, масштабируемая система, которая экономит время и упорядочивает структуру. Разберем, как проектировать компоненты так, чтобы ими было удобно пользоваться, поддерживать и развивать вместе с продуктом. 📌 На лекции обсудим: • пример компонента и массовое редактирование; • атомарность: из чего складывается система; • Auto Layout и его роль в гибкости интерфейса; • варианты компонентов и зачем они нужны; • скрытие элементов внутри компонентов; • как вложенность влияет на производительность и оперативную память. Лекцию проведет Ксения Литвак (продуктовый дизайнер, дизайнер дизайн-систем в Voximplant) ➡️ Подключайтесь сегодня в 19:00 (мск) на Boosty

Сегодня дизайнеру уже мало просто создать красивый эскиз. Важно быстро показать идею, посмотреть, как она будет выглядеть в реальной подаче, и понять - цепляет ли она вообще. И здесь нейросети становятся не игрушкой, а рабочим инструментом. Адоуб Иллюстратор остаётся основой: технические эскизы, конструкция, пропорции, логика изделия - всё начинается именно с этого. А дальше ИИ помогает расширить возможности: ✨ показать изделие на модели ✨ собрать атмосферу бренда ✨ сделать fashion-визуализацию ✨ протестировать разные стили подачи ✨ посмотреть реакцию аудитории ещё до запуска Фактически появляется возможность заранее увидеть, как может выглядеть будущая коллекция. На видео - работы студентов курса «Adobe Illustrator в дизайне одежды», которые затем были дополнены ИИ. Из технических эскизов получились полноценные образы со своим настроением и характером🔥 А если вам интересны нейросети, визуал, виртуальные примерки и то, как использовать всё это в работе, в VK Donut я разбираю это намного глубже и показываю много практики 👇🏻 ВСТУПИТЬ В КЛУБ

Приятный этап ремонта — установили сантехнику и все четче прорисовываются черты будущего интерьера мечты. Но есть и ложка дегтя в этой бочке меда: квартира снова кажется мне маленькой😅 Но зато в этот момент ты видишь результат своих вложений и трудов — и это того стоит! Сейчас уже установлены 3 инсталляции, встроенные смесители в детском и мастер-санузлах, душевые стойки. На этом этапе начали всплывать те решения, которые на картинке кажутся мелочью, а в жизни каждый день отвечают за комфорт. Например, в мастер-санузле я изменила расположение термостата уже по ходу ремонта. На одном из наших объектов (в ЖК Union Park) увидела классное решение: термостат стоит не строго под лейкой, а ближе ко входу в душевую. То есть можно включить воду и не стоять под холодным душем, пока она нагревается. Я примерила это на своем объекте и поняла: хочу так же! ❗️Тут важно не разместить термостат слишком далеко. Потому что включить воду снаружи — удобно. Но регулировать температуру уже внутри душа тоже должно быть удобно. В итоге поставили его посередине стены. В детском санузле пришлось чуть скорректировать расположение раковин. У встроенных смесителей широкая платформа: излив и регулировка воды стоят рядом. А излив мы всегда стараемся выводить четко по центру раковины. Из-за этого все наложилось на расположение розеток — и раковины сдвинули примерно на 5 см ближе друг к другу. Из этого и состоит реальный ремонт — даже когда за плечами уже десятки объектов и огромный опыт. На чертежах все может быть логично, красиво и правильно по осям, но в жизни каждый узел приходится проверять заново: куда потянется рука, удобно ли будет включать воду, не мешает ли розетка, не уехал ли смеситель. Важно не только придумать красивое в своей голове, но и постоянно сверять проект с реальной жизнью.

Сейчас я больше работаю с Claude, поэтому задумалась об экономии ) Что накопала — делюсь ) Токен — это кусочек текста, чуть меньше слова, для английского ≈ ¾ слова, для русского дороже, кириллица дробится на большее количество токенов). Вот тут первый лайфхак: пишите на английском ) При каждом сообщении модель обрабатывает: • Входные токены — вся история чата целиком, системные инструкции, прикреплённые файлы, инструкции проекта. • Выходные токены — собственно ответ Claude. Ключевой момент: история читается заново на каждом шаге. Поэтому чем длиннее диалог, тем дороже каждая следующая реплика, даже если она короткая. Как тратить меньше токенов? • Планировать сообщение. Объединять связанные вопросы в одно сообщение. • Новая тема — новый чат. Не таскать за собой длинную нерелевантную историю. • Длинные тексты и документы, к которым обращаешься многократно, держать в Проектах и формате md: содержимое кэшируется (а в RAG-режиме подгружается только релевантными кусками) и не списывается заново при каждом сообщении. • Отключить ненужные инструменты и коннекторы в настройках. • Выключать extended thinking, когда задача простая. • Выбирать текст, а не скрин. Для сравнения: 1 000 токенов ≈ 750 слов текста. • Подбирать модель под задачу — для простого незачем брать Opus. Как отслеживать расход? Сlaude.ai/settings/usage — прогресс-бары текущей сессии и недели для Pro/Max/Team. Это запаздывающий индикатор: он показывает «сколько процентов плана съедено», но не счётчик токенов конкретной реплики. Claude Code: команда /cost показывает потокенный расход сессии, /stats — паттерны во времени; плюс локальные JSONL-логи, которые читают сторонние мониторы. API: точное число входных/выходных токенов в каждом ответе + отдельный эндпоинт для предварительного подсчёта. en<able> - о дизайне в A11y | Наши статьи на VC

Вайб-блок уже встроен в общую логику Тильды и адаптирован под работу с формами, блоками и другими элементами вашего проекта. В карточках подробнее расказываем о новом инструменте 👉 А вы уже успели протестировать Вайб-блока? Делитесь с нами в комментариях примерами сгенерированных блоков! 💬 #tildaupdates

В Аффинити панель трансформации устроена логично: можно менять размеры и позицию как всего объекта, так и выбранных точек. У Иллюстратора же аналогичная панель всегда трансформирует объект целиком, не понимая, что выбрана часть точек. Отдельные инструменты Scale, Free Transform, Move работают с точками, но не дают точного управления габаритами. Скрипт умеет: — пропорционально смещать точки, чтобы их ограничительная рамка получила заданные ширину и высоту; — работать одновременно с точками на разных путях; — масштабировать все рукоятки точек через Scale All Handles или только те, со стороны которых выбрана соседняя точка; — менять угол и длину отрезка при выборе двух точек; — вычислять арифметические выражения в полях ввода. Скачать скрипт P.S. Если нужно привнести хаос и случайно раскидать точки, то подойдёт скрипт PointsMoveRandom. А SetPointsCoordinates устанавливает точные координаты точкам. #illustrator #path

Generative Fill уже умел менять изображение по текстовому запросу. Но когда в Фотошоп добавили Reference Image, быстро выяснилось, что пользователи ожидают от него не «примерное вдохновение», а гораздо более управляемый результат. То есть проблема была не в самой идее, а в том, как люди понимали влияние референса и насколько могли контролировать итог. Самое интересное в кейсе Adobe не финальный интерфейс, а сам путь. Команда прошла через несколько раундов исследований, пробовала разные сценарии, даже собрала отдельный Protoshop, чтобы тестировать гипотезы быстрее, чем через десктопный Фотошоп. В процессе отвалились лишние настройки, поменялась логика взаимодействия, а главный вывод оказался довольно приземленным: пользователю важнее не количество контролов, а понятный способ заранее выразить намерение. Внутри: – Почему первый интерфейс с референсом не совпал с ожиданиями пользователей; – Какие непонимания вскрылись между промптом и референсным изображением; – Почему людям было важно управлять степенью влияния референса; – Зачем команда пробовала drag-and-drop и почему этот путь не сработал; – Как отдельный Фотошоп ускорил цикл тестирования и переделок; – Почему пришлось адаптировать технологию под поведение людей, а не наоборот; – Как в финальной версии упростили сценарий и убрали лишнюю сложность; – Что этот кейс говорит о дизайне AI-функций в целом: контроль важнее магии. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Вот теперь история с ИИ в Фигме стала совсем прямой. Сначала они подключали внешних ребят через MCP, дружили с Claude Code, Codex и другими агентными инструментами. А теперь, по данным TechCrunch, Фигма добавляет собственного ИИ-агента прямо на совместный холст. Работать это должно так: пишешь запрос, агент создаёт новый дизайн, правит существующий экран или делает несколько вариантов того, что уже лежит в файле. Причём можно запускать сразу несколько агентов, чтобы они параллельно делали разные задачи. Выглядит как логичный следующий шаг. Если кодовые агенты уже умеют лезть в Фигму, тащить оттуда контекст и что-то собирать по макетам, то странно было бы Фигме самой оставаться просто местом, куда агент приходит в гости. Агенту проще жить там, где уже лежит вся продуктовая логика: компоненты, стили, состояния, комментарии, старые решения и люди, которые всё это обсуждают. Главный вопрос теперь: понимает ли агент, зачем этот экран вообще существует? Вот это для дизайна намного интереснее самой генерации. Нарисовать пять вариантов карточки уже не вау. Вау будет, если агент поймёт, что в этом продукте нельзя брать старую кнопку, что пустое состояние должно быть таким, что у мобильной версии другой сценарий, что в этой таблице пользователь ищет быстрый ответ итд Фигма говорит, что агент понимает дизайн-контекст и элементы, потому что работает на моделях, дообученных под дизайн-задачи. Хорошо, если так. Потому что обычная ИИ-генерация интерфейсов часто выглядит как человек, который насмотрелся красивых дашбордов, но ни разу не сидел на созвоне, где обсуждали реальную роль этого дашборда в продукте. Тут важен сам факт, что агент появляется на совместном холсте. Холст в Фигме всегда был местом, где команда смотрит на одно и то же. Дизайнер двигает блок. Продакт спорит про сценарий. Разработчик спрашивает, что будет в краевом случае. Кто-то оставил комментарий три недели назад и испортил всем настроение. Теперь туда добавляется ещё один участник. Он не устает, не обижается и может за минуту накидать десять вариантов. Польза очевидная, пока не представляешь реальный файл большой команды. Там же начнётся веселье: 1. один агент сделал вариант главного экрана 2. второй поправил состояние ошибки 3. третий решил «улучшить» компонент 4. дизайнер вручную вернул половину назад 5. продакт спросил, кто вообще это предложил Фигме придётся очень аккуратно проектировать ещё и следы работы агента. Что он поменял. Почему поменял. Где его вариант. Где человеческое решение. Что можно откатить. Что ушло в обсуждение. Что осталось просто черновиком. Самый полезный агент в Фигме будет не тем, кто рисует красиво. Скорее тем, кто быстро приносит материал для обсуждения: черновик, краевые случаи, варианты, странные состояния. Такой быстрый помощник, которому можно дать скучную задачу, но всё равно надо смотреть за руками. И это нормальная роль. Дизайнеру редко нужен кто-то, кто сам всё решил. Чаще нужен тот, кто быстро принесёт материал для обсуждения. А дальше уже начинается работа: понять сценарий, убрать лишнее, проверить состояния, привести в чувство и принять решение. Если Фигма сделает агента именно таким участником холста, это может быть сильная штука. Если просто добавит генератор экранов внутри файла, будет весело первые две недели, а потом все снова вернутся к ручной уборке после ИИ. Я, честно говоря, ко всей это аи агентской приколюхе в дизайне именно отношусь очень скептически. Вышли уже десяток продуктов по генерации и все сдохли. Ни одного продукта я не знаю, кто там на слуху и им прям пользуются. Код да, дизайн, увы, пока нет. А вы что думаете?) ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы