Минутка ИИ-искусства:

В современности для ИИ всё еще важно креативное видение человека, сложность восприятия мира в котором эстетическое это часть самой природы, часть мира наблюдателя, который наделяет красотой сам миг, восприятие, воображение способное увидеть то, что мы называем красотой в застывшем движении жизни и задать инструментам верные параметры для поиска и реконструкции того, что скрыто, что возможно, что видит воображение как путь камеры, зрителя в моменте ушедшем, но который хочется вернуть от одного автора к другому. Maciej Dobrodziej / Мацей Добродзей — цифровой художник — «оживил» одну из самых известных фотографий Варшавы. Снимок девочки, бегущей под дождём по улице Пулавской, был сделан Збигневом Семашко в 1968 году.

➡️ Он немного переводчик: берет идею и переводит ее на язык движения и образов. То, что можно объяснить словами за десять минут, легко уложит в одну. ➡️ Он немного дирижер: определяет, где в повествовании будет пауза, а когда нужно ускорить сюжет. Кстати, с музыкой этот специалист тоже работает. ➡️ Еще он немного психолог: знает, как устроено человеческое восприятие. Захочет — и вы будете сопереживать персонажу. Или ощутите грусть, если того требует задача. ➡️ Но больше всего он иллюзионист: показывает невероятные чудеса, за которыми спрятана вовсе не магия, а ловкость лук и прокаченные скилы. Все это — про моушн-дизайнера. Профессия не дает заскучать, а вот что дает, так это перспективы, интересные проекты и приятную зарплату. Так что если хотите делать магию и красоту, приходите учиться.

Большинство думает, что основные расходы при открытии салона это ремонт и мебель, на самом деле это лишь часть бюджета. Именно поэтому многие выходят за смету еще до окончания ремонта. Чтобы открыть салон, нужно предусмотреть десятки статей расходов. Вот основные из них в процентном соотношении что сколько стоит: 1. Помещение (10–15%) • обеспечительный платеж • первый месяц аренды • услуги риелтора • юридическое сопровождение • регистрация договора аренды (при необходимости) • подготовка помещения к проектированию 2. Проектирование (3–7%) • анализ помещения • бизнес-концепция • планировочное решение • дизайн-проект • рабочие чертежи • инженерные проекты • проекты для согласований 3. Строительство и оснащение (50–65%) Самая большая статья расходов, сюда входит буквально все: • строительные и отделочные работы • электрика • сантехника • вентиляция • кондиционирование • отопление • пожарная сигнализация • интернет и слаботочные системы • освещение • мебель • оборудование • бытовая техника • вывеска • навигация • декор 4. Документы и запуск (3–5%) • регистрация ИП или ООО • касса и эквайринг • лицензирование (при необходимости) • разрешительная документация • бухгалтерское сопровождение 5. Персонал (7–12%) • поиск сотрудников • обучение • адаптация • медицинские книжки • униформа • фонд оплаты труда до выхода салона на плановую загрузку 6. Закупка материалов (5–10%) • профессиональная косметика • расходные материалы • одноразовая продукция • бытовая химия • товары для продажи • стартовый склад 7. Маркетинг и открытие (5–10%) • логотип и фирменный стиль • сайт • CRM • телефония • социальные сети • наружная реклама • фото- и видеосъемка • печатная продукция • торжественное открытие 8. Финансовый резерв (5–15%) Практически никто не закладывает этот пункт, хотя именно он позволяет спокойно пройти первые месяцы работы. • аренда • зарплаты • коммунальные платежи • налоги • дозакупка материалов • непредвиденные расходы 9. Цена ошибок (10–30%) Именно этой статьи расходов нет ни в одной смете, но как раз она становится причиной большинства перерасходов. Например: • неправильно выбрали помещение; • не хватило электрической мощности; • забыли про вентиляцию; • пришлось переносить стены; • переделали электрику после начала ремонта; • мебель не подошла по размерам; • не прошли лицензирование с первого раза. Все эти ошибки стоят очень дорого, а избежать их можно еще на этапе проектирования. Самое интересное, что дизайн-проект составляет всего 3–7% от общего бюджета открытия или обновления салона, но именно от этих 3–7% зависит эффективность остальных 93–97% инвестиций. Это как раз и есть основная задача, которую решает наш дизайн-проект, а не просто "красивые картинки". Именно на этапе проектирования принимаются решения, которые определяют: • сколько будет стоить ремонт • сколько рабочих мест получится разместить • понадобится ли переделывать инженерные системы • пройдет ли помещение по действующим нормам • получится ли провести честный тендер среди строителей • насколько точно удастся уложиться в бюджет. Другими словами, дизайн-проект управляет практически всеми последующими расходами, поэтому его нельзя рассматривать как очередную статью затрат. Это инвестиция, которая помогает сохранить сотни тысяч, а иногда и миллионы рублей еще до открытия салона. Самые дорогие ошибки совершаются еще до начала ремонта, именно поэтому стоимость грамотного проекта окупается задолго до того, как в салоне появится первый клиент. Если Вы планируете открытие или обновление салона, приходите на консультацию. За 1,5 часа Вы получите четкий план действий, поймете, из чего будет складываться бюджет именно Вашего проекта, какие статьи расходов Вас ждут и где можно сэкономить без ущерба для качества и будущей прибыли. https://max.ru/id771921226310_biz - канал МАХ https://www.stqr.ru/39033-1-571 - Визитка, там ссылки на все соцсети и сайт +79169653356

1. Я приехала на несколько дней в Петербург. В первую очередь это командировка, но я заложила время на красоту. В этом городе мне прежде всего хочется насладится историей (=походить по дворцам) и природой (ездить на залив). Буду делиться картинками и впечатлениями. 2. После каждого моего поста с рассказом про покупки в мой интерьер, его изменения и преобразования, я получаю очень много вопросов и запросов в личных сообщениях. Поэтому я собралась и записала для вас видео лекцию про декорирование интерьера. Сейчас она на монтаже и уже завтра она будет вам доступна — я опубликую здесь ссылку. Лекция абсолютно бесплатная, сделана от всей души ❤️❤️❤️

Вспомнилось случайно и захотелось просто сказать о важном. Бывает, что мне случается встречаться с подписчиками между делами. Всегда рад. Встреча с подписчиками канала на веселом проекте «Дизайн стендап» Вообще хочу от всей души поблагодарить всех вас, подписчиков, дизайнеров, кто ежедневно тут находит для себя полезное. Спасибо вам, что ощущаете близкое, что видите в жизни разное, но находите время на доброе и красивое. Внутри любой красоты есть её идея и её смысл. Подумайте о своей красоте и смысле. Вы для меня очень красивые и осмысленные — вы вдохновляетесь и вдохновляете. Вы поддерживаете меня и канал и просто существуете не числом и статистикой, а каждой отдельной жизнью в которой есть место для дизайна, для создаваемого ради пользы человека, общества да и вообще здравого смысла. Спасибо вам. Усталым, невыспавшимся, задумчивым, суетливым, занятым, занудным. Да, среди вас много зануд, но дизайн должен создаваться занудными и внимательными к незаметному. Вы здесь со мной — даже если мы не знакомы и особенно если познакомились через наши здесь посты и лайки. Вы настоящие. Каждый из вас интересуется хорошо придуманным и сделанным и созданным. Создавайте, чтобы ваш личный смысл становился общим. Создавайте, чтобы наполнять жизнь моментами радости — вот у меня получилось. Создавайте даже плохое и уродливое, чтобы осознать хорошее и гармоничное. Иногда, когда мне бывает грустно, а такое тоже случается в нашей жизни я вспоминаю про канал, что там есть вы и это не сотня и не тысяча, а просто команда людей с общими интересами в создании осмысленного и нужного и понимаю, что вы нужны мне, а я вам, даже через такие посты. Вы, каждый из вас, все вместе достойны, чтобы сейчас услышать, что я вам благодарен просто так, за присутствие, за сообщество, за момент взаимного внимания. Спасибо вам. Не потому, что подписаны, а потому что тоже здесь со мной в этом момент. Всегда рад видеть вас в реальной жизни6 в профессии, в общем нашем пространстве и деле. Даже написав это спонтанно и от души хочу повторить — что каждый мой пост здесь про тебя, про каждого, чтобы вдохновить, поделиться хорошим, задать планку, иногда поймать на противоречии оценок, но всегда повлиять, попасть в цель. Хорошей, летней пятницы! Спасибо!

Перечитывал книгу «Редактируем дизайном» Яна Уайта и нашел хорошую мысль о центральной выключке. Тут есть о чем поспорить и примеры утрированные, но мысль автора оказалась близка к моей (в следующем посте). Уайт пишет: Напечатанные слова — не мертвая материя, их нельзя укладывать, как кирпичи. Слова — текучие символы, за которыми взгляд следует поперек страницы, слева направо или с запада на восток. Симметричное расположение текста навязывает ему форму безотносительно к смыслу и синтаксису. Ось симметрии, вокруг которой вращается текст, — чисто эстетическое средство, стоящее в назначенной ему позиции (по центру) исключительно для красоты. Такое расположение часто противоречит смыслу слов. Что еще хуже — такая форма текста затрудняет его быстрое понимание. Прочтите пример вслух с паузами между строчками, и увидите, как это влияет на смысл. Идеальное место для симметрии — надгробная плита. Располагает к торжественности и спокойному раздумью. Текст никоим образом не предназначен для быстрого чтения и мгновенного понимания.

Современные бренды всё чаще отказываются от классической красоты. Вместо идеального минимализма появляются хаотичная типографика, глитч, уродство и крафтовая эстетика. Поговорим, почему anti-design стал новым визуальным языком поколения интернета и как современное искусство повлияло на брендинг. Спикер: Виктория Трубицина — арт-директор Dotorg. Лауреат фестивалей Red Apple, White Square, ADCR, G8, Silver Mercury, Dprofile Award и фестиваля Среда. В 2025 году — член жюри ADCR и фестиваля Среда, 2026 — жюри фестиваля G8. Выпускница Школы дизайна НИУ ВШЭ, курс Леонида Славина. 1-2 августа Зарегистрироваться

Маленький хранитель творчества, который появляется именно там, где рождаются идеи. Он любит краски, карандаши, новые блокноты и раскраски. Помогает не бояться чистого листа, замечать красоту в простых вещах и просто получать удовольствие от творчества. ‼️ И самое интересное… он полностью создан с помощью нейросетей❤️ В августе в клубе мы будем шаг за шагом разбирать, как создавать таких персонажей, оживлять их, придумывать им характер, историю и целые маленькие миры. Присоединяйтесь❤️ ➡️ Если давно хотели научиться делать подобные ролики для своего бренда, блога или творчества - август точно будет интересным. Ну что, как вам наш малыш? 🖌️✨

Длинные ноги, маленькая голова, бесконечная талия. Это не ошибка. И не стремление к красоте. Это приём, которому больше двух тысяч лет. ➡️ Скульптор Лисипп в Древней Греции первым уменьшил голову относительно тела - фигуры стали выглядеть выше, легче, динамичнее. Это было не про анатомию. Это был художественный приём, который усиливал впечатление. Спустя века идея перекочевала в искусство. А в начале XX века - прямо в моду. ➡️ Вместе с революцией Поля Пуаре появились иллюстраторы, которые изменили всё. Лепап, Ириб, Эрте рисовали фигуры вытянутыми настолько, что они едва напоминали реальных людей. Их задача была другой - показать не человека, а одежду. Именно тогда фигура превратилась в инструмент дизайнера. И именно тогда родился стандарт в 9 голов. Почему 9, а не 7 или 12. На реалистичной фигуре ростом около 7,5 головы одежда выглядит приземисто. Силуэт теряется, длина не читается, драпировка смотрится тяжело. На вытянутой 9-головой всё это работает: — силуэт виден сразу — посадка изделия понятна — длина и объём читаются точно — драпировка ткани - как в жизни, только лучше Слишком вытянутые фигуры — 10, 11, 12 голов — уходят в другую сторону. ‼️ Это уже не рабочий эскиз, а художественная иллюстрация. Для журнала - прекрасно. Для технического задания - нет. 9 голов - это рабочий компромисс, который закрепился в учебных школах как удобный стандарт. Не закон, не официальный норматив. Просто удачный баланс между анатомией и выразительностью. ✅ Хороший дизайнер умеет и то и другое: реалистичную анатомию и стилизованное кроки. Потому что задачи у этих рисунков совершенно разные. Fashion-эскиз - это рисунок одежды. Фигура здесь просто манекен. 🎁 Хотите рисовать эскизы быстрее? Я подготовила бесплатный набор шаблонов фигур для эскизов одежды. С ними не нужно каждый раз строить фигуру с нуля — можно сразу переходить к разработке модели. ЗАБРАТЬ ШАБЛОНЫ

Настоящий энтузиаст своего дела архитектор Михаил Капитонов предложил создать ретро-советскую вывеску для отреставрированного здания ДК. Посмотрите какая красота получилась.

▪️ Когда слышишь про «песочные часы», «грушу» или «яблоко», кажется, что это очередная классификация из модных журналов. Но для дизайнера одежды тип фигуры - это не про ярлыки. Это один из главных инструментов проектирования. Ведь одна и та же модель будет выглядеть совершенно по-разному на разных пропорциях тела. ⏳ Песочные часы - выраженная талия, сбалансированные плечи и бедра. 🍌 Банан (прямоугольник) - плечи, талия и бедра почти одной ширины, ровный силуэт. 🍎 Яблоко - основной объем сосредоточен в области талии, бедра обычно уже. 🍐 Груша - узкие плечи и более широкие бедра. 🍓 Клубника (перевернутый треугольник) - широкие плечи и более узкие бедра. Именно поэтому дизайнер должен учитывать не только красоту идеи, но и то: ✔️ как распределяются объемы; ✔️ где проходят конструктивные линии; ✔️ как меняется силуэт на разных фигурах; ✔️ какие детали помогают создать визуальный баланс. ‼️ Чем лучше вы понимаете пропорции человека, тем легче создавать одежду, которая хорошо сидит, а не просто красиво выглядит на эскизе. Именно с изучения пропорций начинается профессиональный дизайн одежды. 🎁 Хотите рисовать эскизы быстрее? Я подготовила бесплатный набор шаблонов фигур для эскизов одежды. С ними не нужно каждый раз строить фигуру с нуля — можно сразу переходить к разработке модели. ЗАБРАТЬ ШАБЛОНЫ

Ujjwal Khatri 🟣 Прыжок в профессию ( 25 мест), Программирование в Ае ( 30 мест), Старт сейчас (9 мест)

Меня спасает Авито и, в последнее время, Левша. Из минусов — мне уже не хватает места дома для всей красоты. Из плюсов — есть рабочая квартира, где пока живут две чайны пары, большая кружка и пара сервировочных блюд. Скоро будут собирать туда «гардероб посуды».

Человек работает в профессии. Шьёт, проектирует, учится. Накапливает работы. Год, два, три. А потом хочет найти первого серьёзного клиента, поступить в зарубежный вуз или попасть на стажировку в бренд - и понимает, что показать нечего. ➡️ Не потому что работ нет. А потому что они лежат в папке на рабочем столе, в instagram вперемешку с котами, или в распечатанном виде в той самой папочке с завязочками. Портфолио - это не коллекция ваших лучших работ. Это аргумент. Это профессиональный язык, на котором вы говорите с теми, кто принимает решения. ➡️Байер не смотрит на красоту - он смотрит, умеете ли вы думать системно. Приёмная комиссия не ищет талант - она ищет человека, который понимает профессию. Клиент не оценивает технику — он хочет почувствовать, что вы решите его задачу. ‼️ Именно поэтому я делаю марафон «Портфолио, которое работает». Не вдохновляющий курс о том, каким должно быть портфолио в идеале. А конкретная работа — с 27 июля по 2 августа — где каждый участник собирает своё. Для швей, дизайнеров и студентов, которые хотят чтобы их работы наконец начали работать на них. Сейчас открываю продажи для ранних пташек — с 8 по 13 июля, по специальным условиям. Если давно откладывали «разобраться с портфолио» — вот конкретный момент и конкретные даты. Забрать место ранней пташки 👉🏻 ССЫЛКА

Как мы выбираем производителей: тест-драйв моек для вашего интерьера ✨ В дизайне интерьера важна каждая деталь. Мойка — не исключение: она должна быть не только красивой, но и выдерживать ежедневную нагрузку. 🛠️ Именно поэтому мы никогда не предлагаем продукт, пока не проверим его в деле — так, как это будет в вашем доме. 🔍 Недавно к нам пришёл бренд Grandex — с привлекательной ценой и современным дизайном. Но мы продаём Omoikiri много лет и знаем его сильные стороны. Чтобы принять честное решение — стоит ли вводить новую позицию в наши каталоги мебели и интерьерные решения, — мы устроили сравнение и сняли все этапы на видео. 👀 В ролике вы увидите: 🔹 как обе мойки пережили экстремальный перепад температур (лёд + кипяток) 🔹 что осталось от покрытия после падения кастрюли и острых предметов 🔹 какой бренд легче отмывается от свеклы, чая и куркумы 🔹 визуальное сравнение дизайна 🔹 и главное — какой вариант все таки выбрать 💡 Наш подход: мы не продаём вслепую. Мы проверяем на себе, чтобы вы, выбирая мебель и сантехнику для своего интерьера, могли быть уверены в каждом элементе. Ведь красота без надёжности — это компромисс, которого мы не допускаем. 👆 Видео будет полезно и дизайнерам, и тем, кто делает ремонт. #дизайнинтерьера #интерьер #мебель #ремонт #кухня #дизайнкухни #мойкадлякухни #тестдрайв #ДомСУмом

С возрастом я полюбила этот день и он стал для меня настоящим праздником. Спасибо вам, что вы здесь со мной — и я могу делиться красотой и своими идеями по интерьеру❤️

Друзья, сегодня я реализую свою давнюю профессиональную мечту и анонсирую новый уникальный по формату курс. Приглашаю вас присоединиться! В честь моего дня рождения вас ждет неделя 40% скидки + бонус в виде месяца предобучения. То есть официально курс стартует 20 августа, но с теми, кто присоединится сейчас, мы начнем учиться 20 июля. Что особенного в этом курсе? • он длится 9 месяцев: чтобы вы не только изучили информацию, но и внедрили знания — в личных интерьерах или проектах клиентов; • часть программы — это дневник редактора моего личного интерьера. Я буду показывать процесс и результаты переделок. Вас ждут 9 тем: • элементы интерьера и формулы декора; • комнаты и зоны; • чувственный дизайн; • стиль: как найти свой; • красивый быт: сервировки, семейные праздники; • цвет в интерьере; • выбор искусства в интерьер; • текстиль и орнамент; • сезонность: весна и лето в квартире и на даче. В рамках каждой темы вас ждет более 10 материалов: от видео лекции и вебинара с разбором ваших интерьеров, до виртуальной экскурсии по моему дому и подборок предметов для покупки: • видео-лекция; • задание; • вебинар с ответами на ваши вопросы и консультациями по заданиям; • реалити по моему интерьеру; • подборки предметов: маркетплейсы, Авито, винтажные магазины; • доска Pinterest и списки литературы; • разбор идей и анализ интерьеров. Все бонусы, полная программа и запись — на сайте 👇👇👇

🌸 Пост недели в этот раз подарило нам «Изящное садоводство». Там — про растительных овец. Спойлеров не будет, вся правда по ссылке. 🌸 История французского почтальона, который, словно Дядюшка Тыква из «Чиполлино», строил свой дом по камушку, — в канале Megabudka. 🌸 Тема недели — вероятный снос Электрозавода. «Город для людей» Аркадия Гершмана рассматривает эту историю через призму городского управления и показывает, как прецеденты становятся правилом. 🌸 Я же полезла смотреть старые фотографии Электрозавода на PastVu и предлагаю в «Ромашковом» познакомиться с людьми, которые там когда-то работали. 🌸 О том, как можно работать с архитектурным наследием, традиционно читаем у ReuseArch. Вот, например, очень приятный проект приспособления к новой жизни непримечательного гаража. 🌸 Админы потянулись в бани. На прошлой неделе наше сообщество гостило в «Соловьях», где интерьер делала Даша Соболева, и об этом проекте я вам расскажу чуть позже. Пока же сама Даша делится впечатлениями от бань «Дюжина», а Лиза Кофанова в канале «Дом вашему миру» рассказывает, как сходила в «Пахру». 🌸 Практичное: Дарья Казанцева в канале «Красота в интерьере» рассказывает, почему перестала покупать керамику ручной работы. 🌸 Я не дошла, а вот Анна Разгулова не только побывала на открытии выставки «Искусство на частоте 1980-х» в «Гараже», но и сделала оттуда подробный репортаж.