Категории

Каналы

ИИ и шрифт ❤️❤️

часть 1/2 на связи Вова Аносов ,осторожно, много букв, захотел поделиться своими мыслями) текст написан с помощью ии) и-и-и-и мне это нравится! ❤️ Шрифтовой дизайн всегда считался одной из самых консервативных, трудоемких и сложных областей дизайна, так и остаётся. Создание качественного начертания или тем более семейства традиционно требовало от художника месяцев, а порой и лет кропотливой работы над геометрией и логикой своего проекта. ИИ меняют привычный рабочий процесс, превращаясь из эксперимента в реальный и эффективный инструмент современного дизайнера. Но это не точно. ❤️ Плюсы ❤️ Главное преимущество использования ии в шрифтовом дизайне заключается в автоматизации рутинных и монотонных процессов. Нейросети способны за считанные секунды анализировать колоссальные массивы данных и генерировать базовые контуры букв на основе заданных параметров. Например, дизайнер может отрисовать всего несколько ключевых знаков, а алгоритм самостоятельно достроит весь остальной алфавит, соблюдая пропорции, наклон и толщину штрихов. Это позволяет значительно сократить время поиска графической идеи и концепции развития семейства. Это применимо к популярным и понятным шрифтовым направлениям. Минусы ❤️ Беда случается, когда вы хотите создать что-то авторское. Чаще всего это микс уже созданных идей, который может впечатлить только новичка. Профессиональным студиям и фрилансерам такое не подходит. Несмотря на очевидные плюсы, внедрение ии вызывает живые дискуссии в профессиональном сообществе. Многие дизайнеры опасаются, что автоматизация приведет к стандартизации и потере «человеческого лица». Машина отлично считывает математические закономерности, но она не обладает культурным контекстом, интуицией и способностью нарушать правила ради создания эмоционального подтекста. Шрифтовой дизайн — это не просто геометрия, это визуальный язык, несущий в себе много нюансов и неких правил. Что дальше ❤️ В будущем ИИ вряд ли полностью заменит человека в этой профессии. Скорее, он станет незаменимым цифровым подмастерьем. Успех будет за теми авторами, которые сумеют объединить аналитическую мощность искусственного интеллекта со своим уникальным художественным видением и эмпатией. Технологии берут на себя механическую работу, освобождая человеку пространство для чистого творчества и создания по-настоящему глубоких концепций.

kleinewelt architekten

Кейсы

3 д.

@kleinewelt_architekten

Мы начинаем знакомить вас с жюри конкурса на визуальную доминанту – новый символ ARTPLAY.

И первый человек, о котором хочется рассказать – Николай Переслегин. Архитектор, который умеет смотреть на город одновременно как исследователь и как художник, партнер и сооснователь архитектурного бюро Kleinewelt Architekten, кандидат архитектуры, профессор МАРХИ. Николай и сам окончил МАРХИ в 2008 году, учился у профессоров Андрея Некрасова и Александра Цыбайкина, Юрия Григоряна и Александры Павловой. В 2015 году защитил кандидатскую диссертацию по истории органов охраны архитектурного наследия Москвы в советский период, научным руководителем выступил академик Дмитрий Швидковский. Следом множество вех. Лауреат архитектурной Биеннале в Венеции 2004 года, лауреат премии Президента Российской Федерации за вклад в развитие отечественной архитектуры и сохранение культурного наследия. Профессор Международной Академии архитектуры, член Союза архитекторов России, член Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры. В 2012 году вместе с партнёрами Сергеем Переслегиным и Георгием Трофимовым основал архитектурное бюро Kleinewelt Architekten. Kleinewelt Architekten – бюро, которое одинаково уверенно работает с самыми разными масштабами: от небольших приватных пространств и офисных центров, до высотных жилых комплексов и генпланов городов. Масштаб здесь не самоцель – важнее точность высказывания. Нам особенно приятно, что бюро такого уровня – именитое, с заслуженным международным признанием – является резидентом ARTPLAY. Гордимся этим соседством: оно вдохновляет и задает высокую планку для всего пространства.

Щёлочь®

Гайды

14 д.

@sholotch

❤️🧩🧩🧩 ЩЁЛОЧЬ🧩🧩🧩 ❤️

🧩 🧩🧩 🧩 ❤️ КТО МЫ ❤️ Щёлочь — академия, студия и креативное комьюнити современных мультимедиа-практик на стыке дизайна, технологий и культуры Точка притяжения для людей, которым не всё равно, как выглядит и звучит мир вокруг. Комьюнити, которое само по себе является высказыванием Лаборатория в буквальном смысле: здесь ставятся эксперименты, проверяются гипотезы и появляются вещи, которых раньше не существовало. Щёлочь работает там, где медиумы смешиваются, а границы между профессиями перестают иметь значение: на пересечении 3D и нейросетей, графики и звука, моды и анимации Челленджи, воркшопы, стримы, коллаборации с другими культурными акторами — это не дополнение к основному, это и есть основное. Здесь не варятся в одиночку, а растут вместе и двигают границы возможного в диджитал-пространстве Щёлочь — не аудитория и не потребители контента, а участники одного большого процесса: люди, которые делают проекты, дают обратную связь, находят коллабораторов и вместе формируют то, что сложно назвать одним словом. Сюда приходят и новички, и опытные практики, и обе стороны от этого только выигрывают. Щёлочь расщепляет штампы в дизайне, в образовании и в том, как может быть устроено творческое сообщество, чтобы на их месте появилось что-то своё. Щёлочь — лаборатория, где рождается твой визуальный язык. 🧩 🧩🧩 ❤️ НАШИ КУРСЫ ❤️ Постоянные набор: КНИ ПРО МАКС (индивидуальное обучение нейросетям по личному образовательному маршруту) ПОН/Т: Профориентация, Основы, Навыки / Творчество (базовый набор лекций и воркшопов по всем медиумам создания визуала) ❤️ СЕНТЯБРЬ ❤️ ОТГ: Основы Трёхмерной Графики | 29.09 ❤️ ОКТЯБРЬ ❤️ ОШД: Основы Шрифтового Дизайна | 12.10 🙂 ОКР: Основы Композиционного Разбора | 20.10 КНИ: Креатив, Нейросети, Искусство | 26.10 ❤️ НОЯБРЬ ❤️ БМГ: База Моушн Графики | 17.11 🙂 ДНК: Дизайн, Навыки, Креатив | 24.11 🙂 Курс по мобильной фотографии 🧩 🧩🧩 ❤️ ПОДПИСКА ❤️ у нас есть своё закрытое комьюнити Щёлочи в telegram с лекциями, воркшопами, обучением и полезными материалами для дизайнеров, художников и всех, кто работает в креативной сфере что входит в подписку ❤️ • 15 видеолекций и записей мероприятий из архива щёлочи; • мини-курс ПОН; • 1 000 токенов для работы в боте хромик; • разовая скидка 5 000 ₽ на любой курс щёлочи — воспользоваться можно один раз в месяц; • доступ к закрытому telegram-комьюнити и новым онлайн-активностям щёлочи библиотека щ базы будет постоянно расширяться: записи, образовательные материалы, инструменты и архивные программы будут постепенно добавляться в подписку. 1 000 ₽❤️мес ❤️ подробнее на сайте ❤️ 🧩🧩🧩🧩🧩 🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩 ❤️ РЕСУРСЫ ❤️ 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 все наши соц. сети, боты и сайты в одном месте 🧩🧩 ❤️ НАЖМИ❤️ ❤️🧩🧩🧩 ❤️❤️ ❤️

Щёлочь®

Гайды

27 д.

@sholotch

3D или AI: как выбрать и как с этим жить? ❤️

16 сентября в 19:00, открытый коворк и разговор ❤️ нейросети уже умеют слишком много, чтобы делать вид, что их нет. но и хоронить 3D пока рано. вместе разберёмся, где сегодня реально нужен классический 3D-пайплайн, какие задачи проще отдать AI и почему лучший вариант часто находится где-то между ними спикеры: ❤️ Илай — преподаватель курса «Основы Трехмерной Графики» в студии-школе «Щёлочь», 3D generalist. работал со «Спортмастером», HARAT’S Irish Pub, Яндексом и кондитерской фабрикой «Победа». Владислав — CG generalist, мультидисциплинарный дизайнер, художник, преподаватель курса «Основы Трехмерной Графики» и «Метакурса» в студии-школе «Щёлочь». работал с LIL KEED, Егором Кридом, Элджеем и Slava Marlow. что будем делать: ❤️ • смотреть, как спикеры используют 3D и нейросети в реальных задачах • разбирать инструменты, пайплайны и разные подходы к работе • обсуждать, что AI уже умеет хорошо, а где классический 3D всё ещё выигрывает • отвечать на ваши вопросы и разбирать рабочие ситуации и собственно коворкать вместе) как подготовиться: ❤️ можно заранее подготовить вопросы про 3D-сферу: про вход в профессию, пайплайн, инструменты, развитие, портфолио или конкретные рабочие задачи. Илай и Владислав ответят на них во время встречи. специальный уровень подготовки не нужен. по итогам станет понятнее, когда открывать Blender, когда нейросеть, а когда использовать оба инструмента сразу. ❤️ регистрация ❤️

design news 💥

Новости

40 д.

@designnews_ru

В Новомосковске Тульской области появилась новая работа художника и куратора Владимира Абиха — мозаичное панно «Все сложится» на фасаде культурно-делового центра «Азот». Проект реализован в рамках фестиваля монументального искусства «Смена», который в этом году проходит в 15 промышленных городах и поселках России.

Подробнее на Designnews.ru

Щёлочь®

Гайды

47 д.

@sholotch

Повседневное Использование Нейросетей ❤️

слушай, если ты уже месяцев пять говоришь себе «да я сам разберусь с нейронками» и до сих пор не разобрался — этот курс ровно для тебя про что курс то? промпт-инжиниринг, безопасность в работе с ИИ, Claude, Gemini, ChatGPT, Perplexity, NotebookLM. Каждый за курс делает свой сайт, тулзу и телеграм-бота под собственные задачи — никакой теории ради теории к концу курса ни одна ваша задача не решается по-старому смысл простой: берём твои реальные задачи и подбираем под них инструмент. промпты, безопасность, Claude, Gemini, ChatGPT, DeepSeek, Perplexity, NotebookLM, Google AI Studio, Figma Make. плюс отдельный жирный блок про вайбкодинг — это когда ты собираешь себе сайт, бота или мини-тулзу вообще без кода. кто куратор? ведёт Соня Сурм. художник, графдизайнер, админ НЕЙРО Щ, вела нейрокурс в Британке, преподаёт в Центральном университете, училась ИИ у Google и Anthropic. её плагины для фигмы (PROOF MARKS на корректурные знаки и FAKE PRINT на препресс-эстетику), сайт с рефами нейрокоманды, бот с заданиями — всё это она сама навайбкодила теми же методами, что даёт на курсе кому зайдёт — если только начинаешь: получишь нормальную базу вместо хаотичного тыканья в чатжпт — маркетологам и смм: скинешь рутину на ассистентов, которых сам же и соберёшь — фрилансу: научишься формулировать так, чтобы на выходе было рабочее, а не «ну вроде норм» — студентам и тем, кто копает ресёрч: источники через NotebookLM, факты через Perplexity, минус галлюцинации как всё устроено: 8 недель, 17 занятий, старт 25 августа, финал 13 октября. онлайн по вторникам и четвергам — лекция, практика, консультации с разборами. всё пишется, материалы остаются, так что пропустил и догнал. между занятиями чат с поддержкой, домашки и бот с ежедневными заданиями, который студенты сами собрали. там кстати романтическая линия есть, не спрашивай. по времени закладывай 6–8 часов в неделю. из железа — комп, интернет, впн, (поможем) что в итоге свой набор инструментов под свои задачи и портфолио юзкейсов: тулза, чат-бот, свой сайт, промпты, сценарии под разные модели, ресёрч, ассистент под то, что делаешь каждый день. ребята с первого потока вышли с рабочими штуками — генератор мудбордов, генератор тренировок, пиксельный редактор фоток, телеграм-боты. из их работ и Сониных собралось 14 бесплатных тулзов для дизайнеров. ну и главное — начнёшь читать ответы нейронки критически, а не верить всему подряд. дайджест постов про ПИН: всё про курс отзывы на ПИН работы студентов и преподавателя сайт с рефами нейрокоманды бот с заданиями плагин для экспортной корректуры текста в figma плагин для fake prepress aesthetic в figma как работает markdown форматирование и причём тут нейронки ❤️ программа курса ❤️

23 августа в 19:00 поговорим о том, почему работающего прототипа уже недостаточно и как сделать сгенерированный интерфейс понятным, цельным и убедительным. спикеры: Соня Сурм — куратор курса Повседневное Использование Нейросетей, художник и графический дизайнер Дима Исаев — основатель и дизайн-директор агентства isfirst, более 12 лет в дизайне, экс-руководитель дизайн-направлений Яндекс Практикума и Авито. на открытой лекции: на живом примере проведём аудит вайбкодинг-проекта, разберём пользовательский сценарий, визуальную иерархию, состояния и систему интерфейса. покажем, как формулировать правки для ИИ и итеративно доводить UI. участники лекции получат: • чек-лист для самостоятельной проверки интерфейса • понимание ключевых ошибок AI-прототипов • системный подход к работе с UI через ИИ участие поможет вам делать проекты профессионально и убедительно — на уровне, который можно показывать команде, клиентам и использовать в портфолио 🤍 регистрация 🤍

19 августа в 19:00 разберём, где нейросети действительно экономят время дизайнеру: от почты и созвонов до референсов, файлов и собственных рабочих инструментов, вход свободный спикер: Соня Сурм — куратор курса Повседневное Использование Нейросетей, художник и графический дизайнер, автор нейрокурса в Британской высшей школе дизайна, проходила обучение по ИИ от Google и Anthropic. на открытой лекции: разберём ваш обычный рабочий день и найдём процессы, которые можно передать ИИ. покажем, как суммаризировать письма и встречи, превращать договорённости в задачи, искать и анализировать референсы, организовывать файлы и собирать собственные простые инструменты без знания кода. участники лекции получат: • карту задач, которые можно автоматизировать • 5 конкретных сценариев использования ИИ в работе • понимание, какие процессы стоит делегировать нейросетям, чтобы освободить время для более важных и творческих задач 🙂 регистрация 🙂

Не потому что O'STIN. А потому что история, которая за этим стоит, одна из самых важных в мировой моде. «Русские сезоны» Дягилева - культурный феномен начала XX века, навсегда изменивший представление мира о русском искусстве, театре и красоте. И там был Лев Бакст - художник, который придумывал костюмы так, что они сами становились высказыванием. «Наш балет, писал Лев Бакст, является совершеннейшим синтезом всех существующих искусств». Именно это - синтез, делало его костюмы революционными. Форма, цвет, ткань, движение работали как единое целое. Не декорация к спектаклю. Язык. Влияние «Русских сезонов» прослеживается даже в ранних коллекциях Коко Шанель, в использовании ярких цветов, восточных мотивов и бижутерии. То есть то, что придумал Бакст в начале XX века, через несколько лет стало мировым трендом. Вот что меня цепляет в этой коллаборации O'STIN. Дизайнеры изучали архивные эскизы театральных костюмов Льва Бакста, хранящиеся в Санкт-Петербургском музее театрального и музыкального искусства. Это не «вдохновились картинкой из интернета». Это работа с первоисточником. ▪️ И вот что я думаю об этом как дизайнер. История моды - не музей. Это живой архив, из которого можно и нужно брать. Бакст работал с восточными мотивами, сложными силуэтами, неожиданными сочетаниями цветов и всё это сегодня читается как абсолютно современное. Именно поэтому я говорю своим студентам: знание истории моды - это не академический балласт. Это инструмент. Тот, кто понимает, откуда пришли силуэты, принты и конструктивные решения, видит в них больше возможностей, чем тот, кто смотрит только на актуальные тренды. Бакст умер в 1924-м. Его эскизы живут в коллекции масс-маркета в 2026-м. Это и есть настоящая ценность профессиональной базы. А вы знали про связь «Русских сезонов» и мировой моды? Напишите в комментариях.

В этом видео Антон Командин — UX/UI-дизайнер, арт-директор Experience Agency и куратор Школы Тильды — рассказывает, почему фокус только на визуале может приводить к потере клиентов и как сместить внимание на результат. Вы узнаете, как мыслить не только как художник, но и как инженер, проверять гипотезы с помощью Яндекс Метрики и на основе данных улучшать свои проекты. 📱 Смотреть в ВК: https://vkvideo.ru/video-89546664_456240635 📺 Смотреть на YouTube: https://youtu.be/6MLQv71kvxE

Расскажу, как это выглядит на самом деле👇🏻 Утро начинается с почты. Поставщик ткани не привёз то, что обещал. Производство прислало вопросы по тех паку. Клиент написал, что «все не то » и это значит куча правок. Кофе первый. Открываю Illustrator. Правлю технический рисунок - вчера на примерке выяснилось, что линия кармана на два сантиметра не там. Два сантиметра. Но именно они решают, как сядет изделие. Кофе второй. Звонок с производством. Объясняю, какая изначальная задумка и как должно сидеть. Отправляю дополнительные референсы. Жду подтверждения, что всё поняли правильно. Параллельно - новая концепция. Открываю мудборд, смотрю, что собрала за последние недели. Ищу идею, которая ещё не была. Иногда она приходит сразу. Иногда, после третьего кофе. Потом контент. Потому что никто не узнает о твоей коллекции, если ты о ней не расскажешь. Фотографирую процесс, пишу текст, думаю, какой ролик сделать сегодня. Ближе к вечеру, снова Illustrator. Новый эскиз, который с утра был только в голове, теперь становится плоской раскладкой с деталями, швами и фурнитурой. Кофе третий. И вот что я поняла за 13 лет в этой профессии ⬇️ Дизайнер одежды - это не художник, который ждёт вдохновения. Это человек, который решает задачи. Каждый день, независимо от настроения и погоды. Вдохновение, это приятный бонус. База - это дисциплина, технические навыки и умение доводить идею до готового изделия. Именно этому я учу в FVD CLUB - не романтике профессии, а её реальному содержанию. Присоединяйтесь 👉🏻 ССЫЛКА А как выглядит ваш рабочий день - узнаёте себя?

В современности для ИИ всё еще важно креативное видение человека, сложность восприятия мира в котором эстетическое это часть самой природы, часть мира наблюдателя, который наделяет красотой сам миг, восприятие, воображение способное увидеть то, что мы называем красотой в застывшем движении жизни и задать инструментам верные параметры для поиска и реконструкции того, что скрыто, что возможно, что видит воображение как путь камеры, зрителя в моменте ушедшем, но который хочется вернуть от одного автора к другому. Maciej Dobrodziej / Мацей Добродзей — цифровой художник — «оживил» одну из самых известных фотографий Варшавы. Снимок девочки, бегущей под дождём по улице Пулавской, был сделан Збигневом Семашко в 1968 году.

🔶 На западе Москвы появится 176-метровый мурал Арт-объект «Нить времени» на фасаде бывшей шерстоткацкой мануфактуры XIX века будет создан по эскизу художника Антона Чумака. Именно эту работу признали лучшей в открытом конкурсе. Раньше на предприятии производили шерстяные и жаккардовые ткани для всей страны, поэтому авторам важно было выстроить визуальный диалог с архитектурой и историей краснокирпичного корпуса. Антон Чумак интерпретировал классические ткацкие технологии через паттерн из арок, колёс и переплетённых нитей, связав индустриальное наследие и новый креативный кластер Sminex «Мануфактура XIX». 🔶 Новая айдентика «Перекрёстка Select» Агентство Plenum представило обновлённый стиль «Перекрёстка Select» — компактного формата магазинов, бесшовно встроенных в городской образ жизни. Визуальный язык работает как медиалента для прогрессивной аудитории: живёт здесь и сейчас, отражает тренды и подстраивается под настроение. В основе системы: теги, динамичный фотостиль и анимация, которые работают как часть опыта внутри ретейл‑пространства. 🔶 Банк России выпустил памятные серебряные монеты «Красная книга» Теперь серия с представителями флоры и фауны, охраняемыми государством, состоит из 82 монет. В обращение вышли три новых денежных знака номиналом 2 рубля, посвящённые кавказской лесной кошке, очковой гаге и ушастой круглоголовке. Цветные рельефные изображения животных дополняет фон в технике лазерного матирования (листва, вода, песок). Тираж монет — 5 тыс. экземпляров. 🔶 Тематические инсталляции к 70-летию Дня строителя появились в столице Интерактивные аппараты и художественные композиции буквально играют с архитектурой города. На Лубянке, Цветном бульваре и рядом с «Островом Мечты» установлены игровые автоматы с миниатюрными копиями знаковых зданий. Управляя стрелой крана, можно построить объект и тут же получить справку о его истории и архитектуре. В городе также расставлены уличные стереоскопы с архивными фото, позволяющие сравнивать прошлые виды Москвы с современными. 🔶 Узнать об отечественном дизайне и декоративном искусстве можно на электросудах Москвы На столичных электросудах запустили образовательную программу: лекции и аудиорассказы будут идти прямо во время прогулки по Москве‑реке. Формат городского транспорта превращается в выставочное пространство, где слушатели узнают об эволюции эмальерного искусства, а также увидят редкие произведения из частного собрания искусствоведа и коллекционера Натальи Карпович. [Фабрика Дизайна]

Полезное видео для художников из которого вы узнаете, как просто изменить цвет каждого штриха. #photoshop #лайфхак

всё, что вы хотели знать про курс что это? наш передовой буткемп по нейросетям. 11 недель, 6 модулей, две онлайн-встречи в неделю в Zoom учимся находить общий язык с Midjourney, Kling, Recraft, GPT Image, SeeDance, Nano Banana и заодно разбираемся, зачем красивому кадру режиссура и как референсы спасают от визуального хаоса кому подходит: — креаторам и цифровым художникам, которым тесно в одном приёме. — начинающим нейродизайнерам и ИИ-энтузиастам без опыта. — арт-директорам: ориентироваться в инструментах и ставить задачи команде и нейросетям. — графическим дизайнерам: мудборды, концепты, свои референсы вместо чужих. — тем, кто уже уверенно генерит, но чувствует, что рынок ушёл вперёд что даёт курс: — управление вместо угадывания: параметры Midjourney, омни, стайл-рефы, Phygital+ и бот Хромик — картинка из головы доезжает до экрана без потерь — коммерческие задачи: фешн-съёмка и рекламный кадр продукта от идеи до финала — свой визуальный язык: разобрать чужую эстетику, забрать нужное, пересобрать под задачу. Мудборд как рабочий инструмент, а не папка со скриншотами. — продвинутый промпт-инжиниринг: точная постановка вместо ста генераций наугад и понимание, какую модель брать под какой кадр. — движение: раскадровка, режиссура монтажа, анимация в Kling, звук через Suno — системная графика: стикерпаки в Recraft, чтобы эстетика жила не только в одном красивом кадре финальный проект / портфолио: — собственная эстетика, из которой вырастает вселенная — полноценный срежисированный ИИ-ролик, включая создание раскадровок и аниматик — личный мудборд, генерирующий картинки в вашем стиле — презентация-портфолио со всеми работами курса — лицензированный сертификат дайджест постов 🤍 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 всё про курс студенческие проекты: раз, два, три интервью студентов подробности о новом уроке преподаватели курса шоурил работ преподавателей авторская матрица эстетика на курсе фэшн-съёмка с курса 3.08 — 15.10 последний поток по 35к

Термин происходит от английского слова «sketch» — набросок или эскиз. Сам процесс создания набросков называется скетчингом. Начнём с главного: быть художником необязательно, чтобы получать пользу от скетчинга. Зарисовка идей — это универсальная методика для любых творцов. Рассказываем, в чём заключается эта польза. Скетчинг помогает: 1️⃣Не упустить идею Иногда хорошая идея приходит в неподходящем месте или времени. Скетчинг помогает быстро создать черновик, к которому можно вернуться позже. Вы можете сделать набросок на бумаге, написать несколько предложений в заметках или сделать пару кадров-референсов на свой телефон. В корпоративной работе скетчинг легко превращается в карточки с бэклогом идей. 2️⃣Преодолеть барьеры Главный принцип подхода: черновик не является финальным результатом. Это значит, можно позволить себе небрежность и не обращать внимания на сроки. Если вы тот тип креаторов, которые хотят сделать сразу и идеально, то скетчинг может помочь избавиться от внутренних ограничений. А ещё он поможет просто начать работать над идеей. Иногда за одним воплощённым проектом стоят десятки скетчей, каждый из которых планомерно вёл к результату. Даже если вы в процессе скетчинга поняли, что идею стоит отбросить — от нее легче отказаться на этапе черновика. 3️⃣Презентовать проекты Демо-версии треков, эскиз концепт-арта, доска в Miro или дизайн-макет в Figma — всё это способы показать свои идеи. Этап визуализации (или демо-записи для музыкантов) важен для тех, кто делает творческие проекты в команде. Намного проще обсудить, доработать или отсечь те идеи, которые вы можете не только рассказать, но и показать. Собеседнику будет легче понять, что вы придумали, если он увидит структуру или мудборд идеи. А самое приятное в скетчинге — свобода в выборе форматов. Вы можете записывать идеи в том виде, в котором хотите, а пользоваться — только удобным и подручными инструментами. Поделитесь в комментариях, какие инструменты вы используете для скетчинга идей. #КНП_инструменты 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

#СобытияИндустрии Неделю назад отгремело знатное событие, на котором я имел честь презентовать свою книгу «Осознанный дизайнер» для узкого круга людей, которых я люблю, ценю и уважаю. Презентация включила в себя авторский рассказ про историю создания книги, раскрытие целей, которые я ставил перед этим проектом, ценности которые несет книга для дизайнеров и арт-директоров в современной индустрии цифрового дизайна. Со мной перед зрителями выступали: моя жена Мария Готт — йога-тичер и специалист по проведению практик медитаций, Екатерина Горбачева — художник и дизайнер, автор иллюстраций для моей книги. Смотреть запись: → На ютубе → На рутубе → На вэка-видео

Интерактивные иллюстрации художника Keith Haring с узнаваемым авторским стилем

Воздушный змей образует в небе лицо. Кринжовенько, но интересно по восприятию. Художник: Feng Can-huang

Гайды

Раздачи

Кейсы

Блоги

Вакансии

Новости

Каналы

Шрифтовики и сочувствующие 2.0 | TypeType

Твоя подружка в мире дизайна

Сверстать всех наверх!

Design Hunters

Диана | Vibes Design Agency

REBOOT STUDIO

Щёлочь®

ИИ и шрифт ❤️❤️

kleinewelt architekten

Мы начинаем знакомить вас с жюри конкурса на визуальную доминанту – новый символ ARTPLAY.

Щёлочь®

❤️🧩🧩🧩 ЩЁЛОЧЬ🧩🧩🧩 ❤️

Щёлочь®

3D или AI: как выбрать и как с этим жить? ❤️

design news 💥

Щёлочь®

Повседневное Использование Нейросетей ❤️

Щёлочь®

«Зачем красивый UI в вайбкодинг-проектах»

Щёлочь®

«Как выглядит день дизайнера, который отдал рутину машине»

fashion_vector_design

O'STIN выпустил коллекцию, вдохновлённую Русскими сезонами Дягилева. И я не могу пройти мимо.

Tilda Publishing News

🎥 Почему красивые сайты не приносят заказов и как это исправить?

fashion_vector_design

Люди думают, что рабочий день дизайнера одежды - это вдохновение, красивые ткани и эскизы у окна.

Дизайн-снайпер

Минутка ИИ-искусства:

Фабрика Дизайна

Профессия Дизайнер

Самая недооценённая настройка кисти в Photoshop by octopunish_art

Щёлочь®

Креатив, Нейросети, Искусство 🤍

Креатив на пальцах

Что скетчинг даёт креатору

ИГ про дизайн

Смотрите запись презентации книги

Дизайн-снайпер

Минутка книги:

Дизайн-снайпер

Минутка идей:

design news 💥