Создаём CRT эффект в After Effects by s1lax.art

Пошаговый туториал по созданию эффекта CRT в AE без сторонних плагинов. #AfterEffects #туториал

Задолбала фигма??? Покажем как делать опупенную графику внутри привычного инструмента!!! 23 мая в 12:00 что будет??? - покажем эффекты и фишки Figma, которые можно применять не только в интерфейсах - разберём, как через простые инструменты находить неожиданные визуальные решения - соберём общий коллаборативный арт из работ участников кто научит??? Лёша Рябикин, графический дизайнер и музыкант. участник Саунд, графический дизайнер в Щёлочи и BetBoom. Благодаря эфиру вы получите: детальное понимание возможностей софта за пределами интерфейсного дизайна + готовый незаезженный приём для собственных проектов. регистрируйтесь, всего 10 мест 😳

23.05, 12:00 на воркшопе: - покажем эффекты и фишки Figma, которые можно применять не только в интерфейсах - разберём, как через простые инструменты находить неожиданные визуальные решения - соберём общий коллаборативный арт из работ участников спикер: Лёша Рябикин, графический дизайнер и музыкант. участник Саунд, графический дизайнер в Щёлочи и BetBoom. после эфира заберете с собой детальное понимание возможностей софта за пределами интерфейсного дизайна + готовый незаезженный приём для собственных проектов. регистрируйтесь, всего 10 мест ❤️

Разработчик Andrew Prifer подготовил библиотеку решений для переноса эффектов Liquid Glass в веб. https://github.com/AndrewPrifer/liquid-dom https://liquid-dom-showcase.vercel.app/

Пошаговый гайд как с помощью шейпа, эффектов и простенькой анимации создать стилевый жидкий градиент, прямо как у Apple #aftereffects

❤️❤️❤️первое мультимедиа ❤️❤️❤️31.05, 12:00 ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️ на воркшопе разберём, как устроены ноды, цепочки и эффекты, покрутим параметры и превратим фотографию цветка в медиа-арт с собственной концепцией ❤️ ❤️ потом преобразуем результат в анимированные частицы, а в финале дадим обратную связь по работам❤️ по итогам у вас: + атмосферный арт + фидбэк от куратора + понимание, как развиваться в touchdesigner ❤️ ❤️❤️спикер: Angelina Tonks ❤️❤️— мультимедиа-художник, — куратор LYM ART Lab — куратор нового курса ВМП, — выпускница первого ВМП, ❤️ ждем так новичков, так и тех, кто уже немного знаком с тачдизом. софт нужно установить заранее, ссылку дадим ❤️❤️ ❤️ запись на воркшоп ❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️

На самом деле все очень просто, если двигаться по моим шагам. В комментариях еще прикладываю нужные вам исходники для генерации. Делитесь вашими результатами в комментариях. И ставьте 🔥, если понравился эффект. P.S. Все делал в Утопии — у нас одни из самых низких цен на видео на рынке. Обязательно попробуйте 🤗

Вот первые два поста из этой рубрики: о Саше Корольковой и о Томе Стрельцовой. В них мы поговорили об эффекте собора и кофейни. А сегодня предлагаем подумать немного о балансе и смысле. Кажется, за последние лет семь успело смениться много подходов к работе. От «успешного успеха» и токсичного трудоголизма до Work-life balance и экологичных «нет». При этом многие знают мантры современной работы (не бери лишнее, приоритезируй, делай перерывы и т. д.), но до сих пор не всегда понятно, как применять их в реальной жизни. Владелец этого рабочего места нашёл свой баланс работы, путешествий, велопрогулок и классической музыки (присмотритесь, на фото подкаст о Скрябине). Он знает, как оставаться эффективным на длинной дистанции и не терять любовь к своему делу. И даже в том, кто и как делал эту фотографию — море любви (весь этот абзац — подсказка). Если вы всё прочитали и уже знаете, о ком идёт речь, голосуйте в опросе ниже. Если не знаете, всё равно голосуйте.

В последние годы каждые пару месяцев учёные выпускают новые исследования, посвященные сравнению человеческой креативности с искусственным интеллектом. Выводы разнятся в зависимости от методологии, выборки и других нюансов. Иногда они кажутся неутешительными. Например, январское исследование показало, что ИИ уже превосходит среднестатистического человека по креативности. Однако свежий метаанализ 28 работ предлагает другой взгляд на проблему. Человеческая креативность действительно сравнима с ИИ Метаанализ подтверждает: креативные результаты современных моделей ИИ почти не отличаются от человеческих. Однако в исследовании появляется третья переменная — креаторы, которые используют ИИ. В работе проанализировали 8214 участников разных исследований и сравнили их результаты между собой. Оказалось, что креативность тех, кто работает в связке с ИИ, значительно превосходит креативность как генеративный моделей, так и людей, полагающихся только на свои силы. ИИ — креативный партнёр, но есть нюанс В метаанализе оценивалась не только эффективность решения творческих задач, но и разнообразие генерируемых идей. И хотя креаторы, работающие в паре с ИИ, оказались эффективнее, они предложили меньше разнообразных идей. Возможно, дело в том, что для решения задач потребовалось меньше вариантов. Если это так, то это ещё один аргумент в пользу применения ИИ в работе. И хотя такие результаты настораживают, вот за что точно можно не переживать: пока симбиоз человека и машины показывает лучшие результаты, бездушный ИИ не отнимет у креаторов работу. #КНП_исследования 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

Type Physics — веб-инструмент, который позволяет анимировать вариативные шрифты и сопровождать анимацию саунд-дизайном. В Type Physics можно, например, заставить отдельные глифы, слова или абзацы прыгать, вращаться или рассыпаться под действием гравитации или силы хаоса и связать всё это с движением бегунка по вариативной оси. Звук в Type Physics существует не как отдельный слой, а как часть системы. Визуальные эффекты влияют на то, каким будет саунд-дизайн — например, столкновения знаков или движение по вариативной оси слышны на аудиодорожке. В Type Physics можно сделать анимацию практически с любым вариативным шрифтом из коллекции type.today или загрузить свой шрифт с компьютера. Готовое изображение можно экспортировать в формате PNG или SVG, а анимацию — записать на видео прямо внутри редактора. Редактор Type Physics — проект студии BUROU3 (дизайнера Тимура Зимы и саунд-артиста Гео Котанова), выпущенный при поддержке type.today. Подробнее о Type Physics — в нашем журнале!

Простой и пошаговый туториал по созданию Halftone эффекта своими руками. #illustrator #туториал

Простой способ по созданию идеальных волн с помощью хоткеев и встроенных эффектов #illustrator #туториал

Гайд, как при помощи корректирующих слоев и стандартных размытей в фотошопе создать эффект слияние символов в единое целое. Набор карт градиентов из ролика: t.me/phhhphhh/4531 #photoshop #туториал

У меня были. А потом они подписались на меня и стали лайкать мои проекты. Помню это ощущение, когда видишь новый кейс своего любимчика и немного даже злишься от зашкаливающей эстетики, слаженности и силы дизайна. От того насколько всё осмыслено и продумано. Красиво. Так красиво, как ты не можешь повторить. Знаете, почему некоторые дизайнеры выглядят настолько сильнее остальных? Догадываетесь уже, да, я знаю ))) Потому что они создают, а не комбинируют готовое. Шрифт – это графика. Это символы. Это линии и формы. Умение с ними работать, созидать их в одном стилистическом ключе с остальной графикой проекта – мастерство графического дизайнера. Оно отражается в проекте. Его невозможно подделать. Всё в дизайне начинает быть связано, пронизано одной идей, эмоцией, чувством. Парадоксально, но настоящая свобода в дизайне приходит через контроль. Как спортсмен, который имеет сильное тело и поставленную технику, и поэтому может поражать своим мастерством. Так и тут. Мы в ближайшее время будем наблюдать Эффект Матфея в действии: ИИ будет всё сильнее обесценивать дизайн, собранный из готовых решений. И будет расти в ценности та, где необходима рука Мастера. «Ибо всякому имеющему дастся и приумножится, а у неимеющего отнимется и то, что имеет» (Евангелие от Матфея). Завтра начинаем! ЗАВТРА! 18 мая в 13:00 – первый урок интенсива по шрифтам “Это ЗНАК” Ты с нами? 🌸 Хочу с вами! ❓ Хочу кое-что спросить

Интересный туториал по созданию популярного эффекта в иллюстраторе всего за 30 секунд. #illustrator #лайфхак #туториал

Здесь вы узнаете, как в Figma при помощи плагина Blend создать стильный эффект менее чем за минуту. #figma #туториал

#уроки

Да, прикладной подход на курсе есть, но я бы не сводил его к таблице вроде: «этот прием — для премиальности, этот — для социальной значимости, этот — для продаж». Такая таблица бессмысленна. Она устареет через год. В хорошем моушене прием сам по себе ничего не значит. Значение появляется, когда он встроен в задачу бренда: какой характер нужно передать, какую дистанцию с аудиторией создать, где это будет жить — в интерфейсе, рекламе, айдентике, соцсетях, наружке или презентации. Решает НАРРАТИВ, сценарий, идея, а не инструмент. Почти всегда. Креативные ходы чаще всего нужны брендам не ради «эффектности», а чтобы выйти из привычного глянцевого языка и найти более живой способ общения с аудиторией. Кто-то использует нейросетевую эстетику, кто-то — глитч, кто-то — генеративную графику, кто-то обращается к приемам медиаарта, типографики, процедурки или creative coding. Но задача всегда одна: сделать бренд заметнее, точнее и современнее. Это используют и большие компании, и молодые бренды. Например, Studio Dumbar, амстердамская студия Lava. Продвинутые приемы After Effects нужны не для того, чтобы «накидать эффектов», а чтобы уметь управлять интонацией бренда. Но задает интонацию НЕ дизайн, НЕ анимация, а смысл. Курс прикладной. Мы учимся смотреть на прием как на инструмент коммуникации: какую эмоцию он создает, какую задачу решает. Плюс, поскольку уровень технически продвинутый, курс хорошо прокачивает профессиональные мышцы моушен-дизайнера: после него проще решать и повседневные задачи — заставки, ролики, айдентики, презентации, интерфейсные анимации. Прием без смысла, это просто гимнастика. Можно уметь виртуозно резать свеклу, но борщем она от этого не станет.