⚙️ Сначала процессы, потом нейросеть

Автор рассказывает, как отдел дизайна в конце 2025 года искал, где ИИ реально экономит время. Начали не с генерации картинок, а с разбора границ между дизайном, аналитикой и разработкой: чек-листы передачи, общие артефакты вроде брейкпоинтов и дорожные карты отделов. После этого стало ясно, какие этапы свои, а где нужна помощь других команд. Нейросеть отдали ревью аналитики, сборку прототипов по паттернам и интерфейсный дизайн личного кабинета. Клиенту стали показывать HTML-прототипы вместо статичных макетов в Фигме. На креативной публичке ИИ буксовал: шаблоны получались быстро, а уникальный визуал всё равно делали руками. В итоге проектирование сократили примерно на две недели. Внутри: – Как «дружба отделов» помогла найти перекрёстные задачи; – Зачем понадобился чат-бот по документам проекта; – Что нейросеть делает в ревью аналитики и прототипировании; – Почему HTML-прототип удобнее статичных макетов для клиента; – Где ИИ хорошо закрывает интерфейсы, а где проигрывает креативу; – Сколько часов сэкономили на проектировании и отдельных страницах. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Сегодня читаю финальную лекцию в курсе про реюз и она посвящена тому, что происходит в отрасли прямо сейчас. А происходит по всему миру (кроме нас) законодательное закрепление максимального переиспользования зданий и материалов.

Вот цитата с официального сайта мэрии Парижа: La réhabilitation devient la norme et la démolition l'exception/ Реконструкция становится нормой, а снос — исключением. Каждый новый проект должен отдавать приоритет повторному использованию материалов, а строительство должно быть экологически чистым: предпочтение должно отдаваться материалам с низким углеродным следом (древесина, обработанный камень, конопля, необработанная земля) и высокими показателями энергоэффективности, что делает невозможным строительство на 100% из бетона. И это только один из примеров. Законодательных инициатив море. Как иллюстрация – очень красивый парижский свежий ре-проект, покажу его вам на днях.

💿 Студент кафедры технологии полиграфического производства Высшей школы печати и медиатехнологий СПбГУПТД Михаил Петров создал премиальную упаковку для коллекционных виниловых пластинок

Первый тираж изготовлен и апробирован в Типографии «Индустрия цвета». 🎵 Растущий спрос на покупку виниловых пластинок формирует новые требования к упаковке. Она должна обеспечивать сохранность носителя, создавать уникальный опыт взаимодействия с изделием и соответствовать статусу коллекционного объекта с высокой добавленной стоимостью. 🎶 Поэтому Михаил разработал трехстворчатую конструкцию-трансформер с четырьмя вместительными секциями для размещения пластинки и дополнительных буклетов и постеров. Такой конверт не создает чрезмерную нагрузку на стенки и сгибы упаковки и не теряет жесткость. 🖤 Также упаковка не предполагает сложного производственного процесса. Ее можно адаптировать под более дорогие коллекционные издания, не переходя к сложному бокс-сету и специальному переплетному оборудованию. Подробнее — на Дзене. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
Новость, которую вы точно не ждали
Сейчас отовсюду кричат про AI, про необходимость дизайнеру проникаться этими технологиями. Кричат не зря, наверное это уже база, чтобы быть конкурентноспособными (да че говорить, если я сам помогаю делать дизайн раздела образования через клод). Уже начали появляться курсы и интенсивы, которые дают неплохой старт, для того что бы дизайнер встал на новые ai-рельсы. Пару месяцев назад, к нам пришел Сережа Попков (да-да, тот самый король вебинаров, батлов (олды тут?) и конечно же просто офигенный профессионал, которые сделал агентство AIC). Я удивился, потому что последние месяцев шесть, его не было в инфополе. Оказывается все это время он в соло копил ману и сам лично погружался в ai инструменты. Так приосполнился, что подготовил свой продукт, который презентовал нам. Прикиньте, как надо любить дизайн, чтобы будучи в таком статусе, добившись уже всего, сидеть и покорять для себя новые высоты и новые инструменты. Я сам лично знаю как это сложно, убрать себя из зоны комфорта. https://ai-nation.ru/?utm_source=dsgners&utm_medium=TG&utm_campaign=retrofigma">AI Native Designer - по сути новая профессия, которая появится на рынке уже очень скоро, а самые быстрые уже себя так презентуют. В программе полный фарш, каждый этап дизайнера пропитан ai и магией. От исследования до готового сайта с нереальным эффектами. Конечно же мы решили вписаться в этот замес и вместе провести первый поток где будет всего 50 мест. Только лайвы, без записей. Кучу готовых сайтов и брендов. CGI, 3D и тд. Раньше, когда у меня была студия для этого нужно было человек 5 разных, сейчас это может делать один дизайнер. Ценник дешевле чем практически любой курс сейчас (которые морально устарели), потому что это первый поток, на котором Сережа попробует сделать из дизайнера -> AI Native Designer дизайнера, показать тот путь который он сам прошел за полгода, когда не знал ничего. Для джунов и мидлов — это спасение на нашем рынке сейчас, новый способ вернуться в игру. Дизайнерс, поможет подстветить работы участников прямо на сайте, чтобы помочь им раскрутиться и возможно уже получать заказы. Даже планируем добавить их в рейтинг на сайте. А, ну и конечно никуда без фирменных батлов, от нас будут крутое жюри и вебинары. Записаться на буткэмп: https://ai-nation.ru/?utm_source=dsgners&utm_medium=TG&utm_campaign=retrofigma">https://ai-nation.ru/ Мы будем лично следить за первым потоком, чтобы все прошло максимально комфортно и продуктивно. Ну что погнали?)
Кто круче дизайнер или стилист?🧐
Я вообще не понимаю как эти профессии можно перепутать или сравнить. Это как сравнить парикмахера и мастера маникюра. И то и то про красоту. Давайте расставим точки над Ё Стилист - это специалист по моде и имиджу, который помогает создать гармоничный внешний вид для человека, бренда или фотосессии. У всех звезд свои стилисты, которые как-ра зсоздают, тот неповторимый образ. Посмотрите как шикарно работает Лоу Роуч (Law Roach) стилист Зендая именно благодаря ему ее выходы всегда уникальны и так запоминаются. ‼️ И нет, это не про странных людей, которые в очередной раз придумывают кринж способ носить трусы поверх ботинок. Главное: работаем с готовыми вещами! Дизайнер одежды - это специалист, который придумывает и создает новые модели вещей, обуви или аксессуаров от первой идеи и эскиза до запуска в производство. Вещь из головы должна стать реальностью и пройти все циклы производства от промышленности до частного пошива. Главное : дизайнер создает ! Как их можно перепутать? ➡️ Может ли одень человек в себе сочетать и то и другое - ДА. Но дизайнеру проще быть стилистом, чем наоборот. Ибо там огромный массив знаний : конструирование, технология, ткани и прочее. Дизайнеры тоже учат анатомию, цветотипы, историю моды и даже макияж.
Рисовать от руки или в Illustrator — в чём разница?
➡️Есть простая аналогия, которая всё расставляет по местам: ручной эскиз - это как бумажное письмо, а векторный - как e-mail. И разница ощущается сразу 👇 ✏️ Создание От руки - долго и требует аккуратности. В Иллюстраторе - быстрее, чётче и сразу в нужном формате. ✏️ Редактирование На бумаге каждая правка - это почти заново. В векторе - меняете линии, детали и пропорции за пару кликов. ✏️ Передача Ручной эскиз нужно фотографировать, сканировать, отправлять. Векторный файл - сразу готов к работе и передаче команде. ✏️ Копирование От руки - снова рисовать. В Illustrator - копируете за секунды и создаёте варианты. ✏️ Хранение Папки, скетчбуки, хаос. Или - структурированные файлы, которые легко найти и использовать снова. ✏️ Дизайн и возможности Ручной эскиз - это творчество, фактуры, настроение. Вектор это свобода без ограничений: цвета, линии, детали, фактуры и бесконечные правки без потери качества. ✏️ Работа в профессии Ручной рисунок подойдёт для индивидуального пошива или небольших задач. Векторный эскиз - это уже профессиональный инструмент: с ним работают дизайнер, конструктор и технолог, вносят правки и запускают изделие в производство. Итог простой: оба формата имеют место быть. ❕Но если вы хотите работать в индустрии, быстро вносить правки и зарабатывать - без вектора уже не обойтись. ▪️ 14 сентября стартует новый поток курса "Adobe Illustrtaor в дизайне одежды" анкета предзаписи: ССЫЛКА ▪️ 8 Сентября вебинар "Что должен уметь дизайнер одежды в 2026 году и за что ему готовы платить" ССЫЛКА
📋Урок 6. Модели заработка в дизайне: способы поиска клиентов и процесс трудоустройства
Разберём, как искать клиентов на фрилансе и работу в найме. Обсудим оптимальный путь развития карьеры в дизайне в зависимости от ваших целей, также поговорим о главных страхах и стереотипах на этом пути на сегодняшний день! ‼️К этому уроку нет домашнего задания, но можете писать мне любые вопросы в ЛС или сюда к уроку! Для удобства прикрепляю также ссылку урока на YouTube#бесплатник
Иногда мне на глаза попадается медовая палка, но обычно на картинках, а сейчас — на маркетплейсе.
Это одно из худших изобретений человечества. Мудрый русский человек всегда накладывал мед ложкой, а глупый американец или кто там еще, француз, наверное — этой смехотворной херовиной. Слишком жидкий или слишком твердый мед она не возьмет. С нее непрерывно течет, ее нельзя очистить о краешек банки. Из-за того, что палка присутствует на миллиардах стоковых фото, она попала к нам в рекламу. В быту нет, а на картинках есть. Я даже видел ее в детской книжке про старинные профессии. Настолько люди насмотрелись, видимо. Можно ли считать медовую палку симулякром? Ее не было в России, но она сама по себе не выдумана. В историческом контексте такое явление называется анатопизм — это когда путают географию или культуру явления, предмета, etc. Я думаю, что домой палку не купит ни один разумный человек. Или перестанет ей пользоваться, убедившись в том, что дизайн не работает. Но ведь не все люди поступают разумно.
Серотониновый интерьер
Вчера в канале у коллеги прочитала интересную мысль про дофаминовые интерьеры. Начать нужно с того, что само название тренда кажется Анне (и я склонна с ней согласиться) не совсем точным. Дофаминовыми интерьерами называют пространства яркие, кричащие, наполненные цветом, формами, фактурами и деталями. Интерьеры, которые должны немедленно вызвать эмоцию. Яркое, необычное - то, что дает быстрый всплеск эмоций, как съесть шоколадку, - это эндорфин, а не дофамин. А дофамин про предвкушение, тайну, исследование. Совсем другие интерьеры. Сам тренд на яркость легко понять. Чем больше вокруг нестабильности, тревоги и неизвестности, тем сильнее хочется получить быстрый и понятный эмоциональный отклик. Добавить цвета. Окружить себя необычными вещами. Найти стимулы вовне. Но, говоря честно, сейчас нам гораздо нужнее серотониновые интерьеры. Интерьеры про тепло, спокойствие, безопасность, устойчивость. Интерьеры, которые не развлекают и не возбуждают нас, а дают опору. И тут как обычно мне хочется порекомендовать не изобретать велосипед, а обращаться к историям, которые вызывают душевный отклик на бессознательном уровне.  Что дает нам опору? ⭕️ ощущение, что интерьер не спорит с видом из окна ⭕️ уважение к архитектуре и историческому контексту ⭕️ теплые, тактильные фактуры ⭕️ вещи с историей ⭕️ чувство узнавания: «я это где-то видел», «мне здесь понятно». Когда интерьер собран по этим принципам, результатом станет ваше состояние. Дофаминовый интерьер может удивлять, давать эмоции и новую информацию мозгу. А в серотониновом можно наконец выдохнуть.
Вчера вечерком мне нужны были последние системные курсоры от макос. Как оказалось в комьюнити фигмы какие-то ограниченные неполные наборы. И я быстро по фану с агентом собрал самый нормальный и жирный пак, прям из системы вытащил:
🖼 macOS 26 Tahoe System Cursors Собрал для себя и нашей команды, но решил и в комьюнити залить. Внутри: • новые с последнего обновления macOS 26 • старые курсоры, которые ещё с macOS 15 не менялись Более жирных ориджинал паков в комьюнити не нашёл. Пользуйтесь