Рисовать от руки или в Illustrator — в чём разница?

➡️Есть простая аналогия, которая всё расставляет по местам: ручной эскиз - это как бумажное письмо, а векторный - как e-mail. И разница ощущается сразу 👇 ✏️ Создание От руки - долго и требует аккуратности. В Иллюстраторе - быстрее, чётче и сразу в нужном формате. ✏️ Редактирование На бумаге каждая правка - это почти заново. В векторе - меняете линии, детали и пропорции за пару кликов. ✏️ Передача Ручной эскиз нужно фотографировать, сканировать, отправлять. Векторный файл - сразу готов к работе и передаче команде. ✏️ Копирование От руки - снова рисовать. В Illustrator - копируете за секунды и создаёте варианты. ✏️ Хранение Папки, скетчбуки, хаос. Или - структурированные файлы, которые легко найти и использовать снова. ✏️ Дизайн и возможности Ручной эскиз - это творчество, фактуры, настроение. Вектор это свобода без ограничений: цвета, линии, детали, фактуры и бесконечные правки без потери качества. ✏️ Работа в профессии Ручной рисунок подойдёт для индивидуального пошива или небольших задач. Векторный эскиз - это уже профессиональный инструмент: с ним работают дизайнер, конструктор и технолог, вносят правки и запускают изделие в производство. Итог простой: оба формата имеют место быть. ❕Но если вы хотите работать в индустрии, быстро вносить правки и зарабатывать - без вектора уже не обойтись. ▪️ 14 сентября стартует новый поток курса "Adobe Illustrtaor в дизайне одежды" анкета предзаписи: ССЫЛКА ▪️ 8 Сентября вебинар "Что должен уметь дизайнер одежды в 2026 году и за что ему готовы платить" ССЫЛКА

Так вот за годы ведения канала и наблюдения за графической сферой я заметил два момента. Первый: плакат почему-то всё ещё не самый популярный способ высказывания у дизайнеров, что странно потому что в нём можно столько всего совмещать. Второй: если кто и занимается похожими форматами, то делают они чаще декоративные постеры, которые становятся полотнами для отработки их мастерства, чем непосредственно какое-то личной историей и сообщением. Так вот мне очень захотелось совместить это мастерство и эксперименты с ярким и добрым посылом. Ну вот я поразмыслил над этим и решил собрать вас тут всех и предложить вам поделать красивые плакаты на какую-нибудь добрую и всем нам понятную тему. А потом сделать выставку из всего этого. Тему я решил взять наиболее близкую моему каналу — «Родное». Это может быть родное место, комната, дом, улица, район, город. Могут быть родные вещи. Родные люди. События, связанные с родными. Воспоминания. Целая графическая история или просто запечатленное мгновение. А можно и вовсе всё вместе. Так что предлагаю всем дизайнерам, иллюстраторам и людям, которые как-то работают с графикой и эстетикой поучаствовать в этом. С вас плакат на тему того, что вам близко и дорого, что вы считаете родным. Можно несколько плакатов, хоть целую серию. Хоть несколько серий. Самые красивые и душевные мы выставим в галерее в центре Москвы. А моих личных фаворитов я ещё и на канале запощу. Делать можно как угодно с разными основами. Типографическими, графическими, фотографическими, можно с анимацией, можно хоть вышить или вылепить. Экспериментируйте) Присылайте только всё в хорошем качестве. И обязательно на русском языке (поддержим кириллические буковки). Ну и ещё можете присылать уже существующие свои работы если считаете, что они подходят под наш запрос. Организую всё совместно с галереей Солянка и арт-проектом «Журнал "Судьба"». А ещё проект поддерживают проект «Русский стиль», Школа дизайна НИУ ВШЭ (и их проект DAФЕС Типографика), Студия и Школа современного дизайна «Щёлочь», студия «Стоп дизайн». Список инфо-партнёров открыт если что. Буду рад шерам) Присылайте свои работы на почту: rodnoy-plakat@yandex.ru По формату лучше ориентироваться на А1, но если очень сильно хочется, то можно и любые другие форматы в том числе и анимированные ролики. Самое главное — качество. Если в цифре делаете, то не жалейте разрешения и ppi, чтобы можно было всё красиво распечатать и ничего не шакалило. Опен-колл до 20 сентября. Поддержим плакатную графику вместе!)

Объёмные юбки прибавили мне десять килограммов веса, а безжалостная ретротехника — десять лет возраста. Тут я сижу в саду своего дома после того, как закрутила 50 литров яблочного варенья, а из остатков испекла пирог. Муж-отходник ушёл на сезон в столицу на заработки. Со мной моя дочь-гимназистка — гордость семьи, первая с образованием. Смотрю на фотографии — и ведь веришь. Вот она я: хозяйство держу, мужа жду, дочь в люди вывожу. Варенье опять же. А вообще я сегодня без шуток была напугана этой ретротехникой. Никаких тебе ста кадров, «ой, я моргнула» и «давайте ещё разочек». Шанс один. Как снялась — такой тебя потомки следующие сто лет и рассматривают😅

📈Свою работу над анализом алгоритмов площадки Маргарита выполнила под руководством доцента кафедры журналистики и медиатехнологий СМИ СПбГУПТД Марины Васильевой. Свое исследование автор представила в рамках дипломного проекта. 🌟По ее мнению, социальные платформы сегодня - это основная среда, где репутация формируется либо осознанно по стратегии, либо стихийно. 🗞️Работа доказывает, что грамотный SMM давно перестал быть интуитивным творчеством и требует строгого соблюдения правил цифровой гигиены для достижения измеримого бизнес-результата. 💲Маргарита выделила главные ловушки, которые лишают клиентов. Отсутствие реальных фотографий подсознательно считывается как «фейковость», однотипные посты приводят к быстрому выгоранию подписчиков, а популярные хэштеги и репосты уводят клиента в ленту конкурентов, где он забывает о вас навсегда. ➡️Подробнее — на Дзене. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

Недавно нам написала подписчица, прислала фотографии своей комнаты и попросила совета: ей хотелось сделать интерьер более уютным. Конечно же наши дизайнеры согласились помочь! Изучили фото интерьера — база там была вполне нормальная: светлые стены, нейтральный пол, много естественного света. Но сам интерьер не выглядел гармонично — мебель между собой не сочеталась, не хватало текстиля и деталей. Мы решили проверить, насколько сильно можно изменить такую комнату без ремонта и больших переделок — просто за счет правильно подобранных предметов. Открыли «Потрясные находки» и за час собрали новый интерьер: нашли мебель, ковер, шторы, текстиль и декор. Уложились в 36 000 рублей! Накидайте 150 🔥, покажем результат!

Расскажу, как это выглядит на самом деле👇🏻 Утро начинается с почты. Поставщик ткани не привёз то, что обещал. Производство прислало вопросы по тех паку. Клиент написал, что «все не то » и это значит куча правок. Кофе первый. Открываю Illustrator. Правлю технический рисунок - вчера на примерке выяснилось, что линия кармана на два сантиметра не там. Два сантиметра. Но именно они решают, как сядет изделие. Кофе второй. Звонок с производством. Объясняю, какая изначальная задумка и как должно сидеть. Отправляю дополнительные референсы. Жду подтверждения, что всё поняли правильно. Параллельно - новая концепция. Открываю мудборд, смотрю, что собрала за последние недели. Ищу идею, которая ещё не была. Иногда она приходит сразу. Иногда, после третьего кофе. Потом контент. Потому что никто не узнает о твоей коллекции, если ты о ней не расскажешь. Фотографирую процесс, пишу текст, думаю, какой ролик сделать сегодня. Ближе к вечеру, снова Illustrator. Новый эскиз, который с утра был только в голове, теперь становится плоской раскладкой с деталями, швами и фурнитурой. Кофе третий. И вот что я поняла за 13 лет в этой профессии ⬇️ Дизайнер одежды - это не художник, который ждёт вдохновения. Это человек, который решает задачи. Каждый день, независимо от настроения и погоды. Вдохновение, это приятный бонус. База - это дисциплина, технические навыки и умение доводить идею до готового изделия. Именно этому я учу в FVD CLUB - не романтике профессии, а её реальному содержанию. Присоединяйтесь 👉🏻 ССЫЛКА А как выглядит ваш рабочий день - узнаёте себя?

В современности для ИИ всё еще важно креативное видение человека, сложность восприятия мира в котором эстетическое это часть самой природы, часть мира наблюдателя, который наделяет красотой сам миг, восприятие, воображение способное увидеть то, что мы называем красотой в застывшем движении жизни и задать инструментам верные параметры для поиска и реконструкции того, что скрыто, что возможно, что видит воображение как путь камеры, зрителя в моменте ушедшем, но который хочется вернуть от одного автора к другому. Maciej Dobrodziej / Мацей Добродзей — цифровой художник — «оживил» одну из самых известных фотографий Варшавы. Снимок девочки, бегущей под дождём по улице Пулавской, был сделан Збигневом Семашко в 1968 году.

magicsky.camera

Год назад я снимала контент так, как снимают большинство. Планировала день съёмки, готовила образ, выставляла свет, делала дубль за дублем. На один нормальный ролик уходил полдня. Иногда больше. ▪️ Потом я начала экспериментировать с ИИ-роликами. Не потому что было модно. Потому что у меня не было времени на полноценные съёмки каждую неделю, а контент нужен был регулярно. Первые попытки были кривые. Движения неестественные, результат непредсказуемый. Но я продолжала разбираться, с промптами, с настройками, с тем, как подавать материал. И вот что я заметила. ❕ Короткий ИИ-ролик - 15–30 секунд с анимацией изделия или виртуальной примеркой - набирает охват в разы лучше, чем статичная картинка. Алгоритмы везде продвигают движение. Instagram, Telegram, ВКонтакте, везде видео в приоритете. При этом на создание такого ролика у меня уходит 20–40 минут. Не полдня. Сорок минут. Что я использую: ✦ Kling - анимация из эскиза или фото. Ткань живёт, модель двигается. ✦ Nano Banana - фотореализм и визуализация изделия. ✦ Higgsfield - UGC-видео, виртуальный блогер с моим продуктом. ✦ Edits быстрый монтаж прямо на телефоне. Один эскиз в Adobe Illustrator → фотореализм → анимация → смонтированный ролик. Без фотографа, без модели, без студии. Именно потому что это работает - август в FVD CLUB я посвящаю видео с ИИ. Разбираем всё: от первой анимации до виртуального блогера и мультфильма по вашему сценарию. Присоединяйтесь 👉🏻 ССЫЛКА

В этом видео покажет вам простой способ создания популярного эффекта при помощи всего нескольких фильтров в фотошопе. #photoshop #туториал

Подробнее обо всех встречах и мероприятиях: 🔡Вормапы Это встречи по понедельникам утром-днём, на которых мы обсуждаем выходные, планы на неделю и в целом наше состояние. Общаемся, слушаем истории и поддерживаем друг друга! 🔡Лекция про метрики для дизайнера: насколько вы доверяете своему продакту? В гости к нам придёт Артём Милованов, cтарший дизайнер продукта в Яндекс Плюсе! Артём проведет нам вводную лекцию про метрики, из которой мы узнаем, как устроена экономика продуктов, что такое продуктовая воронка и как вообще принимают решения продуктовые менеджеры. Будем много говорить про метрики и работу с ними! 🔡Лекция про найм и требования в РФ В гости к нам снова придёт Денис Кабаков, лид в Т-Банк Образование и Развитие! У нас в клубе много дизайнеров, кто хочет сменить работу, прямо сейчас улучшает свое портфолио и много собеседуется. Поэтому в августе Денис расскажет нам о том, как нанимает людей в Т-банк, как сейчас обстоят дела на рынке и как быть в текущих условиях. Для всех, кто в статусе поиска новой работы, — маст 🔡UI-кружок Встречаемся и продолжаем работать над нашими концептами для банка, а также практикуем анимации, про которые у нас была лекция в прошлом месяце! По желанию будем делать другие концепты или копировать крутые интерфейсы 🔡Оффлайн-встреча клуба Каждый месяц мы собираемся в Москве (и иногда в Питере). В июле мы ходили на сапыыы и это было невероятно круто!!! А в прошлые месяцы на пикник, в кино, на выставку, катались на великах, ездили за грибами в лес, катались на коньках и много чего еще. Запустим опрос в клубе и выберем вместе, что хотим поделать в августе 🔡Лекция о том, как концептить в продукте Раз в месяц мы даём возможность членам клуба читать лекции и прокачиваться как спикеры! В этот раз у нас выступит Андрей Каханов, ex. лид-дизайнер Фоксфорда. Андрей — оч крутой лид и концепт-дизайнер, про него уже ходят легенды в нашем клубе, ахах! На лекции Андрей расскажет, как подступиться к задаче, раскурить ее и законцептить дизайн с учетом ограничений продукта 🔡Онлайн-дискуссия Вместе выберем самую интересную для обсуждения тему и соберемся разгонять. Например, в прошлые месяцы мы говорили о том, как много зарабатывать в дизайне, планировать свое время, про блоги, вайбкодинг и многое другое! 🔡Завтрак Лето в процессе, а мы не хотим упускать душевные моменты, так что соберемся на завтрак в Москве и Петербурге, обсудим новости, насладимся живой встречей, посмеемся и посплетничаем про работу 🔡Портфолио ревью Многие в клубе прямо сейчас работают над своими портфолио. Поэтому в этот день мы созваниваемся и смотрим, у кого что получается, собираем ОС, слушаем предложения и обсуждаем, как завайбкодить крутые штуки 🔡Сессия вопросов и ответов с лидом из Т-банка Заключительная четвёртая лекция с Денисом Кабаковым! Участники клуба назвали Дениса сенсеем и попросили организовать встречу с вопросами на любые темы. И вот мы делаем! Соберем вопросики наших дизайнеров и на встрече поговорим с Денисом на супер разные темы: о портфолио, найме, процессах в компании, росте и развитии в дизайне и много о чем ещё! 🔡Фото-week На протяжении недели мы фотографируем что-то особенное — цвета/ объекты/ эмоции, а потом делимся друг с другом своими работами. Фотографируем на телефоны, зеркалку и даже пленку! В прошлый раз фотографировали разные эмоции Вступить в клуб можно в любой момент ➡️

Ведь замечать город, связи, собственный интерес и самого себя можно в любом месте. Каждый город хранит свои следы времени, свои случайности, свои странности. Нужно только научиться их видеть. Поэтому в августе я попробую провести «Буквогород» впервые в онлайн-формате. Мы будем выходить в свои города, фотографировать, исследовать, собирать личные архивы наблюдений, обсуждать находки и постепенно превращать их сначала в модульные линейки, а потом — в модульные шрифтовые образы. Мне очень интересно, каким получится этот опыт. Кажется, смотреть одновременно на десятки разных городов глазами разных людей — очень интересно. Курс будет проходить по будням вечером по 1,5 часа. Дополнительно — самостоятельная работа в выходные и совместный созвон примерно на 3 часа (±). Даты 4, 6, 8, 11, 13, 15, 18, 20, 22, 25, 27, 29 августа. (Даты вечерних встреч можно немного скорректировать в зависимости от состава группы, поэтому будем обсуждать их вместе.) Что будет на курсе • практики по исследованию себя и города для поиска модульной системы и проектирования шрифтового наброска; • разработка и изготовление собственной модульной линейки; • практики по модульному проектированию букв, леттерингов и шрифтов; • создание основы модульного шрифта и его сборка в шрифтовом редакторе; • много приятных, бодрых разговоров. Что нужно уметь: • базово владеть графическими редакторами (Illustrator / Figma, Glyphs / FontLab будут большим плюсом); • иметь фотоаппарат или смартфон с камерой; • любимый скетчбук; • любимый пишущий инструмент. Стоимость курса — 15 000 ₽. По окончании курса каждому участнику я вместе с ребятами из ПУХТО изготовлю модульную линейку, которую вы разработаете сами, и отправлю её вам в любой город (очень надеюсь, что действительно в любой), где бы вы ни находились. А самые интересные шрифтовые наброски попадут на нашу витрину проекта .noddef Если вы давно хотели присоединиться, но жили в другом городе, и вам откликается такой формат, буду рад пройти этот путь вместе — присоединяйтесь к нашей группе по ссылке. Буду рад встретиться со старыми друзьями и познакомиться с новыми. Очень всех жду. Погнали. Let's rock!

Если вы всё ещё думаете, что портфолио - это просто папка с красивыми картинками, завтра я постараюсь вас переубедить. Портфолио — это инструмент, который помогает: ✔ находить клиентов; ✔ получать работу; ✔ поступать в вузы; ✔ выделяться среди сотен других специалистов. Именно поэтому я разделила марафон на три отдельных блока - под разные задачи. ▪️ Для швей Научимся не просто красиво шить, а красиво показывать свою работу. • Как оформить портфолио швеи. • Как делать профессиональные фотографии изделий обычным телефоном. • Как с помощью ИИ за один вечер создать карточки товаров, видео и тексты для социальных сетей. 👉 Из одного изделия вы сможете сделать сразу несколько единиц контента. ▪️ Для дизайнеров одежды Сегодня работодателям уже недостаточно красивых эскизов. Разберём: • как выглядит современное профессиональное портфолио дизайнера; • почему Adobe Illustrator остаётся стандартом индустрии; • как использовать нейросети вместе с Illustrator, а не вместо него; • где публиковать свои проекты, чтобы их увидели работодатели и заказчики. 👉 На выходе - портфолио, которое выглядит профессионально и соответствует требованиям индустрии. ▪️ Для студентов Если у вас ещё нет опыта - это не значит, что нечего показывать. Разберём: • чем учебное портфолио отличается от рабочего; • что действительно смотрят российские и зарубежные вузы; • как показать свой потенциал без коммерческих проектов. 👉 Вы поймёте, как собрать сильное портфолио даже в начале пути. ✨ Один марафон - три направления. 📹 Все уроки уже записаны. ⏰ Проходите в удобное время. ♾ Доступ остаётся навсегда. 💬 Общение и поддержка в чате участников. Стартуем уже завтра! Если давно откладывали создание своего портфолио - сейчас самое время начать. ➡️ ССЫЛКА

А потом начинается самое интересное. ✨ Сначала часы поиска. Референсы, мудборды, эскизы. Иногда кажется, что ничего не получается — а потом вдруг появляется тот самый силуэт. Затем ткани. Поиск нужной фактуры, цвета, пластики. Потом лекала. Раскрой. Шитьё. Нитки, булавки, распоротые швы и переделки. Дальше примерки. Каждый миллиметр имеет значение — где-то поднять линию талии, где-то укоротить рукав, где-то полностью переделать конструкцию. Потом снова машина. Снова примерка. Потом фотосессия. Показ. Первые отзывы. Кажется, можно выдохнуть. ➡️ Но дизайнер знает правду: через несколько дней всё начинается сначала. Новая идея. Новая коллекция. Новый сезон. И именно поэтому так важно сохранять результат своей работы. Очень часто дизайнеры и швеи вкладывают в изделие сотни часов, а потом - 📁 несколько фотографий в телефоне 📁 один пост в соцсетях 📁 через полгода уже невозможно найти собственные работы ‼️ А ведь каждая коллекция - это опыт, который должен работать на вас и приводить новых клиентов. Для этого существует портфолио. Не папка с фотографиями. А история вашего профессионального роста. Именно этому посвящён марафон «Портфолио, которое работает» — 27 июля по 2 августа. Будем собирать портфолио, оформлять проекты, учиться снимать изделия и использовать нейросети для описаний и контента. Пусть каждая коллекция приносит не только удовольствие от процесса, но и новых клиентов ❤️ Присоединяйтесь 👉🏻 ССЫЛКА

Силуэт и объем Проект имеет ясную двухчастную структуру — горизонтальный стилобат в основании и установленный на нём стеклянный кристалл офисного объёма. Финальная форма здания сформирована ромбовидным контуром участка и сеткой офисного этажа. В новых фотографиях строительства, сделанных Максимом Лоскутовым, все это уже считывается. #kleineweltarchitekten #gk_fsk

Можно прекрасно шить. Можно создавать сильные коллекции. Можно иметь десятки готовых работ. Но если они лежат в телефоне, в папке на компьютере или хаотично опубликованы в соцсетях — клиент, работодатель или приёмная комиссия просто не увидят ваш настоящий уровень. Именно поэтому мы создали марафон «Портфолио» — практическую программу, которая поможет собрать современное профессиональное портфолио с использованием ИИ. ➡️ Для кого этот марафон? ✂️ Если вы шьёте Научитесь превращать свои работы в инструмент продаж. Вы узнаете: ✔ что должно быть в портфолио швеи; ✔ как оформить PDF, сайт или соцсети; ✔ как сделать красивые фотографии изделий без фотографа; ✔ как определить свою целевую аудиторию с помощью ChatGPT; ✔ как создавать карточки товаров, тексты и видео с использованием ИИ. --- 👗 Если вы дизайнер одежды Поймёте, какое портфолио действительно ждут работодатели. Разберём: ✔ обязательные документы дизайнера; ✔ структуру профессионального портфолио; ✔ требования брендов в России, Европе и США; ✔ оформление Behance; ✔ работу с Adobe Illustrator, ChatGPT и NewArc. --- 🎓 Если вы студент Даже без опыта можно показать свой потенциал. Вы узнаете: ✔ чем портфолио для поступления отличается от рабочего; ✔ требования российских и зарубежных вузов; ✔ как оформить учебные проекты так, чтобы они выглядели профессионально; ✔ как собрать сильное портфолио без коммерческих заказов. В результате вы получите: ✨ готовую структуру портфолио; ✨ чек-листы; ✨ готовые промпты для ChatGPT; ✨ современные ИИ-инструменты для оформления; ✨ понимание требований рынка; ✨ материалы, которые можно использовать сразу после обучения. Сегодня портфолио - это уже не просто красивая папка с работами. ‼️ Это инструмент, который помогает находить клиентов, получать предложения о работе, поступать в сильные вузы и выделяться среди сотен специалистов. 📍Подробнее о марафоне по ссылке

Pierre Leclercq — один из наиболее известных современных автомобильных дизайнеров Европы, чья карьера охватывает ведущие мировые автоконцерны: BMW, Great Wall Motors, Kia и Citroën. Он считается дизайнером, умеющим сочетать эмоциональный образ автомобиля с промышленной реализуемостью и узнаваемостью бренда. Пьер Леклерк родился в 1972 году в бельгийском городе Бастонь. Сначала изучал промышленный дизайн в Институте Святого Луки (Saint-Luc) в Льеже, затем продолжил обучение по специальности Transportation Designв знаменитом ArtCenter College of Design (Пасадена, США) — одной из сильнейших мировых школ автомобильного дизайна. Во время обучения по специальности Transportation Design в ArtCenter College of Design (Пасадена) он участвовал в совместном проекте с компанией Aprilia. На второй фотографии он позиционирует с макетом его концепта скутера Mitica (1998). Пьер Леклерк — хороший пример специалиста, сумевшего построить международную карьеру благодаря сильной художественной подготовке, инженерному мышлению и опыту работы в разных культурных средах. Его биография показывает, что современный автомобильный дизайнер должен сочетать творческий подход с глубоким пониманием технологий, производства и стратегии бренда.

В октябре мы отправляемся в тур Екатеринбург-Ижевск-Нижний Новгород. Будем снимать второй сезон видео-подкаста про дизайн регионов.  «Дизайн городов» — это медиапроект, в котором мы рассказываем про создание комфортной, доступной и безопасной городской среды. Такой, чтобы жителям не хотелось уезжать, а гостям хотелось вернуться ещё. Мы собираем команду. Ищем студентов от 18 до 35 лет по специальностям:  → Дизайнер → Оператор → Фотограф → Звукорежиссёр → Журналист → Госмуниципальное управление В поездке команда познакомится с местными визионерами и мастерами и посетит экскурсии по знаковым местам. Также примет участие в съемочном процессе, записи подкастов и постпродакшене.  Если хочешь усилить навыки — ждём тебя в команде! Узнать подробности и пройти регистрацию можно в личном кабинете, по ссылке. Принимаем заявки до 27 июля!

Мы не будем учиться придумывать — мы будем учиться замечать. Замечать себя, замечать контексты, замечать свой внутренний интерес и своё отношение к тому, что происходит вокруг. «Буквогород» не про буквы и не про город. Он про нас — на пересечении этих двух сущностей. Город становится контекстом, а буква — инструментом, с помощью которого можно выразить собственный взгляд на него. Мы будем гулять по Петербургу, фотографировать, исследовать, спорить, собирать личные архивы наблюдений. Потом попробуем понять, почему именно эти вещи нас зацепили. И только после этого начнём проектировать. Но проектировать не просто шрифт, а собственный способ мыслить и инструмент для новой визуальности. За несколько лет этот курс научил меня одной простой мысли: хорошие проекты редко начинаются с вдохновения, найденного в интернете. Гораздо чаще они начинаются с внимательного взгляда на мир вокруг и честного разговора с самим собой. Если вам давно хотелось выйти из привычного дизайнерского круга, попробовать исследовательский подход или просто провести несколько летних вечеров в компании людей, которым действительно интересно наблюдать за городом, — буду очень рад увидеть вас. Мне кажется, летом такие вещи происходят особенно правильно. Набор в группу продолжается до конца этой недели. Если чувствуете, что вам откликается такой способ работы, присоединяйтесь к чату курса.