🚫 Ошибки дизайнера в 2026, которые легко не заметить

Я давно и много работаю с дизайнерами – за шесть лет у меня так или иначе училось более десяти тысяч человек. Поэтому я хорошо понимаю насколько разные у всех ситуации, и всё же я вижу и то, что объединяет тех, кто застревает в затруднительном положении.  Ваш тормоз, “бутылочное горлышко” или точка роста вероятно не там, где вы думаете. Иначе не было бы сейчас этого кризиса или застоя, неопределенности или уныния. Проверьте себя на эти ошибки, возможно именно они тормозят вас:  1. Фокус на худшем. Наше внимание так устроено, что ищет подкрепление тому, что мы держим в фокусе, во что верим. Если у вас в голове звучит “все ушли в чат gpt, дизайн никому не нужен, все хотят за три копейки” – с каждым днём вы будете видеть и притягивать всё больше подтверждений этому. Наоборот тоже работает. И это не эзотерика, а доказательная психология.  2. Поиск виноватых. Пока вы видите в кризисе, в нейросетях, в тупых жадных клиентах врагов – вы не сможете увидеть во всём этом возможности. Искать виноватых проще, поэтому большинство этим и занимается. “Кризис? Он не только у меня, он у всех. Это значит, что рынок “чистится” и для меня создаётся больше пространства, чтобы занять местечко потеплее” “Нейросети забирают работу? Но они же расширяют мои возможности. В каждом проекте я могу делать немного больше и так освоить новые инструменты, создать новые услуги и занять более выгодную позицию” “Клиенты жадные? Круто! Я буду продавать им идеи и механизмы роста прибыли в кризис, подсвечивая, что их вложения будут окупаться в разы”  3. Страх конкуренции. Да, спрос на вакансии по двести человек на место, но стоящих анкет единицы – спросите любого арт-директора, который эти анкеты разбирает. Да, рынок перенасыщен выпускниками курсов, но 9/10 не умеют работать и вести коммуникацию. Наладьте процесс и действуйте в общении на шаг вперёд – станете единорогом в массе невнятных спецов. 4. Оправдание скупых. У клиентов денег нет? Они хотят бесплатно? Не добавляйте в свою систему координат людей, которые хотят за копейки или бесплатно – их всегда было большинство. Иначе вы продолжаете ориентироваться на сегмент, в котором нет денег для вас. Исключите их из уравнения.  5. Страх отказа. Отказы это норма. Каждый частный случай отказа индивидуален. Может клиент “не ваш”, может кто-то вас подрезал, может вы не донесли ценность. Три продажи из десяти заявок считается хорошей конверсией в бизнесе. То есть это семь отказов от десяти возможных клиентов.  10 заявок – 7 отказов – 3 сделки 100 заявок – 70 отказов – 30 сделок  Чтобы завалить себя работой иногда достаточно просто увеличить и систематизировать свою активность. Отказывают чаще, чем 7/10? Улучшайте свой подход к отклику на запрос. 90% дизайнеров коряво откликаются на запросы и вас не выбирают тупо потому, что у коллеги скрипт лучше написан или он готов сразу созвониться с клиентом.  6. Самопогребение. Может это прозвучит жестко, но сдаться – это легче всего. Да, я понимаю, что тяжело, вы устали, вы старались и уже нет никаких сил. Ну, епвашумать жизнь-то продолжается. Как бы это ни было печально, но никто с ней не справится за вас. Добавляем больше заботы о себе и прогулок, уменьшаем количество скроллинга и грустной музыки. Сдаём анализы, возвращаем себе хобби, вводим рабочую дисциплину по принципу маленьких шагов. Кряхтим, ворчим, но продолжаем верить в себя и идти вперёд.  _____ У нас впереди половина жизни. Только вдумайтесь – несколько де-ся-ти-ле-тий. Как на счёт того, чтобы продолжить верить в себя и пошло всё плохое к чёрту!  Короче. Жду всех 6 ноября в 13:00 на эфире Как дизайнеру получать заказы и высокие чеки в 2027 году, когда все экономят и дизайнят в нейросетях. Чего вы в самом деле. Давайте там, выносите хлам из головы — вот и посвежеет ) Регистрация Регистрация Регистрация

Я не считаю, что ВСЕ ОБЯЗАНЫ делать рилсы или вести соцсети.

Это всего лишь 1 из способов продвижения и привлечения клиентов. Речь в видео идёт конкретно про тех ребят, кто пытается "изо всех сил" раскачивать свои соцсети и при этом делает в моем понимании практически ни-ху-я. Одно дело, если они выкладывают 1 видео в неделю и у них всё в порядке с клиентами и заработком. Тогда у меня опять же вопросов нет. Только уважение, я так не умею пока. Но когда чел утверждает, что дохуя делает, при этом сосёт лапу месяцами\годами — у меня подгорает. Потому что я уверен, что делаю сильно больше. Я понимаю, что ситуации бывают разные. Что есть ребята реально хорошие, у кого месяц-другой-полгода-год нихуя не получается, хотя они правда стараются и работают. Такое тоже бывает. Речь в видео не про них. Последний видос на сегодня, выкладывать вам такое или оставить для инсты?

⚡ПОСЛЕДНЯЯ ВОЗМОЖНОСТЬ

Последний день, когда вы можете зарегистрироваться на одну или НЕСКОЛЬКО номинаций «Дизайна молодых / Young Design 2026» Не упускайте возможность разработать коллекцию мерча для BIOCAD, придумать фирменную продукцию для Setl Group и «Балтики Brew», создать дизайн упаковки и визуальную систему для магазина готовой еды в аэропорту Пулково, предложить дизайн-код для нового молодёжного бренда «Пятëрочка» или переосмыслить дизайн спецодежды для реальных производственных условий с БТК Сфера.  Со всеми проектами трека можно ознакомиться на сайте. ✨ Помимо возможности реализации проекта, победители также получат финансовое вознаграждение Переходите на сайт, выбирайте один или несколько понравившихся проектов, регистрируйтесь и реализовывайте свои идеи! — Принять участие в конкурсе могут граждане РФ и стран ЕАЭС (Беларусь, Казахстан, Армения и Кыргызстан), студенты и выпускники последних 3 лет всех вузов РФ, а также — студенты колледжей и техникумов (от 18 лет).

🍵 Поздравляем Аллу Станиславовну с днём рождения!

Сегодня свой день рождения отмечает старший преподаватель, заместитель директора Института дизайна по учебно-методической работе Алла Станиславовна Сологуб! Для многих студентов Вы стали настоящим проводником в мир искусства и дизайна. Ваше чуткое наставничество, профессиональный взгляд и умение увидеть потенциал в каждой работе помогают молодым талантам развиваться, находить собственный творческий язык и смело воплощать идеи. 🌟Вы играете особую роль в жизни Института. Ваша ответственность, вовлечённость и внимательное отношение к учебно-методической работе помогают поддерживать слаженную работу, успешно справляться с ежедневными задачами и создавать условия для развития студентов и преподавателей. 🪷 От всей души желаем Вам крепкого здоровья, неиссякаемой энергии, вдохновения, профессиональных успехов и благодарных студентов! Пусть впереди будет много ярких идей, радостных событий, приятных открытий и поводов гордиться результатами своего труда! С уважением и благодарностью, Институт дизайна РГУ им. А. Н. Косыгина 🍵
👠Золушка, 47 примерок и одна очень сомнительная размерная сетка.
Вышла вторая серия моего мультсериала «Ателье Феи-крёстной»! ▪️ В прошлой серии Бабушка устроила скандал из-за посадки плаща. А теперь к Фее пришла Золушка с хрустальной туфелькой. Оказалось, что туфелька, которая якобы подходила только ей, прекрасно подошла ещё нескольким девушкам. 😁 И здесь уже совсем не сказочная проблема. Размерная сетка и хорошая посадка - не одно и то же. Можно правильно указать размер и при этом получить неудобное изделие. Потому что важны конструкция, пропорции, прибавки и особенности фигуры. Нейросети помогают создавать эскизы, визуализировать изделия, готовить рекламные материалы и даже тестировать идеи до производства. Но профессиональные знания дизайнера они не отменяют. Именно поэтому в FVD CLUB мы учимся использовать ИИ не просто для красивых картинок, а для реальных творческих и профессиональных задач. В клубе разбираем инструменты, практикуемся, создаём собственные проекты и осваиваем новые возможности нейросетей. ❤️ Присоединяйтесь к FVD CLUB - 490 ₽ в месяц. А пока смотрите вторую серию! И признавайтесь: кто хоть раз покупал вещь своего размера, которая совершенно не подошла?😁
йо, на связи все еще Борис с регулярной рубрикой ППК❤️
тут три кейса о том, как сегодня устроена работа с визуальными системами. Собрал из США, Японии и Южной Кореи — от внедрённого ИИ до инструмента, который сотрудники используют самостоятельно 1. Decagon — разборки со своими правилами ❤️ команда Decagon связала дизайн-библиотеку в Figma с компонентами в коде. ИИ получает параметры макета и собирает интерфейс из существующих элементов. Дизайнеры и разработчики определяют состояния, ограничения и правила применения. по словам команды, мелких исправлений между макетом и реализацией стало меньше. Независимых замеров ускорения в материале нет. мне здесь нравится довольно приземлённая вещь: прежде чем поручить работу нейронке, пришлось разобраться, как она вообще устроена у людей. Какие компоненты существуют, когда их использовать, где допустимы изменения. Знакомая история: пока работаешь сам, многое держится на «ну тут понятно». Попробуй передать другому — выясняется, сколько всего ты никогда не формулировал. С ИИ этот разговор становится особенно подробным. ❤️кейс Decagon ❤️ 2. Tokyo Dome City — айдентику можно передать вместе со способом её производства ❤️ у Tokyo Dome City много экранов разных размеров и пропорций. Для них &Form и aircord разработали адаптивную систему, которая объединяет шрифт, изображения и анимацию. Сотрудники сами создают материалы для мероприятий и повседневных объявлений через специальное ПО. проект реализован. Использование ИИ в описании не заявлено: система работает на алгоритмах и заданных дизайнерами правилах. вот такие задачи мне интересны. Сделать несколько сильных носителей — уже большая работа. А дальше начинается жизнь: другой текст, неудобный формат, срочное объявление, человек без дизайнерского опыта. Здесь всё это заложили в сам проект. хочется проверить, сколько свободы остаётся у сотрудника. Может ли он собрать что-то неожиданное? Где система начнёт сопротивляться? По этим границам часто понятнее качество айдентики, чем по презентации с идеальными примерами. ❤️ Проект и видео ❤️ ❤️ Подробный разбор ❤️ 3. Amorepacific — полезно знать, в какую сторону нам точно не надо ❤️ Команда Amorepacific исследовала AI-производство визуалов для LABO-H. Описание бренда перевели в систему промптов, параметры виртуальной модели и правила вариаций. Часть характеристик закрепили, другие разрешили менять. Отдельно прописали исключения. Например, лаборатория должна сохранять исследовательский характер, избегая больничной атмосферы, киберпанка и тяжёлой промышленной эстетики. Пока это разработка до стадии предложения. Запуск кампании авторы не подтверждают. Зацепился за список исключений. Мы со студентами постоянно сталкиваемся с этим при смешении эстетик: добавляешь «технологичности», а через пару генераций уже приехал в неоновый город с проводами из головы. Поэтому хочется заранее понимать границы своего решения. Что здесь должно сохраняться? Что можно менять? В какой момент мы потеряли исходную мысль и просто согласились на красивую картинку? Последний вопрос, кажется, стоит задавать себе почаще. ❤️ Процесс и результаты ❤️ щёлочь любит тебя, всем хороших выходных p.s. ППК — Пятничная Подборка Кейсов)
йо, на связи все еще Борис с регулярной рубрикой ППК❤️
тут три кейса о том, как сегодня устроена работа с визуальными системами. Собрал из США, Японии и Южной Кореи — от внедрённого ИИ до инструмента, который сотрудники используют самостоятельно 1. Decagon — разборки со своими правилами ❤️ команда Decagon связала дизайн-библиотеку в Figma с компонентами в коде. ИИ получает параметры макета и собирает интерфейс из существующих элементов. Дизайнеры и разработчики определяют состояния, ограничения и правила применения. по словам команды, мелких исправлений между макетом и реализацией стало меньше. Независимых замеров ускорения в материале нет. мне здесь нравится довольно приземлённая вещь: прежде чем поручить работу нейронке, пришлось разобраться, как она вообще устроена у людей. Какие компоненты существуют, когда их использовать, где допустимы изменения. Знакомая история: пока работаешь сам, многое держится на «ну тут понятно». Попробуй передать другому — выясняется, сколько всего ты никогда не формулировал. С ИИ этот разговор становится особенно подробным. ❤️кейс Decagon ❤️ 2. Tokyo Dome City — айдентику можно передать вместе со способом её производства ❤️ у Tokyo Dome City много экранов разных размеров и пропорций. Для них &Form и aircord разработали адаптивную систему, которая объединяет шрифт, изображения и анимацию. Сотрудники сами создают материалы для мероприятий и повседневных объявлений через специальное ПО. проект реализован. Использование ИИ в описании не заявлено: система работает на алгоритмах и заданных дизайнерами правилах. вот такие задачи мне интересны. Сделать несколько сильных носителей — уже большая работа. А дальше начинается жизнь: другой текст, неудобный формат, срочное объявление, человек без дизайнерского опыта. Здесь всё это заложили в сам проект. хочется проверить, сколько свободы остаётся у сотрудника. Может ли он собрать что-то неожиданное? Где система начнёт сопротивляться? По этим границам часто понятнее качество айдентики, чем по презентации с идеальными примерами. ❤️ Проект и видео ❤️ ❤️ Подробный разбор ❤️ 3. Amorepacific — полезно знать, в какую сторону нам точно не надо ❤️ Команда Amorepacific исследовала AI-производство визуалов для LABO-H. Описание бренда перевели в систему промптов, параметры виртуальной модели и правила вариаций. Часть характеристик закрепили, другие разрешили менять. Отдельно прописали исключения. Например, лаборатория должна сохранять исследовательский характер, избегая больничной атмосферы, киберпанка и тяжёлой промышленной эстетики. Пока это разработка до стадии предложения. Запуск кампании авторы не подтверждают. Зацепился за список исключений. Мы со студентами постоянно сталкиваемся с этим при смешении эстетик: добавляешь «технологичности», а через пару генераций уже приехал в неоновый город с проводами из головы. Поэтому хочется заранее понимать границы своего решения. Что здесь должно сохраняться? Что можно менять? В какой момент мы потеряли исходную мысль и просто согласились на красивую картинку? Последний вопрос, кажется, стоит задавать себе почаще. ❤️ Процесс и результаты ❤️ щёлочь любит тебя, всем хороших выходных p.s. ППК — Пятничная Подборка Кейсов)
Как 3D-модели стали главным рабочим инструментом Adidas и Hugo Boss? 🤔
Идеальные складки, посадка и фактура ткани — теперь всё это рождается на мониторах еще до раскроя материалов. Из простых визуальных набросков виртуальная одежда превратилась в главный инструмент, меняющий фэшн-бизнес. В новой статье в нашем Дзен обсуждаем: — Как цифровое проектирование позволяет воссоздать реальное поведение тканей на фигуре человека? — Почему бренды стали утверждать дизайн коллекций удаленно? — За счет чего цифровое проектирование помогает уменьшить расходы на материалы? ▶️Прочитать статью за 5 минут
165 см. 55 кг. Шесть совершенно разных фигур.
Посмотрите на изображения. Рост одинаковый. Вес одинаковый. А тела выглядят совершенно по-разному. Почему? Потому что цифры на весах практически ничего не говорят нам о форме тела. На внешний вид влияют: ▪️ Пропорции скелета: длина ног и торса, ширина плеч и таза. ▪️ Генетика: особенности распределения жировой ткани. ▪️ Соотношение мышц и жира: при одинаковом весе тело может выглядеть подтянутым или мягким. ▪️ Костная структура: строение и масса костей тоже различаются. Для дизайнера одежды это особенно важно. ➡️ Мы проектируем одежду не для цифры на весах, а для реального человеческого тела. И два человека с одинаковыми параметрами роста и веса могут нуждаться в совершенно разной посадке одежды. А теперь представьте, что для изучения пропорций, создания визуальных примеров и проверки дизайнерских идей вам больше не нужно организовывать отдельную фотосессию. Все шесть изображений я создала с помощью нейросетей. Это лишь один из способов использовать ИИ в работе fashion-дизайнера. ▪️ В FVD CLUB мы учимся применять нейросети на практике: создавать визуализации одежды, работать с изображениями, делать нейрофотосессии и осваивать инструменты, которые действительно полезны в профессии. Не просто смотреть на красивые генерации, а создавать свои. Присоединяйтесь к FVD CLUB👈🏻 Стоимость участия - 490 ₽ в месяц.
Идеальный контроль над ИИ генерациями 😍
По вопросам вижу, что многие так и не поняли, чо за зверь эти ноды. Покажу наглядно на простых примерах (смотрите видосы). Рассказываю на 2 простых примерах. 📹 Мне вот нужно регулярно делать образы и сцены для рилсов. 🐶 В рилсах мне надо менять мой образ и образ моего пёсыча. И мне очень удобно, менять небольшие детали в ноде, потому что я наглядно вижу сразу изменения и могу визуально понятно делать мелкие правки. Таким же образом можно быстро и тонко настраивать: — Фоны для презентаций — Одежду \ образ персонажей — Детали в мультиках-видосах — Ракурсы, свет и прочие детали — про это щас будет второе видео, более сложное. На интенсив по нодам осталось 35 мест по 990 рублей, потом идёт повышение. Посмотреть программу и забрать билет ⬅️
Заменит ли Клод Фигму? Думаю, да.
Сейчас мы у себя в Утопии все рисуем на бумаге. Как это работает? Дизайнер нарисовал на бумаге дизайн, согласовал со мной логику расположения элементов и их работу. Дальше отдает Клоду с комментариями. А Клод уже знает дизайн-систему Утопии и по ней рисует макеты страницы в Фигме. Получается колоссальная экономия времени. Мы, конечно, все еще рисуем малую часть компонентов руками или допиливаем иногда точечно мелкие правки. Но большую часть работы делаем уже в нейронке. В Утопии, кстати, хочу сделать, чтобы ты уже без Фигмы делал дизайн. Но это не главное. Главное — вас подготовить. Теперь ты можешь делать все с нейронками: • Всю аналитику (сбор данных, классификация и т. д.) • Работу с клиентом и ведение проекта (подготовка брифа, документов, напоминание клиенту и т. д.) • Создание дизайна (на основе ваших 2–3 страниц и грубых прототипов он может отрисовать все страницы и адаптивы) • Контент и визуал (3D, иллюстрации, графика, фотосессии, видео и т. д.) • Разработка и программирование — это мое любимое. Теперь от идеи до реализации один шаг. То есть теперь дизайнер становится «AI FullStack»-дизайнером. И это просто космос. Раньше, чтобы мне все это делать, нужно было держать большую команду аутсорсеров, а теперь вы можете все делегировать нейронке. За вами остаются мышление, вкус, эмпатия и стратегия. Ту же дизайн-концепцию все-таки нужно делать вам, нейронка не потянет. И я всех приглашаю в эту новую реальность. Мы первые вводим и популяризируем термин «фуллстек-дизайнер». Я запускаю наш новый флагманский курс: ⚡️AI FULLSTACK DESIGNER. Старт - 12 ноября. Это самый объемный и комплексный курс по нейросетям. Упор на практику и результаты. Вы сможете запустить свои сайты и приложения в бой и даже зарабатывать на своих стартапах. Может, сделаете и свою Утопию — мой предпринимательский опыт вам в этом поможет. Ведь контролировать качество ваших работ буду также я. До завтра включительно действует повышенная скидка: 🔵 30 000 руб. на любой тариф для студентов и выпускников UPROCK. 🔵 20 000 руб. на любой тариф для тех, кто еще не учился у нас. Цена начинается от 49 000 руб. / 2875 руб. в мес в рассрочку Больше информации в этом посте. ➡️ Забронировать место со скидкой Добро пожаловать в новый мир 🤗
Все. Идеальное портфолио больше работу не гарантирует😬
Нынче рынок найма заметно поломался: с одной стороны давит ИИ, с другой — кризис и сокращения. И чтобы пробиться на собес, обычного портфолио теперь маловато. Это раньше хватало аккуратных экранов и мокапчиков, сейчас к кейсам все стали требовательны: важно показать, как вы думаете, как понимаете задачу и конвертируете ли вы это понимание в измеримый результат. Если вы еще не переупаковали портфолио под новые реалии и требования продуктовых команд — смотрите актуальную видео-инструкцию у Артура на канале. Видос лежит в закрепе, залетайте @formfactor
Все. Идеальное портфолио больше работу не гарантирует😬
Каждый день я смотрю вакансии для HireHi. В требованиях к дизайнерам за последний год поменялась большинство пунктов. Теперь везде просят показать процесс: как ты ставил задачу, какие гипотезы проверял, какие изменения были в метриках. Идеальные красивые экраны уже не цепляют. Раньше да — хватало аккуратного кейса с макетами. Сейчас до финала доходят те, у кого в кейсе видно, логику: задача → гипотеза → результат. Даже если результат вышел так себе, это лучше чем «идеальное портфолио», главное, чтобы было понятно, как и почему ты принимал свои решения. Переделывать всё с нуля при этом не обязательно, не накладывайте руки на то что у вас есть. Чаще переупаковка текущего портфолио оказывается даже сильнее. Если портфолио вроде норм, а приглашений на собесы нет — значит оно уже не норм. Гляньте разбор от Артура Кузьмина, там про то, как сейчас выглядит рабочее портфолио под требования продуктовых команд. ➡️ видос лежит в закрепе канала Артура @formfactor
⚡ АКТУАЛЬНЫЕ НОМИНАЦИИ
Собрали актуальные проекты конкурса, в которых еще можно попробовать свои силы, поработать с реальными задачами индустриальных партнеров и воплотить свои идеи в жизнь. 1️⃣Форма будущего: от эскиза к производству Предложите дизайн-концепцию коллекции спецодежды, объединяющей защиту, комфорт, функциональность и современную эстетику. 2️⃣ Корпоративный мерч Setl Group Создайте коллекцию брендированной продукции для компании: от одежды, пакетов и ежедневников до универсальных и праздничных тематических коллекций. 3️⃣ Дизайн мерча для сотрудников BIOCAD Разработайте концепцию коллекции мерча для корпоративного магазина BIOCAD «Пряничная лавка». 4️⃣ Мерч Балтика Brew Разработайте концепцию и дизайн коллекции фирменного мерча для «Балтики Brew». 5️⃣ В стиле LED Создайте дизайн упаковки и визуальную систему для магазина готовой еды «Терминал» в аэропорту Пулково. 6️⃣ Дизайн-код для X5 Придумайте дизайн упаковки и концепцию мерча для нового бренда «Пятёрочки». 🔗 Изучайте условия, выбирайте номинации и подавайте заявки на сайте — Принять участие в конкурсе могут граждане РФ и стран ЕАЭС (Беларусь, Казахстан, Армения и Кыргызстан), студенты и выпускники последних 3 лет всех вузов РФ, а также — студенты колледжей и техникумов (от 18 лет).
Шорт-лист фестиваля «Красное Яблоко» (Red Apple) опубликован! 🍎
368 работ прошли отбор международного жюри, в состав которого вошли более 90 экспертов из 45+ стран. ➡️ В этом году эксперты обращали особое внимание на то, как рекламные идеи работают в реальной жизни. Кто заберёт награды, узнаем уже 12 ноября на церемонии фестиваля «Красное Яблоко» (Red Apple), которая завершит НРФ’10. 🍎Красное яблоко / Red Apple — мир меняется идеями
ЧТО КОНКРЕТНО БУДЕМ ДЕЛАТЬ НА ИНТЕНСИВЕ ПО НОДАМ 👀
Подробнее про техническую часть. Какие программы нужны, что будем собирать и куда потом это всё применять. Работаем в Figma Weave. Это отдельный сервис от Figma, где можно собрать разные нейронки в одну цепочку. Всё в браузере, код писать не нужно. Для старта покупать подписку необязательно: на бесплатном тарифе есть 150 кредитов в месяц, можно генерить картинки и собирать свои схемы. Для генерации видео уже понадобится платный тариф Weave, он оплачивается отдельно. С ним Маша будет работать уже на вебинаре. Теперь по урокам 👇 1️⃣ Первый урок — собираем первые связки и сравниваем нейронки. Маша покажет, как устроен интерфейс: куда загрузить картинку, где написать промпт, как соединить блоки и передать результат дальше. Отправим один промпт сразу в несколько нейросетей, сравним картинки рядом и выберем удачный вариант. Разберём настройки, стоимость запуска и работу с референсами. На выходе — своя первая рабочая схема и понимание, как её менять. Чтобы эта паутина из квадратиков перестала выглядеть как пульт управления атомной станцией 😁 2️⃣ Второй урок — собираем процесс создания целой AI-фотосессии. Создадим персонажа и подготовим его карту: лицо в разных ракурсах и с разными эмоциями. Она нужна, чтобы дальше помогать нейросети сохранять внешность героя. Возьмём одежду с отдельной картинки и переоденем в неё нашу модель. Зададим позу по референсу: сначала получим из него скетч, потом используем этот скетч для нового кадра. Сделаем раскадровку из шести изображений с разными планами и позами. Выберем лучшие кадры и подготовим их отдельно с улучшенной детализацией. 🚨 А потом заменим персонажа и одежду и запустим ту же схему ещё раз. Вот тут самое прикольное пожалуй. Сохранится всё важное и клевое, что вы настроили. А поменяется только то, что вы хотите поменять. Промпты уже на месте, связи настроены. Не надо снова искать по чатам и папкам, как ты в прошлый раз получил нормальный результат. Нужно переделать один кусочек — можно вернуться к нему и продолжить работу оттуда. 3️⃣ На практическом эфире — переходим к видео. Маша разберёт свой процесс создания ролика: подготовку персонажей и кадров, промпты и работу с видеомоделями внутри Weave. Покажет, как получать движение и киношную картинку. Готовые схемы и промпты заберёте себе и сможете адаптировать под свои задачи. А если я не собираюсь делать фотосессии с девушками? 🤔 На них мы учимся собирать процесс. Дальше этот же подход можно использовать, например, чтобы: 📍 Делать визуалы для презентаций: серию кадров с одним героем и общей стилистикой вместо пяти случайных картинок. 📍 Готовить рекламные концепции: сравнивать несколько визуальных направлений и развивать выбранное. 📍 Создавать контент для бренда одежды: пробовать разные образы на AI-модели, менять позы и ракурсы. 📍 Готовить сцены для рилсов: от персонажа и раскадровки до отдельных видеофрагментов. 📍 Быстрее вносить повторяющиеся правки: заменить исходную картинку или референс и использовать уже настроенную цепочку. Нейронки, конечно, косячить не перестанут)) Но у вас перед глазами будет весь процесс: какая картинка куда идёт, какой промпт используется и на каком этапе нужно что-то исправить. По формату всё просто: ✅ Два плотных урока примерно по полчаса. ✅ Домашки с проверкой. ✅ Практический эфир. ✅ Готовые схемы и промпты. ✅ Доступ к записям на полгода. Стартуем 2 ноября. Если уже генерите для себя или клиентов и чувствуете, что пора навести порядок в этом хозяйстве — приходите. Будем разбираться вместе) Посмотреть программу и забрать билет →
#типомедитация
Решил начать тестировать разные идейки по интеграции шрифтовой вариативности в веб. Здесь для примера взял лого NOMADS, вариативность которого стала классным примером как можно привязать смену стилистических сетов каждой буквы к скроллу.
⚡ЧТО ТАКОЕ «БТК СФЕРА» 
Форма будущего: от эскиза к производству / дизайн костюма 💡 «БТК Сфера» – B2B-бренд группы компаний БТК, созданный в 2026 году. Он объединяет сервисы и решения для предприятий: от аренды спецодежды и средств индивидуальной защиты до их обслуживания и цифровых инструментов охраны труда. За новым направлением стоит большой опыт в текстильном и швейном производстве. История группы БТК начинается в 1907 году, а в 1928 году в её исторической летописи появляется швейная фабрика «Большевичка» – одно из известных предприятий советской лёгкой промышленности. С тех пор технологии и подходы к производству одежды продолжают развиваться, отвечая новым требованиям времени. Сегодня «БТК Сфера» помогает предприятиям обеспечивать сотрудников спецодеждой и средствами индивидуальной защиты. Компания предлагает комплексные решения, которые учитывают реальные условия труда и помогают сделать рабочую одежду надежной, безопасной и комфортной. Но группа БТК работает не только с профессиональной экипировкой. Среди брендов группы есть и URBANTIGER – бренд одежды для городской жизни и путешествий, который объединяет современный дизайн, функциональность и технологичные материалы. Именно на пересечении дизайна, практичности и требований реальной жизни рождаются новые идеи для одежды. ✨ В конкурсе «Дизайн молодых / Young Design 2026» компания «БТК Сфера» выступает партнёром номинации «Форма будущего: от эскиза к производству». Участникам предстоит разработать дизайн-концепцию спецодежды, учитывая её назначение, функциональность, комфорт и современную эстетику. Эксперты и ментор помогут разобраться в особенностях задачи и понять, как адаптировать свою идею под реальные условия. А главное – вы будете работать не просто над концепцией ради портфолио: у проекта есть возможность получить практическое продолжение, вплоть до прототипирования и серийного производства. Чтобы принять участие в проекте вам достаточно подать заявку на сайте до 31 октября включительно — Принять участие в конкурсе могут граждане РФ и стран ЕАЭС (Беларусь, Казахстан, Армения и Кыргызстан), студенты и выпускники последних 3 лет всех вузов РФ, а также — студенты колледжей и техникумов (от 18 лет).
нейросеть сгенерирует любую картинку ❤️❤️ кроме той, что снял ты сам
каждый из нас фотографирует что-то на телефон каждый день, но получается у всех по-разному. При этом именно такие снимки часто становятся основой для дизайна, так делают многие известные графические дизайнеры примеры: ❤️1❤️, ❤️2❤️, ❤️3❤️, ❤️4❤️ мы в Щёлочи хорошо знаем, как много значит грамотный фотостиль. А сейчас он особенно ценен, если это не генерация, а авторские качественные фотографии поэтому мы сделали курс по мобильной фотографии: ИСО: Идея, Свет, Образ для графических дизайнеров и вообще для всех креаторов фотография — это ещё и ручной труд после засилья нейросетей и AI-графики к нему точно будет внимание, а скорее всего, и возвращение, поэтому самое время научиться снимать так, чтобы ваши фото узнавали ❤️ старт — 10 ноября ❤️ ❤️ЗАПИСАТЬСЯ❤️
Интенсив по нодам. Открываем набор 🚀
Будем разбираться, как собирать процесс создания картинок и видео, сохранять удачные настройки и использовать их для следующих проектов. Старт 2 ноября. Участие — 990 ₽. Посмотреть программу и забрать билет ⬅️ ШО ТАКОЕ НОДЫ В 2 СЛОВАХ И КОМУ ОНИ НУЖНЫ! 🧔 Сидишь ты такой умный и красивый и генеришь в нейронках. И вот ты нашел удачный способ делать нужную картинку с кадром персонажа. Теперь хочется поменять одежду или получить другие ракурсы или оживить картинку. 😩 И начинается: где тот промпт, какую фотку загружал, какие настройки стояли, почему в прошлый раз было нормально, а всё летит в очко 😁 😩 То лицо слетело, то одежда не та, что надо, то ещё какое шайтанство. В нодах этот процесс можно собрать в схему. В одном блоке — исходная картинка. В другом — образ. В третьем — шапочка, которую надо вставить в образ 😁 В четвертом — сам промпт. В пятом — нейросеть, которая выполняет задачу. Результат передаётся на следующий этап. Вы сами задаёте, что с чем связано, что должно меняться, а что оставаться прежним. Сохраняете схему и используете дальше. Код писать не нужно. В видосе коротко показал наглядно это всё. Что будем делать на интенсиве: 📍 Создадим персонажа. Отправим один запрос сразу в несколько нейросетей, сравним результаты и выберем внешность. Подготовим персонажа для дальнейшей работы. 📍 Соберём серию из шести кадров. Переоденем героя по картинке с одеждой, зададим позу по референсу, получим разные планы и ракурсы. Такие серии можно использовать в презентациях, рекламных концепциях, контенте для своего блога или клиента. 📍 Перейдём от картинок к видео. На практическом эфире разберём подготовку кадров, движение и генерацию ролика. А готовые схемы и промпты заберёте себе — сможете менять их под свои задачи. Показывать будет Мария Седова — фотограф и AI-креатор, 7 лет в визуальном продакшене. Я сам иду разбираться вместе с вами. Хочу применять это для своих рилсов: меньше возиться с повторной настройкой и лучше управлять тем, что получается. (уроки я уже изучил, а вот веб буду с вами смотреть) Нейросети косячить, конечно, не перестанут)) Выбирать удачные результаты и вносить правки всё равно придётся. Но каждый раз заново собирать весь процесс уже не обязательно. По фактам: ✅ Два плотных урока примерно по полчаса. ✅ Домашки с проверкой. ✅ Практический эфир 5 ноября. ✅ Готовые схемы и промпты. ✅ Записи на полгода и сертификат. Если уже генерите картинки или видео и хотите упорядочить работу — приходите. Если ноды пока выглядят как страшная паутина из квадратиков — начнём с интерфейса и простых связок. Я сам долго откладывал именно потому, что казалось сложно) 2 ноября начинаем. Билет — 990 ₽. Посмотреть программу и забрать билет ⬅️