📍ЖК «ВТБ Арена Парк» | Подробный обзор

Продолжаем показывать реализованный проект🔄 В этот раз — подробный видеообзор квартиры с акцентом на мебель и реализованные решения⚙️ Показываем кухню, системы хранения, спальню, рабочую зону и другие элементы проекта — ближе рассматриваем конструкции, материалы и детали исполнения. Предлагаем рассмотреть объект подробнее!

Женственность без ожиданий

Сегодня так много говорят о том, как женщине выглядеть, проявляться, строить отношения, быть мягкой или сильной. А что женственность значит лично для меня? 22 сентября приглашаю вас в красивый особняк на камерную встречу. Через культуру, искусство, интерьеры и традиции мы посмотрим, как менялись представления о женственности. А затем в живом формате поговорим о собственных ощущениях и опыте.  В программе: ⭕️ открытый разговор в доверительной атмосфере; ⭕️ дегустация двух премиальных сортов церемониального какао; ⭕️ теплый нетворкинг. Какао станет особенным моментом вечера. Цельные какао-бобы богаты магнием, железом и антиоксидантами. Бокал какао помогает замедлиться, почувствовать момент и сделать разговор менее формальным. Мы уверены, что на этой встрече родятся новые контакты, идеи и проекты. А возможно -  встретятся близкие по духу люди и начнётся дружба. Встречу проводят: Марина Кова — дизайнер уникальных интерьеров с национальной идентичностью, автор проекта «Дизайнер в кокошнике». Ирина Чикомасова — организатор путешествий на яхтах по всему миру - Searadar.com, владелец сообщества теплых нетворкингов - Human Talks и партнер проекта о церемониальном какао. 📅 22 сентября, вторник 🕰 19:30–22:30 📍 Старинный особняк — адрес расскажем после регистрации 🎟 До 3 сентября включительно — 3 000 ₽ С 4 сентября — 4 500 ₽ Количество мест ограничено, чтобы сохранить камерную атмосферу и возможность услышать друг друга. ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ НА ВСТРЕЧУ

🖤 Интенсив «Визуальное исследование» 🖤

by Владимир Аюев🖤 13 и 20 сентября с 13:00 до 16:00 пройдёт двухдневный интенсив о визуальных исследованиях — практике, которая помогает дизайнеру расширять кругозор, находить неожиданные решения и формировать собственный подход к работе. 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤 Вова Аюев — арт-директор и основатель студии Sasha™, преподаватель НИУ ВШЭ, BBE и Центрального университета. Работал с Adidas, Coca-Cola, Яндексом, Альфа-Банком, Кинопоиском, Manizha и другими. 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 участники разберутся, как выбирать тему исследования, искать и систематизировать материалы, превращать наблюдения в визуальные идеи и применять этот метод в собственных проектах. Между встречами участники выполнят практическое задание, а на второй встрече разберут результаты вместе со спикером. участники интенсива получат: • понимание метода визуального исследования • инструменты для поиска и структурирования материала • опыт работы над собственным исследовательским проектом 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ 13 сентября, 13:00–16:00 — лекция и выдача задания 20 сентября, 13:00–16:00 — разбор выполненных работ 🖤 РЕГИСТРАЦИЯ 🖤

Нейросети не заменяют дизайнера. Они позволяют дизайнеру быстрее пройти путь от идеи до результата.

➡️ В видео я показала, как одна идея последовательно превращается в полноценный fashion-проект: целевая аудитория → ассортимент → мудборд → материалы → дизайн → визуализация изделий → техническая проработка → рекламный кампейн. ССЫЛКА YOUTUBE Именно так мы будем работать в FVD CLUB в сентябре. ▪️ Не просто генерировать красивые картинки, а использовать ИИ как рабочий инструмент дизайнера: брать свою идею, ткань или уже готовое изделие и проходить нужные этапы разработки и презентации. В клубе вас ждут Prompt Pack с готовой последовательностью промптов, пошаговые материалы, практический челлендж по созданию своей коллекции, разборы и работа с fashion-видео. FVD CLUB работает сразу на двух платформах — ВКонтакте и Telegram. Вы можете выбрать ту, которой удобнее пользоваться. Стоимость участия — доступ к материалам клуба и сообществу, где можно показать свою работу, обсудить её с другими участниками и получить обратную связь. Присоединяйтесь к FVD CLUB и создайте свой проект вместе с нами 👇 Подробнее и вступить в FVD CLUB
Какая техника нужна для Adobe Illustrator
Компьютер, ноутбук, планшет, телефон? ▪️ Давайте покажу свой парк техники.. 1) Стационарный с огромным экраном на винде - на нем установлен полный пакет Adobe по подписке 2) MacBook Air - незаменимая вещь, я часто перемещаюсь, бываю на даче, в поездках или пока жду сына с тренировок. Тут тоже стоит полный пакет Adobe по подписке. ➡️ Это одна подписка на 2 компьютера. Немного отличается управление. Comand вместо Ctrl, другое переключение языка, в винде управление в правом верхнем углу, в оси в левом. Но к этому быстро привыкаешь, я могу работать даже на 2х параллельно. 3) Компьютеры дополнены мышками удобными под мою руку. Граф планшет у меня есть, но практически не используеся. 4) На планшете типа Ipad можно установить Adobe Illustrator , но программа будет выглядеть по другому и с моим курсом не стыкуется ❕ 5) Adobe Illustrator в России - есть некоторые проблемы при установке, но они решаются, мы про это подробно говорим в обучении, заранее ничего делать не нужно. Я тому подтверждение - у меня официальная версия по подписке со всеми ИИ. Так же хочу отметить, что работодатели продолжают использовать Adobe в работе и это очень важный аргумент в выборе программы и монетизации своего навыка. Если у вас появились вопросы по поводу техники для работы - задавайте я с радостью отвечу.
Как выпустить коллекцию мерча, когда бюджет ограничен? На чём можно сэкономить, а что никогда нельзя сбрасывать со счетов?
Сегодня на «Мерчфесте» эксперты раскроют все карты о том, как делать мерч, который максимально усилит ваш бренд. А мы поговорили с Евгенией Лазаревой, генеральным директором MNSlab, о подходе к производству небольших партий мерча. Делимся интересными инсайтами от нашего партнёра, без которого «Мерчфест» сложно было бы представить. 🔶 Какой тираж в швейном мерче считается действительно малым? Мерч бывает индивидуальным и штучным. Мерч — это не про количество. Это про индивидуальность и дух человека, компании, региона, общества, страны, мира. 🔶 На чём можно сэкономить без заметного ущерба для качества и визуальной идеи, а на чём экономия почти всегда приводит к проблемам? В мерче часто важна не цена, а идея. И для реализации идеи используется масса всего, даже строительные материалы. Но конечно, в экономии решают автоматизация и технологии, а сейчас массу всего для кастома можно сделать, например, в 3D. Мы широко используем это в MNSlab. У нас небольшая 3D-ферма, в который мы создаём и прототипы фурнитуры, и брелоки, и даже лампы и обувь. 🔶 Как материал влияет на бюджет небольшого тиража? Есть ли ткани и виды фурнитуры, которые выглядят достойно, но позволяют удержать стоимость? Материалы — это треть себестоимости изделия, они важны. Современный мир подарил нам много очень классных тканей и материалов, экологичных, технологичных, с совершенно разными свойствами, от сохранения тепла до изменения цвета, формодержащие. Кстати, обратите внимание, сколько интересных материалов в Центре материалов собрано. 🔶 Какие технологии нанесения лучше подходят для малых серий? В каких случаях каждая из них оправдана? Для малых серий хороши цифровые и термоистории. Тут всё честно: плёнки и цифровая печать. Сейчас есть большое разнообразие термоплёнок: яркие, неоновые, вспенивающиеся светоотражающие и другие. Шелкография, наверное, единственная тиражная история. Ну и многоголовые вышивки и автоматизированные карусели. 🔶 Можно ли снизить цену за единицу, если сократить количество цветов, упростить крой или отказаться от части кастомных деталей? Можно всё. Вопрос — зачем? Если у изделия есть целевая группа и запрос на цену, материалов и технологий сейчас более чем достаточно, чтобы решить главную задачу — сделать счастливым конечного заказчика. 🔶 Как правильно собрать размерную сетку для небольшого тиража, чтобы не переплатить за остатки и при этом не исключить часть аудитории? В MNSlab только одних футболок более 300 видов лекал уже готовых. Есть базы лекал, и сейчас такая база готовится для Центра материалов. Это вообще не секретная информация, так как платформы маркетплейсов давно раскрыли все виды размерных сеток в своих карточках. Ищите, и найдется всё. Но лучше приходите в MNSlab, и настоящие профессионалы вам помогут: подскажут и покажут. 🔶 Что лучше, произвести сразу небольшой тираж или заложить возможность допечатки, дополнительного пошива? Какие условия нужно предусмотреть заранее, чтобы повторный выпуск не стал почти новым проектом? Не в тираже дело, а в цели мерча и в стратегии. Мерч — это инструмент вашего маркетинга, он помогает вам. А что касается пошива, советы такие. Если вещь запланирована к частому повторению, используйте подрядчиков и производителей с постоянным ассортиментом. Не используйте штучную фурнитуру, но не отказывайтесь от дизайна. Если у вас что-то уникальное, сохраняйте макеты или сделайте тиражные заготовки, это потом сохранит вам время и деньги. 🫶 — если тема мерча для вас актуальна. [АКИлогия] | Читайте нас в MAX
Сегодня мы представляем новых ассоциированных партнёров Kleinewelt Architekten — Ксению Дудникову и Маргариту Луговцеву.
Ассоциированные партнёры входят в партнёрскую команду бюро и вместе с его основателями участвуют в принятии ключевых решений о профессиональном и творческом развитии Kleinewelt. 🤍 Ксения Дудникова окончила Московский архитектурный институт в 2018 году. В 2015 году также училась в Вологодском государственном техническом университете на инженерно-строительном факультете по специальности «Архитектура и градостроительство». В Kleinewelt Ксения работает с 2020 года: пришла на позицию ведущего архитектора, а в 2023 году стала главным архитектором проектов. В качестве ГАПа ведёт STONE Ходынка 3 и Дом кино. Ранее как ведущий архитектор работала над «Симфонией», офисами на Шеногина и Веткина, сопровождала МОД и участвовала в разработке других архитектурных концепций. 🤍 Маргарита Луговцева окончила бакалавриат Московского архитектурного института в 2013 году, а в 2016 году — магистратуру Миланского политехнического университета на факультете архитектуры и гражданского строительства. В Kleinewelt Маргарита пришла в 2021 году ведущим архитектором, а спустя год стала главным архитектором проектов. Среди её проектов — STONE Ходынка 2 и Мнёвники 3, а также концепции гостиничного комплекса в Гурзуфе и жилого комплекса в Костомаровском переулке. Партнёры и основатели бюро Николай Переслегин, Сергей Переслегин и Георгий Трофимов, а также вся остальная команда Kleinewelt поздравляют Ксению и Маргариту с новым статусом. Мы рады продолжать вместе развивать Kleinewelt и создавать красивую архитектуру💙 Портреты новых партнёров сделал на плёнку Иван Озеров
Ушла Яёи Кусама — художница, которая превратила точку в целую вселенную.
Её искусство строилось на простом принципе повторения: точка → узор → поверхность → пространство → бесконечность. Так появились знаменитые Infinity Mirror Rooms, масштабные инсталляции и тот визуальный язык, который сегодня невозможно спутать ни с каким другим. В новой публикации вспоминаем Яёи Кусаму и говорим о том, как ей удалось превратить навязчивый мотив в один из самых узнаваемых художественных методов XX–XXI веков. Читать на DesignNews
кто хочет хардово разбираться в шрифтах? ❤️
и сделать свой бомбовый шрифт, который будет побеждать на фестивалях? приходите с 12.10 на курс Владимира Аносова по Основам Шрифтового Дизайна и 12.09 на открытый воркшоп по разбору подходов к созданию букв «Ща, сделаем!» в рамках буквочелленджа от Dprofile кто это? преподаватель вариативов по шрифту, леттерингу в Школе дизайна НИУ ВШЭ СПб, шрифтовой дизайнер, каллиграф, фрилансер. Победитель конкурса Granshan'22 в категории Кириллица. Участник многих международных и российских конкурсов по графическому дизайну и шрифтовому дизайну. Преподаватель каллиграфии в Открытых мастерских. Основатель сообщества Typofriends, которое собирает людей, занимающихся созданием букв. Организатор мастер-классов, воркшопов и интенсивов, онлайн и офлайн. Преподаватель в Щёлочи. Сотрудничал в разное время с Netflix, Газпром-Нефть, Централ Партнершип, Туту и другими. скоро покажем студ.шрифты предыдущих поток, stay tuned первым 5-ти скидка 10к, налетайте ❤️ программа курса ❤️ p.s. смотрите, че начертили в компуктере, ремонт продолжается
24 года охоты за сокровищами, кейс «В поисках акций 2»
Запустили уже второй сезон pixel hunting-квеста и превратили обучение инвестициям в мезоамериканское приключение 🦅 Задачи: • Вернуть в продукт «спящих» инвесторов, которые открыли брокерский счёт, но не пользовались им или не совершили первую сделку • Удержать интерес аудитории после успеха первой части и других игр • Вовлечь в инвестиции новую аудиторию 👩‍🚀 Выбрали сеттинг ацтеков, майя и инков, а карту уровней сделали в форме пирамиды — с отсылкой к Эльдорадо (не магазин) Чтобы уровни были понятны широкой аудитории, соединили мифологию Мезоамерики с поп-культурой. Черпали вдохновение отовсюду: от «Волка с Уолл-стрит» и «Игры на понижение» до «Острова сокровищ» и «Аладдина». Так и получилось 20 ярких круговых иллюстраций для 40 уровней 🦅 Проект в цифрах: — 24 года суммарного игрового времени — 4 минуты 38 секунд — среднее время в игре​ — Около 60% аудитории — новые пользователи без брокерского счёта — 40 уровней, 20 уникальных иллюстраций, 5 цветовых палеток и 5 узоров — 15,5% игроков собрали все секретные предметы — В FAQ заходило меньше 1% игроков, значит правила игры были в целом понятны без дополнительной помощи @webzdelnya 💻💻💻
🧩 Скилл для команды ломается там, где знания остались в голове
Евгения Шамрай из студии «Проект» рассказывает, почему первый рабочий скилл часто разваливается, когда его открывает второй человек. Пока им пользуешься одна, половина правил живёт в голове. Другой видит только файл и сразу находит дыры: слабое описание, смешанные зоны ответственности и противоречивые инструкции из разных частей проекта. Большой универсальный скилл оказался плохой идеей. Нормальный командный скилл ближе к дизайн-системе: у него есть границы, владелец, структура и история изменений. Description решает, подключится ли он вообще. А знания лучше держать рядом отдельными файлами, а не в одном огромном SKILL.md. Внутри: – Почему description важнее красивых правил внутри файла; – Как делить скиллы по одной ответственности, а не по «всему проекту»; – Зачем делать SKILL.md роутером, а знания выносить в папки; – Как дописывать правила после реальных ошибок, а не заранее; – Зачем нужен отдельный проверяющий агент, а не проверка внутри исполнителя; – Почему без владельца и короткого CHANGELOG скилл быстро зарастает мёртвыми правилами. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
🖤 Интенсив «Визуальное исследование» 🖤
by Владимир Аюев🖤 13 и 20 сентября с 13:00 до 16:00 пройдёт двухдневный интенсив о визуальных исследованиях — практике, которая помогает дизайнеру расширять кругозор, находить неожиданные решения и формировать собственный подход к работе. 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤 Вова Аюев — арт-директор и основатель студии Sasha™, преподаватель НИУ ВШЭ, BBE и Центрального университета. Работал с Adidas, Coca-Cola, Яндексом, Альфа-Банком, Кинопоиском, Manizha и другими. 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 участники разберутся, как выбирать тему исследования, искать и систематизировать материалы, превращать наблюдения в визуальные идеи и применять этот метод в собственных проектах. Между встречами участники выполнят практическое задание, а на второй встрече разберут результаты вместе со спикером. участники интенсива получат: • понимание метода визуального исследования • инструменты для поиска и структурирования материала • опыт работы над собственным исследовательским проектом 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ 13 сентября, 13:00–16:00 — лекция и выдача задания 20 сентября, 13:00–16:00 — разбор выполненных работ 🖤 РЕГИСТРАЦИЯ 🖤
Коллаборация с лицензированным персонажем - это мечта маркетолога и настоящий ад для дизайнера🤯
Объясню почему. И почему я всё равно считаю это одним из самых полезных профессиональных опытов👇🏻 Когда бренд договаривается о лицензии допустим, на использование персонажа Disney, Marvel или Союзмультфильм - маркетинг уже видит готовые продажи. Узнаваемый образ, лояльная аудитория, встроенная эмоция. ▪️ Дизайнер в этот момент открывает лицензионное соглашение. И там начинается. Персонаж должен быть воспроизведён точно. Цвета, строго по brandbook. Пропорции, без отклонений. Никакой авторской интерпретации, никакого «немного переосмыслим». Лицензиар присылает гайдлайны на 80 страниц и каждое изделие проходит утверждение. Каждое. Изделие. Дизайнер работает не с идеей, а с ограничениями. Творческая задача звучит так: «сделай интересно, но ничего не меняй». Это звучит как оксюморон и в каком-то смысле так и есть. При этом именно в таких проектах я видела, как рождаются лучшие технические решения. ➡️ Когда у вас нет пространства для манёвра в образе, вы начинаете работать с кроем, с деталями, с подачей. Персонаж на кармане или в качестве принта на спине, это уже конструктивное решение, а не только визуальное. ❕ И ещё один важный момент. Коллаборации с лицензированными персонажами это огромный рынок. Бренды платят за лицензию не потому что не умеют придумывать своё. А потому что узнаваемый персонаж снижает стоимость привлечения покупателя в разы. Для дизайнера это значит одно: умение работать в жёстких рамках лицензионных требований, отдельный профессиональный навык. Редкий и востребованный. Ад? Да. Но из этого ада выходишь другим специалистом. ➡️ Именно поэтому открываю предзапись на осенний поток курса Adobe Illustrator для дизайнеров одежды. Для тех, кто хочет работать с брендами на их условиях - и выполнять эти условия безупречно. Оставить заявку 👉🏻 ССЫЛКА
Как сделать 3D-визуал, если вообще не умеешь в 3D 🫠
Раньше для этого пришлось бы разбираться в Блендере или Cinema 4D, настраивать сцену, материалы, свет и потом ещё ждать рендер. Сейчас большую часть можно собрать в нейросетях. Правда, с первого запроса обычно получается что-то красивое и совершенно не то) Уже завтра ИИ-платформа «Утопия» запускает бесплатный пятидневный интенсив по 3D-графике. Покажут, как управлять ракурсом, материалами и освещением, делать разные варианты одного объекта и собирать графику для сайтов, баннеров, презентаций и других дизайн-задач. 📌 Что будет ◆ Онлайн-лекция и пять дней практики; ◆ Работа в Nano Banana, Grok, Seedream и других моделях; ◆ Бесплатные токены для всех заданий; ◆ Короткие видеоуроки с пошаговым процессом; ◆ Открытый разбор работ и призы для лучших проектов. Ещё дадут доступ к комьюнити из 4 000+ дизайнеров, которые тоже работают с нейросетями. По итогу соберёте свой проект с 3D-графикой и сможете добавить его в портфолио. Ребята отдельно пишут, что на интенсиве не будет продаж дополнительных курсов. Цель простая: показать возможности платформы и научить собирать 3D-визуал на практике. 🔠 Зарегистрироваться 🔠 Зарегистрироваться 🔠 Зарегистрироваться
⚙️ Сначала процессы, потом нейросеть
Автор рассказывает, как отдел дизайна в конце 2025 года искал, где ИИ реально экономит время. Начали не с генерации картинок, а с разбора границ между дизайном, аналитикой и разработкой: чек-листы передачи, общие артефакты вроде брейкпоинтов и дорожные карты отделов. После этого стало ясно, какие этапы свои, а где нужна помощь других команд. Нейросеть отдали ревью аналитики, сборку прототипов по паттернам и интерфейсный дизайн личного кабинета. Клиенту стали показывать HTML-прототипы вместо статичных макетов в Фигме. На креативной публичке ИИ буксовал: шаблоны получались быстро, а уникальный визуал всё равно делали руками. В итоге проектирование сократили примерно на две недели. Внутри: – Как «дружба отделов» помогла найти перекрёстные задачи; – Зачем понадобился чат-бот по документам проекта; – Что нейросеть делает в ревью аналитики и прототипировании; – Почему HTML-прототип удобнее статичных макетов для клиента; – Где ИИ хорошо закрывает интерфейсы, а где проигрывает креативу; – Сколько часов сэкономили на проектировании и отдельных страницах. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Кто круче дизайнер или стилист?🧐
Я вообще не понимаю как эти профессии можно перепутать или сравнить. Это как сравнить парикмахера и мастера маникюра. И то и то про красоту. Давайте расставим точки над Ё Стилист - это специалист по моде и имиджу, который помогает создать гармоничный внешний вид для человека, бренда или фотосессии. У всех звезд свои стилисты, которые как-ра зсоздают, тот неповторимый образ. Посмотрите как шикарно работает Лоу Роуч (Law Roach) стилист Зендая именно благодаря ему ее выходы всегда уникальны и так запоминаются. ‼️ И нет, это не про странных людей, которые в очередной раз придумывают кринж способ носить трусы поверх ботинок. Главное: работаем с готовыми вещами! Дизайнер одежды - это специалист, который придумывает и создает новые модели вещей, обуви или аксессуаров от первой идеи и эскиза до запуска в производство. Вещь из головы должна стать реальностью и пройти все циклы производства от промышленности до частного пошива. Главное : дизайнер создает ! Как их можно перепутать? ➡️ Может ли одень человек в себе сочетать и то и другое - ДА. Но дизайнеру проще быть стилистом, чем наоборот. Ибо там огромный массив знаний : конструирование, технология, ткани и прочее. Дизайнеры тоже учат анатомию, цветотипы, историю моды и даже макияж.
Серотониновый интерьер
Вчера в канале у коллеги прочитала интересную мысль про дофаминовые интерьеры. Начать нужно с того, что само название тренда кажется Анне (и я склонна с ней согласиться) не совсем точным. Дофаминовыми интерьерами называют пространства яркие, кричащие, наполненные цветом, формами, фактурами и деталями. Интерьеры, которые должны немедленно вызвать эмоцию. Яркое, необычное - то, что дает быстрый всплеск эмоций, как съесть шоколадку, - это эндорфин, а не дофамин. А дофамин про предвкушение, тайну, исследование. Совсем другие интерьеры. Сам тренд на яркость легко понять. Чем больше вокруг нестабильности, тревоги и неизвестности, тем сильнее хочется получить быстрый и понятный эмоциональный отклик. Добавить цвета. Окружить себя необычными вещами. Найти стимулы вовне. Но, говоря честно, сейчас нам гораздо нужнее серотониновые интерьеры. Интерьеры про тепло, спокойствие, безопасность, устойчивость. Интерьеры, которые не развлекают и не возбуждают нас, а дают опору. И тут как обычно мне хочется порекомендовать не изобретать велосипед, а обращаться к историям, которые вызывают душевный отклик на бессознательном уровне.  Что дает нам опору? ⭕️ ощущение, что интерьер не спорит с видом из окна ⭕️ уважение к архитектуре и историческому контексту ⭕️ теплые, тактильные фактуры ⭕️ вещи с историей ⭕️ чувство узнавания: «я это где-то видел», «мне здесь понятно». Когда интерьер собран по этим принципам, результатом станет ваше состояние. Дофаминовый интерьер может удивлять, давать эмоции и новую информацию мозгу. А в серотониновом можно наконец выдохнуть.
По наблюдениям журналистов, в последние годы вокруг самых разных увлечений активно появляются небольшие сообщества — книжные клубы, встречи любителей кино, лекций и творческих практик. Эксперты называют такие микросообщества новой социальной валютой, потому что те строятся на алгоритмах живого общения.
Если оставить в стороне тренды, возникает вопрос: почему нам недостаточно просто прочитать книгу или посмотреть фильм? Зачем ещё пару часов обсуждать их с людьми, с которыми мы иногда даже не знакомы? Чужой взгляд открывает новые смыслы Наверняка было у каждого: читаешь книгу, потом слышишь чужую интерпретацию и вдруг понимаешь, что не заметил важную деталь. Поэтому обсуждение часто выходит не менее интересным, чем само произведение. Исследователи отмечают, что совместное чтение помогает замечать новые смыслы, иначе смотреть на поступки героев и буквально достраивать историю вместе с другими людьми. Ещё одна интересная деталь: когда мы пытаемся объяснить, почему зацепил сюжет или почему персонаж вызвал раздражение, мы одновременно разбираемся в собственных мыслях. Чтобы сформулировать личную точку зрения, приходится искать аргументы, вспоминать похожие ситуации, сравнивать, спорить. И тогда разговор перестаёт быть только о фильме/спектакле/романе и становится разговором о наших ценностях, опыте и взглядах на жизнь. Участники книжных клубов говорят, что прочитать книгу — это только начало, а самое интересное начинается во время обсуждения. Диалог рождает идею Кстати, для креаторов такие встречи — хороший способ посмотреть на привычную историю с неожиданной стороны. Один заметит символику, другой — культурный контекст, третий вспомнит похожую фабулу картины или фильма. На пересечении взглядов рождаются новые ассоциации, которые возникают реже, если читать или смотреть что-то в одиночку. Сегодня вокруг нас контента больше, чем когда-либо. Но любознательным людям во все времена важно было проживать новую информацию вместе — потому что генерировать идеи гораздо интереснее в диалоге. #КНП_книги 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах
Запускаем «КУЛЬТУРА.Академия»! Ну или почти 🤩
Друзья, мы рады наконец официально представить вам наш новый проект — Кадровый центр «КУЛЬТУРА.Академия»! Пока в ролике мы показываем, как преображается наша образовательная площадка, чтобы стать для вас по-настоящему комфортным пространством, рассказываем, что же скрывается за этими стенами. Что входит в программу «КУЛЬТУРА.Академия»? 🤩 Образовательный блок — серия мастер-классов и воркшопов по проектному управлению, лидерству, командной работе и эффективным коммуникациям. Вы получите навыки, которые сразу можно применять на практике. 🤩 Наставничество — за каждым участником закрепляется опытный куратор из числа сотрудников университета или приглашённых экспертов. Наставник поможет вам не ошибаться на старте, даст обратную связь и подскажет, как расти дальше. 🤩 Работа над реальными задачами — вы не будете решать абстрактные кейсы. Сразу включитесь в живые проекты университета: организация мероприятий, запуск студенческих инициатив, PR-кампании, аналитика и многое другое. Это ваш шанс собрать портфолио ещё до выпуска. 🤩 Карьерный трек — лучшие участники получат возможность пройти стажировку в команде университета и других партнёрских организациях. Мы помогаем не просто учиться, а строить карьеру с первого курса. 🤩 Сообщество — вы станете частью активного комьюнити единомышленников. Здесь рождаются идеи, находятся друзья и партнёры на годы вперёд. Это среда, которая остаётся с тобой на всё время обучения, а не просто курс на семестр. Важные организационные моменты 1. Старт занятий — конец сентября. Успейте подать заявку! 2. После заполнения заявки обязательно посмотрите личные сообщения. Вдруг там будет что-то важное))) Д/д подачи заявки: 14 сентября Итоги: 17 сентября Переходите по ссылке в шапке профиля, оставляйте заявку — и погнали! До встречи в «КУЛЬТУРА.Академия»! 🤩 *Проект реализуется при грантовой поддержке Федерального агентства по делам молодёжи (Росмолодёжь) #Росмолодёжь #РосмолодёжьГранты
💟Для всех дизайнеров я подготовила бонус!
Декоративные элементы в стилистике проекта с открытой лицензией (можете задействовать их в этом проекте или любом другом) • Статья про то, как создавалась векторая графика в проекте (иллюстрации, формы, рамки и т.д.) Ребята, если остались какие вопросы по организации или материалам – пишите!🌸 #бесплатник