Чем заняться на выходных

• Заценить «Крота» — долгожданный мультфильм Алексея Сухова (он же Сюхмен). • Пересмотреть запись нашего эфира с Миной Милк и порисовать северных животных. • Почитать, как Илья Митрошин придумывал игровые поля для «Экивоков». • Посмотреть беседу с Виктором Меламедом — о смелости быть самоучкой и доверии себе. • Изучить микропособие по коллажу от сообщества «Режь да клей». • Послушать первый сезон классного подкаста «Скажи на иллюстраторском». • Подписаться на канал «BBE: иллюстрация», чтобы не пропустить новые тематические подборки.

В ходе реконструкции была добавлена большая Южная трибуна. Авторы проекта компания Populous совместно с местным архитектурным бюро Рей-де-Креси покрыли фасад высокотехнологичной солнцезащитной системой, сделанной из секции фюзеляжей 30 списанных самолётов Airbus A340. На сайте архитекторов нашла видео, где показан весь процесс — от разборки самолётов до монтажа панелей на фасаде. И это впечатляет. #материалыповторногоиспользования

Пару лет назад все спорили, заменит ли AI дизайнеров. Сейчас вопрос другой: что вообще остается ценным, когда визуал, тексты, иллюстрации и прототипы делаются в разы быстрее. Судя по комментариям дизайн-лидов из Ozon, ВТБ, Яндекса, МТС, VK и других, ответ один: мышление, системность и умение связывать дизайн с продуктом, метриками и восприятием. Самый интересный сдвиг в том, что дизайн перестает быть ремеслом и становится управлением продуктом через интерфейс. AI ускоряет производство, но не решает за команду, что именно нужно делать, зачем, как это встроить в сценарий и чем продукт будет отличаться от остальных. Поэтому в 2026 выигрывают не те, кто быстрее всех генерирует экраны, а те, кто умеет строить логику, характер продукта и ощущение от взаимодействия. Внутри: – Как AI стал частью операционной среды, а не просто модной фичей; – Почему скорость производства больше не дает преимущества сама по себе; – Как меняется роль дизайнера, когда фокус уходит от ремесла к решениям; – Почему рынок устал от хайпа и начинает смотреть на AI через экономику и эффект; – Зачем продуктам в 2026 нужна управляемая уникальность, а не копия лидеров; – Как эмоциональный дизайн влияет на доверие, позиционирование и восприятие; – Почему Zero UI становится следующим уровнем конкуренции через поведение, а не через кнопки; – Как живая типографика и адаптивный сторителлинг помогают управлять вниманием и вовлеченностью. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

🔶 Как отмечают юбилей фабрики «Хохломская роспись». Фабрика «Хохломская роспись» отмечает 110‑летие — уже больше века мастера из Семёнова хранят русские традиции и создают золотую хохлому, узнаваемую во всём мире. К этой большой дате бренд «Хохлома» подготовил серию видео о том, как рождаются знаменитые изделия — от первой деревянной заготовки до сияющей росписи и финального блеска лака. 🔶 Вышел мерч от tak.sebe.prazdnik и Государственного музея Л.Н. Толстого. Бренд бумажных гирлянд tak.sebe.prazdnik выпустил коллекцию со старейшим литературным музеем страны, используя цитаты из дневников писателя. Проект переносит архивные материалы в формат современного поп-культурного объекта, создавая нетривиальный контекст для классического наследия. 🔶 В Казани открылось новое пространство для ремесленников, горожан и туристов. В Центре уникального мастерства десятки открытых мастерских превращают креативный процесс в часть интерактивной программы для посетителей. Здесь производство, образование и ритейл объединены в единую экосистему. Архитектурное решение сохраняет историческую канву здания, используя нейтральную палитру интерьеров как фон для экспозиции живых ремёсел. Проект демонстрирует полностью локализованный подход: мебель и текстиль произведены в Татарстане. 🔶 Разработана система крепления без шурупов. Omnibite от миланского дизайнера Эудженио Коста — это трёхосевое соединение, позволяющее использовать необработанные ветки как полноценные конструктивные элементы. Автор смещает фокус с готовых материалов на этап их выбора и подготовки, исследуя локальные породы древесины и их свойства. Система адаптируется к разным формам и диаметрам веток, обеспечивая гибкость сборки без стандартизации материала. 🔶 Коллаборация Iittala и Pokémon. Финский бренд Iittala в партнёрстве с Pokémon выпустил капсульную коллекцию посуды к 30-летию франшизы. В проекте использовали культовую серию 1999 года Origo с её характерными полосками как канву для изображений Пикачу. Дизайн сохраняет функциональность и геометрию оригинала, интегрируя персонажа в структуру полос через минималистичную графику и яркие жёлтые акценты. 🔶 Новое переосмысление люстры Zenith от Baccarat 1824 года. Дизайнер Бетан Лаура Вуд превратила объект в модульную систему из колец, формирующих динамичный «вихрь» света. Конструкция сочетает классические элементы оригинала с фирменными приёмами дизайнера и позволяет варьировать композицию за счёт гибкого размещения модулей. Объект дополняют яркие цветовые решения и отсылки к барочной эстетике, создавая диалог между историей и современным дизайном. 🔶 «Самокат» регистрирует фирменный цвет. Сервис доставки «Самокат» подал в Роспатент заявку на регистрацию кораллово-розового цвета Pantone 191С как товарного знака. В компании пояснили, что этот «вдохновляющий коралловый» оттенок стал узнаваемым визуальным кодом бренда, поэтому оформление этого цвета в качестве знака — логичное продолжение многолетней работы с айдентикой. [Фабрика Дизайна]

Как театр начинается с вешалки, так продажи начинаются с умения «оживить» обычный кадр. И я покажу, как это сделать завтра на вебинаре. Чтобы в следующий раз, когда ваш потенциальный покупатель будет листать свою ленту и увидит ваше изделие, у него возникла та самая искра, которая превращает просмотр в покупку! 📅Напоминаю, что уже сегодня на вебинаре в 19:00 мск мы с вами создадим продающий визуал для изделия. Никакой магии — только алгоритмы, которые вы повторите с любым своим изделием. Что вас ждет на практической части: 1. Одна базовая фотография (даже на кровати или вешалке) = и целая витрина. Я возьму обычный снимок, похожий на ваши, и на глазах превращу его в: – Примерку на разных людях — никакого поиска моделей под каждый размер. – Стилевые съёмки — то же платье окажется на улице, в кафе, на фоне заката… Без выезда, без локаций, просто из исходного кадра. – Презентацию как в магазине — вещь займёт своё место на витрине, как в люксовом бутике. 2. Короткое видео, которое «включает» чувства. Фото — это статичная картинка. А видео заставляет остановиться, вглядеться, почувствовать. Я покажу, как из того же одного снимка сделать: – Мини-мультики — где ваша брошь или платье оживают, мерцают, поворачиваются. – Анимацию примерки — движение, которое показывает посадку и летящий подол. – Разные ракурсы и стилистику — от крупного плана фактуры до образа «идёт по улице». Все это сделаем с помощью ИИ-инструментов, которые я отобрала специально для творческих людей, они сделают 80% работы за вас. Вебинар бесплатный, поэтому записи в открытом доступе не будет. ➡️Если вы еще не зарегистрировались, очень рекомендую это сделать👌🏻 Перестаньте хоронить свои работы в серой ленте. Давайте вместе превратим «фото на кровати» в историю, которую захочется купить. Увидимся на вебинаре! ИДУ НА ВЕБИНАР

Всем быть! Запись эфира будет доступна на ютубе в течение 12 часов, потом она останется только в Вышке, как и другие лекции Анастасии. Вопросы, которые сегодня планируем разобрать: • Какие документы сейчас обязательно должны быть на сайтах и в каких случаях? • Какой пакет документов должен быть у дизайнера для заказчика? • В каких случаях сайт считается собирающим персональные данные? • Как безопасно работать с зарубежными клиентами и получать оплату за услуги? • Что считается рекламой на сайте и когда нужна маркировка? • Можно ли принимать оплату на другое лицо? • Кто отвечает за авторские права на контент: дизайнер, заказчик или оба? 🔗Лекция будет проходить на моем Youtube-канале по ссылке За 10 минут еще напомню здесь о старте трансляции.

Каждый этап просчитан заранее. Поэтому нет лишних решений и переделок. И результат предсказуем уже сейчас. Хотите такой же результат, но не знаете с чего начать? Напишите мне об этом, обсудим Ваши задачи. Открыла уже более 800 салонов по всей РФ и миру. https://max.ru/id771921226310_biz - канал МАХ https://www.stqr.ru/39033-1-571 - Визитка, там ссылки на все соцсети и сайт

Наш ведущий дизайнер Василиса Морковкина отправилась на площадку детского кафе «Чебурашка» в «Кинопарке Москино» в компании экспертов! Они проверили, чтобы апельсинов завезли достаточно много и атмосферу мультфильма передали на 100%. Кафе уже на финишной прямой и совсем скоро откроет свои двери для маленьких гостей и их родителей! Как вам такой формат? Зашли бы на чай с апельсинами? 🐊🐵 #finoarteproject #дизайнресторана #команда

14-й поток КНИ стартовал только 28.04 и первым заданием там было создание таких нердовских маскотов в Хромике, ребята нагенерировали маскотов, у каждого есть свой концепт и лор ❤️ а теперь представьте, что смогут сделать студенты по итогу курса ❤️ еще остались места - присоединяйтесь, до 12.05 набор открыт, следующий поток НЕ СКОРО

Недавно завайбкодил небольшой лендос с помощью Cursor, собрал ТГ-бота в n8n, не говоря уже о Nano Banana, приколах в Sora, Suno и каждодневном использовании GPT. Для продукта в GPT генерю гипотезы, анализирую конкурентов, дипсёрчу источники в Perplexity, иногда прошу GPT провести ревью флоу/экрана. Экспериментировал в Figma Make, но результат оставил желать лучшего. Чтобы узнать, как у других, поспрашивал ребят из разных компаний о том, как AI-инструменты поменяли их дизайн-процесс и поменяли ли. 👱‍♂️ Юрий Ветров ⏺️ Дизайн-директор в Точка Банк Сам дизайн-процесс не поменяли, потому что он больше завязан на совмещение целей пользователей и бизнеса, а не конкретные инструменты. Но какие-то части процесса — да. Где-то это бытовуха — вроде перегнать данные из одного формата в другой. Где-то — автоматизация этапа процесса (например, написать свой плагин для Фигмы). Где-то — возможность делать графические элементы на потоке (например, нодовые инструменты генерации). В хобби-проекте вечерами пишу учебную платформу и дизайн-систему на React в формате парного программирования. 🥷 Стефан Васадзе 🏧 Руководитель дизайн-группы в EMCD, ex.Яндекс, ex.VK В дизайне пока только внедряем и учимся, из живого: — Сделали агента, который собирает сам задачу под шаблон опрашивая продакта, далее хотим прикрутить этап первичного discovery; — Сделали плагин где маркетинговые материалы самогенерятся на основе инпута (KV + текста + ресайзы); — Собрали за день свой инструмент для assessment и perfomance review дизайн команды + аналитика и всякие приколдесы; — Делаем пересборку дизайн-системы и компонентов в сторибуке прямой связкой через Figma API, далее хотим автоматизировать пуш изменений и начать работать не с макетами, а с прототипами в коде; — Работаем над проектированием агентов под точечные задачи, в идеале скинуть на них всю операционку где можно без человека; — Собираем лендосы для тестов; — Ищем инфу по корп инструментам/анализируем исследования/копаем в инсайты из чатов/делаем выводы из аналитики и тд. 🙎‍♂️ Марк Борзенков 📦 Дизайн-менеджер в Avito Мы уже больше года генерим картинки, даже сложные 3д персонажи получаются на отлично. Текста и орфография — тоже на отлично. Но это база, как у всех. А что из интересного, смогли на прод завайбодить улучшение. Разобрались с репозиториями, прошли ревью и смержили. Дальше — больше! 🤵‍♂️ Александр Дудинский 💾 Дизайн-лид в EPAM У меня ИИ пока значительно помогает только в быстрых прототипах. Связка Figma Make + Claude Code помогают собирать быстрые прототипы для обсуждения с командой и продактом на стороне клиента. Если раньше мы иногда тратили несколько дней на первый полноценный прототип, то сейчас в течении пары часов собираем весь флоу, включая корнер кейсы. И понятное дело, что все это с анимациями, различными состояниями и т.д., но финальный дизайн всё равно собирает дизайнер. Пока не получилось отдавать готовый код разработчикам и полностью автоматизировать всё это, к сожалению. Про мелочи вроде «быстро сгенерировать сочную иконку» писать не буду, мне кажется это уже база сейчас, а не ускорение работы. 👩‍💼 Дарья Кан 🧿 Дизайн-лид в Оzon У нас в Ozon дизайн-процесс не поменялся. Ключевые этапы, такие как исследование, проработка концепций, дизайн и проверка решений, остаются прежними. Но постепенно ИИ становится вспомогательным инструментом. Мы используем ИИ, чтобы сформулировать UX-копирайтинг особенно на этапе концептов, когда нужно сосредоточиться на идее и смысле, а также при работе с иллюстрациями — быстрая генерация идеи для ускорения синхронизации с командой или заказчиком. Основная ценность по-прежнему остаётся за дизайнером — его опытом, насмотренностью и способностью принимать решения. 🌊🌊