Продюсер в Bang! Bang! Studio

Bang! Bang! — студия иллюстрации, анимации, дизайна и AI-графики. Задачи: — запуск и ведение проектов — развитие отношений с клиентами — развитие новых направлений — коммуникация с исполнителями — оформление документов Ожидания: — опыт в продюсировании и ведении дизайн проектов от 2-х лет — умение работать с аутсорсом и собирать команды под задачи: вы не стесняетесь коммуникации, легко идете на контакт с людьми и можете выстраивать эффективное и прозрачное взаимодействие как с заказчиком, так и с командой — решение задач разного уровня сложности: от масштабных проектов по анимации до отдельных иллюстраций, и ведение нескольких процессов параллельно — самостоятельное принятие решений и ответственность — проактивность, быстрая реакция на запросы — опыт работы с документами Условия: — фултайм, удаленка → Подробнее Контакт для отклика: bang@bangbangstudio.ru
Изображение поста

Как построить карьеру продуктового дизайнера в зрелом возрасте?

Это непростой вопрос, который беспокоит многих, поэтому мы с Ксюшей (@uxrockru) пригласили спикера и подготовили вебинар на эту тему. 📌 Рассказывать будет Вика Лисицына (арт-директор и продуктовый дизайнер, руководитель команды покупок в Ozon (ex. Яндекс.Практикум)) сегодня в 19:00 МСК. ➡️ Присоединяйтесь по ссылкам: Youtube / VK Live Мы обсудим такие важные вопросы, как: – достаточно ли у вас навыков, чтобы начать? – нужны ли курсы и дипломы в современных реалиях меняющегося мира? – что показать в портфолио, если пока нет проектов? – поговорим о том, как составить карту своих навыков и понять, что у вас уже есть, а что нужно подтянуть – поспрашиваем Вику, где искать практику и первые проекты для портфолио ➡️ Подключайтесь сегодня в 19:00 МСК на Youtube / VK Live P.S. Напишите, пожалуйста, какие вопросы еще обсудить на вебинаре, а также на какие темы провести открытые вебинары в будущем?
Изображение поста

ЭВОЛЮЦИЯ ИНФОГРАФИКИ: КУЛЬТУРНЫЕ КОДЫ И ВИЗУАЛЬНЫЕ ЯЗЫКИ ЧЕЛОВЕЧЕСТВА

Инфографика часто воспринимается как продукт цифровой эпохи, однако её корни уходят в глубь веков. Это не просто инструмент визуализации данных, а фундаментальная форма абстракции, эволюция которой напрямую связана с культурными, идеологическими и художественными особенностями разных обществ. Успешная визуальная абстракция, достигая оптимального баланса между ясностью и смыслом, способна приживаться в общественном сознании как мем, становясь частью универсального языка коммуникации. Культурные ландшафты визуализации История визуализации информации раскрывает уникальные «правила игры», сформированные в разных частях света. В европейской традиции доминирует рационализм и стремление к систематизации. Эпоха Просвещения с её культом научного знания стала катализатором: именно здесь были изобретены линейчатые и круговые диаграммы, призванные очистить информацию от художественности в пользу точности и логики. Абстракция здесь служила целям доказательности и анализа. Североамериканский подход, унаследовав европейские основы, довёл до совершенства принцип прагматизма. Инфографика была адаптирована для нужд массовой коммуникации, коммерции и пропаганды. Её главной функцией стала не научная чистота, а эффективность и мгновенность восприятия, что позднее воплотилось в интуитивном дизайне цифровых интерфейсов (UI/UX). Уникальный синтез возник в российской, советской традиции. Мощная научная школа здесь сочеталась с задачами идеологического пропагандистского искусства (агитпроп). Инфографика плакатов и «Окон РОСТА» представляла собой сплав данных, высокой художественной формы и символики, где такие абстракции, как серп и молот, превращались в сакральные идеограммы целой эпохи. Азиатская культура предлагает иной взгляд — принцип целостности и гармонии. Старинные ландшафтные карты Китая и Японии передавали не столько точные координаты, сколько дух места, его значение в общей картине мироздания. Даже современные пиктограммы, рождённые в Японии, несут в себе черты эстетического минимализма и символической глубины, где данные вписываются в контекст, а не изолируются от него. Наиболее древние формы прото-инфографики демонстрируют африканская и островная культуры. Ткани с орнаментами адинкра народа ашанти или палочковые навигационные карты микронезийцев являются не украшением, а сложными системами кодирования. В них информация о социальном статусе, исторических событиях, маршрутах и течениях была неразрывно сплетена с мифологией, природой и памятью предков. Сквозь призму искусства: от иероглифов к ISOTYPE Параллельно развивалась линия, тесно связанная с декоративно-прикладным и символическим искусством. Египетские иероглифы представляли собой не просто письменность, а сложнейшую инфографическую систему, где один символ мог одновременно обозначать объект, понятие и звук. Геральдика в Европе и орнаменты по всему миру функционировали как строгие визуальные коды, передающие информацию о происхождении, статусе и мировоззрении. В XX веке эта идея была переосмыслена в проекте ISOTYPE (International System of TYpographic Picture Education). Его создатель, Отто Нойрат, стремился создать универсальный визуальный язык, преодолевающий языковые барьеры. Его правила — последовательность, простота и повторение — стали основой для всех современных пиктограмм, напрямую восходя к древнейшей потребности выражать сложные идеи через универсальные символы. Заключение: к глобальному визуальному языку Эволюция инфографики представляет собой непрерывный поиск баланса между четырьмя полюсами: степенью абстракции, художественной выразительностью, точностью данных и универсальностью восприятия. Разные культуры, руководствуясь своими ценностями, находили уникальные точки этого равновесия. Сегодня происходит глобализация визуального языка: западная рациональная графика использует принципы восточной композиции, а международные символы аэропортов объединяют наследие ISOTYPE, советского агитпрома и древнеегипетского иероглифического мышления.
Изображение поста
🔍 До 40% рабочего времени архитектора уходит на координацию и поиск данных. Вместо проектирования.
Многим знакомая ситуация: полчаса ищешь в чатах последнюю версию чертежа или нужное замечание. Обсуждения по проекту размазаны по почте, мессенджерам и комментариям в PDF. Совещания затягиваются, потому что сначала нужно час собирать актуальную информацию по всем задачам. Вернуть время на проектирование и структурировать процесс управления проектами помогают цифровые доски. Мы сделали в #технологиях подробный обзор одной из них, которая заточена под BIM-логику и визуальную работу архитектора. ✅ Вся информация по проекту в одном месте: задачи, чертежи, обсуждения, чек-листы. ✅ Прямая интеграция с Revit: из карточки с задачей можно в один клик перейти к нужному узлу в модели. ✅ Визуальный контекст: к задачам прикрепляются скриншоты и изображения, которые можно комментировать прямо на полях. ✅ Сокращение времени на совещания. 👉 Читать обзор на Архи.ру. #архитектура #BIM #проектирование
Изображение поста
Портфолио в UX/UI это не подборка макетов, а рассказ о вас.
Важно не только, что вы сделали, но и как вы к этому пришли. Это и есть главное, что читается в кейсе. Именно по структуре, логике и аргументации вас «считывают» на собеседовании или ревью. Как UX/UI дизайнеру показать ход мышления, исследование, решения? Где проходит граница между визуалом и процессом? Почему один кейс цепляет, а другой — теряется среди сотен? 8 сентября на открытой онлайн-встрече в Британке спикеры и UX/UI тимлиды разберут кейсы участников и покажут, что реально считывает нанимающий дизайнер в первые секунды, что мешает кейсу «сработать» и дадут советы, как составить крепкое портфолио по подаче, логике и структуре кейсов. Спикеры: Катя Тюхай, UX/UI Team Lead в Atom и куратор программы UX/UI Артур Басов, Senior Product Designer в Raiffeisen Bank и ментор программы UX/UI В прямом эфире разберут 3 любых портфолио, которые участники вебинара заранее пришлют в форму на странице ивента. Вебинар пройдет онлайн. Участие бесплатное, по регистрации на сайте.
Изображение поста
Как события становятся культовыми?
Не только за счет алгоритмов, а благодаря визуальному языку: айдентике, фотографиям и креативным решениям. Именно это делают фестивали, концерты и выставки заметными и притягательными. 🔗 9 сентября разберем примеры из практики и посмотрим на яркие международные кейсы: «Визуальные и креативные средства для продвижения культурных событий». Спикеры: — Дмитрий Краснов, коммуникационный дизайнер и куратор курсов для начинающих и продолжающих графических дизайнеров — Юлия Склярова, фотограф и арт-директор, сотрудничала с Spotify, Яндекс.Музыкой, Esquire, Скриптонитом и другими Вход свободный по регистрации: britishdesign.ru
Изображение поста
Как найти себя в дизайне: образование и карьера для взрослых
🔥 Сегодня в 19:00 МСК Ксения Толокнова (ex. дизайн-лид Альфа-Банк и наш главный продуктовый эксперт) проведет вебинар с Викторией Лисицыной (арт-директором и продуктовым дизайнером, руководителем команды покупок в Ozon (ex. Яндекс.Практикум). Тема смены профессии актуальна для многих, но часто остаются вопросы: достаточно ли навыков, чтобы начать? Нужны ли дипломы? Как собрать портфолио и что в нем показать? 📌 Ксения и Виктория разберут эти и другие вопросы на вебинаре, а также расскажут: – как превратить опыт в стартапе в трамплин для карьеры в крупной компании – как составить карту навыков: что вы уже умеете (даже если не догадываетесь) – где брать первые проекты и создавать портфолио с нуля А еще разберут 3 реальных кейса перехода в дизайн из других профессий и ответят на все ваши вопросы. 📍 Присоединяйтесь сегодня, 8 сентября в 19:00 МСК на Youtube / VK Live
Изображение поста
Trigonon
Колючая антиква с геометрическим характером. Сочетает динамичную плавность овалов с монументальной устойчивостью засечек треугольной формы. Остроконечный контур в полной мере раскрывается в крупнокегельной акциденции, в которой шрифт излучает бескомпромиссную уверенность. Сдержанный контраст и равномерный ритм строки помогают управиться с массивами текста в меньших кеглях, что позволяет Тригонону выступать в дизайне в качестве сольного исполнителя. При создании шрифтовых дуэтов легко обнаружить, как строгие горизонтальные срезы капель удачно перекликаются с терминалами актуальных закрытых гротесков. Шрифтовой дизайнер: Виталий Шадрин Арт-директор: Дмитрий Голуб Скачать пробную версию и купить шрифт
Обновление стиля
Пришло время сделать еще один шаг к новому уровню. Мы начали обновление собственного стиля. Он будет касаться всех материалов. Сегодня обновили логотип и сайт Лагута Лагута — https://lagutalaguta.com/ Новый лого это некая руна-иероглиф, который состоит 5 углов — пяти букв «Л»: именно столько Лагут стало в моей семье в этом году. Чувствую и ответственность и новые горизонты одновременно. Очень интересное ощущение. Верстка — @spirina_design 3D — Renderteam Видео генерации — Spelllens
Изображение поста