👀 Когда буквы танцуют…

С такой лиричной подводкой мы пришли, чтобы рассказать вам о курсе по моушн-дизайну, в котором искренне любят шрифты и уделяют достаточно времени кинетической типографике. Сам курс — Motion Type на площадке школы «Вольница». А мы теперь его партнёры. Студенты будут практиковаться на наших шрифтах, а мы — показывать лучшие ин-юзы в канале. Кстати, работы с первых модулей курса можно посмотреть на сайте Рефлекторий: https://motionhype.ru/ Автор курса — Кирилл Пестовский, моушн-дизайнер, графический дизайнер, арт-директор и наш друг. Именно Кирилл сделал для Paratype красивый ролик о Circe Contrast. Кто захотел попробовать себя в моушн или задать вопрос Кириллу — в субботу пройдёт стрим. Вот ссылка: https://t.me/volnitsa_news/9207 А мы уже пересматриваем контент-план, чтобы было место для новых красивых видео, ждите ⚡️

Для дизайнеров самое то! Нам бы туда мессенджер доработать: каналы добавить и возможность прикрепления файлов/войсов и все, идеальное место готово! Там можно создавать группы и общаться, поэтому дело за малым) Есть у вас идеи по перемещению в другие сервисы?

Если вам близка тема интерфейсов, AI-продуктов и продуктового дизайна, советую посмотреть этот канальчик. У Серёжи не просто обзоры ради обзоров. Он разбирает, почему одни продукты ощущаются сильными, цельными и живыми, а другие нет. Без воды, с примерами и с нормальным фокусом на то, как это работает в реальном продукте. Лайк отдельный за то, что он смотрит не только на визуал. В разборе всегда есть продуктовая логика, UX, эмоция, упаковка и то, как решение влияет на восприятие сервиса. Поэтому это полезно не только дизайнерам, но и продактам, и вообще всем, кто делает digital-продукты. Внутри: – Разборы мобильных и web-продуктов из разных рынков; – Анализ AI-сервисов: как технологии упакованы в интерфейс, бренд и UX; – Поиск сильных решений в реальных продуктах и концептах; – Насмотренность и продуктовое мышление на конкретных примерах; – Честный взгляд на то, что работает, а что можно сделать лучше; – Фокус не только на визуале, но и на смысле, эмоции и пользе для бизнеса. Короче, Серёгу лю, он мощь и завидую всем, кто с ним работает в ДоДо. Там такое делают, что я не знаю, почему это не занимает первые места во всех существующих рейтингах. Приходите к нему ❤️ 🔠 Смотреть канал ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

В новом ролике показал, как сделать иконки или любые другие картинки для вашей презы в одном стиле с помощью JSON промта. Прикрепляю вам ссылку на чат, чтобы было удобно скопировать промт и протестировать в своих работах. 🌟Смотреть инструкцию на YouTube 🌟Смотреть без VPN ______________________ Также напоминаю, что в новом ролике я буду разбирать презентации подписчиков. За вчера пришло всего пара работ, поэтому шанс, что на разбор попадет именно твоя работа очень большой 🤭 Скидывайте не ссыте)

Логотип — один из самых узнаваемых элементов бренда. Но это не только «красивая картинка». В дизайне существует несколько типов логотипов, и каждый из них работает по-своему: одни делают ставку на имя бренда, другие — на символ, третьи соединяют и то и другое. Понимание этих различий помогает дизайнеру выбрать правильное решение для конкретной задачи. ➡️ В новой статье на Workspace разбираемся, зачем бренду логотип, какими они бывают и как их используют в реальных проектах.

Архиблог Анны Мартовицкой Канал архитектурного обозревателя Анны Мартовицкой, автора путеводителей по современной архитектуре. В тг Анна каждый день показывает новую интересную архитектуру, реализованную в России или за рубежом. Архитектор Покажет архитектуру со всех уголков мира. Подписывайтесь, чтобы узнавать новости и новинки архитектурных шедевров. Архиконкурс Это канал с базой международных конкурсов: архитектурных, урбанистических, интерьерных и промдизайнерских. Канал каждый день подтягивает информацию с нескольких сайтов — например, с Архи.ру, bustler, RIBA и многих других. attentiview Канал художницы с архитектурным образованием и автора исторического путеводителя по петербургскому району Пески. Виктория пишет об архитектуре и культуре двух столиц — Петербурга и Москвы. Прогулки с архитектором Архитекторы создают маршруты по современной архитектуре, раскрывая смыслы и детали новых объектов. Это исследование продолжается в формате прогулок с авторами проектов, урбан-туров, лекций и паблик-токов. Шпилька архитекторики канал об архитектуре и немного больше: разбираемся, что и как на неё влияет с точки зрения практикующего архитектора. Всматриваемся в старый и новый Петербург, анализируем, критикуем, мечтаем. Профессоре Авторский канал архитектора из Италии с научной степенью PhD Анастасии Салтыковой. В канале вы сможете найти истории и кейсы из архитектурной практики, подборки что посмотреть и почитать, интересные факты о науке и теории архитектуры. УРБАНШИТ Профессиональный канал об урбанистике. На канале публикуются эссе и материалы о креативных индустриях, демографии, интересных архитектурных объектах, событиях в урбанистике. Архитектура и не только Всё самое интересное из мира архитектуры: знаковые проекты и современные тренды, интерьер и урбанистика, инновации и технологии строительства. Для архитекторов, дизайнеров, инженеров и всех, кто ценит гармонию формы и функции. Продуктовый кружок Каждый день тут собирают эстетику и насмотренность — в коллекцию дерзких инженерных и архитектурных приёмов. Projects & Principles Авторская подборка проектов на стыке архитектуры и теории: исследований, публичных инициатив, книг и журналов, выставок, образовательных проектов. Вакансии в территориальном развитии / Urban Job Просветительский канал про вакансии, инновации, R&D и карьерные возможности в территориальном развитии и в урбанистике. Артём Дежурко: истории о дизайне Артём Дежурко: истории о дизайне. Историк дизайна Артём Дежурко публикует в этом канале малоизвестные исторические факты, архивные фото, ссылки на научные статьи и анонсы своих лекций. ПИЛА Медиа по теории архитектуры и города. Каждые две недели новый приглашенный автор — архитектор, художник, исследователь — делится своими размышлениями, опытом, проектами ДЕРЕВЯНСТВО Первый и единственный канал о сохранении деревянного зодчества всея Руси и Вологды. Заходите сюда и узнаете много нового. Заповедный Север Канал о культурном наследии и исторической архитектуре Русского Севера. Утраченные памятники, храмовая архитектура, краеведение и история. Кто твой город Путеводитель по российской урбанистике. Только важные новости, колонки практиков, рейтинги и животрепещущие обсуждения. Архитектура и макетирование Здесь вы найдёте самую современную и впечатляющую архитектуру, а также вдохновляющие макеты учеников архитектурной студии.

Верстаю вторую книжку Андрея Шапиро, называется «Рабочие истории». О макете: 1. Первая книжка, «Карта процесса-опыта», получилась немного похожей на альбом, потому что сами карты потребовали увеличенного формата. В этот раз автор захотел, чтобы книжка была похожа на книжку и «честный труд». 2. Основной текст идет сплошняком, без искусственного разделения на страницы и развороты. Для монолитности я заменил швейцарский абзац на абзацный отступ и, немного посомневавшись (гротеск всё-таки), выключил основной текст по ширине. При этом «дополнительные» тексты внутри основного — примеры и списки — выровнены по левому краю. 3. На каждой странице есть широкое левое поле, куда встают заголовки, сноски, нумерация примеров (собственно «историй»), картинки и некоторые другие блоки. 4. От прошлого макета остался шрифт Formular, текстовые стили, ну и общий вайб (боже, что я несу). Планируем сдать в печать в апреле-мае.

Два первых занятия будем вести Даша Зайцева и я. А два других преподавателя — Ольга Алексеенко и Лена Борисова. В общем, команда прекрасная. Если вы как раз хотите собрать своё портфолио, присоединяйтесь! А если знаете, кому это может быть интересно, поделитесь с ним.

После назначения Богомолов уже дал театру новое имя — «Сцена Мельников» — однако потом и это название решили заменить, чтобы не вводить в заблуждение зрителей. Как объяснили в пресс-службе театра, в Москве уже есть Театр на Мельникова (бывший Театральный центр на Дубровке), который находится в другой части города. Новое название, по словам представителей театра, «сразу дает представление о расположении сцены» и создает ассоциацию с Театром на Бронной. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

Почему в краевой столице загородных домов больше, чем квартирных? Как миграция влияет на запросы клиентов? Удается ли новостройкам дружить с историческим центром? И чем Краснодар заряжает сильнее других городов? Полная версия статьи на сайте А также в апрельском выпуске «Собака.ru Краснодар»

Гугл делал агент, который сам проверяет созданные приложения: делает скриншоты, отправляет их мультимодальной модели, та решает куда кликать и что вводить. Технически крутая задача, но сложная. Барон Вебстер, дизайнер в команде, спросил: а зачем? Давайте просто покажем сайт пользователю и попросим его протестировать. Вся сложная система стала не нужна. Вебстер работает в Фигме как дизайнер моделей. Это первая такая роль в мире. Не обычный дизайнер интерфейсов. А человек, который работает с моделями, проверками, промптами и понимает поведение AI на глубоком уровне. До Фигмы сделал Teachable Machine в Google (2017), потом три года в Replit запускал AI-фичи, которые вывели стартап в единороги. Теперь учит дизайнеров Фигмы работать с AI и строит инструменты для прототипирования AI-фич до того, как рисовать интерфейсы. Внутри: — Не делайте интерфейс для идеального случая. Сначала поиграйте с моделью, потом рисуйте кнопки; — Проверки работы модели это как покрытие тестами в программировании. Без них проверка вручную занимает огромное время; — Главный совет: потратьте время, чтобы понять, что входит в модель и что выходит. Иначе станете просто рисовальщиком кнопок; — В Replit две трети успешных проектов были реактивными: выкатили фичу, посмотрели кто её использует, поговорили с ними; — Риск для дизайнеров: инженеры контролируют промпты, проверки, модели. Дизайнеры могут остаться только делать интерфейсы. А вы работаете с AI-продуктами? Или пока смотрите, что делают другие? ➡️ Читать интервью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Собрали 5 вымышленных проектов, которые помогут заполнить портфолио и отточить нужные навыки. Выбирайте то, что нравится, и просто начните. А если хотите разобраться глубже и добавить в портфолио реальные проекты — наши курсы помогут. 1️⃣ Редизайн приложения, которым пользуетесь каждый день Возьмите приложение, в котором вас что-то раздражает, и переделайте проблемный экран. Покажите, как анализируете UX-проблемы и предлагаете решения. Скилы: user research, работа с пользовательскими сценариями. 2️⃣ Лендинг для несуществующего продукта Придумайте продукт (приложение для медитации, онлайн-курс, эко-магазин) и сделайте для него лендинг. Покажите структуру страницы и адаптив. Скилы: веб-дизайн, UI, работа с иерархией, адаптивность. 3️⃣ Упаковка для вымышленных предметов Создайте дизайн упаковки для чего угодно: чая, свечек, шоколада, косметики. Покажите, как продукт будет выглядеть на полке. Скиллы: графический дизайн, работа с формой, типографика, визуализация. 4️⃣ Редизайн плаката известного фильма Выберите любимый фильм и сделайте к нему новый постер. Это хорошее решение, если вдохновения на другие выдумки нет. Скиллы: композиция, работа с образами, типографика, концептуальное мышление. 5️⃣ Концепт мобильного приложения от идеи до прототипа Придумайте проблему, которую решает приложение, опишите целевую аудиторию, нарисуйте user flow и сделайте несколько ключевых экранов. Скиллы: UX-исследование, проектирование, UI, работа с пользовательскими сценариями. #польза @contented

В 2017 музыкант и культурный аналитик Патрик Мецгер озвучил концепцию, которую назвал «маятником ностальгии». Он проанализировал свыше 500 ремейков фильмов и обнаружил закономерность. Оказалось, что в среднем ремейки популярных картин появляются спустя 23 года. При этом пиковые значения — самая крупная группа ремейков — выходит каждые 30 лет. Например, между «Планетой обезьян» и её ремейком прошло 33 года, «Робокоп» и его ремейк вышли с разницей в 27 лет, а оригинальный «Трон» получил ремейк спустя 28 лет. Мецгер предполагает, что 30 лет — это время, за которое целое поколение успевает вырасти и окрепнуть как финансово, так и творчески. И этого достаточно, чтобы начать воспроизводить в культуре ностальгические образы из детства. 👉Цикличность моды Кинематограф — не единственная сфера, в которой подобный цикл занимает около 30 лет. В январе 2026 в журнале Sartorial был опубликован анализ трендов в модной индустрии за последние 90 лет. Авторы статьи подтвердили теорию: каждые 30 лет мода совершает оборот, возвращая тренды из прошлого. Например, культовые очки Курта Кобейна из 90-х, ставшие снова популярными в 2020-е, были некогда модным аксессуаром Одри Хепберн в 1960-е. 👉2000-е возвращаются Кажется, мы входим в эпоху ностальгии по «нулевым» — и это тоже подтверждается исследованиями стриминговых сервисов. Например, по данным «Кинопоиска», сериал «Камбэк», действие которого происходит в 2000-е набирает аудиторию быстрее, чем любой другой сериал в истории онлайн-кинотеатра. Согласно исследованию «МТС Музыки», на долю музыки 2000-х пришлось 25% от всех прослушиваний прошлого года. При этом среди зумеров и миллениалов музыка нулевых — абсолютный лидер. А что вы думаете про теорию маятника? Расскажите в комментариях. #КНП_исследования 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

Что происходит с рынком в кризис на самом деле? Да, растут цены, люди начинают осторожнее тратить. Но при этом бьюти не исчезает, люди продолжают ходить к мастерам, слабые проекты уходят с рынка, а сильные занимают их место. Кризис это перераспределение клиентов и денег, и так было всегда. Почему ждать не всегда безопаснее? «Подожду, пока станет спокойнее» кажется разумным, но на практике аренда не становится дешевле, конкуренты не исчезают, цены продолжают расти, а Вы теряете время и возможность занять место на рынке. Самое главное то, что никогда не будет момента, когда всё идеально. Когда не стоит открывать/обновлять салон? Лучше не начинать, если Вы не понимаете, на чём будете зарабатывать, нет чёткого бюджета и запаса, выбираете помещение на глаз, хотите сделать подешевле, а потом доделать. В кризис такие решения почти всегда заканчиваются потерями. Когда открываться/обновляться правильное решение? Есть смысл идти в запуск, если у Вас есть понятная бизнес-модель, Вы считаете деньги, а не надеетесь, заранее проверяете помещение, есть план по этапам, срокам и бюджету. Тогда кризис становится не риском, а преимуществом, потому что Вы заходите в рынок, когда конкуренты слабее. Успешное открытие/обновление салона происходит не когда удачное время, а когда Вы контролируете процесс и риски. Именно поэтому одни открываются в кризис и растут, а другие теряют деньги даже в хорошие времена. Ждать можно, но это не снижает риски, снижаются риски только тогда, когда есть система, расчёт и грамотная подготовка. Моя студия поможет Вам снизить риски ещё до начала ремонта через стратегию, проект и чёткий план действий. Оставьте заявку на консультацию, это бесплатно и ни к чему не обязывает. Чтобы не потерять доступ к материалам, переходите в канал - https://max.ru/id771921226310_biz

Я смотрю на вакансии каждый день и одна штука уже прям бросается в глаза. Почти везде от дизайнера ждут не только фигму и вкус, но и понимание AI-инструментов. Cursor, Midjourney, ChatGPT, Claude, Kling и дальше по списку. Но проблема в другом. Сами инструменты все уже знают по названиям, а вот как встроить их в реальный дизайн-процесс, до сих пор понимают немногие. Не просто покрутить что-то ради картинки, а реально ускорять работу, сильнее собирать прототипы и быстрее доводить макеты до готового продукта. Ребята из Pixel Perfect 😇 как раз делают два бесплатных эфира сегодня и завтра (17 и 18 марта) на эту тему. Покажут полный процесс работы с Cursor на практике. Подключат Фигму к Cursor через MCP, перенесут дизайн-систему и компоненты из макета в код, соберут страницу и задеплоят ее на сервер. Вести эфиры будет Даниил Шишко. Он использует AI на всех этапах работы, от ресерча и генерации идей до прототипирования и финальной сборки интерфейсов. Самое полезное тут в том, что вам покажут не отдельные фишки, а весь путь целиком. От дизайн-системы в Фигме до живого сайта с CMS и аналитикой, который уже можно передать продакту или клиенту. То есть без магии и воды, просто нормальный рабочий процесс, который уже нужен рынку. Эфиры пройдут в закрытом тг-канале. Если хотите наконец понять, как AI реально использовать в дизайне, а не просто читать про него в постах, советую залететь. 🔠 Пойти на эфир 🔠 Пойти на эфир 🔠 Пойти на эфир

Я смотрю на вакансии каждый день и одна штука уже прям бросается в глаза. Почти везде от дизайнера ждут не только фигму и вкус, но и понимание AI-инструментов. Cursor, Midjourney, ChatGPT, Claude, Kling и дальше по списку. Но проблема в другом. Сами инструменты все уже знают по названиям, а вот как встроить их в реальный дизайн-процесс, до сих пор понимают немногие. Не просто покрутить что-то ради картинки, а реально ускорять работу, сильнее собирать прототипы и быстрее доводить макеты до готового продукта. Ребята из Pixel Perfect 😇 как раз делают два бесплатных эфира сегодня и завтра (17 и 18 марта) на эту тему. Покажут полный процесс работы с Cursor на практике. Подключат Фигму к Cursor через MCP, перенесут дизайн-систему и компоненты из макета в код, соберут страницу и задеплоят ее на сервер. Вести эфиры будет Даниил Шишко. Он использует AI на всех этапах работы, от ресерча и генерации идей до прототипирования и финальной сборки интерфейсов. Самое полезное тут в том, что вам покажут не отдельные фишки, а весь путь целиком. От дизайн-системы в Фигме до живого сайта с CMS и аналитикой, который уже можно передать продакту или клиенту. То есть без магии и воды, просто нормальный рабочий процесс, который уже нужен рынку. Эфиры пройдут в закрытом тг-канале. Если хотите наконец понять, как AI реально использовать в дизайне, а не просто читать про него в постах, советую залететь. 🔠 Пойти на эфир 🔠 Пойти на эфир 🔠 Пойти на эфир

Легко залипнуть в разнообразии дизайнов. И ещё интересно проследить, как менялись подходы к дизайну со временем и как плееры становились всё компактнее. #вдохновение@zhurnalus_lite #история_дизайна@zhurnalus_lite

Модель также получила функции адаптивного звука, распознавание речи, изоляция голоса и возможность синхронного перевода. Ранее они были доступны в других моделях AirPods. . Наушники будут доступны в пяти цветах — темно-сером, лиловом, оранжевом, синем и золотистом. Обойдется модель в $549. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint

Есть такое состояние — когда понимаешь, что надо двигаться, но не двигаешься. Обновляешь ленту, смотришь чужие кейсы, думаешь «надо бы портфолио» — и закрываешь вкладку. Это не лень. У этого есть название. Исследователи из Университета Карлтона выяснили, что около 20% взрослых людей — хронические прокрастинаторы. Но интереснее другое: в большинстве случаев причина не в нехватке дисциплины, а в избегании негативных эмоций — страха оценки, неопределённости, ощущения что «ещё не готов». Проще говоря: ты не откладываешь задачу. Ты избегаешь дискомфорта, который с ней связан. С поиском работы это работает особенно жёстко. Исследование платформы LinkedIn показало, что активные вакансии в среднем закрываются за 10 дней после публикации. При этом 70% откликов приходит в первые 3 дня — именно тогда, когда работодатель наиболее внимателен к каждому кандидату. Психолог Тимоти Пичил, который изучает прокрастинацию больше 20 лет, формулирует просто: Мотивация не предшествует действию. Она следует за ним Одно маленькое движение сегодня стоит больше, чем идеальный план на следующей неделе. 📎 Креативити

Пластика мышления. Обратите внимание, какие Clementine Keith-Roach создает скульптуры, не столько как форма и пластика, а больше как метафора и символы, которые могут служить источником размышлений о том, что мы сами создаем то, что наполняет нас изнутри. Наше творчество идет не от личности, не от наших желаний и опыта, а от потребностей других людей. Дизайн это творчество направленное наружу в общественное, культурное пространство. Искусство направляет себя на внутренний мир автора, художника и делает его общедоступным. Дизайнер творит для других и продумываем сценарии и эстетические системы, которые удовлетворят и вдохновят общественное чувство и потребность в гармонии. А уже результаты работы дизайнера создают ту внутреннюю атмосферу, как сосуд, который заполняется и смыслом и радостью успеха и влияния на других. Задумайтесь и вдохновитесь работами других, чтобы создавать свои. Заполняйте себя созидательной