Бууу👻🙀 Испугался?

А стоило бы! Ведь время, чтобы успеть посмотреть самый эффективный урок по нейронкам, неумолимо истекает ⏳👇 https://aisingularity.ru/Neuro-Povtor_25?utm_source=post&utm_medium=ai&utm_campaign=tg&utm_content=maraphone&utm_term=zapusk И это не всё! Ты еще успеваешь попасть на обучение по нейросетям на особых условиях: 🎯 Практический интенсив для портфолио Новичкам он поможет создать первые проекты, чтобы быстрее заявить о себе. Опытным — прокачать работы и выйти на новый уровень клиентов и доходов. 🎁 Розыгрыш компьютера с видеокартой Nvidia 8 Гб Железо для работы с самыми топовыми нейронками (даже в моем компе за 200к нет такой видяхи😱) ⏰ Время поджимает! Оставляй заявку на сайте, чтобы узнать все подробности⬇️⬇️⬇️ https://aisingularity.ru/Neuro-Povtor_25?utm_source=post&utm_medium=ai&utm_campaign=tg&utm_content=maraphone&utm_term=zapusk

После смартфонов в России умные телевизоры и ТВ-приставки заняли заметное место среди пользовательских устройств. Это локальный сдвиг, который влияет на то, как люди проводят время и досуг. Важно отметить, что по совокупному среднегодовому темпу роста (CAGR, 2019–2025) умные телевизоры показывали значительную динамику — +9,9%. В то время как продажи смартфонов снижались на -2,9%, а ноутбуки оставались на нулевом уровне. Например, на рынках фитнеса много сайтов с упражнениями. У людей не у всех есть ноутбук, а ставить телефон рядом на пол — неудобно. С учетом того, что Smart TV уже широко распространены, можно создавать приложения для телевизоров, чтобы пользователи могли комфортно заниматься на большом экране. Статистика (CAGR 2019–2025): 🖥 Smart TV: +9,9% 📱 Смартфоны: -2,9% 💻 Ноутбуки: ≈0% Эти изменения открывают пространство для продуктовых экспериментов и пересборки клиентского опыта. Адаптируясь к тому, как меняется поведение пользователей, можно находить новые форматы взаимодействия. 📹 посмотреть видео

Интерактивная типографика от разработчика Daniel Beauchamp работающего в Shopify. Потестировать можно здесь

В ближайшее время Эшли можно будет также увидеть в фильме «Дьявол носит Prada 2», где она сыграет вместе с Мэрил Стрип и Энн Хэтэуэй. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

Теперь можно записаться на разбор к менторам из комьюнити Это не случайные эксперты. Это дизайнеры, которые: — прошли через Дизайн-Разминки — уже работали с участниками — умеют давать прямой и прикладной фидбек Начинаем с Рината Сейфа - арт-директор, бренд и коммуникации. Фокус: берндинг, продукт, бизнес, системное мышление. Если нужно: — усилить портфолио — разобраться с ростом — прокачать продуктовое мышление seifrinat.com портфолио rinoseif.com аи журнал можно прийти на ревью 😎 1 сессия t.me/tribute/app?startapp=dHzt 2 сессии t.me/tribute/app?startapp=dHzv 3 сессии t.me/tribute/app?startapp=dHzw

рынок меняется быстрее, чем появляются новые названия профессий. нейрокреатор — уже не отдельный спец, а полноценный level up для дизайнеров. в новой статье на vc лид нашего ai-юнита 5heads ⚪️ лера мацуева разобрала: • какие навыки реально формируют нейрокреатора • как сейчас устроен рынок и спрос • и куда всё это двигается дальше го читать и лайкать

#уроки

Когда в проекте нет нормального ТЗ, а требования собираются по ходу, первые часы легко сливаются в созвоны, переписки и бесконечные уточнения. Лена Плинер показывает более взрослый подход: сначала собрать вводные в систему, разобрать логику продукта, роли, сущности и только потом идти в экраны. Круто работает сама рамка про первые 40 часов. Она хорошо объясняет клиенту, за что он платит в T&M, а команде дает понятную точку опоры. Не «мы пока думаем», а конкретный набор артефактов, после которого уже можно точнее оценивать объем, приоритеты и следующие этапы. Внутри: – Что именно можно успеть за первые 40 часов без полноценного ТЗ; – Как собрать разрозненные вводные в одну рабочую систему в FigJam; – Какие артефакты помогают снять хаос еще до проектирования экранов; – Как разбирать роли, сущности, сценарии и внешние процессы; – Когда достаточно карты экранов, а когда уже нужен user flow; – Как фиксировать неизвестные и не блокировать проект из за пробелов в данных; – Почему детальная отчетность в T&M снижает тревогу клиента; – Как первый блок часов помогает точнее считать бюджет и меньше переделывать потом. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Иск подала артистка из Лас-Вегаса Марен Уэйд. Она считает, что название альбома слишком похоже на ее проект Confessions of a Showgirl. Под этим названием Уэйд с 2014 года вела колонку, а позже выпустила шоу и книгу. В 2015 году она официально зарегистрировала это название как товарный знак. По словам Уэйд, Свифт знала о сходстве, поскольку ее команда пыталась зарегистрировать свое название, но заявку отклонили из-за слишком похожей формулировки. Несмотря на это, альбом все равно вышел. Уэйд утверждает, что это вредит ее работе и запутывает аудиторию, поскольку проекты ориентированы на схожую публику. Она требует компенсацию и хочет добиться запрета на использование названия альбома. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

У меня кайфовые коллеги — просто примите этот факт. Подходит в один из пятничных вечеров Лев Брук (для примера — его легендарный контент про тревожный дизайн 📺) и говорит: «У меня есть время на выходных, расскажи что тебя бесит?». Ну я бентогрид уважаю, люблю собирать по поводу и без, но не люблю тратить на это столько времени. Лев мудро кивнул и с улыбкой ушёл в закат. А в понедельник он приносит рабочий MVP. Допилив немного, зарелизил гениальный в своей простоте плагин, который я теперь использую еженедельно. 📱 BentoPeep — бесплатный плагин, который ровно обной кнопкой помогает собирать настраиваемые бентогриды: https://www.figma.com/community/plugin/1513551784003910589/bento-peep А ещё Лев на Дизайн Просмотре рассказывал, как менять процессы и создавать полезные инструменты на живом интересе 📺 @nice2mitya_chuk

Такими данными поделилось издание The Art Newspaper, которое ежегодно изучает состояние ведущих музеев планеты. В 2025 году, по словам экспертов, 100 самых популярных художественных музеев мира посетили в общей сложности 200 млн человек — это заметный рост по сравнению с пандемийными показателями (в 2020 году, например, совокупное число гостей составило 54 млн). При этом до рекорда 2019 года — 230 млн посещений — сектор пока не дотягивает, а восстановление происходит неравномерно. Так, Британский музей в Лондоне в прошлом году улучшил свои показатели до 6,4 млн человек, в то время как Национальная галерея искусств в Вашингтоне, наоборот, потеряла 28% посетителей. Посещаемость Государственного Русского музея в Санкт-Петербурге с 2019 года увеличилась более чем вдвое (в прошлом году его посетили 5 млн человек); Эрмитаж и Третьяковская галерея немного отстают: количество их посещений составило 3,8 млн и 3,1 млн соответственно. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News