Осталось несколько мест на курс «Рисунок и живопись»⚡️

2 февраля 2026 года стартует наш флагманский курс под руководством ведущих преподавателей-практиков Университета Косыгина — членов Союза художников Москвы, доцентов и кандидатов искусствоведения. Курс «Рисунок и живопись» — это творческая мастерская, где вы не только научитесь передавать настроение, свет и фактуру, но и увидите привычный мир глазами художника ❤️ На занятиях мы: — работаем с акварелью, гуашью, углём и маслом; — изучаем основы композиции, цвета и света; — рисуем с натуры, делаем зарисовки на пленэре; — развиваем художественное мышление — даже если вы не учились в художественной школе! 🔗 Узнать больше и записаться на курс
Изображение поста

«Русского дизайна не существует», — говорили они.

Расскажите это тем, кто вырос среди панелек, плакатов и балконов с ковром. Наш дизайн не учился в Баухаусе — он выжил в хрущёвке. Он родился из привычки чинить, а не выбрасывать, из советских шрифтов и рекламных баннеров с тёплым оттенком ностальгии. Почерк страны, контекст, люди, двор, подъезд и чуть-чуть абсурда. Не тренды, а темперамент. Русскость в дизайне — не про берёзки, хохлому и обязательные отсылки к «народному» Это про интонацию и опыт, которые считываются без подсказок: немного прямоты, немного самоиронии, много смысла «между строк». Она проявляется в умении собирать целое из разного — из наследия и импровизации, из строгой геометрии и бытового хаоса. В уважении к простой функциональности, в любви к сильному шрифту, в смелом цвете, в решениях «на коленке», которые вдруг оказываются точными. И когда за визуальной формой всегда чувствуется характер: выносливость, наблюдательность, сарказм и тепло. «33 слова о дизайне» — фильм о тех, кто формирует этот язык. Фильм показывает, что «русский дизайн» — это не копия западных школ, а язык, выросший из контекста. Где стиль рождается из нехватки, и именно поэтому — живой. Это кино про мышление, про иронию, про тепло дворов и балконов, про честный визуальный акцент, который узнаёшь с первого взгляда. 33 современных российских дизайнера говорят, что для них значит дизайн —и почему у России есть свой визуальный код, сформированный культурой, историей и реальностью, в которой мы живём. Фильм доступен на Креативити+

Юрий Ааронович Долматовский увлёкся автомобилями в 1932 году, когда ещё учился на факультете конструирования книги Московского полиграфического института. Постепенно интерес к машинам взял верх, и на третьем курсе он перевёлся в Московский автомеханический институт. С этого момента вся его жизнь была связана с проектированием автомобилей, хотя мастерство дизайнера-графика осталось с ним навсегда.

За долгую творческую жизнь Долматовский участвовал в разработке более 70 проектов автомобилей, из которых 54 были доведены до действующих образцов, а 15 — до опытных партий. При его активном участии сформировалась советская школа автодизайна, сыгравшая заметную роль в становлении отечественного автомобилестроения. Это была творческая ячейка, членов которой объединяли живое дизайнерское мышление и способность предвидеть развитие автомобилестроения на предельной «дистанции прогноза». Юрий Долматовский написал почти полсотни книг, которые в совокупности образовали своего рода энциклопедию автодизайна: в них были затронуты едва ли не все вопросы, имеющие прямое отношение к автомобилизации страны. О развитии советского автомобилестроения и геометрии кузова — в статье из журнала «Техническая эстетика». 🌸 Читать на сайте TATLIN #статьи #дизайн
Изображение поста

OPEN CALL

IThub SPb / Графический дизайн Участникам предстоит разработать линейку мерча для колледжа IThub SPb, который должен отразить философию колледжа: бизнес-ориентированное IT-образование, человекоцентричный подход и креативное мышление. ✨ Помимо возможности реализации проекта, победители также получат финансовое вознаграждение: 1 место - 20 000 ₽ ⭐ На данном этапе для участия в номинации достаточно подать заявку на странице проекта до 11 января включительно. — Напоминаем, что в рамках конкурса вы можете податься на неограниченное кол-во номинаций и проектных школ — Принять участие в конкурсе могут студенты и выпускники последних 3 лет всех вузов РФ, а также — студенты колледжей и техникумов (от 18 лет). — Участие в номинации предполагает разделение работы на два этапа: на первом — вы, под кураторством менторов от вуза и компании-партнера, создадите первые эскизы ваших проектов, а на втором — получите возможность, на основании обратной связи, доработать их для последующей презентации (каждый этап длится более двух недель). — Проект реализуется с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Фондом президентских грантов.
Изображение поста
Дорогие подписчики eshpresso, дизайнеры и сочувствующие!
Спасибо вам за этот год, за то что остаётесь с нами, читаете этот канал, находите время следить за нашими новостями, мыслями и поисками. Для нас это знак доверия и редкого, вдумчивого диалога, который мы особенно ценим. Всех дизайнеров хочется поддержать и поблагодарить за выдержку, за умение находить смысл в размытых брифах и красоту — даже там, где её изначально не предполагалось. За профессиональную стойкость, привычку сомневаться, пересобирать и всё равно идти дальше — к более точным, честным и живым решениям. Пусть новый год принесёт ясность взгляда, свежесть мышления, прибыльные проекты и удовольствие от процесса. Пусть опыт становится опорой, а эксперименты — источником роста. Желаем вам проектов, в которых есть свобода, доверие и пространство для настоящего авторства. Мы рады идти рядом, учиться друг у друга и быть частью этого живого, думающего и чувствующего сообщества. С Наступающим! 🥂🍋
Что будет в 2026?
Ничего хорошего?😅 Конечно, нет. Все, как обычно, зависит от вас. Этот год был непростой, следующий будет не проще. А разве когда-то было по-другому? Я люблю вызовы: чем сложнее задача, тем интереснее для меня. «Их е..ут, а они крепчают» — думаю, эту фразу придумали про таких, как я. Все мое обучение построено так, чтобы вы научились справляться с проектами любой сложности, а также использовали эту методику для достижения любых целей в жизни. Декомпозируй, алгоритмизируй и иди последовательно к своей цели, как завещал дедушка Ленин — Женя 😊 Мы со всем всегда справимся. Там, где другие сворачиваются в кулечек и начинают рыдать о том, как все сложно, мы неумолимо идем к своим целям. Для меня жизнь — это бушующий океан, а ты — капитан, который безумно смеется и крепко держит штурвал. ➡️ В начале года сказал себе: «Я построю империю». Думаю, никто не будет спорить о моем вкладе в дизайн-индустрию. Но я хочу оказать большее влияние на наш мир. Вначале я много трудился над развитием инфраструктуры для бизнеса и сделал mindoc.ru. Но, считав тренды, переключил фокус моей команды разработки на новое направление — Utopy.AI. Для меня это, наверное, главный вызов в жизни и самая большая амбиция. Это параллель с эпосом: путь героя к фантастическому городу, миру Утопии. Мы буквально создаем новую вселенную. Все это возможно, потому что за последние 7 лет я сделал сильный рывок в развитии UPROCK. Я сформировал сообщество, команду, структуру и внутренние правила этой среды. В последний год я передавал все больше и больше полномочий своим членам команды. Это было верное решение: ребята по-настоящему вкладываются в каждое направление, и именно поэтому проект под названием UPROCK постоянно усиливается. Это то же самое, как происходит у меня с вами: когда вы приходите совсем с нуля, через какое-то время делаете проекты на высоком уровне или лучше меня. Я только рад в таких ситуациях. Потому что моя цель — не просто научить делать проекты, а создать экосистему для творчества, где люди могут творить и воплощать любые свои идеи. Видимо, кто-то перечитал в свое время фантастических романов и решил, что их можно воплотить в реальность 😊 💗Я буду также продолжать проверять все ваши проекты, следить за уровнем всей школы, подсказывать направления своим студентам, вам и команде. Мое присутствие будет также ощущаться везде, но я буду давать больше свободы в творчестве и развитии моей команде и доверять их реализации. В их мышлении заложена моя структурность и системность — у нас буквально общий дизайн-ДНК. Кратко: я дам больше полномочий своей команде, так как давно работаю с ними, и мы синхронизированы в подходе и мышлении. Но в любом случае сохраню за собой стратегические контрольные точки. Так работает правильное делегирование. А в освободившееся время, чтобы не простаивать и не терять хватку, займусь параллельным проектом — Utopy.AI, который также усилит школу, что уже и происходит. К чему это все пишу? Сейчас уже многие блогеры нагнетают, что все будет плохо. Я не хочу, чтобы вы входили в Новый год с таким настроем. Берите пример с меня. Сложно? Да, но мы всегда справляемся. Усиливается давление — я буду работать в два раза больше, а если надо будет — в три и т.д. Это легко, когда ты занимаешься любимым делом и твои амбиции не имеют предела. Кто, если не мы? 🚀
Изображение поста
Что будет в 2026?
Ничего хорошего?😅 Конечно, нет. Все, как обычно, зависит от вас. Этот год был непростой, следующий будет не проще. А разве когда-то было по-другому? Я люблю вызовы: чем сложнее задача, тем интереснее для меня. «Их е..ут, а они крепчают» — думаю, эту фразу придумали про таких, как я. Все мое обучение построено так, чтобы вы научились справляться с проектами любой сложности, а также использовали эту методику для достижения любых целей в жизни. Декомпозируй, алгоритмизируй и иди последовательно к своей цели, как завещал дедушка Ленин — Женя 😊 Мы со всем всегда справимся. Там, где другие сворачиваются в кулечек и начинают рыдать о том, как все сложно, мы неумолимо идем к своим целям. Для меня жизнь — это бушующий океан, а ты — капитан, который безумно смеется и крепко держит штурвал. ➡️ В начале года сказал себе: «Я построю империю». Думаю, никто не будет спорить о моем вкладе в дизайн-индустрию. Но я хочу оказать большее влияние на наш мир. Вначале я много трудился над развитием инфраструктуры для бизнеса и сделал mindoc.ru. Но, считав тренды, переключил фокус моей команды разработки на новое направление — Utopy.AI. Для меня это, наверное, главный вызов в жизни и самая большая амбиция. Это параллель с эпосом: путь героя к фантастическому городу, миру Утопии. Мы буквально создаем новую вселенную. Все это возможно, потому что за последние 7 лет я сделал сильный рывок в развитии UPROCK. Я сформировал сообщество, команду, структуру и внутренние правила этой среды. В последний год я передавал все больше и больше полномочий своим членам команды. Это было верное решение: ребята по-настоящему вкладываются в каждое направление, и именно поэтому проект под названием UPROCK постоянно усиливается. Это то же самое, как происходит у меня с вами: когда вы приходите совсем с нуля, через какое-то время делаете проекты на высоком уровне или лучше меня. Я только рад в таких ситуациях. Потому что моя цель — не просто научить делать проекты, а создать экосистему для творчества, где люди могут творить и воплощать любые свои идеи. Видимо, кто-то перечитал в свое время фантастических романов и решил, что их можно воплотить в реальность 😊 💗Я буду также продолжать проверять все ваши проекты, следить за уровнем всей школы, подсказывать направления своим студентам, вам и команде. Мое присутствие будет также ощущаться везде, но я буду давать больше свободы в творчестве и развитии моей команде и доверять их реализации. В их мышлении заложена моя структурность и системность — у нас буквально общий дизайн-ДНК. Кратко: я дам больше полномочий своей команде, так как давно работаю с ними, и мы синхронизированы в подходе и мышлении. Но в любом случае сохраню за собой стратегические контрольные точки. Так работает правильное делегирование. А в освободившееся время, чтобы не простаивать и не терять хватку, займусь параллельным проектом — Utopy.AI, который также усилит школу, что уже и происходит. К чему это все пишу? Сейчас уже многие блогеры нагнетают, что все будет плохо. Я не хочу, чтобы вы входили в Новый год с таким настроем. Берите пример с меня. Сложно? Да, но мы всегда справляемся. Усиливается давление — я буду работать в два раза больше, а если надо будет — в три и т.д. Это легко, когда ты занимаешься любимым делом и твои амбиции не имеют предела. Кто, если не мы? 🚀
Изображение поста
Мы все с вами обожаем гаджеты и вау-эффект от рАсПакОвАчКиииии (пропели?). Но почти никогда не думаем о том, как вообще появляются физические устройства.
За этим всем стоит десятки гипотез, исследования в квартирах пользователей, горшки вместо колонок, картонные монстры вместо прототипов и годы работы, которые могут не взлететь. В гостях — Антон Шаров, Head of Research в SberDevices. Те самые ребята, которые делают колонки, тв-приставки и кольца здоровья. Помимо прочего поговорили о том: — как рождаются идеи физических продуктов и кто их приносит; — почему исследования девайсов ≠ исследования диджитала; — зачем исследователи ездят к людям домой и шлют устройства пожить у них в квартире; — как тестируют упаковку, вес, кнопки и даже торчащие штуки; — почему хороший продукт — это не только UX, но и экономика; — как понять, что гипотеза не галлюцинация команды; — и почему исследователь не имеет права влюбляться в идеи. Это разговор не про технологии, а про мышление, синтез и внимание к человеку — в самом буквальном, физическом смысле. 💬 Смотреть / слушать в Telegram Ⓜ️ Смотреть / Слушать в Mave 📽️ Смотреть в Youtube 🎥 Смотреть в VK 🍿 Смотреть в Rutube 🎙️ Слушать в Apple Подкасты 🎶 Слушать в Яндекс.Музыке 🎶 Слушать в Spotify Приятного просмотра! Поддержите нас лайком, подпиской и комментом ❤️
Обещал — показываю 🚘
Это не «мечта детства» и не визуализация из карты желаний. Это просто побочный эффект того, что я перестал: ✖️ делать «просто красиво» брать проекты без рамок ✖️ соглашаться на мутные задачи ✖️ работать без системы Когда ты продаёшь результат, а не этапы, думаешь до Фигмы, и не пытаешься понравиться всем — деньги внезапно перестают быть хаосом. Четыре колеса — это не цель. Это индикатор, что я перестал воевать с работой. Дальше в канале буду разбирать именно это: • где дизайнеры сами себе режут рост • почему инструменты не спасают без мышления • и как фрилансеру перестать быть удобным
😑 Самый странный факт за этот год:
Я не опубликовал ни одного поста, но вас стало на 100 человек больше. Откуда вы вообще узнали обо мне, пока я был в тишине? 🙂 На самом деле, я не писал не потому что "не было времени". А потому что старый формат и старые мысли мне больше не подходили. За этот год я сильно пересобрался. И как дизайнер, и как человек, который строит архитектуру проектов. Я плотно пересел на Taptop и перестал делать «просто красиво», взамен этому я начал делать дорого и системно. Поэтому канал оживает, но правила меняются. Никакой воды и успешного успеха. Здесь будет душно (в хорошем смысле): про инструментарий дизайнера, про "умные" деньги, про общение с клиентами без розовых очков и про то, как фрилансеру стать руководителем своего проекта. Если тебе это близко — поехали дальше. Если нет — можно спокойно отписаться, без обид. Завтра покажу, к какому результату меня привела эта смена мышления. Спойлер: результат на четырех колесиках.
Изображение поста
Просто о продукте и управлении
Я — Саша Баранов. Организовывал Design Prosmotr, а теперь делаю дизайнерс — блог-платформу для дизайнеров. Параллельно развиваю Буп — соцсеть для питомцев и их людей. Веду канал @brnv_plus — про продукт, управление и немного про повседневную жизнь. Без воды, снобства и рекламы. Канал может быть интересен, кто: ➤ работает в продукте или создаёт собственный ➤ управляет креативными командами ➤ развивает продуктовое мышление ➤ ищет практики для упрощения/улучшения работы На канале про то, как реально работает продуктовая кухня, с примерами, ошибками и находками. Пишу без жипити, отвечаю в комментах, в общем это не слоп-канал для фарма подписчиков. ➡️ Подписывайтесь: @brnv_plus
Изображение поста
День воспоминаний или уроки прошлого ⏳
Сегодня одна соцсеть выдала мне в ленте: Александр, ваши воспоминания 5 лет назад. Мы подумали, что вам будет интересно взглянуть на публикацию, которую вы сделали тогда. Я нажал — и прям ощутил, как по телу разошлось тёплое чувство. Какое же было феерическое время, когда я только начинал в дизайне. Период, когда я делал для SkillFactory несколько лендингов под разные спецпроекты: буткемп, FullStack‑разработчик на Python и ещё несколько. До сих пор помню момент, который тогда казался прям вершиной дизайнерского счастья. Я закончил верстку этого лендинга, отправил его в подборку Made on Tilda — и этот проект опубликовали в номинантах буквально через 2–3 часа после отправки. Не через день, не через неделю, а почти сразу. Дизайнеры на Тильде меня точно поймут, потому что некоторые ждут попадания туда годами. В тот момент мне казалось, что это вообще пик достижений для меня, как дизайнера. Если честно, работать со SkillFactory тогда было очень приятно: много свободы творчества, доверие, возможность пробовать разные стили. И отдельное спасибо тому арт‑диру, с которым мы тогда работали. Он сильно прокачал мне дизайн‑мышление и рабочие процессы. Одна его фраза до сих пор со мной: «Саша, дружеские отношения — это заебись. Но если ты работаешь дизайнером, первым делом думай о том, как заработать денег. Одной дружбой сыт не будешь». На тот момент для меня это прозвучало жёстко. Я думал, что мы друзья, когда он продавливал меня на скидки, но хер там. Просто прагматизм. 😄 Но именно эта мысль помогла потом выстроить финансовое мышление: смотреть на дизайн как на способ приносить ценность и деньги, а не только делать «красиво и чтобы всем нравилось». И да, сам проект до сих пор мне нравится. Классное чувство — через 5 лет смотреть на свою работу и думать не «фу, как я мог это сделать», а «блин, это было реально крутое время».
Изображение поста
Минутка наступающего:
Мышление дизайнера теперь можно направить на новые задачи
Минутка трансформации:
Дизайн это всегда трансформация. Трансформация пространства и обнаружение смысла этого процесса. Трансформация среды и поведения людей. Трансформация отношения людей к пространству листа, экрана, упаковки, одежды, изделия, помещения, машины. Трансформация это процесс управляемый идеями, воображением, мышлением. Главное, что надо трансформировать дизайнеру, чтобы быть эффективным, креативным и самостоятельным — своё мышление.
Минутка анонса:
Так случилось, что на выходных наметил свой спецкурс и сейчас заваливает работой и не только под конец года, но хочу успеть. За десятилетия помог сотням дизайнеров обрести уверенность и понять, а в чем они действительно круты. Многие ваши дизайн-диретора и креативные директора — мои выпускники и спросите их, как это, когда тебя прокачивают в самоценности. — Разберемся, что в вас является сильной стороной в дизайне, а что стоит оставить в стороне. — Что помогает и что мешает вашей карьере и креативной самореализации. — По результатам практик увидим на что стоит опереться в презентации себя рынку и какие проекты и навыки подсветить. — Там где нужна поддержка психолога, получите консультацию в рамках креативной сессии — Если в конце года давит стресс — очень круто снимем напряжение креативной работой Наш Интенсив с пользой для вас — два часа креативный практики онлайн, реальных советов и консультация психолога и вы в результате уверенней смотрите на свою ценность, будущее и стратегию развития как профи 27 декабря с 12:00-14:00. В закрытой группе в телеграм и через Яндекс-телемост/доски. Небольшая команда в которой вы среди своих. Час на десять практик и час на обратную связь от меня и отдельно по желанию от психолога Спецкурс основан на опыте работы с сотнями дизайнеров, методе изложенном мной в книге «Мышление как инструмент» и адаптирован для креативных профи. Стоимость 5тр и 2 часа полного внимания. Записаться предварительно на спецкурс антистресс — как всегда, у Дины @Ducuna — всё организуем. Подробнее рассказывал выше, если кратко — приходите будет много пользы. Есть вероятность, что можем спецкурс перенести — много всего накопилось в работе, но постараюсь. Любите дизайн! Всех обнимаю, делайте доброе, а остальное само получится.
Изображение поста
Мои коллеги — админы дизайн-каналов умеют не только посты писать — каждый второй записывает лекции или делает полезные продукты вроде путеводителей или гидов по покупкам. Собрала всё это дело в одном посте — получился своего рода виртуальный рождественский маркет для тех, кто верит, что лучший подарок — это знания, книга или ковёр.
🌸 «Всё, что надо знать дизайнеру в 2026 году» — наш флагманский продукт, запись большой онлайн-конференции. Там восемь выступлений, которые на самом деле будут интересны не только дизайнерам, но и всем фанатам дизайна. 🌸 Лиза Кофанова, гений классных подборок, собрала целый гид с символом 2026 года — лошадкой. Там 70 предметов: от ёлочных игрушек до предметов сервировки. 🌸 Если вы уже посмотрели блестящее выступление Алёны Сокольниковой про нео ар-деко на конференции и хотите ещё, то у неё есть не менее обстоятельная лекция «История тренда: (нео)сюрреализм в дизайне». 🌸 Ещё одна участница конференции, Светлана Липкина, до 3 января набирает слушателей на свой новый курс «Мышление творца». Адресуется всем, кто так или иначе задействован в креативных индустриях. 🌸 У Дарьи Казанцевой вообще целая онлайн-школа интерьерного дизайна Interior School, на ближайшем вебинаре речь пойдёт про тренды на 2026–2027 годы. 🌸 Артём Дежурко тоже хозяин большого лектория, а недавно запустил серию путеводителей — разумеется, с фокусом на дизайн и архитектуру. Уже есть три выпуска: Тбилиси, Вена и Хельсинки. 🌸 Ольга Косырева когда-то придумала первый в России дизайн-лекторий, но сегодня хочу напомнить, что у неё также есть книжный магазин с лучшей в стране подборкой изданий по дизайну. 🌸 У проекта IN/EX вышел номер про сады — полноценное глянцевое издание с лучшими примерами ландшафтного дизайна из России. 🌸 Андрей Будько пока лекций не читает, хотя мог бы. Зато предлагает купить у него сертификат на ковёр. 🌸 А Татьяна Фофанова вообще ничего не продаёт — новый выпуск её журнала Interior the Best можно скачать бесплатно.
Изображение поста
Отдельный блок – работа с заказчиком проекта в Резиденции Замоскворечье.
Фраза про то, что люди покупают у людей – уже всем давно известна и обросла мошенническим флером. Ею прикрываются те, у кого за словами часто нет ни системы, ни результата, зато есть мифический личный бренд. Личность важна, но только как носитель экспертизы, ответственности и репутации, а не как попытка вызвать симпатию любой ценой. Работать с людьми и для людей – куда более глубокое понятие. Его невозможно просто прописать на сайте и в соц.сетях, можно только взрастить в себе и в команде. И человеческое отношение к клиенту должно идти рука об руку с огромным профессионализмом. Иначе оно превращается в обычную услужливость и грошь ему цена. Мы всегда четко понимаем и фиксируем цели заказчика. Если бюджет сдержанный, мы никогда не «прогибаем» его и не тянем проект выше – наша задача выжать максимум качества и логики именно в заданных рамках. В ЖК Резиденции Замоскворечье ситуация была другой. Заказчик вместе с нами сформировал техническое задание на 4 листа А4, где по пунктам было зафиксировано все: ожидания от ремонта, уровень, детали, требования. Там же был четко обозначен бюджет – тот самый, в рамках которого мы договорились работать, и из которого в итоге не вышли. Команда Yuloo Studio – люди с многослойной экспертизой. У меня работают профессиональные инвесторы в недвижимость, дизайнеры, аналитики и риелторы — и это не разные люди по цепочке, набранные по объявлению, а специалисты, которые совмещают эти роли внутри одного мышления и прошедшие мое личное обучение. Добавьте к этому одержимость своей работой – и вы получите комбинацию, которая на рынке практически не встречается. Найти человека, который одинаково уверенно мыслит как инвестор, считает как аналитик, чувствует рынок как риелтор и при этом умеет собирать интерьер как дизайнер, – миссия невыполнима. По крайней мере, я таких за пределами нашей команды не знаю. У нас нет текучки. Я делаю всё, чтобы этот костяк сохранился и именно он формировал культуру внутри студии: обучал новичков, передавал ценности, опыт и понимание того, как действительно выстраивается работа. Кому-то этот ремонт может показаться скучным. Но реальность другая – семья, которая в итоге заехала, и еще около 20 семей, которые смотрели объект до этого, были в восторге именно от такого решения. От того, что мы не тешили свое профессиональное эго дизайнерскими решениями, а создали пространство, которое хочется наполнять своими вещами и своей жизнью. У нас есть очень яркие проекты и предельно сдержанные. Есть монохромные, есть динамичные. Есть интерьеры с французским характером, есть со скандинавским, есть ультрабюджетные решения, где мы точно знаем, какие инструменты применять.  Плюс к этому – четкое понимание того, как смотрит будущий арендатор или покупатель. Что он ожидает увидеть в щитке, в коллекторе, в лючке. Какую технику он считает допустимой и ниже какой марки он просто не готов опускаться. Какие решения он ждёт в технических зонах – постирочных, хозблоках, инженерии. Где декор украсит пространство, а где наоборот, помешает.  Именно системный подход к дизайну помог нам сдать этот объект за 600 000 р/мес. Наша работа – это цепочка выверенных решений, основанных на анализе, опыте и понимании аудитории. Из этого формируются интерьеры, которые выбирают не комментаторы, а реальные люди с реальными деньгами. Если вы планируете делать ремонт в 2026 году – сейчас есть возможность зафиксировать цены 2025 года. Оставить заявку Оставить заявку Оставить заявку Из-за изменений в налоговом законодательстве мы, как и коллеги по цеху, внесем корректировки в стоимость услуг. Очень многие из тех, кто смотрит наши проекты, даже не понимают, зачем люди арендуют жилье за 600 тысяч в месяц и почему они не покупают свое. Но мы понимаем. Мы знаем эту целевую аудиторию, мы видели их, мы разговаривали с ними, мы проводили им показы. А вы понимаете, зачем снимать жилье за 600 и почему не купить свое?
Изображение поста
Минутка самоценности:
В профессии дизайнера есть несколько ключевых ценностей, которые стоит научиться понимать, признавать, чтобы уверенно работать и развиваться. Причем это ценности исходящие из самостоятельного, личного опыта, умения посмотреть на себя критически. Это не просто как организовано ваше портфолио, а по каким сумкам и чемоданам вы распределили свои сильные, ценные, востребованные навыки и опыт и как их показали миру, индустрии, но прежде всего самому себе. Самоценность визуальной идентичности. Это про вашу силу и ценность работы с визуалом, умение попадать в стиль, экспериментировать, но и следовать гайдам и их понимать. Тонкости понимания как возникает и живет стиль. Узнаваемые свои приемы среди точного следования самым строгим дизайн-системам. Самоценность креативности и мышления. Самая ценная компетенция — мышление, логика, критическое мышление и креативность. Как вы работаете со смыслом, хорошо придумываете идеи или умело реализуете чужие. Предпринимательское чутьё и вовлеченность в бизнес на креативе. Самоценность отношения к делу. Вся репутация дизайнера и его успех это сам продукт, который он проектирует, а как он встраивается в процессы, работает в команде или один, ответственность, дисциплина и чувство, что ему важно качество и дизайна и профессионального сотрудничества. Самоценность отношений с другими и проектом. Самоценность технического исполнения. Сила умения работы с инструментами дизайна. Сочетания софта и хитрых способов делать быстрее и эффективней. Делать медленнее, но надежными методами и софтом. Интерес и любопытство к новому и умение хорошо «продать» самому себе ценность нового навыка и на нем заработать. Самоценность умения объединять. Ценность и сила людей рядом в свами. Умение объединять разных людей в команды. Управляемость своими ценностями и принципами ради успеха и прогресса общего дела. Формулирование и задачи и артикуляция проектных решений, презентационные навыки и опыт публичных выступлений. Самоценность умения объединить других вокруг общего дела. Это часто главный фактор успешной карьеры, когда можно перескакивать ступеньки с должности на должность. Так умеют единицы, но важнее знать как проявить самоуважение к себе и отстаивать свои границы. Еще важнее уважение к другим и уважение к границам коллег. Дизайн это коллективный труд. Труд среди сложных людей и идей. Когда вы тащите очень разный багаж жизненного и профессионального опыта, всегда есть вероятность не вытянуть и потерять ценные представления о себе и своих преимуществах на рынке. Меня зарабатывать, дольше топтаться на месте в карьере, да просто быть грустнее и испытывать стресс. Такие вещи надо в себе анализировать или совместно изучать с опытными коллегами и даже психологом. Кстати, это я взял за основу своего нового спецкурса на нашем канале. Обязательно запишитесь и пройдите наш Интенсив с пользой о самоценности дизайнера, там на практике работа с силами скрытыми в вас и как их креативно раскрывать и пробуждать.
Изображение поста
Что такое «хорошо поставленная задача» для дизайнера?
Посмотрел свежий выпуск подкаста «Это моя работа» с Даней Ковчием. Даня арт-директор в Яндексе, отвечает за визуальный язык Алисы, Карт, Поиска и Умных устройств. Там обсудили много всего: как устроен дизайн-процесс внутри Яндекса, как выходить из творческого ступора, что такое сильное дизайнерское мышление и какие навыки станут ключевыми в ближайшие годы. Ещё про союз между дизайном, продуктом и CEO. Зацепило несколько мыслей. 🔘 Про идеи Даня говорит, что процесс рождения идеи похож на химическую реакцию. Берёшь какие-то слои информации, выкладываешь их на доску и смотришь, как они начинают шипеть. Прикол в том, что эти слои часто лежат у всех на компьютере, но никогда не встречаются вместе. И 80% его работы просто зафиксировать это. Звучит просто, но мало кто так делает. 🔘 Про задачи Понравилась метафора с матчмейкингом в играх. Важно правильно оценивать уровень дизайнера и сложность задачи, чтобы человек рос, а не буксовал на месте. 🔘 Про душу проекта «Душа» проекта — не то, что арт-директор привносит извне, а то, что он помогает раскрыть. Его главная задача заключается в том, чтобы структурировать, систематизировать и усилять фактуру, которая уже есть. Источник же этой энергии, как говорит Даня, обычно исходит от харизмы фаундера. В общем, если вы дизайнер, продакт, тимлид или основатель и хотите понять, как создаются решения в больших продуктах, посмотрите 👍 ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение поста
Архитектура говорит — искусство отвечает. Узнаем, как именно 🏛️🤔
👉🏻 18 декабря приглашаем на открытую встречу в HSE ART GALLERY, где архитектурное мышление встретится с кодами современного искусства. Разберём, как формируются визуальные стратегии эпохи — и почему сегодня границы между архитектором, художником и дизайнером всё больше стираются. https://design.hse.ru/news/6114?utm_source=tg&utm_medium=social&utm_campaign=art_hse_channel">На лекции «Логика архитектуры и коды современного искусства» эксперты покажут, как архитектурные парадигмы прорастают в актуальные художественные практики, влияя на город, культуру и наше восприятие реальности. Поговорим о ключевых проектах, визуальных кодах и тех интеллектуальных ходах, которые помогают видеть современное искусство глубже и точнее. 📌 18 декабря, 19:00, HSE ART GALLERY 🖍️ Вход свободный https://design.hse.ru/news/6114?utm_source=tg&utm_medium=social&utm_campaign=art_hse_channelhttps://design.hse.ru/news/6114?utm_source=tg&utm_medium=social&utm_campaign=art_hse_channel">по регистрации
Изображение поста