НЕЙРОКОНФА 2024 НАЧАЛАСЬ🚀

Сегодня стартовал наш большой движ — впереди 3 дня творчества и призов! 🎯 Как участвовать: 1. Зарегистрируйся, если еще этого не сделал▶️ https://ai-focus.ru/aiconf_reg?utm_source=tg&utm_medium=content&utm_campaign=post&utm_content=aiconf&utm_term=2611 2. Выполняй задания: каждый день в канале НЕЙРОКОНФЫ появляются новые задачи. За каждое выполненное задание — очки! 🎲 3. Приходи на онлайн-встречи: встречаемся в среду и четверг в 19:00. Это шанс набрать еще больше баллов и побороться за главные призы! 🏆 Участники уже приступили к первому заданию. Создай свою работу с помощью нейросети и получи первые 10 очков💎, а далее еще по 5 очков за каждый зрительский голос👍 ⏰ Дедлайн: 27 ноября, 19:00 МСК. Чем раньше начнешь, тем больше времени на творчество и лайки⬇️ https://ai-focus.ru/aiconf_reg?utm_source=tg&utm_medium=content&utm_campaign=post&utm_content=aiconf&utm_term=2611
Изображение поста

🎨 Почему одни интерфейсы понятны сразу, а другие вызывают хаос в голове

Гештальт-принципы сформулировали ещё в 1912 году, но до сих пор не все дизайнеры применяют их осознанно. А зря: они объясняют, почему одни интерфейсы считываются за секунду, а другие заставляют искать нужную кнопку. Кай Томбок разбирает 11 принципов о том, как наш мозг воспринимает визуальную информацию: группирует похожее, достраивает недостающее, ищет паттерны. Много примеров от Apple, IKEA, WWF. Базовая теория, но с хорошими иллюстрациями. Внутри: – Сходство: почему кнопки одного цвета воспринимаются как группа; – Близость: как IKEA группирует товары на сайте; – Замыкание: почему логотип WWF работает без целой панды; – Фигура и фон: как направлять внимание пользователя; – Фокусная точка: зачем нужны hero-изображения. Применяете в целом какие-то принципы в дизайне или на интуиции проектриуем? 😍 ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение поста

Сайт Shopify Editions Winter '26

Эпоха коммерческого ренессанса. Более 150 обновлений продуктов в сферах ИИ, ритейла и смежных направлений, собранных в одном выпуске. #дизайн #бизнес #ретро Посмотреть сайт 👨‍💻

Московский ресторан Blanc закрывается после шести лет работы. За это время, по словам создателей проекта, они провели около 500 событий, включая вечеринки, концерты, маркеты и киновечера. О закрытии представители Blanc сообщили в своем телеграм-канале, но причины решения не раскрыли. В заявлении также сказано, что в течение новогодних праздников Blanc будет работать.

В праздничную неделю Бланк ждет всех, кто был частью этой истории, чтобы спокойно и правильно попрощаться, снова встретиться и завершить этот этап вместе. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
#Зодчество
🥉 И, наконец, – Бронзовый диплом в номинации «Лучшая книга об архитектуре и архитекторах»! Этой наградой мы подводим итог нашему знакомству с работами победителей не только смотра-конкурса «Лучшее печатное издание об архитектуре и архитекторах», но и всей конкурсной программы XXIII Международного архитектурного фестиваля «Зодчество. Россия»! В этом году жюри присудило «бронзу» авторскому коллективу в лице И. Ильиной, Е. Петуховой, С. Романовой и С. Ткаченко (1953–2023) за работу «Архитектор Сергей Ткаченко. Человек эпохи перемен». Издание названо в честь одного из его создателей – поистине знаковой фигуры, навсегда оставившей свой след в постсоветской архитектуре и московском градостроительстве. 🟧На страницах книги раскрывается, как синтез средового подхода с бережным сохранением исторического контекста стал отличительной чертой проектов архитектора. Издание представляет собой глубокую попытку исследовать творчество Сергея Ткаченко через призму его профессионального кредо, которое авторы трактуют как органичную часть эволюционных социальных процессов. Здесь можно познакомиться с избранными работами, цитатами мастера, а также воспоминаниями и оценками его друзей и коллег. «Человек эпохи перемен, Сергей Ткаченко умел удивлять и удивляться, и это свойство характера делало его неутомимым первооткрывателем во всём, к чему стремился ум, лежала душа, на что отзывалось сердце. Его жизнь и его наследие – своеобразный камертон, по которому можно настраивать достойную архитектуру и проверять чистоту её звучания в пространстве», – подчёркивают авторы издания. Поздравляем коллектив с заслуженной наградой и желаем ему новых творческих побед в деле изучения архитектурного наследия!👏 Полный список работ, отмеченных жюри смотра-конкурса
Изображение поста
Личный опыт: как я построила дом на холме в Алматы: https://www.inmyroom.ru/posts/43121
Изображение поста
Кисти с брызгами воды
Набор из 38 кистей для рисования водных брызг в фотошопе #кисти_psdец 📁 Скачать
Изображение поста
Вышел двадцать пятый выпуск «Новостей Дизайна»
В новом эпизоде: 🎙 Ребрендинги Subway и Брусники 🎙 Айдентика Россы и Мигом от Студии Артемия Лебедева 🎙 Логотип авиакомпании «Ямал» Всего в эпизоде 14 кейсов — от брендинга городов и музеев до ресторанов, ритейла и digital-продуктов. 🔗 Смотрите двадцать пятый выпуск «Новостей Дизайна» — первые сутки эксклюзивно на 🎙
Изображение поста
⚡ Премьера The Blueprint — фильм «Сентиментальное путешествие»
Когда мы пришли к режиссеру Сергею Рамзу (именно он, между прочим, снял самый просматриваемый фильм в истории нашего BlueScreen) с темой нашего спецвыпуска #TimeIssue, он не сразу придумал как подступиться к ней — настолько она необъятная. Мы долго обсуждали, и в итоге вспомнили концепцию, в которой время — непрерывный поток, а отношения между прошлым и будущим — это сосуществование. Так и родился сюжет о том, как внучка приезжает к бабушке и они вместе перебирают ее гардероб — и внезапно старушка начинает меняться, шаг за шагом возвращаясь в собственную юность. Про то, как мы искали актрис, про истории, которые рассказывают вещи, и про маленькие чудеса на съемочной площадке читайте по ссылке. Ну а сам фильм доступен на нашем YouTube-канале. Фильм снят при поддержке DAGO и Bakehouse 🔹The Blueprint
Изображение поста
Красочный пузырь.
Изображение поста
«В моем случае рисование — это продолжение проектирования. Это часть работы, рефлексии по поводу несделанного и уже сделанного. Это предчувствие архитектуры, архитектурные грёзы».
Андрей Боков не только талантливый архитектор, но и тонко чувствующий художник. Его интересы не заканчиваются прагматизмом современного строительства — они касаются метафизических основ профессии архитектора. Свои графические работы, как он сам говорит, он создаёт «между делом». За более чем 50 лет его архив пополнился огромным количеством произведений. В издательстве TATLIN вышел второй том рисунков Андрея Бокова. В открывающем книгу интервью автор раскрывает суть своего метода и делится секретами мастерства. 🌸 Читать на сайте TATLIN #искусство #статьи
Изображение поста