‼️«Магазин не требует серьёзных изменений». Классика жанра. Как любим мы это «и так сойдёт».

Но «нормально» — это когда покупатель зашёл, кивнул и забыл. А нам нужен «ВАУ», чтобы он фоткал, возвращался и тратил. Что реально устарело (и ворует деньги тихо): ❌Бесцветные стены «как у всех» — визуальный стоп-кран для импульсных покупок. ❌Прямые ряды мебели из 2015 — ноль сценариев, ноль эмоций. ❌Суровые углы и коробки — клиенту негде «зацепиться» взглядом и телом. ❌Стерильный «офисный» вайб — ощущение, будто выдают талончик, а не впечатление. Что делает современный интерьер в 2026: 🟢Смелый колор-блокинг: акцентные пятна цвета задают маршрут и меморабильность. 🟢Фактуры: микроцемент, лаймвош, терраццо, ребристые деревянные панели — хочется трогать, значит — хочется оставаться. 🟢Пластика форм: мягкие радиусы, арочные проёмы, биоморфные стойки — меньше «склада», больше «галереи желаний». 🟢Скульптурная мебель и острова-магниты — интерьер как объект дизайна, а не фон. 🟢Материалы с историей: натуральный камень, переработанные покрытия, шпон с выразительным рисунком — солидность без скуки. 🟢Модульность: элементы легко перестраиваются под сезон/коллекции без стройки и нервов. 🟢Ниши и микро-зоны: точечные сценарии — от «быстрого захвата» до «остановиться и рассмотреть». ‼️Почему это не «лишняя трата»: Интерьер — это упаковка бренда. Упаковка решает, возьмут ли с полки вообще. ‼️Тренды — это не мода ради моды, а язык, на котором с вами говорит покупатель сегодня. __________________ #информацияотдизайнера #проектированиемагазинов #fashionретейл #ритейлдизайн

Оттепель 1960-х годов подарила армянской архитектуре уникальную возможность говорить на языке свободы. Этим языком стал железобетон, позволивший отказаться от многовековых каменных канонов и обратиться к пластике «свободных форм». В этой новой архитектуре нашлось место и отсылкам к конструктивизму 1920-х, и традиционной армянской скульптурности.

Свойства бетона, с встроенным в него железным каркасом, и представившаяся архитекторам короткая возможность свободно самовыражаться, позволяли пытаться создать национальную модель архитектуры в исключительно современных формах. Армянский модернизм за небольшой срок преодолел всю косность тоталитарности и создал множество шедевров композиции. Об армянской архитектуре «свободных форм» — в тексте Карена Бальяна из книги TATLIN «Летний кинотеатр "Москва"». 🔵 Читать на сайте TATLIN #архитектура #статьи
Изображение поста

Ландшафтное искусство стоит в одном ряду с живописью, скульптурой и музыкой. Как и любое искусство, оно представляет собой «особую форму общественного сознания и человеческой деятельности, в которой органически сочетаются художественное познание жизни и творчество».

Это искусство уникально тем, что его материал — природа во всём её многообразии: рельеф, вода в спокойном состоянии и движении, растительность, постоянно меняющая облик, и сам климат. Его суть состоит в том, чтобы из всех этих природных начал сложить целостную композицию, способную транслировать определённый художественный образ. Книга Инны Боговой и Людмилы Фурсовой обращается к теории и практике ландшафтного искусства: в ней авторы рассказывают о средствах гармонизации пространства и о приёмах построения пейзажных композиций и предлагают методику оценки территории на этапе, предшествующем проектированию. 🌸 Читать в открытой электронной библиотеке TATLIN #библиотека #архитектура
Изображение поста

#история

В 2011 году Жозе Леви (José Lévy) совершил маленькую революцию в мире французского хрусталя. Его идея была одновременно дерзкой и простой: взять классические бокалы из архивов мануфактуры Saint-Louis, удалить у них ножки, а затем соединить оставшиеся чаши вместе. Так родились Les Endiablés — озорные, непослушные создания, которые отказываются подчиняться одному единственному назначению. Бокал? Подставка для яйца? Подсвечник? Ваза? Песочные часы? Скульптура? Здесь нет правильного или неправильного использования. Дизайнер поясняет: «Единственное ограничение — это ваше воображение». В новой коллекции дизайнер соединил культовые огранки Tommy, Stella, Apollo, Bubbles с возрождёнными из архивов узорами Cerdagne и Chambord. А цветовая палитра — зеленовато-жёлтый, аметист, глубокие зелёные и сияющие синие — заставляет играть свет в хрустале по-новому.
Изображение поста
Искусство резьбы по дереву универсально. Оно прижилось везде: в бедных избах и величественных храмах, на кораблях и каретах, в затерянных зимовьях и богатом Великом Устюге.
Именно благодаря такой распространённости деревянная резьба вобрала в себя множество смыслов. В ней отразилась практически вся народная культура, и духовная, и материальная: радость и горе, вера и труд, праздник и нежность, представления о мироздании и чувство природы, невежество и просвещение. Деревянная скульптура позволяет прикоснуться к глубинным основам искусства ваяния и увидеть, как из корня ели рождается художественная форма. О народной деревянной скульптуре Русского Севера — в книге из открытой электронной библиотеки.Читать на сайте TATLIN #библиотека #искусство
Изображение поста
Норман Макларен создаёт гипнотические анимационные эксперименты, абстрактные ритмы и саунд-скульптуры, смешивая ручную графику на плёнке, покадровые трюки и синтетический звук.
Его работы — серии вроде “Neighbors”, “Pas de Deux” и “Synchromy” основываются на визуальной музыке, пиксилешене и гравировке на целлулоиде для психоделического воздействия, где форма танцует с ритмом. #research by Саша
#тренды
Дизайн коллекции светильников Gem от итальянского архитектора Кристианы Джопато (Cristiana Giopato) и британского промышленного дизайнера Кристофера Кумбса (Christopher Coombes) вдохновлён безмолвной притягательностью лунного пейзажа. Вытянутые скульптурные формы парят словно в невесомости, распространяя в интерьере мягкий свет. Все коллекции этих дизайнеров вдохновлены природными явлениями (например, туманом или цветением сливы), а свою философию они называют — Supernatural Daydream («Сверхъестественная мечта») и стремятся создать не просто источник света, а объект, пробуждающий эмоции и чувства. Кажется, у них получается.
Изображение поста
#новинки
Как отмечают дизайнеры в Hegi Designhouse (австралийский бренд коллекционной мебели), у скамьи Cuddle me изначально не было строгого дизайн-концепта — она появилась из спонтанных эскизов и желания экспериментировать с материалами. Основой дизайна стал контраст холодного и тёплого: скульптурная форма из цельного мрамора с плавными изгибами дополнена элементами из меха (натурального или искусственного).
Изображение поста
Коллекционные подкрадули Lego x Crocs, детская площадка из старого автобуса, инновационная подсветка набережной в Печатниках и другие новости из мира дизайна.
🔶 Разработано устройство, превращающее фотографии в ароматы. Прототип Anemoia от Медиалаборатории при Массачусетском технологическом институте при помощи генеративного ИИ может обрабатывать изображения и создавать на основе информации ароматы. Компьютер анализирует аналоговую фотографию и воспринимает подсказки от пользователя: изображённый субъект, возраст человека или жизненный цикл предмета, эмоциональную составляющую. В аппарате заложено 50 ароматов, из которых он выбирает максимально релевантный. 🔶 Старейший пекинский автобус стал современной детской площадкой. В студии XISUI Design из кузова первого китайского автобуса BK640 сделали функциональную конструкцию, интегрированную в городскую среду. Размещена площадка в районе, где историческое архитектурное наследие пересекается с современной городской застройкой. Сооружение состоит из двух зон активности. При создании использовались оцинкованная сталь, фторуглеродная краска, карбонизированный бамбук и другие материалы. 🔶 Объявлены тема и хедлайнер 2026 года фестиваля «Архстояние». Тема международного фестиваля современного искусства и архитектуры «Архстояние» называется «Маршрут перестроен». Организаторы объяснили такой выбор актуальным состоянием человека, который сегодня живёт в условиях неопределённости и постоянных изменений. Летом пространство в Никола-Ленивце станет большим квестом и «тотальным спектаклем», а ключевым арт-объектом станет «Розовый Сон» Антона Кочуркина. 🔶 Новая лампа Bic Lamp от Seletti выглядит как увеличенная ручка Bic Cristal. Работа приглашённого итальянского дизайнера Марио Пароли приурочена к 75-летию культового предмета французской компании. Мастер в 12 раз увеличил исходную ручку, сохранив при этом все пропорции и форму. Светодиодный источник света расположен внутри корпуса и заменяет чернила. Модель поступит в продажу в виде настенного, напольного и подвесного объекта. 🔶 Световая концепция на набережной в Москве будет базироваться на принципах «этического светодизайна». В проекте на набережной в Печатниках общей протяжённостью 400 метров используют 125 светильников. С особым вниманием разработают декоративную подсветку зелёных зон, детских площадок и уличных скульптур, учитывая разные сценарии жизни и времени суток. 🔶 Японский дизайнер создал предметы декора из мотозапчастей. Из элементов снятых с производства мотоциклов Honda Сигэя Мията сделал зеркала, вазы, подставки для канцелярии и рамки для фотографий, дополнив вещи бетонными основаниями. Благодаря такому подходу дизайнера скрытые механические системы стали видимыми — пользователь может рассмотреть их детали, исходный материал и форму. 🔶 Выпущена обувь в коллаборации Lego и Crocs Квадратные ярко-красные сабо Lego Brick Clog выполнены по мотивам классического кубика Lego два на четыре. Сверху обувь украшена узнаваемыми круглыми пупырышками с логотипом бренда, а подошва повторяет нижнюю часть конструктора. Сделаны тапки методом литья под давлением из фирменного вспененного пластика Crocs — полиэтиленвинилацетата (PEVA). Отмечается, что они не созданы для повседневной носки и представляют собой коллекционную вещь. 🔶 Представлен смартфон с чехлом-клавиатурой для набора текста. Гаджет MindOne от компания iKKo презентован на выставке CES 2026. Размером он всего с банковскую карту, в комплекте к нему идёт чехол-клавиатура qwerty. Это полноценный инструмент для набора текста. Клавиши расположены под наклоном, что позволяет пользователю печатать, не глядя на экран. Таким образом, телефон превращается в портативный ноутбук. В устройстве есть и 50-мегапиксельная поворотная камера с сенсором, оптической стабилизацией изображения и диафрагмой F1.88. [Фабрика Дизайна]
Изображение поста
Сожги свой арт на Масленицу!
Open call для художников, архитекторов, дизайнеров, скульпторов, студентов и всех, у кого чешутся руки что-нибудь создать и поджечь (легально). Творческая усадьба Гуслица зовёт тебя сделать арт-объект для парка огненных скульптур и вместе с музыкантами, художниками, жителями Гуслицы и толпой зрителей торжественно отправить его в огонь на масленичном карнавале. Это шанс: — разгрузить голову после зимы и дедлайнов, — посмотреть на привычные материалы по-новому (как они горят и превращаются в магию), — сделать безумную вещь и красиво с ней попрощаться. Тема этого года — «Блинный санаторий» 🥞🔥 Всё полезное, вкусное и красивое, что лечит февраль и приближает весну. Делай. Жги. Встречай весну. Отправить заявку можно на официальном сайте
«Агония и экстаз» — так назвал Дэниел Розберри кутюрную коллекцию Schiaparelli сезона весна-лето 2026. Примерно такие чувства мы и испытали, подглядывая за шоу в соцсетях (на трансляцию в этот раз бренд не расщедрился).
Вдохновением для новой коллекции, очевидно, послужили птицы, чьи образы угадывались в скульптурных корсетах, головных уборах, воротниках и пышных подолах из тафты. На создание одного из платьев, по словам фэшн-блогера Беки Гвишиани, ушло 65 тысяч искусственных перьев и 8 тысяч часов работы (сколько времени команда Schiaparelli потратила на платье-полумесяц, мы даже не представляем). Основной акцент Розберри по традиции сделал на груди и талии, обойдясь, однако, без провокационных форм вроде лифа-седла, запомнившегося нам по прошлой коллекции. Ждем фотографий, чтобы рассмотреть все детали, stay tuned! 🔹The Blueprint News
#новинки
Miniforms выпустили кофейный столик Soda в новом цвете — теперь он прозрачный и похож на высеченную изо льда скульптуру. Автор модели Iced — греческий дизайнер Янис Гикас (Yannis Ghikas). Так просто — и так эффектно.
Изображение поста
Фото: источник неизвестен.
Настоящее искусство рождается из сложной, несводимой к простому и, порой, непостижимой эмоции. Автор пробует передать ее через скульптуру, танец, книгу, песню и т.д. Передать так, чтобы другой человек почувствовал тоже самое. И то как это сделано именно этим человеком – тоже работает на передачу этой эмоции. Сгенерированное устроено иначе. Вы пишете промпт из нескольких предложений, а нейронные сети разматывают его на полноценный текст, на иллюстрацию, да хоть на музыкальный альбом. И вас, ваших эмоций там уже нет, ведь это сделали не вы! В промпте может быть эмоция, а в генерации уже нет. Поэтому ИИ рождает чувство криповости и мертвечины. Марк Фишер называет это намерением без намеревающегося. Когда вы смотрите на ИИшную картинку, это сродни облаку, которое безупречно схоже с каким-нибудь настоящим объектом. Это может и заворожить, но облакам нечего сказать. Дали рисует как Дали, а DALL·E – как никто и как все одновременно. Мой вольный перевод отрывка из подкаста Decoder (the Verge), выпуск How Silicon Valley Enshittified the Internet с Cory Doctorow. #оффтопчик #цитаты #ai #2k26
Изображение поста
Когда дизайн оценили в десятки миллионов.
На торгах Sotheby's скульптура «Гиппопотам» Франсуа-Ксавье Лаланна была продана за рекордные $31,4 млн. Эта сделка установила новый абсолютный рекорд для предметов дизайна. Финальная ставка втрое превысила предварительную оценку в $10 млн.
Изображение поста
#новинки
Kartell выпустили коллекцию столовой посуды в зимних тонах. Прозрачные бокалы, фактурные тарелки и скульптурные предметы в оттенках льда и моря. Эта посуда украсит любой новогодний стол. Подходит как для тихого ужина, так и для большого торжества.
Изображение поста
#тренды
Lladró подготовили современную интерпретацию любимых персонажей Disney! Скульптуры из глянцевого чёрного фарфора в минималистичном исполнении понравятся не только любителям мультиков.
Изображение поста
#тренды
Скульптурная настольная лампа от Poltrona Frau создана в коллаборации с со студией Six N. Five. Диск из кожи Pelle Frau® на латунном основании частично перекрывает перламутрово-белое атласное стекло, создавая эффект полумесяца. LED-подсветка меняет оттенки, воспроизводя фазы луны. 🌓
Изображение поста
Пятничное утро начинаем с красоты и отправляемся на виртуальную прогулку по новому бутику Dior в Пекине. Пятиэтажный флагман, спроектированный архитектором Кристианом де Портзампарком, расположился в престижном квартале Taikoo Li Sanlitun North, где наряду с Dior можно найти также бутики Louis Vuitton и Hermès.
Фасад здания представляет собой скульптурную композицию из 14 лепестков высотой 20 метров, на создание которых ушло 18 месяцев. Такой дизайн отсылает одновременно и к цветочной теме, ключевой для модного дома, и к драпировке тканей. Массивная стена из золотых плиток — дань уважения традиционной китайской эстетике. Отдельного внимания заслуживает витрина пекинского филиала Dior, за стеклом которой разворачивается настоящее кукольное представление. Одна из сценок изображает Кристиана Диора за работой, а другая — прием гостей в легендарном бутике по адресу авеню Монтень, 30. 🔹The Blueprint News
Бренд Scarlet Splendour выпустил консоль Forge из коллекции Made to Order.
Каждое изделие изготавливается вручную мастерами в Калькутте. Скульптурная геометрическая форма консоли вдохновлена французской бруталистской архитектурой 1950-х годов. Поверхность консоли покрыта состаренной медью с многослойной текстурой. Бренд создаёт мебель на заказ для тех, кто ценит современное мастерство и авторский подход.
Изображение поста
Переосмысление исторической архитектуры, свежие интерьерные проекты и выставочные программы — краткая подборка главных материалов INTERIOR+DESIGN за неделю:
➕ Реновация исторического дворца Рамо во Франции Atelier 9.81 и Perrot & Richard обновили выставочный зал Palais Rameau в Лилле: модульную деревянную конструкцию поместили в оригинальный стальной корпус здания 1878 года, сохранив исторический фасад и создав разборный интерьер. ➕ В ГЭС-2 открылся выставочный проект «Нетемные века» Экспозиция исследует влияние Средневековья и академизма на современное искусство. Представлены графика и живопись XVIII–XX веков, готическая скульптура, русские иконы, видеоарт и инсталляции современных авторов. ➕ 20 лет Design Miami Подборка хайлайтов, тенденций и новых проектов выставки коллекционного дизайна, которая продолжает оставаться ключевым событием в индустрии. ➕ Семейный загородный дом с итальянской мебелью Марина Жеренко преобразила дом в ЖК «Покровское» на Новой Риге: нейтральное пространство, построенное для продажи, превратилось в уютный семейный дом. Сохранив отделку, дизайнер полностью изменила атмосферу и продумала решения для повседневной жизни семьи. ➕ Pantone назвал цвет 2026 года Оттенком года стал 11-4201 Cloud Dancer — спокойный серовато-белый оттенок, символизирующий стремление к ясности, упрощению и «свежему дыханию» в перегруженной визуальной среде. ➕ Семейный загородный дом в Подмосковье Елена Албатова оформила дом площадью 371 кв. м для семьи руководителя крупной компании. Пространство сделали спокойным и сдержанным, а часть инженерных решений переработали после начала строительства, обновив электрику и привязки по сантехнике.
Изображение поста