Человеку не нужен личный бренд

Тяжело не заметить то, как стремительно (в очередной раз) изменились тренды. Последние несколько лет то и дело было слышно, что необходимо стремиться быть успешным, как успех, ведь иначе ты успешным быть не можешь, а то и вовсе становишься последним лохом. На волне популярности этой идеи я также попала в эту ловушку и начала крепко и основательно сомневаться не только в своей компетентности, но и в себе, как в человеке. Ведь как иначе — времена непростые: отдых – отдыхом, а кушать хочется: «В целом-то, всё со мной неплохо, вот только надо ещё поднажать: купить курсы, найти наставника, освоить харды, прокачать личный бренд.» Я так сильно зациклилась на этой идее, что забыла, зачем пошла в профессию изначально: я не хотела ни курсов, ни работы, ни личного бренда. Мне хотелось только делать то, что я по-настоящему люблю — веселиться, креативничать, придумывать прикольные штуки и реализовывать их. А итогом всей «работы» стали только невроз и бессонница. Но, как обычно бывает, тренд сам себя изжил и теперь в моде снова естественность, искренность и настоящесть, иными словами — простота, в которой нет места ни рекламе, ни самопродаже, ни брендам как таковым. Оказывается, человеку не нужен личный бренд, а тот, кто сказал, что человеку нужен человек — был невероятно прав. #заметка #настя #рефлексия 👾 Явно.Дизайн х настяпак

Желание не стоять на месте всегда со мной. Пространство тоже потребовало изменений: меняется поведение покупателей, меняется бренд. Для меня было важно, чтобы наш магазин в родном Пскове стал настоящим флагманом и местом силы — не просто точкой продаж, а пространством, куда приходят за атмосферой и теплом. Работу над обновлением пространства ALPECŌRA осуществляла Любовь Гусева. Перед дизайнером стояла непростая задача - совместить в одном пространстве два наших бренда ALPECŌRA и WOOLHOUSE. Любовь смогла выделить каждый бренд, подчеркнуть уникальность и индивидуальность. Каждый сантиметр пространства продуман: функциональность, палитра, мебель, светотехнический проект, до мельчайших интерьерных штрихов. Важно и то, что все материалы и решения — в доступе: спецификации, артикула, адреса поставщиков, номера Pantone. Проект прописан от и до, без лишних сложностей. Коллекция ALPECŌRA в новом пространстве зазвучала ярче. Свет, оборудование и продуманный мерчандайзинг подчеркнули силу линий, глубину оттенков и фактур. Образы сохранили свою цельность, но обрели дополнительные акценты — вещи раскрылись в полном объеме, показывая весь замысел коллекции. Магазин на Пушкина, в историческом центре Пскова, работает уже десять лет. Сегодня он стал флагманом с авторским интерьером — пространством, которое отражает характер и культуру ALPECŌRA. Это подтверждают и продажи, и отклики клиентов, и сообщество, которое складывается вокруг. Отсюда начинается новая глава в развитии нашей сети. Для меня этот проект — подтверждение простого принципа: дизайн — это не магия, а точная работа профессионала. Любовь аккуратно, без лишнего, выстраивает коммерческое пространство так, чтобы оно подчеркивало индивидуальность бренда и раскрывало его сильные стороны. Даже выбор манекенов — нужная форма, нужная фактура, нужный оттенок — влияет на общий результат. Когда ты доверяешься специалисту, каждая деталь начинает работать. И тогда получаешь не просто красивый интерьер, а пространство, в котором бренд звучит в полную силу.

Графический дизайн — не про «рисовать». Это про то, как бизнесы общаются с миром через визуал. Это про стиль, ассоциации, характер бренда. И вы можете быть тем, кто это создаёт. Попробуйте себя в дизайне — без вложений, без риска. За 3 дня вы освоите Illustrator и Photoshop, соберёте концепт бренда и оформите свой первый кейс для портфолио. Просто пройдите мини-курс. Он подскажет, насколько вам подходит дизайн. Остальное вы почувствуете сами.

Однако это не совсем так. Внимательное изучение памятников архитектуры и художественных приёмов того времени показывает, что рельефная и орнаментальная пластика играли значительную роль в формировании облика зданий и городов, отражая культурные влияния Востока и Запада. О развитии каменной резьбы и взаимоотношениях в ней тектоники и орнаментики — в статье из журнала «Архитектура СССР». 🔵 Читать на сайте TATLIN #статьи #архитектура #наследие

Вопрос непростой, поэтому Александра Королькова проведёт целую лекцию на эту тему в рамках Буквального челленджа! Внутри лекции: Как увидеть шрифт изнутри? Какие неочевидные особенности конструкции влияют на характер шрифта и как? Как помочь выразить характер шрифта через рисунок «сложных» кириллических букв? Ставьте напоминалку, чтобы не пропустить: 22 авг, пятница 18:00 по МСК Эфир будет по этой ссылке, присоединяйтесь⭐️

Вопрос непростой, поэтому Александра Королькова проведёт целую лекцию на эту тему в рамках Буквального челленджа! Внутри лекции: Как увидеть шрифт изнутри? Какие неочевидные особенности конструкции влияют на характер шрифта и как? Как помочь выразить характер шрифта через рисунок «сложных» кириллических букв? Ставьте напоминалку, чтобы не пропустить: 22 авг, пятница 18:00 по МСК Эфир будет по этой ссылке, присоединяйтесь⭐️

Типографика — главный герой, она наглядно передает идею взаимодействия. Две команды разработали два шрифта. Шрифт Sreda Summer Normis — акцидентный колючий гротеск — разработан Dotorg. Sreda Summer Sussy — дерзкий харизматичный шрифт — разработан Бюробукв. Два шрифта взаимодействуют, как дизайнеры, — то обнимая, то укалывая друг друга. С одной стороны, обмениваясь опытом, а с другой — конкурируя в поиске своего пути. Усы, лапы и хвосты букв направлены друг к другу, бодаются, пересекаются и обнимаются. Полное взаимодействие! Фотостиль фестиваля поддерживает и усиливает принцип взаимодействия. Главные герои проекта — люди индустрии дизайна. Мы пригласили их на фотосьемку, в ходе которой наши герои взаимодействовали друг с другом. В результате, сам процесс работы над проектом стал настоящим взаимодействием. Дизайн — это взаимно! Dprofile Behance

Первый имеет 3-слойную структуру и включает защитный износостойкий слой с контролируемым сцеплением, армирующий стеклохолст для стабильности геометрии и вспененную основу с амортизационными свойствами. Применение: универсальные залы, гимнастика, детские зоны. Инженерный паркет (5 слоев) применяют для профессиональных арен. Он состоит из паронепроницаемой мембраны, полиуретановой пены толщиной 15 мм, амортизирующей фанеры 9 мм и верхнего слоя из дуба с износостойким лаковым покрытием. Подробный разбор — в нашем материале. #спортивные_объекты #покрытия #технологии

#Менеджмент Об управлении в дизайне спорят все, кто оказывается на управленческих позициях. Ведь нет идеального руководителя, процесса, компании или продукта. Роль дизайн-менеджера заключается в нащупывании возможностей в рамках текущего контекста. А хороший менеджмент это всегда про решительность, рассудительность и способность идти туда, куда большинство пойти побоятся. — Как превратить проблемы в возможности? Дизайн-менеджмент — это выстраивание рабочих процессов, межличностных коммуникаций и стратегических планов. Чтобы преодолеть ключевые проблемы, нужен системный подход. Рассмотрим шесть пунктов, которые помогут решать эти проблемы комплексно: 1. Дизайн как часть бизнес-стратегии • Включение дизайн-лидеров в стратегические обсуждения развития бизнеса. • Связь UX-метрик (NPS, LTV, Retention) с финансовыми показателями. • Выстраивание производственных процессов, где дизайн участвует в принятии решений с самого начала. 2. Настройка производственных процессов • Организация коротких релизных итераций для быстрой проверки гипотез. • Организация инструментов (Дизайн-системы, базы знаний, пользовательские паттерны) для ускорения работы и обеспечения консистентности. • Роли, функции, зона ответственности в кроссфункциональной команде: (исследователи, разработчики, аналитики, менеджеры, дизайнеры). 3. Коллаборация между командами • Документация, гайды, прототипы, результаты исследований вместо абстрактных ТЗ. • Совместные воркшопы, сессии дизайн-мышления, где все участвуют в генерации идей. • Формат работы и взаимодействия с применением гибких методологий и высокой степенью автономности. 4. Развитие дизайн-команды • Гибкие роли дизайнеров с возможностью переключения между задачами. • Внутреннее обучение и менторинг: курсы по софтскилам (для ведения переговоров и проведения презентаций для бизнеса), курсы по хардскилам (изучение и внедрение новых технических инструментов). • Внешнее обучение: отправка дизайнеров на вебинары, интенсивы и др. типы обучения, согласно персональному плану развития каждого. • Честные KPI: оценка не по количеству нарисованных макетов, а по результативности в принятых решениях и влиянии на продукт. 5. Адаптация к новым технологиям • Регулярный аудит инструментов: что устарело, что пришло этому на смену. Какие AI-инструменты ускоряют реализацию рутинных задач. • Эксперименты с неиспользуемыми цифровыми форматами (AR/VR, голосовые интерфейсы, чат-боты, и т.д.) 6. Доказательство ценности дизайна • Метрики дизайн-эффективности: время на выполнение задач, снижение числа ошибок пользователей. • A/B-тестирование всего: от кнопок до навигации, от логотипов до анимации. • Гипотезы, их подтверждение / опровержение, измерение показателей и фиксация клиентских отзывов после внедрения конкретных дизайнерских решений (новый онбординг, новая панель навигации, новый кей-вижуал). Дизайн-менеджмент — это система Недостаточно просто нанять талантливых дизайнеров. Необходимо выстроить процессы, дать влияние дизайнерам и научиться измерять вклад их работы в общее дело. Дизайн-руководители, которые внедряют эти решения, получают: → Быстрые релизные итерации вместо бесконечных правок дизайна. → Синхронизацию команд вместо конфликтов между дизайнерами и другими специалистами. → Измеримый рост продукта и команды вместо субъективных оценок топ-менеджеров.

Напомним, что роль Рона Уизли досталась Аластеру Стоуту, а мать семейства, Молли, сыграет Кэтрин Паркинсон. Премьера сериала запланирована на 2027 год. 🔹The Blueprint News

Сергей Кочкин поделился практическими советами по управлению ИИ при визуальных генерациях. Он рассмотрел конкретные промты и их действие на примере Midjourney, Stable Diffusion, DALL-E, VEO и других моделей. Общие советы: • Помимо содержания картинки, промт должен описывать пять параметров: чёткость, детализацию, структурированность, стиль и атмосферу • Формулировать запрос нужно максимально конкретно и недвусмысленно. Например, вместо «Рыба под водой» лучше написать «Карась в чёрном плавательном костюме сидит на качелях на дне моря» • К промтам можно применять формулу из трёх вопросов — «Что? Как? Где?» • Чтобы обозначить значимость объектов на изображении, можно указывать их вес в числовом выражении. Например, в Midjourney это можно сделать так: «Река :: 0.7» • Нежелательные объекты можно исключить отрицательным весом или негативным промтом. В Midjourney с помощью команды «—no» • Генерировать промты можно через текстовые модели, такие как ChatGPT. Можно загрузить картинку и попросить описать её промтом или просто сделать с нуля • Промты для видео должны содержать описание не только визуала, но и действия. Например, вместо «Мужчина в лесу» нужно написать «Мужчина идёт по лесу» • Помимо действия, стоит указать характер анимации. Например: плавная, естественная или резкая #статья@zhurnalus_lite

Возвращаемся в ленту с вдохновляющим проектом Александра Орлова и Елены Семеновой. Их творческий дуэт сложился во время учёбы в «Деталях». Роли в бюро распределены довольно чётко: Елена отвечает за реализацию проектов, международную логистику и подбор произведений искусства в галереях по всему миру. Александр занимается концептуальной основой и главной идеей, графической подачей, смысловым наполнением предметов, а также разработкой уникатов. «Каждый проект начинается с концепции. Чтобы ощутить цельный нарратив проекта, необходимо исследование: изучение культуры места, истории, характерных фактов. В дальнейшем эти особенности помогают в поиске форм, их цвета, текстур и выборе материалов». В этом проекте естественным образом сложилось, что у заказчиков уже была большая коллекция икон в загородном доме, а «Троица» Андрея Рублева послужила вдохновением для цветовой гаммы их московской квартиры. В интерьере преобладают синий, красный и желтый цвета, а предметы интерьера, сделанные по эскизам Александра, гармонично сочетаются с объектами таких мировых звезд, как Пьер Йованович и Кристоф Делькур. #интерьеры_преподавателей_и_выпускников

На лекции разобрали, как шрифт может стать главным выразительным инструментом в интерфейсе. Даже если в проекте нет ярких иллюстраций или фото, правильная работа с текстом способна создать ритм, характер и атмосферу. Делюсь с вами фрагментом из этой лекции, в нем разобрал один из своих любимых приемов в работе с типографикой – текст поверх текста. Посмотреть лекцию полностью пока еще можно по ссылкам: YouTube / VK Что еще разобрал на лекции: – как превратить шрифт в ключевой элемент дизайна – как строить композицию, опираясь на текст – и как типографика меняет восприятие проекта ⚡️ А теперь переходим к практике Чтобы закрепить материал и получить разбор от команды UPROCK пишите слово «Шрифт» менеджеру @upr_help – получите задание, выполняйте в Figma и присылайте результат коллегам в тот же чат @upr_help. Мы посмотрим каждую работу и дадим персональный фидбек. ❗️Лекция будет доступна в открытом доступе до понедельника. Если хотите пересмотреть ее позже, присоединяйтесь к новому формату — «Вышка», закрытому лекторию, где будут храниться все записи подобных эфиров, а также проходят регулярные практические встречи с экспертами в графическом дизайне, фотографии, искусстве, нейросетях, продуктовом дизайне и других сферах. 📌 Например, уже 19 августа пройдет лекция Марии Казановой (lead-дизайнер «Самокат») на тему цвета в дизайне. В этой лекции вы узнаете, как работать с цветом на практике — от поиска идеи до финального выбора оттенков, освоите правило полки (shelf test) для оценки восприятия цвета, познакомитесь с основными цветовыми моделями и особенностями печати, а также научитесь избегать типичных ошибок через приладки, цветопробы и проверки контрастности. Лекция актуальна не только для веб-дизайна — она прокачает ваши навыки колористики для любых проектов, включая печатные. ⚡️ Вступить в лекторий

Дорогие рукодельницы! На нашем сайте появилось важное нововведение — рассказываем, почему мы вводим модерацию и как она будет работать. Возможно, некоторые из вас уже успели заметить, что привычную кнопку «Опубликовать» на Фотофоруме сменила кнопка «Отправить на модерацию». Для чего это нужно и что именно будет проверять модератор перед тем, как опубликовать вашу работу? Дело в том, что в последнее время на Фотофоруме стал появляться спам — публикации с содержанием, не просто не относящимся к тематике сайта, но и порой нелегального характера. Чтобы защитить любимый сайт от подобных угроз, мы и вынуждены были ввести модерацию: теперь опубликовать работу может только модератор, после того, как убедится, что в ней не содержится спама. Мы сделаем всё возможное, чтобы проверить ваши работы как можно быстрее. Тем не менее, наши модераторы работают не круглосуточно, поэтому иногда нам может потребоваться чуть больше времени — до 24-х часов. Надеемся на ваше понимание! #фотофорум

Зачинатели современной архитектуры ещё не могли представить себе всех возможностей века техники: они лишь интуитивно предчувствовали намечавшийся путь преобразований, но вместе с тем со всей ясностью понимали, что только средствами, порождёнными новым временем, можно решить новые архитектурные задачи. Книга немецкого исследователя Юргена Ёдике «История современной архитектуры» давно уже стала одной из популярнейших работ, посвященных архитектуре XX века. В ней автор сочетает принцип исторического обзора с художественным анализом крупнейших явлений в развитии современной зарубежной архитектуры; он внимательно прослеживает историю зарождения основных принципов архитектуры XX века, характеризует творчество таких крупных её мастеров, как Вальтер Гропиус, Мис ван дер Роэ, Ле Корбюзье, Франк Ллойд Райт, Оскар Нимейер, и многих других. 🔵 «История современной архитектуры. Синтез формы, функции и конструкции» — в открытой электронной библиотеке на сайте TATLIN. #библиотека #архитектура

Уже сегодня в 19:00 (msk) в рамках «Шрифтовых бесед» Алина Габидулова и Сия Врублевская расскажут про то, как придать шрифту новый облик, но при этом сохранить черты и характер оригинала. Подключайтесь по ссылке к вебинару в зуме, вопросы можно будет задавать здесь в комментариях и через форму вопросов в зуме. #TypeType #вебинары_ТТ

Командная работа очень полезна, эффективна и интересна. Примерно в той же степени, что и сложна, порою конфликтна и даже болезненна. Если так посмотреть, то, кажется: — Как здорово! Ты что-то умеешь, я тоже что-то умею. Почему бы нам не объединить свои силы и не создать что-то крутое вместе? И это чудесная идея, но, как часто бывает, она хороша ровно до тех пор, пока дело не доходит до реализации. В реальности же есть разности характеров, личностные особенности и личные проблемы каждого, корпоративная этика. И со всеми ними надо и очень важно считаться, мириться, искать компромиссы, если создать что-то крутое всё же хочется. Когда происходит конфликт интересов, то коммуникация в команде становится по-настоящему живой и, как бы парадоксально не звучало, Настоящей. Это не всегда приятно, а часто даже очень наоборот. Но это тоже важно и имеет место быть. Именно в спорах, в несогласии друг с другом, люди становятся самими собой и начинают разговаривать уже не с сокомандниками или коллегами, а, в первую очередь, с такими же, как они, живыми людьми, чтобы создать что-то, такое же живое, настоящее и искреннее. И я думаю, это именно то, почему спорить — действительно классно. #настя #заметка #коммуникация

Создание эффективного пространства для fashion-ритейла — это всегда баланс между эстетикой, функциональностью и атмосферой бренда. В проекте EMKA мы уделили внимание каждому из этих аспектов, чтобы интерьер стал не просто точкой продаж, а продолжением философии марки. 1. Планировочные решения Мы разделили пространство на три ключевые зоны: Торговый зал — развернут в сторону входа из ТЦ, чтобы еще на подходе к магазину клиент видел свет, простор и ключевые образы коллекции. Примерочные — сочетание приватности и комфорта, дополненные lounge-зоной, где можно оценить образ в спокойной обстановке. Склад — не просто место хранения, а полноценный рабочий узел с зоной подготовки продукции, рабочим местом и кофепоинтом для команды. 2. Акцентный арт-объект В центре концепции — скругленный элемент, который становится экспозицией для новых коллекций. Мы опирались на идею, что у каждой линии одежды EMKA есть собственная история, образ и настроение. Здесь это можно отразить через оформление, меняющееся вместе с коллекциями — от нежной романтики до дерзкой урбанистики. 3. Атмосфера бренда в цвете и формах Линии мягкие, но с характером, цвета — продолжение философии: одежда как инструмент самовыражения и уверенности. Интерьер поддерживает это настроение, создавая пространство, где женщина чувствует себя главной героиней. 4. Детали, которые работают на опыт покупателя В примерочных мы предусмотрели большое брендированное зеркало и зеркальные поверхности для фото — в современном ритейле это важный элемент, ведь момент выбора образа часто фиксируется в Instagram-историях. В результате мы получили сбалансированное, стильное и функциональное пространство, которое поддерживает образ современной сильной женщины, живущей в мегаполисе, и работает на рост продаж за счет грамотной планировки и продуманного клиентского пути. #finoarte #планировки

Куратор воркшопа: Нина Клементина Клавихо-Телепнева — скульптор, выпускница академии художеств им. Репина, выставляется в Санкт-Петербурге и Москве, скульптуры хранятся в частных коллекциях. Работает как с ландшафтными проектами, так и с интерьерной скульптурой. Что будет происходить: Анималистика в керамике Воркшоп о том, как создать скульптуру животного — реального или мифического — как передать характер животного, играя с формой и случайностью. Поговорим о пластическом подходе в скульптуре, пользе «ошибки» и смыслах изображения животных в мировом искусстве. Разберём образы на примерах великих художников и обсудим, как особенности изображения связаны с тем самым «несовершенством». На практике — создадим свою скульптуру из выбранной художником глины (чёрный чугун), познакомимся с её техническими особенностями и подумаем, как готовая работа может вписаться в интерьер. Кому подойдёт: Всем, кто практикует работу с керамикой и тем, кто пробует впервые. Что понадобится: Вы 📌 Воркшоп пройдёт в эту субботу, 16 августа в 14:00 в Координате. 🔡 Для участия нужна регистрация, места ограничены. 📎 Зарегистрироваться здесь*** (обязательно укажите, что вы «от щёлочи») *** МЕСТА ЗАКОНЧИЛИСЬ, ЗАПИСЬ В ЛИСТ ОЖИДАНИЯ

🔹 О матери, детстве и семейном насилии Шэрон Стоун призналась, что ее мама умерла несколько месяцев назад, но рассказать об этом она смогла только сейчас. Их отношения всегда были противоречивыми — по словам актрисы, мать была смешной, но в то же время жесткой, а ее детство было полным жестокости. Отец матери актрисы бил и насиловал ее, сестер и саму Шэрон в раннем возрасте. После того как актриса написала об этом в книге, часть семьи отвернулась от нее. 🔹 Об «Основном инстинкте» Стоун рассказала, что получила роль Кэтрин Трамелл после того, как 12 актрис отказались. Знаменитый кадр с ногами, по словам актрисы, был сделан обманом — ей сказали снять белье «из-за света» и заверили, что ничего видно не будет. Он отмечает, что фильм сделал ее знаменитой, но превратил в заложницу этого образа. 🔹 О карьере после «Казино» После номинации на «Оскар» за роль в «Казино» актриса почти перестала получать достойные предложения. Фрэнсис Форд Коппола сказал ей, что она не выиграет, как не выиграли он и Скорсезе, но ее работа останется в истории. 🔹 О болезни В 43 года у Шэрон случился тяжелый инсульт: девять дней кровоизлияния в мозг, 1% шансов на выживание. Она заново училась ходить, говорить и читать. После этого ей предлагали только унизительные роли, от которых она решила отказываться. 🔹 О материнстве Актриса рассказала, как потеряла опеку над приемным сыном Роаном — в суде обсуждали, что его мать снималась в «секс-фильмах». Вернула его Шэрон только через 11 лет. Позже она одна воспитывала троих приемных сыновей, и это называет своей главной гордостью. 🔹 О Харви Вайнштейне: Стоун вспоминает столкновения с продюсером. Она рассказала, как Вайнштейн ее бил и домогался, но не пытался изнасиловать. 🔹 О «Никто 2» В фильме «Никто 2», релиз которого запланирован на 13 августа, Шэрон сыграла злодейку, но настояла, чтобы мотивация героини была феминистского характера, а также чтобы она отражала страхи эпохи соцсетей. 🔹 О восприятии женщин в кино По словам актрисы, в индустрии красивым женщинам не дают права быть одновременно умными, добрыми, успешными и доступными в общении — это пугает окружающих. 🔹The Blueprint News