REPOST ↓ SVETOFORMA

🏆 WORLD CLIMBING CHAMPIONSHIP Наш кейс — про проекционное шоу на открытии Чемпионата мира по скалолазанию. Технологии, графика и дух соревнований — в каждом кадре. 📲 Смотрите на Behance: 👉 behance.net/gallery/219694033/WORLD-CLIMBING-CHAMPIONSHIP #светоформа #3Dmapping #спорт #чемпионатмира #медиаискусство #behance #climbing #projectionmapping #visualshow
Изображение поста

:: Новый медиа-арт фестиваль Digital Rain объявляет open-call

Наконец-то в Петербурге запускается свой масштабный фестиваль медиаискусства! Digital Rain фокусируется на мультимедиа, звуке и технологических практиках. Мы следим за развитием сцены и рады поддерживать такие инициативы. Сейчас открыт open-call, а значит рекомендуем принять в нём участие: Тема первого выпуска — «Потоки»: сенсорные, информационные, энергетические Форматы участия: • медиаинсталляции • видео- и саунд-арт • аудиовизуальные перформансы • AR/VR и гибридные формы Заявки принимаются до 1 июля, даты проведения фестиваля — 25–28 сентября 2025 Увидимся в сентябре! Ссылка на канал фестиваля #re_news

💥

Медиаискусство часто попадает в ленту как вспышка — яркое фото, красивая проекция, эффектная инсталляция. Но за этими вспышками редко следует пауза — чтобы осмыслить, что с нами только что произошло. Иногда кажется, что многие проекты работают по принципу: «поставим свет, сделаем звук, впечатлим». Пространство реагирует, глаза расширяются, все работает. Но на самом деле — даже если не до конца осознанно — за каждой работой почти всегда стоит концепция. И здорово, когда кто-то помогает эту концепцию распаковать — не «разжевать», а дать вектор для размышления. Тогда кроме вау-эффекта остается еще и внутренний сдвиг, вопрос, который унесешь с собой. К моему большому сожалению, я не попала на фестиваль Intervals в этом году. Но мне особенно приятно читать вдумчивые отзывы от коллег, не просто отчет, не поток восторгов или негодований, а размышление о чем-то большем. О природе впечатления, о языке света и звука, об искусстве, которое не только показывает, но и думает. Хочется больше таких текстов, где есть и уважение к эффекту, и понимание его границ. Где технологии не заслоняют смыслы, а открывают их. Потому что именно такие попытки осмысления — не поверхностного, а структурного — помогают двигаться дальше: развивать язык медиаискусства, формировать критическую среду и понимать его место в истории. Кто был на фестивале — поделитесь, пожалуйста: что зацепило, что унесли с собой, что осталось после? Вдруг вы написали интересный пост, а я его не прочитала. Очень жду в комментариях.
Изображение поста

💚НУР ИЩЕТ ВОЛОНТЕРОВ

Волонтерство на пятом международном фестивале НУР 2025 — возможность не только стать ближе к медиаискусству, но и получить новый опыт и завести полезные знакомства. ✸ Занятость: с 22 по 25 мая, а также в период подготовки. ✸ Задачи будут разнообразные: от работы в технической группе до помощи в навигации. ✸ В анкете вы сами выбираете удобные даты и задачи, с которыми готовы помогать. Мы постараемся учесть пожелания. ✸ Волонтерам предоставляется горячее питание и фирменная футболка, а также возможность бесплатно посетить локации фестиваля в свободное от смен время. Чтобы подать заявку, нужно заполнить форму по ссылке до 1 мая.
Изображение поста
Изображение поста
Ближайшие конкурсы и опен-коллы для медиахудожников, дизайнеров и иллюстраторов
Конкурс «Док Индустрия» от Beat Film Festival. В программе могут принять участие документальные фильмы хронометражем от 2 до 120 минут, предлагающие свежий взгляд на темы, связанные с культурой и обществом (есть категория «Брендированный контент»). Дедлайн — 1 апреля. Опен-колл проекта «Низина» в Тюмени и команды книжного магазина «Никто не спит». Принимают фотокниги, зины и книжные проекты для выставки. Дедлайн подачи заявки — 4 апреля, а потом до 14 апреля нужно успеть отправить работу в Тюмень. Конкурс на участие в художественной программе Outline 2025, категория Медиаискусство. К участию приглашаются авторские проекты — рассуждения или высказывания — о том, как свет и современные решения по его использованию трансформируют окружающую действительность, время и нас самих. Дедлайн — 7 апреля. Фонд помощи женщинам «ТыНеОдна» ищет иллюстраторок, которые смогут нарисовать серию работ для сайта и соцсетей проекта. Дедлайн — 10 апреля. Конкурс иллюстрированных книжек от издательства «Розовый жираф»: ждут книжки-картонки и виммельбухи для детей, лучшие образцы издадут и заплатят авторам гонорар. Дедлайн — 30 апреля. Арт-колл фестиваля Signal. Уже традиционно фестиваль предлагает соискателям раскрыть концепцию фестиваля — Beyond the Limits — через архитектуру и искусство. Победитель в каждой из номинаций получит грант на реализацию своего проекта — до 4 млн рублей. Дедлайн — 23 мая. #возможности_bbe
Изображение поста
Ближайшие конкурсы и опен-коллы для медиахудожников, дизайнеров и иллюстраторов
Конкурс «Док Индустрия» от Beat Film Festival. В программе могут принять участие документальные фильмы хронометражем от 2 до 120 минут, предлагающие свежий взгляд на темы, связанные с культурой и обществом (есть категория «Брендированный контент»). Дедлайн — 1 апреля. Опен-колл проекта «Низина» в Тюмени и команды книжного магазина «Никто не спит». Принимают фотокниги, зины и книжные проекты для выставки. Дедлайн подачи заявки — 4 апреля, а потом до 14 апреля нужно успеть отправить работу в Тюмень. Конкурс на участие в художественной программе Outline 2025, категория Медиаискусство. К участию приглашаются авторские проекты — рассуждения или высказывания — о том, как свет и современные решения по его использованию трансформируют окружающую действительность, время и нас самих. Дедлайн — 7 апреля. Фонд помощи женщинам «ТыНеОдна» ищет иллюстраторок, которые смогут нарисовать серию работ для сайта и соцсетей проекта. Дедлайн — 10 апреля. Конкурс иллюстрированных книжек от издательства «Розовый жираф»: ждут книжки-картонки и виммельбухи для детей, лучшие образцы издадут и заплатят авторам гонорар. Дедлайн — 30 апреля. Арт-колл фестиваля Signal. Уже традиционно фестиваль предлагает соискателям раскрыть концепцию фестиваля — Beyond the Limits — через архитектуру и искусство. Победитель в каждой из номинаций получит грант на реализацию своего проекта — до 4 млн рублей. Дедлайн — 23 мая. #возможности_bbe
Изображение поста
Где заканчивается технология и начинается искусство?
В технологическом искусстве часто работа строится не от идеи, а от возможностей техники. Новые инструменты определяют границы выразительных приемов, которые затем укладываются в концепцию. Это особенность медиаискусства: художник здесь не только творец, но и исследователь, работающий с ограничениями и потенциалом технологии. Помимо коллективов, которые задали ориентиры и уже прочно вписали себя в историю искусства, существует множество небольших, но выразительных команд, осмысляющих новые медиа по-своему. Одним из таких открытий для меня стал коллектив media.tribe. Ребята продолжают давнюю линию исследований восприятия (наиболее близкая к нам — авангард, оп-арт и кинетическое искусство и многое другое), но работают уже с новыми технологиями. Их практика посвящена изучению того, как интенсивность света, звука и формы воздействует на зрителя на уровне физиологии и психики. В своих работах они создают своего рода технологический ритуал, сверхстимуляцию — плотные звуковые волны, резкие световые структуры, монотонные повторяющиеся формы для максимально полного воздействия на все органы чувств. Все это становится не просто средством художественного выражения, а инструментом изменения восприятия и его последующего анализа. Для них технология — это среда коммуникации (узнаете?), в которой сообщения передаются нелингвистическими способами, минуя язык, но напрямую воздействуя на чувства, создавая первичный сенсорный опыт. Кстати, ребята будут в составе жюри на open-call для outline, вдруг кто хотел поучаствовать Так мы видим, что концепции, которые интересовали художников еще в прошлом веке, находят новые формы благодаря развитию технологий и медиа, оставаясь актуальными и по сей день. А теперь к вопросу: какие коллективы вас вдохновляют в медиаискусстве? Что именно нравится и почему? Давайте соберем в комментариях список коллективов и проектов для дальнейшего разбора.
Изображение поста
Generative Gallery в поиске SMM-менеджера
📍Москва Чем предстоит заниматься: • Составление контент-плана; • Написание текстов постов; • Верстка визуальных материалов по шаблонам в figma; • Ведение аккаунтов галереи в Instagram, Telegram, ВКонтакте (ежедневный постинг, коммуникация с подписчиками в директе и комментариях); • Координация работы дизайнера для создания визуального контента для соцсетей (посты, сторис и рекламные креативы); • Координация работы видеомонтажера (написание сценариев для reels, постановка ТЗ, контроль выполнения); • Постановка KPI и его выполнение, ведение отчетности. Наши ожидания: • Релевантный опыт в SMM креативных / культурных проектах от 1 года • Английский язык на высоком уровне (письменный и устный); • Навык командной работы; • Опыт работы с визуальными материалами; • Интерес к мультимедиа-индустрии, цифровой культуре и медиаискусству, высокий уровень насмотренности. Условия: • Заработная плата обсуждается индивидуально с успешным кандидатом; • Полная занятость, 5/2: с 10:00 до 19:00; • Комфортный офис на Винзаводе (гибридный формат работы); • Команда творческих и увлеченных коллег; • Возможность реализовывать практически любые креативы и спецпроекты Будем рады откликам на почту: aes@radugadesign.com
Изображение поста
REPOST ↓ о мне
▪коллаборация с «PSI» для всех, кто хочет вместе с нами создавать независимые или коммерческие проекты в сфере медиаискусства, мы подготовили анкету*: https://forms.gle/M2NDhcX266498VPx8 мы будем рады познакомиться с вами и постараемся всем ответить в ближайшее время ✨ *внутри подробная информация о «PSI» и коллаборации
Изображение поста