Стань 3D-визуализатором и зарабатывай от 100 000 руб/мес

Твои 35 секунд в обмен на возможность попробовать себя в новой профессии и заработать 10,000 рублей. Время пошло! 35 Меня зовут Олег Кононыхин. Я визуализатор с 20-летним опытом работы в 3D Max. 31 Предлагаю попробовать профессию 3d-визуализатор и понять подходит ли она тебе. Участвуй в 14-дневном курсе «3D Max в интерьере: Первые шаги». 22 На нем ты: - Разберешься с интерфейсом и навигацией 3D Max - С нуля построишь геометрию помещения - Самостоятельно смоделируешь ТВ, тумбу, шторы, окна и ковер и др. - Научишься импортировать модели в сцену - Выставишь реалистичный свет и получишь свою первую 3d-визу комнаты - В конце курса мы выберем лучший проект и заплатим за него 10,000 рублей 4 Участие бесплатное. Все что нужно, зарегистрироваться на сайте! Узнать больше #реклама 16+ school-3dvisual.ru О рекламодателе

Коротенькое включение... а вы знали, что в FigJam можно музыку поставить, чтобы команда слушала? Прикол, конечно 🐈

создаём своих 3D маскотов за 1 час уже сегодня в 20:00

воркшоп проводит Сергей Соколов — 3д художник, дизайнер и арт-директор в slomano.com, работал с TeamSpirit, Gorilla energy, VSRAP, СОВКОМБАНК, BetBoom и другими 🤩 записаться 🤩 p.s. к чему бы у нас такая любовь к маскотам в последнее время?🧐

Итак, делюсь процессом создания сайта промосайта.

Тема: Глобальная проблема переработки пластиковых отходов. То есть задача — буквально сделать интерактивный арт-проект из бутылок. Его делают Николай (@nick_kudrya) и Наташа (@natalydesign) под моим чутким контролем и с персональными фидбэками. Попросил их рассказать о проекте, сейчас они на этапе концепта. Ребята еще поделились подробнее текстом о процессе и себе: Пару слов о нас. Я — Николай, человек, который решил уйти в дизайн после того, как ему исполнилось 33 года. До этого занимался спортивным маркетингом, пробовал себя в стартапах, где, не имея особых знаний в дизайне, отрисовал свой первый интерфейс приложения. В процессе обучения и перехода в индустрию дизайна мне удалось продать себя как арт-директора в одной из дизайн-студий в Ташкенте, где я, по сути, набирался опыта и набивал шишки. После ухода из этой студии мы вместе с коллегой открыли собственную дизайн-студию, которая функционирует уже чуть больше двух лет. Мой соавтор проекта на курсе "Ultra UI: Уровень Арт-дирекшн" — Наталья. Более 10 лет она работала художником, а сейчас — Lead UI/UX-дизайнер с опытом более 8 лет в digital. Художественный бэкграунд помогает ей создавать сильные визуальные концепции, работать с идентичностью проектов и выстраивать эстетику, а опыт в digital — проектировать продуманный UX и управлять дизайн-процессами. Вот такую небольшую команду собрал Евгений в рамках курса. Все рассказывают истории успеха, а я, пожалуй, кратко расскажу о тех вызовах, с которыми нам пришлось столкнуться: 1. Работа в команде Она сильно отличается от индивидуальной. Это всегда поиск общего решения, которое подойдет обоим, ведь проект учебный. Например, список тем, одинаково интересных нам обоим, заметно меньше. По сути, это очень похоже на работу с реальным проектом, где тему выбирает клиент. 2. Постоянная связь Практически каждый день мы стараемся созваниваться, несмотря на текущие рабочие задачи. Каждый созвон занимает от 20 до 60 минут. Нам повезло: мы живём в одном часовом поясе и можем найти время для общения практически в любое время суток. 3. Выбор темы Женя предупреждал, что в какой-то момент мы можем захотеть остановиться и начать всё заново — так и случилось. Изначально мы выбрали, как нам казалось, очень классную тему — студию традиционных ремёсел Японии. Мы прошли большой путь: анализ, референсы, мудборды, сторителлинг, раскадровку, интеграцию текста, даже начали генерировать материалы — но в итоге остановились и сменили направление. 4. Понимание механик Важный момент, который донёс Женя и к которому мы пришли далеко не сразу. Даже в фестивальных сайтах работает принцип «делай проще». Конечно, на Awwwards полно кейсов с невероятными 3D-моделями, сложными переходами и очень креативными решениями. Но лучший способ двигаться в любом деле — идти последовательно. Вооружившись этими вводными и спотыкаясь о хотелки вроде «надо сгенерировать видеосеквенцию» или «может, сделать простенькое 3D», мы в итоге пришли к простой CSS-анимации. Ну и если кто-то дочитал до конца — ловите наши соцсети. К сожалению, ни у меня, ни у Натальи нет собственных Telegram-каналов. «Запретграм» у нас больше про жизнь, чем про работу, поэтому делимся рабочими инструментами. ● Николай: Behance / Linkedin ● Наталья: Behance / Linkedin
Как провести первый бриф так, чтобы потом не переделывать
Большинство переделок в дизайне случаются не потому, что дизайнер плохо сделал работу. А потому, что на старте не задали правильные вопросы. 🔊Клиент говорит: «Хочу фирменный стиль, современный, стильный». Дизайнер кивает и уходит работать. Возвращается с макетом — а клиент говорит «не то». И оба в тупике, потому что «современный» для владельца барбершопа и для основательницы бренда косметики — это два совершенно разных визуальных мира. 📍Бриф — это единственный момент, когда вы можете выяснить, что на самом деле стоит за словами клиента. И чем точнее вы это сделаете, тем меньше будет правок, нервов и потерянного времени. Что стоит зафиксировать до начала работы: 🔺Кто целевая аудитория и что для неё важно. Не «женщины 25–40», а конкретнее: какой у них стиль жизни, где они покупают, что их привлекает визуально. 🔺Какие ассоциации должен вызывать бренд. Попросите клиента назвать 3–5 прилагательных. «Тёплый, домашний, натуральный» — это совсем другая история, чем «дерзкий, яркий, провокационный». 🔺Референсы. Не «мне нравится Apple» (это все говорят), а конкретные примеры: вот эта упаковка нравится, вот этот стиль подачи — нет. Лучше всего собрать мудборд и согласовать его до начала работы. 🔺Что точно не подходит. Иногда понять, чего клиент не хочет, важнее, чем понять, чего хочет. 🔺Кто принимает финальное решение. Если это не тот человек, с которым вы общаетесь — узнайте об этом сейчас, а не после третьего круга правок. Хороший бриф занимает 30–40 минут разговора. А экономит дни работы. На нашем курсе «Лаборатория дизайна» мы разбираем это подробно: как проводить бриф, как анализировать бренд и аудиторию, как собирать мудборд и согласовывать стилистику — ещё до того, как вы откроете Illustrator. https://kavaira.com/labpred/">https://kavaira.com/labpred/
😉 Студентка СПбГУПТД — серебряный призер чемпионата России по самбо среди студентов
В Москве стартовали Всероссийские соревнования по самбо среди студентов памяти заслуженного тренера СССР Е. М. Чумакова. 🥈 Студентка София Анищенко (ИШО) завоевала серебряную медаль (категория до 54 кг) в составе сборной Санкт-Петербурга. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
Дизайн упаковки — это психология и умение взломать поведение человека. Сделать так, чтобы он сам, добровольно, сфотографировал ваш товар и выложил в сторис или поставил вашу упаковку себе на туалетный столик.
Кто умеет так делать — стоит дорого. А те, кто просто ставит логотип по центру коробки…ну, вы поняли 😀 Читайте и сохраняйте новый пост там 6 рабочих приёмов ⬇️ https://www.instagram.com/p/DXcDC7EDMYR/
Делимся атмосферой, в которой рождаются любовь к своему делу и уверенность в себе 🧵✨
Курс «Технология и конструирование швейных изделий. Базовый уровень» — идеальный старт для тех, кто хочет превратить интерес к моде в востребованную профессию или систематизировать уже имеющиеся знания. За время обучения вы изучите: — разработку чертежей поясных и плечевых изделий на типовые и индивидуальные фигуры — проведение примерок, выявление и исправление дефектов посадки — технологию пошива швейных изделий — основы материаловедения, прикладной антропологии, конструирования и моделирования Программа разработана опытными преподавателями РГУ им. А.Н. Косыгина и построена так, чтобы дать полноценное представление о всех этапах создания одежды, позволяя осознать не только как шить, но и понимать, для кого создавать одежду. Старт курса: 29 апреля 2026 года Ждем вас на обучении — начните создавать вещи, которые будут отражать вашу индивидуальность и мастерство! 🖇 Подробнее о курсе
Шоу-рум Muuto — всегда колористический ориентир.
Всегда актуальные и смелые цветовые сочетания и тонкая работа с материалами.
⭐️ Новый кейс: браузерная игра
В этот понедельник состоялся релиз проекта, разработка которого была для меня моим самым необычным опытом — это браузерная игра «Как стать светским человеком» по заказу тгк «Антиглянец». Механика игры очень проста: вам выдается один из трех случайных персонажей со своими стартовыми характеристиками, и вы отвечаете «Да» и «Нет» на 36 вопросов подряд. Ушли в минус — проиграли, ответили на все вопросы — выиграли. Игра определяет, сможешь ли ты выжить в светском обществе Москвы, и если да, то какой ценой? Остроумные, саркастичные и довольно точные вопросы составлены людьми, которые как рыбы в воде плавают в водах светских тусовок столицы. Игру уже успело оценить более 40 тысяч пользователей, среди которых есть даже такие знаменитости, как Ксения Собчак, Андрей Малахов и Ляйсан Утяшева ✨ ☕️ Разработкой кода игры занимался Владимир, я была в роли ПМа, проектировщика и дизайнера. ❤️ По любым вопросам пишите в комментариях #кейс #портфолио
Чемпионат мира по фехтованию введёт «систему визуализации кончика клинка». Эта система разработана японцами, использовалась на Олимпийских играх в Токио, отслеживает и отображает траекторию движения кончика клинка без каких-либо меток.
🤺 Дизайн?