Кому и за сколько сдали студию в ЖК Руставели?

Квартиру выставили за 65.000 ₽/мес — и на эту стоимость сразу получили шквал звонков и сообщений. Но высокий спрос еще не значит, что нужно сдавать первому желающему. Кто-то пытался торговаться, кому-то не хватало полочек, кто-то был на испытательном сроке на новой работе. В общем, варианты были, а идеального арендатора среди них не было. Но он быстро нашелся — молодой парень, тренер по баскетболу. Работает буквально через дорогу, поэтому локация и сам ЖК ему идеально подошли. Зашел, посмотрел квартиру за одну минуту и сразу сказал, что готов снимать без торга. Ему понравилось, что квартира новая, красивая, свежая и не похожа на типовую студию, где просто поставили диван, стол и шкаф. А еще решающим фактором стало хранение: у него есть сноуборд, и было важно, чтобы его можно было нормально убрать, а не держать посреди комнаты как арт-объект. Для такой студии это идеальный портрет жильца: живет один, без животных, без детей, без вредных привычек, дома в основном отдыхает и спит. Все сложилось: квартира быстро сдалась за хорошую ставку, и попала в руки человеку, который с высокой вероятностью сохранит нашу красоту на долгие годы.

Я-то, как обычно, дальше картинок не уеду. Но именно его ракетка напомнила мне о моих собственных заходах — я когда-то пробовал визуализировать падел-ракетки в дымке. Дымковская игрушка для меня — это беззаботный лайфстайл: музыканты, собаки, барыни с зонтиками. И мне показалось, что всё это про лето, про эспрессо-тоник и про падел. Хотелось скрестить горошек с отверстиями в ракетке — чтобы дырки садились ровно в центры кружков. Были и павлиньи хвосты, и всякое разное. Самый удачный вариант я отложил — в надежде однажды додумать. Но держать в столе больше смысла не вижу. Как получилось, так получилось.

Проект Owarakaii показывает, что рабочее место для съёмок — это не просто стол, камера и свет. Автор продумывает пространство как часть визуального образа: от композиции кадра и расположения техники до деталей интерьера, которые создают нужную атмосферу. Такой подход помогает сделать контент более цельным и узнаваемым, а само пространство превращается в полноценный инструмент для творчества и самовыражения. 📎 Креативити

Дизайн: Эрик Тимоти Карлсон Конечно как ролики, мемы, фильм «Backrooms» это самое заметное событие в актуальной визуальной культуре. Для нас может неочевидное, посколько желтоватый кринж со старыми обоями и узкими коридорами встречал нас повсюду от квартир в панельках до студенческих общаг и медицинских учреждений в провинциальных областных центрах и столичных спальных районах. Но будем наблюдать как тренд на западе перейдет в мировой феномен. Музыка странная, но я утром под неё поработал и ничего, хотелось пару раз все бросить и открыть все окна, заблудиться в парке. Перетерпел.

Так выглядят мои дни последние месяцы 💜 ➡️ Утром увидела «Рождение Венеры» Боттичелли — и тут же подумала: а если её на подиум? Платье как картина. Костюм с фрагментом полотна. Луки, в которых живёт сама эпоха. Раньше эта идея осталась бы в голове. Теперь — пара часов в нейросети, и у меня готовый показ. Смотрите 👆 И вот о чём я думаю, глядя на это. Раньше у дизайнера одежды было два пути: либо ты гениально рисуешь, либо нанимаешь команду. Иначе идеи умирали в голове, не доходя до бумаги. Сейчас появился третий путь. Ваше вдохновение + ИИ как инструмент. Не замена таланту. Не «вместо рук». А продолжение того, что вы уже умеете чувствовать и видеть. У кого-то творчество умерло. А у меня появился новый инструмент. В моём клубе FVD CLUB мы как раз об этом - учимся вдохновляться и превращать это в визуал. От картины Боттичелли до готовой коллекции. → ВСТУПИТЬ В КЛУБ Мне бы спать успевать. Идей столько - горшочек не вари✨

Недавно мы в odd works закончили работу над новым проектом — концепт-стором KIN. Это мультибрендовый магазин одежды, обуви и аксессуаров. Меня зацепила не столько сама категория проекта, сколько идея, которая лежит в его основе. Сегодня очень много говорят про уникальность. Про поиск собственного голоса. Про индивидуальность и право быть собой. И это важно. Но я часто задаюсь вопросом: как оставаться собой и при этом быть вместе? Как находить точки соприкосновения между людьми, которые отличаются друг от друга? Между разными взглядами, вкусами, стилями, историями? Мне кажется, что одна из главных задач современного дизайна — помогать им встречаться и находить что-то новое, интересное в содружестве на пересечениях. Кажется, что концепция KIN откликнулась мне именно поэтому. Название переводится как «родство», «близкие», «свои». В способности сохранять различия и всё равно находить общее пространство. Наверное, самые интересные системы сегодня строятся именно так, через внимательное сосуществование разных голосов внутри одной среды. Забегайте глянуть картинок много красивых и разных

Друзья! Кто ещё не успел посмотреть наш новый обзор реализованного проекта, ловите ссылку на VK Видео и YouTube. В новом ролике квартира в ЖК Диалог, в которой мы сделали: — Невероятный подвесной стол — Гостиную с огромным уютным диваном — Повесили в ванной очень сложную по конструкции мраморную скамью и многое другое🤩 Мы уверены, что рум-тур по красивой квартире воодушевит вас на создание комфортного и современного интерьера для себя! Обязательно ставьте «❤️» и приятного просмотра. #ютубролик

Они разные — и по размеру и по сюжету, но есть объединяющий фактор — это всего графика + цветовая гамма (чб).

Тот самый Скрепыш из Microsoft Office вернулся, но теперь внутри него бьется мощное ИИ-сердце. Рассказываю, как в пару кликов запустить легендарного Clippy на базе локальных нейросетей прямо у себя на рабочем столе. 📎 Возвращаем Скрепыша и прокачиваем его нейросетями #ai #dtf #ссылки #2k26

По роду занятий я не бизнес-коуч и не историк. Но, изучая интерьеры России, я то и дело натыкаюсь на истории успеха, которые меня невероятно вдохновляют. Знакомьтесь, Николай Макеевич Брусницын. На момент своего рождения в 1810 году - крепостной крестьянин села Кимры Тверской губернии. В к концу жизни (умер он в 1878 году) - купец 1й гильдии и владелец крупнейшего кожевенного завода в Санкт-Петербурге. Как так получилось? Помог случай. Владелица Кимр графиня Юлия Самойлова вышла замуж за иностранца. По законам Российской империи жена иностранного подданного не могла владеть крепостными и село пришлось продать. В 1846 году, за 15 лет до отмены крепостного права, жители села договорились с государством о самовыкупе. Цена была колоссальная: за свободу, землю и дома - 495 тысяч рублей серебром. Выплачивали в рассрочку, вплоть до 1900 года. Кимрчане были искусными ремесленниками. Выделкой кожи они занимались со времен Петра I. Толстая прочная кожа шла на подошвы сапог российской армии. Николай Макеевич Брусницын по подорожным документам переезжает в столицу и в 1847 году открывает на Васильевском острове небольшую кожевенную мастерскую (по началу в ней работало всего 10 человек). Дела быстро пошли на лад и вскоре мастерская превратилась в крупный завод с 600 работниками. В 1857 году Николай Макеевич строит дом и перевозит в Петербург семью. В браке родилось 28 детей. До взрослого возраста дожили 8 - 3 мальчика и 5 девочек. В завещании Брусницын-старший оставляет дом жене (которая пережила его всего на 4 года), семейное дело - сыновьям, а дочерям и внучкам по женской линии - по 25 тысяч рублей наследства. Старшие сыновья Брусницына продолжили и развили отцовское наследие. Интересно, что они так и не женились. По одной из версий, они были женаты на работе. А по другой - были монахами в миру, не только щедро жертвуя на благотворительность, но и создавая свои социальные институты. В 1857 году был открыт Дом призрения - богадельня для работников завода, вышедших на пенсию, приют и школа для мальчиков и девочек. В приют принимали детей от 6 до 12 лет, они жили на полном пансионе и учились в школе. Более 100 детей и 50 стариков единовременно. Сегодня в здании Морская академия имени Макарова. В 1885 году было построено общежитие для семейных рабочих фабрики. Паровое отопление, освещение, канализация и водопровод - сыновья крепостного крестьянина заботились о качестве жизни своих рабочих. Сегодня в комплексе кожевенной фабрики и общежитиях расположен культурный кластер Брусницын лофт. Вот так в Российском империи предприимчивость, трудолюбие и мастерство окупалось и приносило плоды и владельцам, и всему обществу. Но это не вся история, следом я расскажу вам про особняк Брусницыных. История его интерьеров - часть моего исследования, как менялся уклад жизни людей при изменении социального статуса.

«Кафе-столовая» прямо на Пушкинской площади! Наконец-то снова обожаемое злачное, танцевальное! Вывеска опять многослойная, пока нам кажется, что это «Кафе-столовая «Казбек», но уже видно, что в процессе раскрытия потянутся находки. Покуда предполагаем, что столовая из 1920-х годов, но скрытые слои, вероятно, отправят нас ещё дальше к началу XX века. Грандиозный модерновый шрифт, аналогичный леттерингу инженера Фалькевича, точно был создан в дореволюционное время, вывеска светится ядрёно-синим и плотным зелёным, кажется, после реставрации она будет сказочно красивой и точно самой яркой в коллекции старинных московских вывесок. Реставрацию на Страстном бульваре, 4 мы будем вести параллельно с ремонтом фасада, поэтому не пугайтесь, когда увидите строительные леса во весь дом – всё под контролем! Пока планируем закончить к концу июля и собираем на реставрацию 740 000 рублей. Деньги отправятся на материалы, оборудование и оплату труда реставраторов (и вечеринку? да, и вечеринку). Как и всё лучшее в этом мире, нас не финансирует никто, кроме людей, без ума влюблённых в Москву, поэтому мы очень ждём вашей помощи. Сделаем красиво, обещаем. Как поучаствовать:  2202 2081 2119 3081 (Сбер, Наталья Т.). 2200 1505 2263 2527 (Альфа-банк, Наталья Т.) Открытие волонтёрских смен анонсируем чуточку попозже. Не переключайтесь. Ваши генераторы московского кайфа, Remember.Moscow

Нам дали очередную премию 🥈СЕРЕБРО за лучшее мобильное приложение в категории HoReCa и еда. Мы завоевали второе место с приложением, которое делали для проекта «Ели Пили» — сервиса, объединяющего рестораны Florentini, «Чичико» и «Чего хотэли». Через приложение можно заказывать еду, бронировать столы и в целом комфортно взаимодействовать с любимыми местами. Честно, мы, конечно, очень хотели первое место, но его забрала команда, которая сделала и развивает приложение для Burger King по всей стране. Так что конкуренция была более чем достойная. Бронза у студии Лебедева за приложение ТейстиКофе. Для нас работа с приложениями только начинается, поэтому эта награда особенно важна. Она показывает, что мы идем в правильном направлении и уже можем конкурировать с большими игроками. В этом году мы подавали Всего у нас было 4 проекта, которые попали в 7 шорт-листов, но в итоге взяли одну награду — чувства смешанные, потому что всегда хочется больше, но это отличный повод расти дальше и двигаться еще смелее. На премии удалось повидаться со старыми знакомыми, пообщаться с ребятами из разных агентств. Обсудить идеи для сотрудничества. Мероприятие прошло классно, я уже вернулся в отель, очень хочу спать. Завтра с утра — пробежка и дорога в Питер. Кстати, вот ссылочка на приложение «Ели Пили» — можно потестить и поддержать наших заказчиков своими заказами и отзывами. Но только в Мск.

О футболе с другой точки зрения Вчера Арсенал стал чемпионом Англии, и во-первых я поздравляю всех причастных! А во-вторых, как дизайнер и маркетолог вчера ночью я задумалась о контенте, который сразу же запостил официальный аккаунт Арсенала: видео с Арсеном Венгером, посты, целая чемпионская коллекция мерча, коллаборация с художником... Всё это создается не за дни и даже не за недели. При этом чёткого дедлайна тоже нет, так как теоретически команда может стать чемпионом сильно раньше конца сезона (рекорд: Манчестер Юнайтед 14 апреля 2001 года). Получается, что работа над чемпионскими материалами начинается задолго до появления ясности, станет ли команда чемпионом. Вспоминая три сезона до этого, когда Арсенал занимал второе место, представьте на секунду, сколько уже подготовленного материала про чемпионство не увидело свет. Отдельно интересно, насколько разработанный 3 года назад (так и не вышедший) мерч отличается от мерча в этом году, и как в целом чувствуют себя дизайнеры в этой индустрии, которые постоянно разрабатывают контент в стол. Вопросы риторические, ответов у меня нет. Что сказать: в этом году у дизайнеров Арсенала наконец-то праздник! Дизайнерам Сити немножко соболезную.

У компании есть конкурс Swift Student Challenge, где студенты со всего мира создают мини-приложения. Ребята объединили платформы Apple, Swift и Ai (чаще использовали Claude на радость теперь уже антропическому Андрею Карпатому, как вам новость кстати?) И знаете, что ребята сделали? Совсем не миниаппы, вы только посмотрите! Steady Hands — Gayatri Goundadkar (20 лет, Индия). Вдохновлена бабушкой, которая из-за тремора рук перестала заниматься традиционной живописью. Приложение стабилизирует рисование Apple Pencil для людей с тремором: анализирует «сырые» данные движения через фреймворки PencilKit и Accelerate, отделяет намеренные движения от дрожания и убирает «тремор-компонент». Готовые рисунки показываются в персональном 3D-музее — «чтобы пользователи чувствовали себя художниками, а не пациентами». pitch coach — Anton Baranov (22 года, Германия). Идея родилась за кухонным столом из слов матери-преподавателя о студентах, у которых много слов паразитов. Приложение даёт обратную связь в реальном времени: отслеживает осанку через AirPods, ловит слова-паразиты («um», «like»), генерирует персональные сводки после каждой сессии через Apple Foundation Models. Вышло в App Store в начале марта, уже более 6000 загрузок. Используют не только для презентаций, но и для репетиций рэпа и стендапа. Asuo — Karen-Happuch Peprah Henneh (Гана). «Asuo» на языке тви означает «текущая вода». Приложение строит безопасные маршруты эвакуации в зонах наводнений в реальном времени. Считает интенсивность дождя и использует алгоритм поиска пути на основе исторических данных о наводнениях. Доступность была заложена с самого начала: VoiceOver-метки на всех элементах, кастомная голосовая система оповещений через AVSpeechSynthesizer. Henneh — дизайнер, поэтому техническую часть (симулятор дождя) делала с помощью Claude. А еще эта умничка ведёт некоммерческую организацию Radiance Girl Africa, поддерживающую женщин в технологиях. LeViola — Yoonjae Joung (21 год, Южная Корея). Не смог взять свой альт на стажировку в Нью-Йорк и затосковал по инструменту. Приложение позволяет учиться играть на альте без самого инструмента: камера отслеживает позу рук — суставы левой руки определяют зажатые ноты, угол правой руки — выбор струны. Использовал Create ML для обучения собственной модели и Core ML для интеграции. Осваивать Swift помогали Claude, OpenAI Codex и Google Gemini. Планирует расширить идею на другие инструменты. Юные разработчики вдохновились личными историями, сделали accessibility ядром продукта, а AI tools позволили ускорить процесс создания. 👉 Полная статья: https://www.apple.com/newsroom/2026/05/ai-meets-accessibility-in-this-years-swift-student-challenge/

Type Physics — веб-инструмент, который позволяет анимировать вариативные шрифты и сопровождать анимацию саунд-дизайном. В Type Physics можно, например, заставить отдельные глифы, слова или абзацы прыгать, вращаться или рассыпаться под действием гравитации или силы хаоса и связать всё это с движением бегунка по вариативной оси. Звук в Type Physics существует не как отдельный слой, а как часть системы. Визуальные эффекты влияют на то, каким будет саунд-дизайн — например, столкновения знаков или движение по вариативной оси слышны на аудиодорожке. В Type Physics можно сделать анимацию практически с любым вариативным шрифтом из коллекции type.today или загрузить свой шрифт с компьютера. Готовое изображение можно экспортировать в формате PNG или SVG, а анимацию — записать на видео прямо внутри редактора. Редактор Type Physics — проект студии BUROU3 (дизайнера Тимура Зимы и саунд-артиста Гео Котанова), выпущенный при поддержке type.today. Подробнее о Type Physics — в нашем журнале!

Почему? Не потому что «красивый» или «доступный». Он дал рынку то, что другие материалы до сих пор не могут обеспечить - свободу Бесшовные поверхности, радиусные формы, интегрированные мойки, длинные монолитные столешницы и ремонт без замены - всё это акрил Поговорили об этом в новом выпуске подкаста "Почему акриловый камень - лидер рынка в России?" 📱 Смотри в VK video 🔴 Смотри в YouTube

Самокат окончательно стал жертвой маркетологов Сбера. Профукать столько полезного места на главном экране в жертву рекламным баннерам — это фейл. Что это у нас тут в каталоге? О, это же реклама недвижки среди лосьонов для тела, бананов и молока. Лучше места не сыскать. Главное — продать девелоперам рекламное место. А эти «полки» с подборками, подобранные непонятно кем и непонятно для кого? Не понятно, почему это должно кого-то заинтересовать в принципе. Впрочем, что это я. Это же «для себя и для дома»! Это же «топ»! А может заказать ботинки по клику на завтра? Не в Ламоде, не в магазинах одежды и обуви, а именно здесь, в Самокате заказать ботинки? В общем, Самокат сегодня являет собой яркий пример результатов фокуса отделов маркетинга и рекламы Сбера на выполнении KPI. Когда за дело берутся те, кто не придумывал, не создавал и не запускал бизнес, а пришёл на всё готовое, ничего хорошего не выходит. Эти люди не отвечают своими инвестициями, у них нет личной ответственности, они не поставили всё на продукт, как это сделали в своё время Родион Шишков и Вячеслав Бочаров*, создавая Самокат. * Вячеслав Бочаров более 15 лет проработал в «Магните», прошёл путь от директора регионального магазина до создателя формата «Магнит Косметик», руководителя основного направления магазинов у дома и заместителя Сергея Галицкого. 🌊🌊

У моей ученицы Елены было красивое платье. Она долго подбирала ткань, сшила его аккуратно, отстрочила всё идеально. Оно висело на вешалке в шкафу… и никто его не видел. Потому что единственное фото, которое у неё было, — это снимок на телефон на фоне двери. «Ну как такое выкладывать? Продавать стыдно» — думала Елена. Она почти смирилась, что это платье останется просто вещью для себя. Но решила попробовать то, что я ей предложила. Что она сделала из одного своего домашнего снимка (и вы сможете тоже) ✔️Продающую карточку для соцсетей ✔️Фото в разных локация — платье «выехало» в солнечный парк, уютное кафе и на веранду у моря ✔️Примерку на двух моделях — 42-го и 54-го размера. Покупательницы с разной фигурой, наконец, увидели себя и перестали бояться «а вдруг не сядет». ✔️UGC-кадры — как будто реальная клиентка распаковала заказ в своей гостиной.  Короткое видео — платье в движении, с музыкой, с настроением. То, что останавливает взгляд в ленте. Елена сказала мне: «Я даже не думала, что из одного скучного снимка можно сделать столько контента. Раньше мои вещи были невидимками. А теперь их замечают и покупают.» Рассказываю, как это сделать на вебинаре «Как показывать и продавать своё творчество с помощью ИИ - без навязчивых продаж, дорогих фотосессий и потери индивидуальности».  РЕГИСТРАЦИЯ ПО ССЫЛКЕ👈🏻

🗼 Глянуть плагин 🗼 #plugin