💟 Много, много нужных книг!

Заходите и читайте 🚀

Отличный шанс для тех, кто еще не успел подать заявку на участие в лаборатории Северная пластика  / графический дизайн / продуктовый дизайн Разработайте дизайн-проект статуэток, отражающих Санкт-Петербург и его айдентику, и доведите его до материального прототипа — от исследования и эскиза до готового изделия  ✨ Помимо возможности реализации проекта победители также получат финансовое вознаграждение: 1 место – 20 000 ₽ 2 место – 10 000 ₽ Чтобы принять участие в проекте вам достаточно подать заявку на сайте до 07 октября включительно ❗️ Отбор участников осуществляется по портфолио. Подробнее об обязательных условиях участия в нашем посте или на странице проекта — Принять участие в конкурсе могут граждане РФ и стран ЕАЭС (Беларусь, Казахстан, Армения и Кыргызстан), студенты и выпускники последних 3 лет всех вузов РФ, а также — студенты колледжей и техникумов (от 18 лет).

Иногда план развития дизайнера выглядит примерно так: ▪️ выпускать три Reels в неделю; ▪️ регулярно вести Telegram; ▪️ обновить портфолио; ▪️ изучать английский; ▪️ освоить AI-инструменты; ▪️ каждый день искать клиентов; ▪️ параллельно выполнять текущие проекты. На бумаге всё выглядит логично. Но уже через неделю становится понятно, что этот план невозможно поместить в обычную жизнь. Тогда человек начинает пропускать задачи, чувствует, что опять не справился, и постепенно отказывается от всего плана. ✔️ Мы бы предложили начинать не с максимума, а с объёма, который вы сможете выполнить даже в загруженную неделю. Например: ▪️ один пост в неделю вместо четырёх; ▪️ один новый проект в портфолио за месяц; ▪️ два отклика в день вместо обещания «активно искать клиентов»; ▪️ два часа на обучение в неделю вместо ежедневных уроков; ▪️ один простой формат контента, который не требует долгой подготовки. Такой объём может казаться слишком маленьким. Но один пост в неделю даёт 52 публикации за год. Один кейс в месяц — 12 новых работ в портфолио. А большой план, которого хватает на десять дней, обычно не даёт даже этого. 🟢 Сначала попробуйте выполнять выбранный минимум четыре недели. Если он легко помещается в ваш график, объём можно увеличить. Если не помещается, нужно упростить процесс или убрать часть задач. Мы часто переоцениваем то, что можем сделать за одну неделю, и недооцениваем результат, который даёт одно повторяемое действие за несколько месяцев. Поэтому хороший план должен отвечать не на вопрос «сколько я хочу сделать», а на вопрос: что я действительно смогу повторять достаточно долго?

Доска в Батуми о подпольной типографии Батумского комитета РСДРП, 1903–1904. На ней — две надписи: мхедрули и русская кириллица, выполнены будто почерком с нажимом, не наборным шрифтом. Не люблю, когда в какой-то письменности имитируют другую, но тут получилось очень красиво. Интересно кто автор. Источник: VKP(b) Typography in Batumi.jpg Изображение: Unrecognizablepineapple (CC0) #кириллица #история

Традиционно подведём итоги на финальном эфире завтра в 12:00 МСК, приходите поддержать коллег и насладиться парадом лучших букв этого сезона! Ссылка на стрим, до встречи 📺

Сегодня снимали обмеры в новом жк. В первую очередь изучила сам дом, район вокруг, цветовую гамму и палитру материалов. Потом полезла в свои сохранение на авито и каталог идей, которые просто и эффектно работают в небольшом пространстве и аккуратном бюджете. Задача - привязать квартиру к духу района и выйти из клише «дизайнерский ремонт». Посмотрим, как это развернется💫 #работа_перейдинафедота

На 32-й полосе — ругательства в адрес Бодони: Моррис называл его шрифт «удушливым безобразием». Ниже — образец Goudy Modern в 18 пунктов: им Гауди парирует обвинение, отвечая на брань шрифтом. Строка для демонстрации: «До искусства почти никому нет дела». Гауди залил тонкую линию в своём Goudy Modern и получил «модерновую» антикву с мягким контрастом. С приговором Бодони я не согласен: в крупном кегле и хорошей печати он читается отлично. Но компромисс вышел красивый 🙂 Это к теме того какие страсти порой бушуют в типографском комьюнити. Разбудите меня через 100 лет… Источник: The alphabet : fifteen interpretative designs drawn and arranged with… #шрифт #персоны #история

Я плохо умею фотографировать людей — наверное потому, что это сложно. Или просто потому, что именно в кадре — не они предмет моего интереса. Меня как-то больше занимают пейзажи — городские или природные. Но тут и правда гораздо легче, чем с людьми: у природы идеальное чувство композиции — выхватывай любой кадр, и будет красиво. Плёнка ещё упрощает дело: благодаря её характеру у изображения сразу появляется особый характер — зернистость и оттенок. Даже с людьми иногда получается неплохо — если они становятся масштабными фигурками внутри огромного кадра, но это всё потому, что иначе я не умею снимать. В общем, делюсь кадрами с Камчатки, на большинстве из которых Халактырский пляж с чёрным вулканическим песком и дорога до него. Есть ещё вулканические скалы — кекуры — которые благодаря холодной плёнке получились такими, будто это цианотипия. И скалы, которые всё-таки удалось заснять в тумане. И мой любимый кадр — с лошадками.

Офисный небоскреб BELL выиграл в главной всероссийской инженерно-архитектурной премии 100+ Awards. Проект реализует девелопер MR в рамках своего офисного направления MR Office. Жюри оценило деловой центр в комплексе: и за смелую архитектуру, и за то, что скрыто от глаз — за конструктивные решения и инженерные системы. BELL это эстетика, умные технологии, безопасность и комфорт для будущих резидентов. «Премия 100+ AWARDS, которую называют российским инженерным “Оскаром”, — это профессиональное признание нашей сквозной логики проектирования. Мы решали непростую задачу - спроектировать здание с учетом размеров площади, требований к инсоляции и наличия подземных коммуникаций, которые нельзя было трогать. В итоге получили проект с инновационными архитектурными и технологическими решениями, которые высоко оценены профессиональной аудиторией. Поздравляю с победой нашу команду и команду наших партнеров - MR», делится Юлий Борисов, руководитель UNK.