Минутка фотографа:

Документалка о легенде гламурной фотографии David LaChapelle

Уже завтра 5 серия KDA.

Бороться будут в основном ребята из прошлых выпусков, приходите поболеть! Смотреть на ютуб ◀️ Смотреть в ВК ◀️ На 6 серию, которая будет 5 ноября уже есть пара новеньких, вы тоже можете принять участие) Анкета для желающих принять участие тута ⬅️ Напомню, что теперь в правила входит условие, что презентация должна быть редактируемая. Просто сгенерировать картинки недостаточно)

Японский художник Ike no Taiga его знаменитая лягушка нарисованная в период 1723–1776

Батюшки, опять нам кто-то под калиткой навайбкодил!
На днях увидал, что какой-то кудесник завайбкодил аналоги топовых дизайнерских программ. Чел сделал бесплатные версии с открытым кодом почти для всего пакета Адобе: там тебе и аналог Фотошопа, и Иллюстратора, и даже Афтера есть. При этом оно весит мало, оно работает, и оно имеет +- те же самые фичи. Бонусом чел уже наструячил аналог Фигмы, Офиса и Автокада. Казалось бы, навайбкодил и молодец. Но это уже явный флажок неизбежного будущего, где модели будут по щелчку создавать любую прогу под любую задачу. Найдётся ли там место для Адобе, Фигмы, да и нас с вами? Или упрёмся таки в единственное диалоговое окно на чёрном экране, за которым бесконечная цепочка агентов будет пинать токены? #находки @vestochka_design
🧰 Базовая гигиена макетов в Фигме, без которой страдает и код, и ИИ
Красивый макет ещё не значит удобный для разработки. Если в файле хаос со слоями, автолейаутом и состояниями, верстальщик и модель одинаково спотыкаются на каждом блоке. В СВОЙ Тех собрали практический чек-лист гигиены Фигмы. После правил обращения с уточнениями почти пропали: по чистому макету людям и ИИ проще понять, как экран должен работать. Внутри: – Почему грязный макет даёт грязный код даже при одинаковом промпте; – Зачем почти всё оборачивать в Auto Layout; – Какие мелочи в слоях и нейминге ломают передачу в разработку; – Как состояния и варианты делают поведение экрана однозначным; – Что фронт и QA могут читать как чек-лист без споров о вкусе; – Как базовая гигиена сокращает вопросы после передачи макета. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Привет! Я Диана Пробейголова ❤️
Уже 5 лет занимаюсь дизайном, развиваю свою студию Vibes Design Agency Обожаю путешествовать! Благодаря дизайну могу работать из любой точки мира и путешествовать примерно 4 раза в год 🌍 🏆 Заняла 1 место в III турнире по CTR у Рыжего М 💸 За время работы оказала дизайн-услуг примерно на 30 млн. 💻 Дизайн-студия Vibes Создаём дизайн, который помогает повышать CTR, конверсию и продажи. → кейсы студии 🎓 Менторство для дизайнеров Обучаю системному подходу к дизайну: от профессиональных навыков, нейросетей и маркетинга до продвижения, продаж и стабильного потока клиентов. Готовлюсь к 5-му потоку, пишу новые блоки по ИИ автоматизациям в дизайне ❔ Узнать подробнее об обучении 🔥 ДИЗАЙН-ОХОТА: НЕЙРОСЕЗОН 📆2 ноября стартует наша легендарная бесплатная игра-интенсив для дизайнеров! • Будем прокачивать навыки дизайна • разбираться с нейросетями • учиться создавать работы, которые вы заберете в портфолио 🔗 Зарегистрироваться на игру Рада видеть тебя здесь!🤍 В этом канале делюсь полезными фишками для дизайнеров, своей работой и иногда жизнью ❤️
22 октября, в 19:00 по Москве вебинар «Мода 2027».
Соберу всю картину того, что происходит с fashion-бизнесом, и покажу систему, как принимать решения, когда всё меняется. Бесплатно. РЕГИСТРАЦИЯ
«мне так нравится» — не аргумент ❤️
новый курс ОКР — Основы Композиционного Разбора ❤️ 🧩 что это за курс? ❤️ короткий и плотный курс про то, почему один макет держится, а другой разваливается. без лекций про «чувство прекрасного», только рабочие инструменты: формат, контраст, тон, ритм, цвет. и практика на каждый блок после курса вы будете смотреть на любой постер, интерфейс или кадр и видеть, куда идёт взгляд и почему. а на вопрос заказчика «а почему так?» отвечать логикой, а не «ну я так вижу» 🧩 кому подойдёт? ❤️ — начинающим графическим дизайнерам, которые собирают макет «на глаз» и не могут объяснить, почему он работает — тем, кто переходит в дизайн из иллюстрации, фото, UX/UI или маркетинга: вкус есть, системы пока нет — 3D-, моушн- и CGI-художникам: рендер огонь, а кадр не держится — практикам на интуиции, которым нечем защищать свои решения 🧩 почему это нужно? ❤️ — перестанете перебирать варианты вслепую: будете сразу понимать, какой контраст или акцент нужен под задачу — начнёте видеть, что не так в макете, вместо смутного «что-то не то, но не пойму что» — меньше правок «на глазок»: решения проще защищать, когда за ними стоит логика — навык не привязан к инструменту: что работает в постере, работает и в интерфейсе, и в 3D-сцене, и в кадре видео — научитесь разбирать чужие работы и забирать из них лучшее, а не просто копировать референсы 🧩 кто ведёт? ❤️ Артём Бакалов — арт-директор и мультидисциплинарный дизайнер, больше 10 лет в профессии. около трёх лет был арт-директором в Easy Digital и в студии Щёлочь, руководил командами 3D- и 2D-моушн-дизайнеров. делал айдентику в Endy, SpecialOne и Щёлочи в портфолио: Сбер Бизнес, Яндекс Афиша, Яндекс Музыка, ВКонтакте, Спортмастер, FILA, ФК Динамо, ХК Авангард, ХК Барыс композицию Артём разбирал не в учебнике, а на наружке, роликах и 360°-кампаниях, и защищал её перед клиентами. этому он и научит 6 недель ❤️ 20.000 руб. старт 03.11 ❤️ программа курса ❤️
Часто вижу работы, стилизованные под надписи советского периода, особенно рукописные. И так же часто замечаю спорные решения в форме букв, их пропорциях, штрихах и соединениях.
Например, в этой надписи сразу бросается в глаза «н», она заметно уже и контрастирует с пропорциями остальных букв. Ещё один момент — соединение «ын». Здесь даже не обычный соединительный штрих, а попытка объединить две буквы в своего рода лигатуру. На мой взгляд, получилось несколько надуманно и не совсем естественно. Не знаю, чем руководствовался автор и какой была его задумка. Но подобные решения встречаю довольно часто. Мне кажется, проблема нередко в том, что при стилизации пытаются повторить внешние признаки надписей определённого времени, не до конца понимая, как устроены сами рукописные буквы, как формируются их штрихи и соединения. А ведь именно это понимание во многом и определяет, насколько убедительно выглядит работа. Кстати, интересны ли вам разборы ваших работ, где я не только буду обращать внимание на спорные моменты, но и показывать возможные альтернативные решения? Если есть интерес, можно попробовать такой формат. #разбор
Карта письменностей Европы 1901 года: фрактура и антиква показаны как два разных алфавита
Карта Л. Хенкеля «Verbreitung der Schriftarten in Europa um 1900» — «Распространение письменностей в Европе около 1900 года». Напечатана в Petermanns Geographische Mitteilungen за 1901 год. В легенде фрактура значится как «Deutsches Alphabet». Антиква как «Lateinisches Alphabet». Ирландское письмо вынесено отдельной строкой: «Irische Schrift neben herrschender Antiqua». Цветной штриховкой помечены места, где письменности соседствуют из-за смешения традиций и народов — например, в районе нынешних Таганрога и Мариуполя — кириллица с греческим и фрактурой (внезапно!). Источник: Scripts in Europe (1901).jpg Изображение: own scan (Public domain) #история #latin #инфографика