Культурный фонд Chanel объявил лауреатов Chanel Next Prize — международной премии, которой раз в два года награждают перспективных творческих деятелей. В рамках программы 10 участников из разных стран получают по 100 тысяч евро и доступ к двухлетней менторской программе с культурными партнерами Chanel.

Премия, основанная в 2021 году, охватывает широкий спектр дисциплин — от визуального искусства и перформанса до музыки и кино. Среди лауреатов этого года — художник Альваро Урбано, джазовый трубач и композитор Эмброуз Акинмузир, режиссер Поль Табюре, хореограф Андреа Пенья, диджитал-художница Аён Ким, модельер Барбара Санчес-Кане, звуковой художник Эмека Огбо, танцовщик Марку да Силва Феррейра, певица Пан Дайцзин и режиссер Паял Кападиа. 🔹The Blueprint News
Изображение поста

Режиссер «Короля Льва» Роджер Аллерс скончался в возрасте 76 лет.

Аллерс был одним из основных авторов анимационного ренессанса студии Disney. Вместе с Робом Минкоффом он снял «Короля Льва», а с Джилл Калтон — «Сезон охоты». Аллерс также участвовал в создании «Русалочки», «Красавицы и чудовища», «Аладдина», «Оливера и компании» и «Спасателей в Австралии». Он выступал как художник раскадровки и руководитель сюжетной группы. Помимо работы в кино, Аллерс адаптировал сценарий бродвейского мюзикла «Король Лев», за который получил номинацию на премию «Тони». 🔹The Blueprint News
Изображение поста

От первого штриха — к осознанному творчеству 🎨

В творческой мастерской Университета Косыгина проходят бесплатные пробные занятия по курсу профессиональной переподготовки «Рисунок и живопись». Это возможность познакомиться с образовательным форматом, атмосферой мастерской и сделать первый шаг в мир изобразительного искусства — независимо от уровня подготовки. Занятия ведут опытные преподаватели-практики, члены Московского союза художников и специалисты в области искусствоведения. В рамках пробного занятия вы поработаете с художественными материалами, выполните практическое задание и получите профессиональную обратную связь. Расписание пробных занятий: • четверг — с 19:00 до 21:00 • суббота — с 12:00 до 14:00 Как записаться на бесплатное занятие: — Оставьте заявку в Telegram-боте Дополнительного образования Университета Косыгина — Дождитесь сообщения от менеджера для подтверждения даты — Посетите занятие в выбранный день 📎 Обучение по программе «Рисунок и живопись» стартует 2 февраля 2026 года. Ждем вас в Университете Косыгина!
Изображение поста

3D-художник в XYZ

XYZ — школа геймдева, ищет 3D-художника, который займётся разработкой курса «Blender: Старт в 3D-моделировании» Ожидания: — 3D-художник пропсов — уровень компетенций middle и выше — опыт работы от 3-х лет — умение структурировать информацию и ясно, убедительно излагать мысли — софт: Blender, Unity Задачи: — написание поурочной программы — написание суфлеров — запись уроков по суфлерам — разработка домашних заданий Условия: — возможность прокачать скилы в самой топовой школе по геймдев-обучению в СНГ и стать экспертом в этой области — оплата сдельная — гибкий график — удалённая работа Контакт для отклика: Валерия, @ValeriaUHR #геймдев
Изображение поста
Инновационный бескаркасный зонт, роботошахматы, айдентика для арт-пространства напротив Кремля и другие январские новости из мира дизайна.
🔶 Созданы роботизированные шахматы. В наборе Phantom шахматная доска сделана из цельного ореха и клёна, внутри у неё бесшумная система привода и матрица магнитных датчиков для автономного движения фигур. Продукт синхронизируется с мобильным приложением и позволяет проводить онлайн-матчи. Благодаря интеллектуальному интерфейсу и классическому дизайну разработчикам удалось соединить робототехнику с ремесленными традициями. 🔶 Представлен новый интерактивный конструктор Lego Smart Bricks. В «умных» кубиках есть специальный чип, который позволяет деталям распознавать друг друга и работать в тандеме. Например, в наборе для сборки вертолёта соединённые кубики будут светиться и издавать звук работающих пропеллеров. В аналоговой игре не потребуется гаджет с приложением, что позволит отвлечь детей от экранов. Первая коллекция посвящена «Звёздным войнам» и появится в продаже с 1 марта. 🔶 Логотип для пространства «Тридевятое» создан Студией Артемия Лебедева. В арт-пространстве «Тридевятое» напротив Кремля в окружении кирпичных сводов будут проводиться экспозиции современных художников. Над логотипом работал сам Артемий Лебедев, взяв за основу яркие краски и шрифт с вязью. Работа дополнена тематическими иллюстрациями и серией стихотворений о проекте. 🔶 Новая разработка преобразует произнесённые слова в печатные наклейки со шрифтом Брайля для слабовидящих. Concept Nemonic Dot состоит из двух частей: принтера и мобильного приложения, которое преобразует произнесённые и напечатанные слова в печатные наклейки и этикетки со шрифтом Брайля для слабовидящих. В приложении можно набрать текст или надиктовать его голосом, получив контекстные подсказки. Затем устройство с помощью запатентованного механизма прессования воспроизводит текст шрифтом Брайля. Принтер разработан так, что даже незрячие люди могут им пользоваться без посторонней помощи. Аппарат портативен, его можно использовать дома, в аптеках, школах, офисах и общественных заведениях. 🔶 Первый в мире бескаркасный зонт раскладывается как оригами. Конструкция зонта Ori создана с помощью технологий оригами, что позволяет сжимать метровый купол в компактный цилиндр размером 3,5 × 23 сантиметра. Такой принцип складывания вкупе с экспериментальными материалами исключает рёбра, традиционную ткань и типичные места слома. Зонт открывается одним движением, внутри самого купола есть набор цифровых функций. Например, встроенный дисплей отображает показания качества воздуха. [Фабрика Дизайна]
Изображение поста
Продлеваем OPEN CALL
Горный Петербург / Графический дизайн / дизайн городской среды Если вы не успели подать заявку или сомневаетесь, то сейчас самое время перейти по ссылке и принять участие, ведь мы продлеваем OPEN CALL до 15 января Междисциплинарный проект по созданию концепции созерцательного туристического маршрута. Разработайте систему смотровых точек, трассировку маршрута, дизайн-код инфраструктуры и сторителлинг, раскрывающий геологию, историю и культурный контекст местности Петербурга. Мы ждем: ⭐️ архитекторов ⭐️ урбанистов ⭐️ дизайнеров ⭐️ историков ⭐️ художников ⭐️ антропологов а также студентов и выпускников смежных специальностей ✨ Помимо возможности реализации проекта, победители также получат финансовое вознаграждение: 1 место - 50 000 ₽ ⭐ На данном этапе для участия в номинации достаточно подать заявку на странице проекта до 15 января включительно. — Напоминаем, что в рамках конкурса вы можете податься на неограниченное кол-во номинаций и проектных школ — Принять участие в конкурсе могут студенты и выпускники последних 3 лет всех вузов РФ, а также — студенты колледжей и техникумов (от 18 лет). Архитекторы, урбанисты, дизайнеры, историки, художники, антропологи, маркетологи и пр. — Участие в номинации предполагает разделение работы на два этапа: на первом — вы, под кураторством менторов от вуза и компании-партнера, создадите первые эскизы ваших проектов, а на втором — получите возможность, на основании обратной связи, доработать их для последующей презентации (каждый этап длится более двух недель). — Проект реализуется с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Фондом президентских грантов.
Изображение поста
Изображение канала: Archi.ru
Александр Скокан — о Валерии Сировском, переводчике, фотографе, художнике, «заслуженном бездельнике Российской Федерации»... И друге.
https://archi.ru/russia/101707/pamyati-valeriya-sirovskogo #in_memoriam
Изображение поста
Изображение канала: Yuloo Studio | Инвест.дизайн
Интерьер как в борделе?
Именно так написали нам в комментариях на Ютуб под обзором яркого интерьера в ЖК Foriver. Главный риск смелых концептов – незаметно скатиться в вульгарность, поэтому их многие боятся. Стоит упростить рисунок, заменить материал на «почти такой же», добавить лишний акцент – и общая картина выглядит дешево. Яркий интерьер – это как палитра с сотней оттенков красок: без точного понимания пропорций и нюансов они легко превращаются в грязь.  Мы работаем с насыщенными концептами так же, как художники-импрессионисты – не смешиваем всё подряд, а собираем образ из точных мазков, каждый цвет существует не сам по себе, а усиливает соседний. А если чего-то, что придумали наши светлые головы, не существует в реальности – мы ищем мастеров с золотыми руками. В проекте ЖК Метрополия мы впервые сделали плитку на заказ – с индивидуальным рисунком, разработанным под конкретную концепцию. Готовые варианты из каталогов просто не работали: они либо упрощали идею, либо делали её слишком прямолинейной.  Стоимость этого удовольствия на 3,5 м2 — 33 950 ₽. И результат оправдывает каждый вложенный рубль!! Заказывали тут: https://www.rusplitka.ru/products/top-rus/baza-33951/?ysclid=mfln8f1zbc546765613">https://www.rusplitka.ru/products/top-rus/baza-33951/?ysclid=mfln8f1zbc546765613 Смелость в этом проекте – не в количестве цвета или декора, а в дисциплине: в умении вовремя остановиться, не упростить и не перегрузить. Такой интерьер может нравиться не всем — и это нормально, нравится всем = не нравится никому по-настоящему. Зато он безоглядно влюбит в себя целевую аудиторию, которая будет готова платить за него выше рынка. Именно такие пространства живут дольше трендов и не теряют ценности со временем. Хотите покажу, как плитка выглядит на полу вживую? Сейчас на объекте еще идет ремонт, но она уже выложена 🔥
Изображение поста
Video is not supported
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение канала: Дизайн молодых / Young Design
OPEN CALL
Горный Петербург / Графический дизайн / дизайн городской среды Междисциплинарный проект по созданию концепции созерцательного туристического маршрута, который откроет горожанам возвышенности вокруг Петербурга, «большую горную тропу» как новый способ увидеть и почувствовать город и его окрестности. В составе междисциплинарных команд участникам предстоит разработать систему смотровых точек, трассировку маршрута, дизайн-код инфраструктуры и сторителлинг, раскрывающий геологию, историю и культурный контекст местности. К участию приглашаем: - архитекторов - урбанистов - дизайнеров - историков - художников - антропологов а также студентов и выпускников смежных специальностей ✨ Помимо возможности реализации проекта, победители также получат финансовое вознаграждение: 1 место - 50 000 ₽ ⭐ На данном этапе для участия в номинации достаточно подать заявку на странице проекта до 11 января включительно. — Напоминаем, что в рамках конкурса вы можете податься на неограниченное кол-во номинаций и проектных школ — Принять участие в конкурсе могут студенты и выпускники последних 3 лет всех вузов РФ, а также — студенты колледжей и техникумов (от 18 лет). Архитекторы, урбанисты, дизайнеры, историки, художники, антропологи, маркетологи и пр. — Участие в номинации предполагает разделение работы на два этапа: на первом — вы, под кураторством менторов от вуза и компании-партнера, создадите первые эскизы ваших проектов, а на втором — получите возможность, на основании обратной связи, доработать их для последующей презентации (каждый этап длится более двух недель). — Проект реализуется с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Фондом президентских грантов.
Изображение поста
Изображение канала: Фабрика Дизайна
🎙 Включаем подкаст и развиваем активное слушание. Собрали для вас внушительный список русскоязычных проектов, где интересно говорят о дизайне.
🔶 Дизайн Прост Про дизайн, личную мотивацию и проблемы начинающих дизайнеров. 🔶 Дизайн Сложн О том, как построить бизнес и персональный бренд вокруг дизайна. 🔶 Диванные дизайнеры Три дизайнера обсуждают карьерный рост, дают советы и общаются с коллегами по индустрии. 🔶 Фантомы Дизайна О дизайнерах, изменивших мир, и их проектах, обогнавших время. 🔶 Дизайн Тусовка О дизайне и технологиях. Автор телеграм-канала «Мамкин Дизайнер» говорит об интерфейсах, процессах, менеджменте с приглашёнными гостями. 🔶Подкастус Студии Артемия Лебедева Герои выпусков рассказывают о том, как они пришли в сферу дизайна, делятся секретами, вспоминают кейсы и рассуждают о трендах индустрии. 🔶 Кельвин НеКляйн: всё о свете Гости познавательного подкаста, эксперты из различных областей, проливают свет на тему освещения и его применения. 🔶 Саня Кво о дизайне Про дизайн, экологичную работу и развитие в любимом деле, где разбирают узкие места во фрилансе, трудоустройстве в компанию и ошибки специалистов. 🔶 Рокк Ебол Два разных дизайнера пытаются понять творчество, работу и друг друга. 🔶 Вещь в себе Диалоги о концепции как об основе дизайна. Гости — дизайнеры, художники, архитекторы, кураторы. [Фабрика Дизайна]
Video is not supported
Изображение канала: PlayFaces Typefoundry
SNAP!
это мои первые 18 из 20 номеров Esquire 🍏 Итак. Гордон-художник был черезчур дизайнером, Гордон-типограф был слишком художником. Гордону, с его невероятной точностью линии и остротой ума, было не развернуться в маргинальной скудности рынка типографики начала нулевых: ярмо завета Жукова было ему не в пору, а кроме нас никто не занимался экспериментом. Так что мы нашли друг друга.
Изображение поста
Изображение канала: Фабрика Дизайна
🍿 В главной роли — дизайн. Эту подборку фильмов точно стоит сохранить на весь год. Приятного просмотра!
🔸 «История российского дизайна», 2018 г. В авторском проекте Московского музея дизайна исследуются изменения отечественной индустрии за последние 100 лет. 🔸 «Наброски Фрэнка Гэри», 2005 г. Документальный фильм о знаменитом архитекторе, где показан в том числе рабочий процесс от эскизов автора до их воплощения в виде готовых зданий. 🔸 «Почему человек творит?», 1968 г. Кино о творческом процессе, который испокон веков помогает человеку повышать качество жизни. 🔸 «Милтон Глейзер: информировать и восхищать», 2008 г. Фильм отражает масштаб таланта графического дизайнера, его человеческие качества и ежедневную рабочую рутину. 🔸 «Овеществление» («Воплощение»), 2009 г. Документальные съёмки и интервью с промышленными дизайнерами, создающими предметы для нашей повседневной жизни. 🔸 «Имз: архитектор и художник», 2011 г. Картина о промышленных дизайнерах Чарльзе и Рэй Имз, работы которых известны своей инновационностью, функциональностью и доступностью. 🔸 «Художники вывесок», 2013 г. Фильм о вывесках — важном направлении дизайна, где требуется соблюдать баланс между искусством и коммерцией. 🔸 «Внутренние мотивы», 2017 г. Рассказ-исследование о взаимоотношениях моды и интерьерного дизайна, который ищет ответы на вопрос «Зачем модные бренды выпускают предметы для дома?». 🔸 «Рамс», 2018 г. Портрет Дитера Рамса, одного из наиболее влиятельных промышленных дизайнеров XX века. 🔸 Документальный сериал «Абстракция: Искусство дизайна», 2017 г. Многосерийный проект о самых известных современных дизайнерах, о том, чем они вдохновляются и какие идеи хотят донести до людей. 🔸 «Дизайн един: Лейла и Массимо Виньелли», 2012 г. О творчестве влиятельных дизайнеров, супругов Лейле и Массимо Виньелли, чьи работы охватывали разные направления — от графического дизайна до дизайна продуктов, интерьеров и айдентики. 🔸 «Тадао Андо — Архитектор-самурай», 2015 г. История о японском архитекторе-самоучке, футуристические проекты которого будто высечены меткими ударами самурайского меча. 🔸 «Графические средства», 2017 г. Независимый документальный фильм, созданный Брайаром Левитом, преподавателем графического дизайна в Портлендском государственном университете. В этой картине рассказывается о работе графических дизайнеров до появления компьютеров и диджитала. Авторы показывают доцифровую эпоху отрасли в 50–90-х годах прошлого века. 🔸 «Сол Левитт», 2012 г. Биографический фильм об основоположнике концепции минимализма, который очень редко давал интервью. [Фабрика Дизайна]
Изображение поста
Изображение канала: Рисунок и дизайн
Open Call на участие в арт-резиденции «Заря»
Организатор: Центр современного искусства «Заря» Срок подачи заявки: до 11 января 2026 Награды: участие в арт-резиденции, денежный грант в 50 000 руб Арт-резиденция «Заря» принимает художников (вне зависимости от предпочитаемых ими жанров и техник), фотографов, кураторов, писателей, историков, археологов, музыкантов и междисциплинарных исследователей. Мы уделяем особое внимание проектам и исследованиям, направленным на работу с местным контекстом. Возможно индивидуальное или коллективное участие (до 3 человек). 📌 Условия: * Продолжительность резиденции – от 6 до 12 недель. * Участнику предоставляется: - грант от 50 000 руб. в зависимости от длительности резиденции; - проживание в оборудованной студии (1 двухместная комната, 1 одноместная комната, общая кухня/гостиная, бытовая техника) на территории ЦСИ «Заря»; - покрытие расходов для создания проекта в пределах 45 000 руб. (материалы, поездки и т.д.); - мастерская для работы площадью 33 м2 на территории ЦСИ «Заря» для совместного использования; - частичная компенсация транспортных расходов до Владивостока до 50 000 руб.; - PR-поддержка разрабатываемого проекта; - организационная поддержка со стороны менеджера арт-резиденции; - знакомство с местной арт-средой и ознакомительные экскурсии по региону. ✍️От участника ожидается: - своевременное согласование технического райдера - презентация проекта в сроки резиденции - проведение приветственной лекции - проведение дополнительного мероприятия в другом формате (мастер-класс, семинар, выездная лекция, день открытых дверей, образовательный курс и др.) Правила подачи заявки опубликованы на странице организатора. Понравился пост? Помоги каналу, подари ⭐️ Написать админу Наши telegram каналы: 1. Фото и видео конкурсы 2. Лучшие фотографии мира 3. Рисунок и дизайн 4. Детские конкурсы
Изображение поста
Изображение канала: The Blueprint News
Чудеса близко! The Blueprint запускает юбилейные «Сказки Нового года».
С 1 по 10 января на нашем сайте ежедневно будут выходить сказки современных авторов, написанные специально для читателей The Blueprint. Темой сказок этого года стали не только новогодние чудеса, но и время — в продолжение нашего декабрьского спецвыпуска Time issue. В проекте приняли участие Евгений Водолазкин, Анна Гетьман, Ирина Костарева и другие писатели и художники. Иллюстрации для всех текстов создал Павел Пепперштейн, он же написал одну из сказок. Юбилейные сказки можно будет не только почитать, но и послушать — 7 января в «Яндекс Книгах» выйдет специальное электронное издание сборника, там произведения можно будет воспроизвести с помощью функции виртуального рассказчика. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Изображение канала: Дизайн-снайпер
Фреска «Мир вверх дном» (World Upside Down) художника VIDAM изображает антропоморфного персонажа, парящего вверх ногами в пустом пространстве. Этот мотив служит визуальной метафорой современной дезориентации в условиях экономической нестабильности, влияния искусственного интеллекта и климатической катастрофы.
Изображение поста
Изображение канала: TATLIN
«В моем случае рисование — это продолжение проектирования. Это часть работы, рефлексии по поводу несделанного и уже сделанного. Это предчувствие архитектуры, архитектурные грёзы».
Андрей Боков не только талантливый архитектор, но и тонко чувствующий художник. Его интересы не заканчиваются прагматизмом современного строительства — они касаются метафизических основ профессии архитектора. Свои графические работы, как он сам говорит, он создаёт «между делом». За более чем 50 лет его архив пополнился огромным количеством произведений. В издательстве TATLIN вышел второй том рисунков Андрея Бокова. В открывающем книгу интервью автор раскрывает суть своего метода и делится секретами мастерства. 🌸 Читать на сайте TATLIN #искусство #статьи
Изображение поста
Изображение канала: Рисунок и дизайн
Open Call «Время, вперед!»
Организатор: Девелопер STONE Дата заявки: до 25 января 2026 года Возраст: от 18 лет Награды: призовой фонд 500 000 рублей Девелопер коммерческой и жилой недвижимости классов бизнес и премиум в Москве STONE совместно с агентством САБСТАНЦИЯ объявляет новый открытый конкурс визуальных решений STONE ART – Время, вперед! для художников, дизайнеров, архитекторов и творческих групп, работающих в сфере современного искусства, дизайна и паблик-арта. ✍️ Цель — создать крупнейшее в стране мозаичное панно, размещенное в городской среде на территории бизнес-центра класса А STONE Савёловская. Мозаика была выбрана как исторически значимый и символичный медиум для Москвы. 📌 Для участия в конкурсе необходимо подать заявку на участие в конкурсе в составе: * Заявка на участие (онлайн-форма); * Портфолио заявителя в форме презентации с перечислением реализованных проектов, фотографиями работ, реализованных проектов (формат PDF, одним файлом); * концепция (описание) предлагаемого эскизного проекта, иллюстрации, визуализация (фотопривязка или рендеры, конвертированные с помощью искусственного интеллекта для создания визуальной симуляции выкладки из отдельных элементов) мозаичного панно на объекте (формат PDF, одним файлом); * рендеры и визуализации отдельно файлами (размер превью визуализаций с разрешением не менее 1600pix по длинной стороне, 300dpi, в формате jpg); * цветовая схема и палитра; Правила подачи заявки опубликованы на странице организатора. Понравился пост? Помоги каналу, подари ⭐️ Написать админу Наши telegram каналы: 1. Фото и видео конкурсы 2. Лучшие фотографии мира 3. Рисунок и дизайн 4. Детские конкурсы
Изображение поста
Изображение канала: Щёлочь
Если ещё не придумали, что дарить — Лёша Устьянцев собрал крутой ⚪️⬜️⬜️⬜️🟥
ребята из нашей лабы отвечали за октябрь! подробнее⬇️ двенадцать художников в одном проекте, чтобы вам было что повесить красивого на стену в новом две тысячи двадцать шестом году. авторы: 01: Duran, интернет-художник 02: Женя Мацкевич, пикчер и ai-блогер 03 Саша Доброкотов, креативный директор 04: Сергей Овсейкин (ZUKCLUB), современный художник 05: Анна Коноплева, современная художница 06 Александр Астерр (Asterrvn), вебпанк-художник и cgi artist 07: Рома Беляков, артдир, графдиз и преподаватель 08 Vanök Regular, арт-директор, плакатист, типограф 09: Покрас Лампас, мультидисциплинарый художник, каллиграф 10: Ребята из Щёлочи, команда гибридного дизайн-проекта 11 Яoma Bantik, мультидисциплинарный художник 12: Даниил Кудряшов, современный художник-живописец — Лёша Устьянцев, креативный директор и автор идеи — Воля Медведев, мультидисциплинарный художник — Funky Press, печать папка с авторами проекта *тираж 150 шт, но в продаже всего 50! купить ⬜️⬜️⬜️ можно —> тут <—
Video is not supported
Изображение канала: Фабрика Дизайна
Новые коллаборации, проекты с переосмыслением русского кода, интерактивная айдентика для музея и другие новости из мира дизайна.
🔶 Elnik предлагает накрывать технику новой версией ажурной салфетки. Салфетки на компьютер от дизайн-студии — вариация на тему бытовой привычки из прошлого накрывать телевизор плетёным аксессуаром. Обновлённый предмет декора с популярными цитатами сделан в двух версиях: из полиэфира и льна. 🔶 Коллаборации Reda и Placebo/25: предметы дизайна, бутик-отель, мебельный шоурум. Первым результатом совместной работы бренда Reda и группы компаний Placebo/25  стал прототип номера для нового отеля The Birch Подмосковье. В нём отражена история русского визуального кода: сказки, славянская мифология и объекты современного промышленного и предметного дизайна. Далее в рамках сотрудничества также заявлен мебельный шоурум в столичном арт-кластере. 🔶 «Артефакты нового быта» от «Антихрупкости» и X5. В своей коллаборации уральская творческая лаборатория и розничная компания исследуют и объединяют наши традиции культуры еды и инновации. Результатом сотрудничества стали полотенце-манифест и маслёнка из костяного фарфора, сделанная при помощи технологии 3D-печати. 🔶 Новый шрифт Prepis — переосмысление кириллической традиции. Автор шрифта Любослав Боянов, болгарский шрифтовой дизайнер и каллиграф, вдохновлялся средневековыми кириллическими манускриптами. Художник интерпретировал старинные стили, устав и скоропись, придав им свежее и позитивное звучание. В семействе вышли два начертания: Skoropis и Ustav. Помимо русского, шрифт работает с большим списком языков. 🔶 Обновлена айдентика Музея советских игровых автоматов. Новый визуальный стиль от агентства ONY отражает будущие планы и инженерную идею музея — здесь можно взаимодействовать с экспонатами. Айдентика построена на принципе составного устройства, поддерживает исследовательский азарт, стремление разобрать и собрать заново интересный предмет. Представленный дизайн будто собирается по слоям из типографики, плашек, фотографий и иллюстраций, при этом его сложность по желанию можно варьировать. [Фабрика Дизайна]
Изображение поста
Изображение канала: Дизайнер в кокошнике
Современный русский стиль это интерпретация интерпретации
Пару недель назад в моей голове сложился интересный пазл. Если изучать историю стилей хорошо видно, что первая волна моды на русский стиль пришла к нам в середине XIX века. Ей предшествовали вполне конкретные исторические процессы. Волна буржуазных революций, прокатившихся по Европе, запустила два важных механизма. Во-первых, люди, перестав быть подданными и став гражданами, стали искать то, что даст им ощущение общности. Так возникли термины нация и национальное наследие. Люди обратились к своей истории, множество готических соборов в Европе были достроены как раз в XIX веке. Отчасти оттуда же корни у череды стилей, объединенных общим названием историзм - нео-готика, нео-ренессанс, нео-грек. В России этот процесс был еще интереснее. Николай I, прозванный жандармом Европы, был невероятно озабочен падением королевских династий. Одной рукой он отправлял в Европу военную помощь, чтобы сохранить статус кво, а другой - поручил Уварову формирование доктрины самодержавие-православие-народность. Именно политическая воля дала толчок интересу к национальной культуре в XIX веке. Началом этого процесса можно считать реконструкцию Теремного дворца в 1836 году под руководством Федора Солнцева. Его альбом Древности Российского государства созданный «по высочайшему повелению государя императора Николая I» стал отправной точкой для развития русского стиля во второй половине XIX века. Здание Исторического музея, Верхних торговых рядов (ГУМ), работы Ропета и Гартмана - существенная часть архитектуры, которую мы сегодня воспринимаем как традиционно русскую, была интерпретацией воспоминаний о допетровской Руси. Уже позже, когда художники конца XIX века сами поедут в экспедиции на север, когда в стенах Академии художеств будут учиться живописцы из народа, а дворяне и купцы начнут собирать музеи древностей, в России появится авторское прочтение русского стиля - модерн Вашкова, Марфо-Мариинская обитель Щусева, Абрамцево и Талашкино. Сегодня, когда меня спрашивают о моде на русский стиль, я вижу созвучные этому процессы. После периода забвения в XX веке мы как будто заново вспоминаем, о чем это для нас? Сложность в том, что забвение XVII-XVIII веков было только на уровне дворянства, а большая часть народа жила в традиционной культуре. А прошлый век стер и перепрошил сознание намного более качественно. В наши дни у государства есть очень прикладной интерес в возрождении русского стиля (читай самосознания), как следствие вокруг много шума и денег, но значительная часть культуры по госзаказу опирается на клише советского периода русского на экспорт. Интересно, что ускорившиеся процессы XXI века помогают формировать запрос на культуру не только сверху, но и снизу. И блог вашей покорной слуги тому в пример. Если опираться на опыт вековой давности, то можно предположить, как будет развиваться русский стиль за чертой интерпретаций. Опора на традиционные мотивы + новые технологии + авторский взгляд художников и архитекторов. Пока это похоже на прото-бульон, в котором варится все сразу: и хорошие примеры и плохие, и подражание и переосмысление. Но совершенно точно это к чему-то приведет. Остается только наблюдать и идти за тем, чему откликается твоя душа❤️
Изображение поста