йо, на связи все еще Борис с регулярной рубрикой ППК❤️

тут три кейса о том, как сегодня устроена работа с визуальными системами. Собрал из США, Японии и Южной Кореи — от внедрённого ИИ до инструмента, который сотрудники используют самостоятельно 1. Decagon — разборки со своими правилами ❤️ команда Decagon связала дизайн-библиотеку в Figma с компонентами в коде. ИИ получает параметры макета и собирает интерфейс из существующих элементов. Дизайнеры и разработчики определяют состояния, ограничения и правила применения. по словам команды, мелких исправлений между макетом и реализацией стало меньше. Независимых замеров ускорения в материале нет. мне здесь нравится довольно приземлённая вещь: прежде чем поручить работу нейронке, пришлось разобраться, как она вообще устроена у людей. Какие компоненты существуют, когда их использовать, где допустимы изменения. Знакомая история: пока работаешь сам, многое держится на «ну тут понятно». Попробуй передать другому — выясняется, сколько всего ты никогда не формулировал. С ИИ этот разговор становится особенно подробным. ❤️кейс Decagon ❤️ 2. Tokyo Dome City — айдентику можно передать вместе со способом её производства ❤️ у Tokyo Dome City много экранов разных размеров и пропорций. Для них &Form и aircord разработали адаптивную систему, которая объединяет шрифт, изображения и анимацию. Сотрудники сами создают материалы для мероприятий и повседневных объявлений через специальное ПО. проект реализован. Использование ИИ в описании не заявлено: система работает на алгоритмах и заданных дизайнерами правилах. вот такие задачи мне интересны. Сделать несколько сильных носителей — уже большая работа. А дальше начинается жизнь: другой текст, неудобный формат, срочное объявление, человек без дизайнерского опыта. Здесь всё это заложили в сам проект. хочется проверить, сколько свободы остаётся у сотрудника. Может ли он собрать что-то неожиданное? Где система начнёт сопротивляться? По этим границам часто понятнее качество айдентики, чем по презентации с идеальными примерами. ❤️ Проект и видео ❤️ ❤️ Подробный разбор ❤️ 3. Amorepacific — полезно знать, в какую сторону нам точно не надо ❤️ Команда Amorepacific исследовала AI-производство визуалов для LABO-H. Описание бренда перевели в систему промптов, параметры виртуальной модели и правила вариаций. Часть характеристик закрепили, другие разрешили менять. Отдельно прописали исключения. Например, лаборатория должна сохранять исследовательский характер, избегая больничной атмосферы, киберпанка и тяжёлой промышленной эстетики. Пока это разработка до стадии предложения. Запуск кампании авторы не подтверждают. Зацепился за список исключений. Мы со студентами постоянно сталкиваемся с этим при смешении эстетик: добавляешь «технологичности», а через пару генераций уже приехал в неоновый город с проводами из головы. Поэтому хочется заранее понимать границы своего решения. Что здесь должно сохраняться? Что можно менять? В какой момент мы потеряли исходную мысль и просто согласились на красивую картинку? Последний вопрос, кажется, стоит задавать себе почаще. ❤️ Процесс и результаты ❤️ щёлочь любит тебя, всем хороших выходных p.s. ППК — Пятничная Подборка Кейсов)

тут три кейса о том, как сегодня устроена работа с визуальными системами. Собрал из США, Японии и Южной Кореи — от внедрённого ИИ до инструмента, который сотрудники используют самостоятельно 1. Decagon — разборки со своими правилами ❤️ команда Decagon связала дизайн-библиотеку в Figma с компонентами в коде. ИИ получает параметры макета и собирает интерфейс из существующих элементов. Дизайнеры и разработчики определяют состояния, ограничения и правила применения. по словам команды, мелких исправлений между макетом и реализацией стало меньше. Независимых замеров ускорения в материале нет. мне здесь нравится довольно приземлённая вещь: прежде чем поручить работу нейронке, пришлось разобраться, как она вообще устроена у людей. Какие компоненты существуют, когда их использовать, где допустимы изменения. Знакомая история: пока работаешь сам, многое держится на «ну тут понятно». Попробуй передать другому — выясняется, сколько всего ты никогда не формулировал. С ИИ этот разговор становится особенно подробным. ❤️кейс Decagon ❤️ 2. Tokyo Dome City — айдентику можно передать вместе со способом её производства ❤️ у Tokyo Dome City много экранов разных размеров и пропорций. Для них &Form и aircord разработали адаптивную систему, которая объединяет шрифт, изображения и анимацию. Сотрудники сами создают материалы для мероприятий и повседневных объявлений через специальное ПО. проект реализован. Использование ИИ в описании не заявлено: система работает на алгоритмах и заданных дизайнерами правилах. вот такие задачи мне интересны. Сделать несколько сильных носителей — уже большая работа. А дальше начинается жизнь: другой текст, неудобный формат, срочное объявление, человек без дизайнерского опыта. Здесь всё это заложили в сам проект. хочется проверить, сколько свободы остаётся у сотрудника. Может ли он собрать что-то неожиданное? Где система начнёт сопротивляться? По этим границам часто понятнее качество айдентики, чем по презентации с идеальными примерами. ❤️ Проект и видео ❤️ ❤️ Подробный разбор ❤️ 3. Amorepacific — полезно знать, в какую сторону нам точно не надо ❤️ Команда Amorepacific исследовала AI-производство визуалов для LABO-H. Описание бренда перевели в систему промптов, параметры виртуальной модели и правила вариаций. Часть характеристик закрепили, другие разрешили менять. Отдельно прописали исключения. Например, лаборатория должна сохранять исследовательский характер, избегая больничной атмосферы, киберпанка и тяжёлой промышленной эстетики. Пока это разработка до стадии предложения. Запуск кампании авторы не подтверждают. Зацепился за список исключений. Мы со студентами постоянно сталкиваемся с этим при смешении эстетик: добавляешь «технологичности», а через пару генераций уже приехал в неоновый город с проводами из головы. Поэтому хочется заранее понимать границы своего решения. Что здесь должно сохраняться? Что можно менять? В какой момент мы потеряли исходную мысль и просто согласились на красивую картинку? Последний вопрос, кажется, стоит задавать себе почаще. ❤️ Процесс и результаты ❤️ щёлочь любит тебя, всем хороших выходных p.s. ППК — Пятничная Подборка Кейсов)

  📍 Новый подход к обработке сигналов в микроэлектронике предложили ученые ДГТУ. Они разработали схемотехнические решения для дискретно-аналоговых фильтров на переключаемых конденсаторах. Предложенная архитектура позволяет независимо изменять амплитудно-частотные характеристики фильтра, не меняя частоту коммутации. Решение может использоваться в микросхемах обработки сигналов для промышленных, медицинских и коммуникационных систем.   📍 Способ длительного хранения растений-регенерантов картофеля и винограда в стерильной культуре разработали ученые Чеченского государственного университета. В таких условиях виноград может сохраняться до 210 суток, картофель — до 180 суток. Технология позволит уменьшить число пересадок, расход материалов и риск заражения коллекций посадочного материала.   📍 Новый способ получения углеродных нанотрубок — перспективного материала для применения в электронике и медицине — создан с участием исследователей ИРНИТУ. Научная инновация заключается в использовании плазмы, состоящей из паров спирта. Ключевое преимущество синтеза в паровом пламени — получение высокочистых продуктов с хорошо контролируемой кристалличностью, ультратонким диаметром и узким распределением частиц по размерам.   📍 Новый метод построения расчетной сетки для высокоскоростных линий передачи разработали ученые Томского государственного университета систем управления и радиоэлектроники (ТУСУР). В тестах он позволил сократить погрешность расчета параметров вдвое. Разработка может лечь в основу отечественной системы автоматизированного проектирования для высокочастотной электроники.   📍 Нетоксичный волокнистый сорбент для фильтрации воды и воздуха запатентовали ученые СПбГУПТД. Модифицированный углеродный сорбент способен извлекать из жидкостей и газов ионы тяжелых металлов, красители и другие токсичные вещества. Разработка применима в медицине, бытовых и промышленных фильтрах, защитной экипировке, а также при ликвидации разливов нефте- и маслопродуктов.   Работы ведутся в рамках национального проекта «Молодежь и дети». 👻 МАХ | 💙 ВК | 📝 ДЗЕН

На этой неделе продолжаем делиться афишами и новостями (и сами готовим кое-какую афишу 🐶) Когда все вроде закончили смотреть «Сумерки», предлагаем посмотреть на бесплатный курс по моушн-дизайну от нашего друга, Кирилла Пестовского — https://motiontype.ru/">Motion Type Tiny на платформе Вольница. Кирилл не обещает сделать из вас гуру моушн-дизайн и победить ИИ, но он обещает поддержку кураторов, обучение Adobe Photoshop, Adobe Illustrator и Adobe After Effects + 3 кейса в портфолио. Бесплатный курс: https://motiontype.ru/ Кирилл Пестовский — моушн-дизайнер, графический дизайнер и арт-директор. Именно Кирилл сделал для Paratype красивый ролик о Circe Contrast. Сообщение для тех, кому нужен сразу хард: 31 октября стартует платный курс Кирилла по моушн. Набор после старта будет открыт ещё около 2—4 недель. Внутри курса — анимация, базовые нейросети, формы, композиция, шрифты, монтаж, арт-дирекшен. Кто хочет в этом разбираться и заставлять буквы двигаться — вам на курс! Паратайп — партнёры курса. Студенты будут практиковаться на наших шрифтах, а мы, уже по традиции, — публиковать видео в канале и на сайте нашего магазина. В обоих курсах любят шрифты и достаточно внимания уделяют кинетической типографике! А кто внимательный — тот уже заметил Kudry в промо! Сайт курса: https://volnitsa.net/motiontype?ysclid=mveyt4q92o220375703 Там можно двигать кнопочки, а ещё креветка играет рок 👀

🔸 Вышел Kandinsky 6.0 Video для генерации видео со звуком. Новая модель от «Сбера» генерирует видео вместе с речью, музыкой и звуками окружения по текстовому описанию или стартовому кадру. Попробовать её можно бесплатно в «ГигаЧате». Пригодится для быстрых анимированных эскизов и проверки идей. Но есть ограничение: ролик пока длится не больше пяти секунд, а Full HD получают повышением разрешения исходного видео. 🔸 Figma Agent вышел из беты и стал доступен для работы с макетами. По текстовой команде агент собирает экраны, правит макеты и учитывает правила дизайн-системы. Он также может искать объекты в Figma Design, FigJam и Figma Slides. Теперь запросы будут расходовать Figma AI credits. В отличие от бесплатного тестового периода, число списываемых кредитов зависит от сложности запроса, выполняемых действий и объёма переданного контекста. 🔸 Студия Артемия Лебедева разработала новую айдентику «Лужников». Новая бренд-платформа представляет комплекс не только как стадион, но и как место для прогулок, концертов и повседневного спорта. Основой визуальной системы стали дуги: они повторяются в знаке, шрифтовом начертании, паттерне и логотипах отдельных объектов. 🔸 Российская команда M-KSP заняла второе место в архитектурном конкурсе YAC. Специалисты архитектурного бюро «Мастерская КСП» разработали дневной центр для пожилых людей в итальянском Капальбио. Вокруг внутреннего двора разместили пространства для общения, садоводства и совместных занятий. Главная идея — кулинарный павильон, облицовку которого посетители постепенно дополняют плитками ручной работы с рецептами и воспоминаниями. 🔸 Организаторы Игр в Брисбене представили эмблемы Олимпиады и Паралимпиады 2032 года. В основе логотипов Олимпийских и Паралимпийских игр 2032 года два вида какаду: розовый и желтохохлый. В хохолке зашифрован контур Квинсленда, а три и два пера отсылают к числу 32. Эмблемы объединены специально разработанным шрифтом Brisbane 2032. 🔸 Rexona выпустила шрифт на основе движений Лионеля Месси. Буквы шрифта GOAT Font построили на траекториях финтов, ускорений и ведения мяча. Какие именно игровые эпизоды использовали, бренд не раскрывает: болельщикам предлагают самостоятельно искать совпадения в архивных матчах. Здесь типографика работает сразу в нескольких направлениях: передаёт характер героя, становится инфоповодом и механикой вовлечения аудитории. 🔸 Дизайнер Егор Жданович создал «сеновик» из прозрачного ПВХ с наполнителем из сена. Минский дизайнер поместил белорусское луговое сено внутрь объёмной куртки из прозрачного ПВХ. Наполнитель, который обычно скрывают, стал главным визуальным элементом: переплетение травинок создаёт фактуру вместо привычного орнамента. Приём интересен для работы с локальной идентичностью — связь с местом выражена через материал без буквального цитирования фольклора. [Фабрика Дизайна]

Посмотрите, чтобы освежить в памяти план действий и приступить к поиску клиентов в ближайшее время. Помните: в этом деле важна регулярная практика, как и с любыми другими хард-скиллами. А если готовы погрузиться в процесс с головой, ждем вас на закрытом интенсиве по фрилансу, о котором говорили на эфире. Только здесь вы получите: → 3 дня занятий под руководством персональных кураторов с реальным опытом фриланса; → готовые гайды и шаблоны: как показать свою экспертность, описать сильные стороны и проекты в портфолио, составить резюме и сопроводительное; → полноценную практику поиска клиентов с обратной связью, которая позволит получать заказы даже с минимальным опытом в дизайне. Старт занятий 26 октября. Доступ к интенсиву бесплатный для текущих студентов Uprock и всех, кто приобретет пакет «AI-дизайнер Ultimate» до 26 октября. ➡ «AI-дизайнер Ultimate» — наш флагманский пакет для фрилансеров-универсалов: 7+ профессий в одном курсе, углубленное обучение нейросетям и персональные видеоразборы каждый день. Интенсив по фрилансу станет уникальным бонусом для вашего потока: мы не планируем повторять его в ближайшее время. Записывайтесь на курс, начинайте занятия с интенсива, получайте своих первых заказчиков — и продолжайте разрабатывать коммерческие проекты с нашей поддержкой. 📍 Переходите по ссылке, чтобы записаться или получить консультацию

8 октября в 18:00 кому подойдёт? ❤️ если вы уже слишком долго смотрите на свой проект и перестали понимать, что в нём работает, а что хочется переделать, приносите его на разбор. иногда нужен свежий взгляд со стороны, чтобы увидеть слабые места, найти новое направление или просто убедиться, что вы двигаетесь туда, куда нужно спикер: ❤️ Владимир Аносов — шрифтовой дизайнер, каллиграф, преподаватель, основатель typofriends. что будем делать: ❤️ • участники по очереди смогут поделиться экраном и показать свои проекты • можно принести шрифт, леттеринг, плакат, логотип, композицию с буквами или другую работу, связанную с типографикой • разберём, что уже работает, где проект проседает и какие варианты развития можно попробовать • можно будет задать конкретные вопросы по работе или прийти с запросом «я застрял и вообще не понимаю, куда двигаться дальше» Вова посмотрит на идею, композицию, форму букв, характер проекта и общее визуальное решение это не лекция, а живой формат разбора и обсуждения. можно показывать как почти готовые проекты, так и сырые эскизы, промежуточные версии и эксперименты. ваш опыт не важен. главное заранее подготовить работу, которую хотите показать, и если есть вопросы к ней ❤️ регистрация ❤️

❤️К Всемирному дню архитектуры, который ежегодно отмечается в первый понедельник октября, мы попросили профессионалов индустрии выбрать объект, впечатливший их особенно сильно. От пространства ALAÏA в Пекине и шедевра итальянского барокко в Риме до Мавзолея Ленина — смотрим, которые проекты способны оставить глубокий след в памяти. 🌟@UNK_2000 🌟@LeAtelier 🌟@indtulin 🌟@loskutovphoto

👗Одежда из полиэтилена будет проще в переработке, чем спандекс, однако для ее производства и эксплуатации потребуется решить ряд технологических вопросов. Например, полиэтиленовые изделия могут терять внешний вид и эластичность, а также требуют добавления светостабилизаторов. Профессор кафедры химических технологий им. проф. А.А. Хархарова СПбГУПТД Анна Михайловская рассказала изданию «Известия» о будущем полимерной одежды: Когда изделие состоит из полимеров разной химической природы, переработка включает несколько реакций либо приводит к смеси целевых продуктов. Ее разделение очень трудоемко. Если материал изготовлен только на основе полиэтилена, процесс значительно упрощается. Но вопрос «будут ли перерабатывать» гораздо сложнее. Одежда из полиэтилена, попавшая в поток хлопковых или полиэфирных тканей, способна загрязнить вторичное сырье. Поэтому, вероятнее всего, все равно потребуются отдельные сбор и сортировка. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

Я плохо умею фотографировать людей — наверное потому, что это сложно. Или просто потому, что именно в кадре — не они предмет моего интереса. Меня как-то больше занимают пейзажи — городские или природные. Но тут и правда гораздо легче, чем с людьми: у природы идеальное чувство композиции — выхватывай любой кадр, и будет красиво. Плёнка ещё упрощает дело: благодаря её характеру у изображения сразу появляется особый характер — зернистость и оттенок. Даже с людьми иногда получается неплохо — если они становятся масштабными фигурками внутри огромного кадра, но это всё потому, что иначе я не умею снимать. В общем, делюсь кадрами с Камчатки, на большинстве из которых Халактырский пляж с чёрным вулканическим песком и дорога до него. Есть ещё вулканические скалы — кекуры — которые благодаря холодной плёнке получились такими, будто это цианотипия. И скалы, которые всё-таки удалось заснять в тумане. И мой любимый кадр — с лошадками.

Ну что, настал тот самый день!!! Наверное, один из самых необычных для меня дней за всю жизнь. ⠀ 🏆 Сегодня, 30 сентября 2026, исполнился ровно год или 365 дней, как я бегаю каждый день без перерыва ⠀ В любую погоду, с любым настроением, в снег, в холод и в жару. Иногда на улице, иногда в зале, но каждый день. Когда я начинал в прошлом году, даже представить не мог, что дойду до целого года. ⠀ Кстати, в этом есть определенная заслуга двух людей, которые натолкнули меня на мысль, что так вообще можно, но я им в конце поста раздам приветы :) ⠀ Начал я бегать не потому, что я фанат бега, и не потому, что я фанат спорта. У меня год назад был лютый пиздец в жизни. Было очень плохо морально, а бег меня всегда собирал. Это мой медитативный процесс, во время которого мысли приходят в порядок. ⠀ Я вышел и побежал. Как Форест Гамп. Без цели и без понимания, куда все это может привести. Так и прошёл год. ⠀ За год многое изменилось. Когда смотрю на то, что было и что стало, понимаю, насколько огромный путь прошёл — как физически, так и ментально. Но самое важное, что за этот год произошло, — это знакомство с людьми, которых я встретил онлайн и офлайн. Спасибо вам всем большое. С кем-то мы начали работать и продолжаем, заказчики, партнеры и просто хорошие люди. ⠀ Ну а теперь, как на церемонии, которая никогда не состоится 🥇🥇🥇 ⠀ 🥇 В первую очередь спасибо жене. Ты знаешь, из-за чего я начал бегать и без нашего всего я бы этого не достиг. Отдельное спасибо тебе за поддержку. Когда ты сказала, что гордишься мной, я чуть не разрыдался. Но держался крепко )) Ты нечасто говорит такое и не всем. Для меня это было особенно важно. ⠀ 🥈Во вторую очередь. Вадику с Настей отдельное спасибо. Без ваших подначиваний: «А слабо год?» и «Надеюсь увидеть, как ты год бегаешь» — я бы, наверное, не поставил себе такую цель. ⠀ 🥉Отдельное спасибо Всем, кто писал за этот год и рассказывал, как мне правильно бегать и подтягиваться. Это очень заряжало. Я, конечно, справился бы и без ваших советов, куда бы я делся, но с вами было гораздо веселее. ⠀ Что будет дальше — честно, не знаю. Для меня закрыт огромный гештальт длиной в год. Это какая-то невероятная дисциплина, которой я сам от себя не ожидал. Наверное, в этом и проявляется характер: что бы ни случилось — вставать и идти. ⠀ Не знаю, что будет завтра. Может быть, продолжу бегать, а может, устрою себе пару выходных и займусь восстановлением. За год пострадали пятки и стопы из-за неправильного выбора обуви. Но кто ж знал, что так всё затянется? )) ⠀ Сегодня наконец посчитаю, сколько набегал за эти 365 дней. 👍 Даже не представляю, сколько получится, но сколько бы ни было — все километры мои. Ни одного никому не отдам )) Сижу и пытаюсь осознать, что действительно это сделал. Для меня это огромное достижение. ⠀ Точно знаю, что за этот год я кого-то смотивировал бегать, подтягиваться, заниматься собой. Ко мне подходили на разных конференциях и говорили: «Спасибо, ты нас своим примером заставил начать. И это невероятно приятно, помогать людям становиться ещё лучше. ⠀ В общем, всех обнял. Пойду съем что-нибудь вкусное и калорийное. Ризотто с креветками и сыром, например. Вы же не думаете, что я на одном ПП? )

Все шрифты можно условно разделить на несколько групп: serif, sans serif, slab serif, script, display и моноширинные. Serif-шрифты чаще выглядят более классически и подходят для редакционных и брендинговых задач. Sans serif — более нейтральные и универсальные, особенно в интерфейсах. Display-шрифты дают характер и акцент, но быстро утомляют в длинных текстах. Важно понимать не только название категории, но и поведение шрифта: насколько он читаем, насколько плотный, как ведёт себя в заголовке и в мелком кегле. Тип шрифта — это не просто стиль, а инструмент для конкретной задачи. ARTMANAZ

Маскоты сейчас вообще на подъёме. У Т2 персонаж делает 67, сова Duolingo давно живёт своей жизнью. Хороший герой часто запоминается сильнее логотипа. Такого героя сейчас ищет «Крутояр», винокурня со Ставрополья со своим производством. Заказывать персонажа у студии они не стали и запустили открытый конкурс, так что придумать его может любой. Потом из этих работ соберут шорт-лист, и победивший образ может стать частью айдентики бренда. 🖌 Что можно прислать Иллюстрацию, цифровую графику, 3D, видео или анимацию. Работы с ИИ тоже принимают, так что генерации наконец пригодятся для дела) Жёстких рамок по типу персонажа нет, главное, чтобы у него был характер и за ним стояла идея. 🏆 Что по призам • 1 место: поездка на Ставрополье, экскурсия по Пятигорску и визит на винокурню; • приз зрительских симпатий: флагманский смартфон; • 9 специальных призов авторам самых оригинальных концепций. 📅 Сроки Работы принимают до 10 октября. Лучшие попадут в шорт-лист, победителей выберут зрители и экспертное жюри. Чтобы участвовать, опубликуйте работу у себя в соцсетях или на Behance/Dprofile с хэштегом #МаскотКрутояр и пришлите ссылку в Telegram-бот. Участвовать можно с 18 лет. Полные условия есть в официальном посте «Крутояра. 🔠 Отправить работу через Telegram-бот 🔠 Отправить работу через Telegram-бот 🔠 Отправить работу через Telegram-бот Если у вас в папке «когда-нибудь доделаю» давно лежат наброски персонажей или маскотов, самое время его достать)

Пока покупатель ещё не смотрит характеристики и отзывы, ваш товар уже конкурирует за внимание с десятками других. Поэтому карточка должна не просто выглядеть красиво — она должна продавать. На курсе Нетологии вы с нуля научитесь создавать карточки для Ozon, WB и Яндекс Маркета: анализировать конкурентов, работать с фото, собирать инфографику и галерею, использовать Figma, Photoshop и нейросети. В финале — готовый проект в портфолио. На расширенном тарифе — дизайн-системы для брендов, видео и анимация, а также ИИ-инструменты для быстрой работы с целыми линейками товаров. В сентябре — скидка 40% и 5 курсов по ИИ в подарок. Подробности и программа

Автор разбирает подбор цветов от задачи проекта до промптов для генерации изображений. Сначала нужно понять характер бренда, аудиторию, конкурентов и носители. Потом выбрать цветовую схему, определить роли оттенков и проверить, сохраняется ли контраст в чёрно-белом варианте. Для генерации одной красивой картинки достаточно общего описания. Для серии в едином стиле нужно заранее зафиксировать цвета, HEX-коды, насыщенность, яркость и назначение каждого оттенка. Иначе нейросеть начнёт менять палитру от изображения к изображению. Внутри: – Чем отличаются RGB, CMYK, HEX и HSB; – Как использовать монохромные, аналоговые, комплементарные и триадные схемы; – Зачем нужно правило 60–30–10; – Как проверить контраст и понять, куда падает внимание; – В каком порядке описывать палитру, объекты и сюжет в промпте. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

▪️ А это пример работы нашей студентки Алёны Шилиной по уроку Fashion Illustration. Сначала создаем fashion-иллюстрацию в Illustrator, а если потом добавить немного ИИ и движения, из учебной работы получается уже полноценный эффектный ролик. Мне очень нравится именно эта связка: Illustrator дает контроль и профессиональную базу. ИИ помогает оживить работу и расширить возможности ее подачи. И раз новый поток стартовал, отвечу на один из частых вопросов новичков: Какая техника нужна для Adobe Illustrator? ✦ Mac или Windows? Подойдут оба варианта. Интерфейс немного отличается, но к этому быстро привыкаешь. Если в дальнейшем планируете работать еще и в конструкторских САПР, я бы смотрела в сторону Windows: многие профессиональные программы этой категории на Mac не работают. ✦ Ноутбук или стационарный компьютер? Можно работать и там, и там. Главное не формат устройства, а его характеристики. ✦ Нужен ли графический планшет? Нет. Для курса и полноценной работы в Illustrator достаточно обычной удобной мышки. ✦ Можно ли пройти курс на iPad? Нет. Illustrator для планшета существует, но интерфейс и набор функций отличаются от полноценной компьютерной версии. Для обучения нужен компьютер или ноутбук. ✦ Какой ноутбук выбирать? Для комфортной работы я рекомендую ориентироваться примерно на: 16 ГБ оперативной памяти SSD от 512 ГБ экран 15–16″ Для дизайнера хороший большой экран особенно важен: чем комфортнее вы видите детали, линии и несколько рабочих окон, тем удобнее работать. Мне нравятся Lenovo и Huawei, хорошо подходят и многие игровые ноутбуки, но привязываться к конкретной марке необязательно. Если покупаете компьютер в магазине, можно просто показать консультанту эти характеристики и сказать: «Мне нужен ноутбук для комфортной работы в Adobe Illustrator и Photoshop». 👉🏻И еще раз: вам не нужен суперкомпьютер, дорогой графический планшет или специальное оборудование, чтобы начать. Нужен нормальный компьютер, мышка и желание научиться. А дальше начинается самое интересное: от Illustrator до собственных fashion-иллюстраций, технических эскизов и проектов, которые сегодня можно еще и оживлять с помощью ИИ. Вы еще успеваете👇🏻 Узнать подробности и присоединится по ссылке

Когда я захожу в новый салон, я почти никогда не начинаю с цвета стен, мебели или декора, я сначала смотрю на то, как пространство работает. Понятно ли клиенту, куда идти после входа, удобно ли снять верхнюю одежду, где ждать, не пересекаются ли клиенты и сотрудники, не приходится ли мастерам постоянно обходить друг друга. Потом взгляд автоматически цепляется за площадь. Есть ли метры, которые просто существуют, но ничего не дают бизнесу. Не занял ли ресепшен слишком много места, достаточно ли комфортно расположены рабочие места, можно ли было использовать помещение эффективнее. Следующее, что я замечаю, это свет. Он может выглядеть очень красиво на фотографии, но совершенно не подходить для работы мастера. В хорошем салоне свет должен одновременно создавать атмосферу, правильно передавать цвет, не утомлять глаза и работать под разные сценарии в течение дня. Отдельный профессиональный интерес для меня всегда вызывает то, чего клиент почти не видит. Где хранятся расходные материалы, куда убирают уборочный инвентарь, где зарядки, провода, техника, запас продукции, личные вещи сотрудников. Если все это не было продумано заранее, очень быстро красивый интерьер начинает обрастать коробками, тележками и случайными системами хранения. И, конечно, я всегда смотрю на характер пространства. Можно ли узнать этот салон без логотипа. Есть ли у него своя идея, настроение, визуальный язык или это еще один красивый, но совершенно обезличенный интерьер, который через месяц сложно отличить от десятков других. Самое интересное, что клиент может не заметить ни одного из этих решений отдельно. Он просто чувствует: здесь удобно, спокойно, красиво и хочется остаться. И вот именно это ощущение для меня и есть один из признаков хорошо спроектированного салона. А на что Вы первым делом обращаете внимание?

Анастасии Самойловой Архитектура комплекса сочетает разные по характеру и высоте объёмы, объединённые общей логикой фасадов и благоустройства. #kleineweltarchitekten

Сегодня мы к вам с немного необычной темой — свадебной полиграфией. Но не поделиться этой подборкой мы просто не могли, потому что студии из неё придумывают что-то совершенно невероятное. Некоторые работы больше напоминают коллекционные арт-объекты или элементы предметного дизайна, чем обычные приглашения. 📌 Эти идеи можно использовать далеко за пределами свадебной тематики: в дизайне упаковки, бирок, открыток, сертификатов, меню, печатных материалов для брендов и оформлении мероприятий. 🔹 BYV.STUDIO Австралийская студия работает на пересечении графического дизайна и моды. Приглашения принимают форму цветов, бабочек, игральных карт и других объёмных объектов. Каждый комплект создаётся под историю и концепцию конкретной пары. 🔹 Bodega Press Испанская студия печатает работы вручную на антикварном прессе. Небольшие несовершенства печати здесь не пытаются скрыть — они становятся частью характера каждого экземпляра. 🔹 Esthetic Bride В проектах студии появляются атлас, тюль и ракушки. Необычные материалы сочетаются со сдержанной типографикой, поэтому композиции выглядят выразительно, но не перегруженно. 🔹 Nonaked Design Студия из Лиссабона работает с бумагой, акрилом, фольгой и металлом. Для свадьбы пары, увлечённой теннисом, дизайнеры покрыли приглашения терракотовым пигментом, повторив цвет и фактуру корта. В другом проекте создали металлические меню, форму которых можно было менять руками. 🔹 Papier June Основательница студии вручную создаёт бумагу без древесины и кислот, окрашивает её пигментами из природных горных пород, а затем добавляет высокую печать и тиснение. В год она принимает всего 8 индивидуальных заказов. 📍И небольшой вывод, который мы можем сделать — главный тренд в свадебной полиграфии — тактильность и индивидуальность. Дизайнер продумывает не только типографику и композицию, но и то, как приглашение ощущается в руках, как открывается, собирается, отражает свет и взаимодействует с пространством свадьбы.

Михаил Харитончик из Сбера разбирает, почему мы сами стали API-шлюзом между картами, такси, трекером и календарём. Каждое приложение оптимизирует свою функцию, а реальное намерение пользователя живёт между ними: доехать домой, успеть на тренировку и не выжечь остаток внимания на выбор тарифа. Дальше появляется агент со skills и памятью, но текстовый ответ снова превращает человека в парсера. Нужен GenUI: интерфейс, который собирается под текущее намерение из готовых компонентов, с явным подтверждением опасных действий и без генерации HTML с нуля. Внутри: – Почему набор приложений заставляет пользователя склеивать сценарий вручную; – Чем агент отличается от супераппа и где нужна персонализация по целям; – Как выглядит GenUI как визуальный ответ на намерение; – Зачем модели декларативный протокол вместо генерации интерфейсного кода; – Что останется дизайнеру и продукту, когда экран собирается на лету. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы