Ресурсы для поиска референсов

Figma от 0 до 1

Мы — Nimax, создаём опыт бренда, который работает на рост бизнеса. Задачи: — арт-дирекшн в брендинге: руководить разработкой и контролировать качество реализации концепций — айдентика, key visual, SMM-концепции — визуальный арт-дирекшн в вебе: формировать визуальное направление веб-проектов совместно с UX/UI-командой — участвовать в штурмах и обсуждениях с командой — взаимодействовать с клиентом на этапах работы, презентовать и защищать результат — организовывать и оптимизировать дизайн-процессы — участвовать в пресейлах и подготовке креативных предложений — участвовать в подготовке кейсов и фестивальных работ Ожидания: — опыт 1-2 лет в агентстве или дизайн-студии на позиции арт-директора — сильное портфолио реализованных проектов — умение формулировать и развивать визуальные концепции — понимание процессов брендинга, веб-проектов и задач бизнеса — высокие коммуникационные навыки: умение защищать, аргументировать и вдохновлять Условия: — полная удалёнка или гибрид с офисом в Петербурге или опенспейсами «Практика» в других городах — гибкое начало и окончание дня: начало в промежуток с 09-11 по МСК, окончание с 18-20 по МСК — заработная плата в зависимости от уровня, по результатам собеседования → Подробнее Контакт для отклика: rabota@nimax.ru #дизайн

Бамбаатаа (настоящее имя Лэнс Тейлор) считается одной из главных фигур в становлении хип-хопа. В 1970-х он начал организовывать вечеринки в Бронксе, которые со временем превратились в крупные блок-пати и сыграли важную роль в развитии жанра. В 1982 году он выпустил трек Planet Rock, который среди прочих определил звучание хип-хопа того времени. В последние годы в его адрес поступали обвинения в сексуализированном насилии над несовершеннолетними, которые сам музыкант отрицал. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

И один из тех, за который клиенты готовы платить на постоянной основе. ⚡️Мы записали урок, где показываем как собрать карусель с нуля: вёрстка, типографика, работа с цветом и визуальная связь между слайдами. На выходе макет, который можно использовать для своего аккаунта или для клиента. https://youtu.be/VIuWXQhWbk0 📍А мы напоминаем, что уже завтра стартует первое окно продаж, которое продлится ровно 2 дня. 🔸Лаборатория дизайна Что получаете: ▪️Скидка 25% — 427$ вместо 570$ ▪️2 курса в подарок: • Графический дизайн. База (стоимость 130$) • Грамотный нейминг (стоимость 80$) kavaira.com/lab 🔸Упаковка 360 + AI ▪️Скидка 25% — 427$ вместо 570$ ▪️Курс в подарок — Нейрофото (стоимость 120$) ▪️5 наших GPT-агентов для создания контента в Instagram kavaira.com/instagram360 А также для 2 курсов: ▪️Доступ к урокам подготовки и бонусному курсу сразу после оплаты ▪️Дополнительных 20 дней с обратной связью от кураторов для подготовки к курсу

Вчера провёл онлайн-встречу про страхи в дизайне. Я рассказывал сказки. Не как форму развлечения, а как способ говорить о вещах, которые сложно разобрать напрямую. О страхе перемен. О страхе конкуренции. О страхе потерять себя. О страхе быть непонятым. Формат появился на одном из прошлых типодней и в процессе стало ясно: это не сторителлинг, не стендап, не лекция и не образовательный формат в привычном смысле. Это что-то ближе к практике осознавания через истории. Раньше схема была простой: человек → страх → поведение Сейчас она стала сложнее: человек → событие → реакция ума → момент наблюдения → сдвиг → действие И ключевой элемент здесь — не сам страх, а момент, когда ты его замечаешь. Потому что страх сам по себе скорее переключатель состояний: /замереть /бежать /действовать И каждое из них может быть продуктивным, если ты его видишь, а не проживаешь автоматически. Я заметил, что в таком формате люди слушают иначе. Не как «контент», а как отражение своего опыта. И, возможно, в этом есть важное для меня: не объяснять, как правильно, а создавать условия, в которых человек начинает замечать, что с ним происходит. Если внутри у вас сейчас есть какой-то страх — попробуйте не убирать его сразу. Просто посмотрите: это вы действуете или это ум реагирует за вас?

Миссия «Артемида-2» стала первой пилотируемой лунной экспедицией со времен программы «Аполлон 17» в 1972 году. Астронавты Виктор Гловер, Кристина Кох, Рид Уайзман и Джереми Хансен провели на корабле десять дней, совершив облет Луны и установив рекорд по удаленности от Земли. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

будем учить генерить в подконтрольном стиле любых животных и персонажей, соберём цельную серию и по итогу сделаем собственный стикерпак! купить место / купить подписку на все воркшопы месяца

Проходил мимо и обратил внимание как изменение погоды и прохожие могут хорошо дополнить вполне никакой рекламный макет, чтобы стало уютней и душевней.

Произведение не будет связано с циклом Transhumanism Inc. В центре сюжета — история, вдохновленная делом Джеффри Эпштейна и образом так называемого острова Синей бороды. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

Старая система у студии была слишком тяжелой, негибкой и годилась в основном для грубого вайрфрейминга. На ней было сложно собирать нормальные высокодетализированные прототипы, приходилось постоянно что-то править на ходу, а первое впечатление от работы могло страдать просто из-за плохого визуала и топорных компонентов. В какой то момент команда решила не латать это бесконечно, а пересобрать все с нуля. Завели токены, пошли через атомарный дизайн, начали с самых частых элементов вроде кнопок, инпутов и выпадающих списков, а потом нарастили библиотеку до рабочего инструмента, который ускоряет и проектирование, и дизайн. В итоге выиграла и студия, и клиенты: меньше ручной рутины, быстрее концепты, проще кастомизация под конкретный продукт. Внутри: – Почему старая дизайн-система тормозила работу и съедала ресурсы; – Чем дизайн-система отличается от обычного UI-kit; – Как команда собирала новую систему через токены и атомарный дизайн; – Почему начали с малого, а не пытались охватить все сразу; – Как переиспользуемые компоненты ускорили проектирование интерфейсов; – Почему скорость не превращает проекты в однотипные шаблоны; – Что получает клиент, когда у студии есть нормальная дизайн-система; – Как токены помогают адаптировать одну систему под разные продукты. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

В Петербурге стартовала реставрация двух памятников на углу Невского проспекта и Пушкинской улицы — «Дома П.Д. Мальцова» и «Доходного дома и бань Мальцевых». Объекты связаны с именами Чайковского, Ленина, Бунина, Шаляпина. 🧮Ключевые параметры проекта: 📗Архитектура: фасады в стиле эклектики по проекту Павла Сюзора — кариатиды, лепной декор, эркеры, барельефы; 📗Методика: работы по заказу КГИОП с использованием архивных материалов, восстановление кладки, штукатурки, утраченных элементов; 📗Сроки: завершение — до конца 2027 года, в рамках программы «Невский проспект». До 1870-х годов территорию на месте этого здания занимало трёхэтажное здание купца Лопатина. В 1874-м участок перешёл к титулярному советнику Павлу Мальцову и его супруге Марии Сергеевне. По проекту архитектора Павла Сюзора исходный объём был реорганизован: здание разделили на два самостоятельных блока, каждый из которых получил надстройку в два этажа. Так сформировался современный облик домов-близнецов. 📏 По материалам: realty.ria.ru 🗒️ Фото : Администрация Санкт-Петербурга