Midjourney теперь МРТ

Третий курс программы Дизайн персонального пространства завершил интенсив «Основы парфюмерного дизайна». Вместе с экспертами студенты прошли путь от ароматических традиций древности до инструментов нейромаркетинга будущего. Научились не просто подбирать запахи, а управлять восприятием: создавать настроение, задавать сценарии поведения, зонировать пространство и работать с эмоциональным откликом человека. Ключевые итоги: ✅ 10 самостоятельных ольфакторных концепций ✅ Каждый проект защищён на высоком уровне ✅ Именные сертификаты — как подтверждение новой профессиональной компетенции Особая ценность курса — его прикладной формат, навыки, которые здесь и сейчас можно интегрировать в частные интерьеры, коммерческие пространства и брендинговые решения. Отдельная благодарность Ольге и Владимиру Красновым, основателям «Фрэгранслайф», — за глубину экспертизы, искреннюю вовлечённость и умение превращать сложные темы в работающие инструменты. Теперь наши студенты не просто проектируют пространство — они проектируют атмосферу. Поздравляем ребят и уверены: такие партнёрства делают креативное образование по-настоящему актуальным. Продолжаем создавать будущее вместе! 🚀 #ольфакторный_дизайн #интерьернаяпарфюмерия #дизайнперсональногопространства #фрэгранслайф #аромадизайн #институтдизайна

Делюсь вчерашним статусом моего тех. дира Алексея. Так выглядит первый черновой вариант сервисов. Обратите внимание, кстати, какой у Леши добрый и интеллигентный голос. Он и в жизни такой. Главное на повестке дня. Ноды начали делать, и я хочу показать, что за месяц моя команда штурмовиков прогеров-дизайнеров сможет сделать такой мощный функционал и выкатить рабочую бету. На минутку, у Хигсфилд работает 40 человек с ненормированным графиком, а мы с меньшей командой и с 40-часовой рабочей неделей до конца лета догоним их по основным фишкам, а может, и по всем, а дальше уже перегоним. Взял в пример Хигсфилд как самый функциональный ИИ-сервис. Вы наблюдаете рост нового лидера ИИ. Это так круто, что можно делиться, как ты с нуля создаешь новую империю. Весь секрет управления командой — это правильная декомпозиция (разделение на отдельные сущности) задач и команды. Люди идут по своим задачам последовательно и параллельно. Вас на самом деле на курсе именно этому и учу. Не дизайну, а профессиональному подходу. Дизайн — это простая сущность, а вот быть неумолимой машиной по выполнению задач — тот уровень, которому мы должны соответствовать. Я машина, у меня нет преград к поставленной цели. Берите с меня пример, у нас все получится. Мы просто возьмем свое.

Студентка Института дизайна Татьяна Сикоренко (группа ДС-323) стала победителем Всероссийской олимпиады студентов «Я — профессионал» по направлению «Дизайн»! 🤩 В рамках конкурсного задания Татьяна разработала проект паркового комплекса для строящегося наукограда на острове Русский под научным руководством Екатерины Игоревны Разиной. Работа включала не только создание 3D-визуализаций проекта, но и разработку двух архитектурных макетов в масштабах 1:500 и 1:2000. По итогам олимпиады проект получил 195 баллов из 200 возможных, что позволило Татьяне завоевать диплом победителя 💚 Поздравляем Татьяну и её научного руководителя с высоким результатом и желаем новых профессиональных достижений, интересных проектов и дальнейших побед! #ИнститутДизайна #РГУимКосыгина #ЯПрофессионал #СтудентыИД #УниверситетКосыгина

Сегодня у нас вышел очередной выпуск подкаста «Основательно про брендинг». В этом выпуске есть всё, что нужно: очень интересный гость, горячая тема и увлекательный разговор. 3 выпуск. Про мерч и брендинг. Юрий Слуцкий, CEO компании Oasis Юрий Слуцкий уже много лет возглавляет одну из крупнейших компаний в России, работающую с мерчом и сувенирной продукцией, ведет свой телеграм-канал «СЕОминутно: Юрий Слуцкий» и единственный в своём роде подкаст про мерч «сМерчем по жизни» ———————————————————————— • Где зимуют улитки • Насколько вредны микроволновки • Почему ночью все кошки серые Вот те вопросы, которые мы совсем не обсуждали с Юрием в этом подкасте, но зато... Мы много, много, очень много говорили про мерч, сувенирку, корпоративные подарки. Выяснили что объединяет эти понятия и в чем разница между ними. Мы основательно поговорили про брендинг и нашли окно возможностей для брендинговых агентств и дизайн-студий в эпоху перманентного кризиса. Этот выпуск подкаста совершенно точно нужно слушать внимательно и до конца. Слушать на Mave Слушать в Телеграм

Вас ждут реальные задачи, призовой фонд в 300 000 и лайв-разборы от топ-дизайнеров и арт-директоров. Призы: — 1 место — 100 000 рублей; — 2 место — 75 000 рублей; — 3 место — 50 000 рублей; — Победа в любом туре — 25 000 рублей. Конкурс будет включать в себя три тура без отбора. Можете поучаствовать в одном или во всех сразу. Некоторые задания потребуют от вас глубокого анализа, а другие, наоборот, позволят подойти к решению с максимальным креативом. Регистрация на первый тур — до 21 июня включительно. А 22 июня будет опубликовано первое задание. Узнать подробности и правила участия Принять участие может любой — как новички, которые могут прокачать свои навыки и создать новые проекты для своего портфолио, так и эксперты индустрии, которые проверят свои навыки и посостязаются с другими профи. Суперфинал для самых сильных участников пройдёт в Москве — с онлайн-трансляцией и афтепати. Следить за проектами участников — можно в профиле конкурса RDC на Dprofile. Удачи!

Вчера мы публиковали рабочее место автора PT Root, PT Root UI, Sober Sans, соавтор Golos UI и Golos Text — Виталия Кузьмина. Виталик — шрифтовой и графический дизайнер, леттерер и график. Он же автор интерфейсных шрифтов VTB Group и интерфейсных начертаний шрифтовой системы Сбера, которая получила награды конкурсов GRANSHAN, Red Dot и ED Awards. А ещё Виталик занимается аналоговой фотографией и коллекционированием любимых брендов! И вот его правила: — По каждому проекту всегда параллельно работаю на бумаге (эскизы, почеркушки, заметки и т. д.). Приучил себя подписывать все листы (категория/заказчик/проект и дата). На самом деле делаю много записей по длительным проектам, на бумаге проще и наглядней думается. — На ноуте слева, когда работа довольно рутинная, часто что-то параллельно играет, аниме или труба, но если задачи сложней, то просто музыка на фоне, а порой и совсем тишина, чтобы не отвлекаться и погружаться в задачу максимально. — Вторая клава и вторая мышка для PC, который стоит под столом и иногда тоже требуется. Второй монитор подключён сразу и к Mac Mini, и к PC. — Модель мышки и клавиатуры не менял, кажется, больше 10 лет*, руки к ним привыкли. Покупаю такие же по мере выхода из строя тех, что в работе. — Не представляю работу без двух мониторов, очень давно привык именно так. * — Кстати, я тут подумал, что про мышку и клаву приуменьшил, лет 15 минимум не менял, а то и все 20 ⚡️

Свет как форма приглашения на показ коллекции Prada. Дизайн приглашений на модные показы это особая креативная задача. Например, Versace или Prada или любимые работы Alexander McQueen. Много интересных и оригинальных решений — вот концептуально подошли. Еще хорошо с дизайном приглашений у Siviglia Project White

Лев Брук говорит о мотивации через очень практичную вещь: если в работе всё начинает бесить, не обязательно терпеть и ждать вдохновения. Часто лучше разобрать раздражающий процесс на части и попробовать его изменить: написать маленький скрипт, собрать плагин для Фигмы, автоматизировать повторяющееся действие или сделать личный инструмент, который закрывает конкретную боль. В этом подходе важно не само программирование, а привычка не оставаться пассивным пользователем инструментов. Неудобно читать тексты в макете, можно сделать свой плагин. Надо постоянно искать синонимы, можно собрать простой сервис под себя. Нужно быстро делать сетки, оттенки или паттерны, можно описать задачу нейросети как младшему помощнику и довести результат руками. Так рутина превращается в исследование, а маленькие улучшения начинают возвращать интерес к работе. Внутри: – Почему однотипные задачи быстро убивают мотивацию; – Как раздражение в процессе может стать поводом для полезного инструмента; – Зачем дизайнеру учиться делать простые скрипты и плагины для Фигмы; – Почему нейросеть лучше воспринимать как помощника, а не как готовое решение; – Как декомпозиция задачи помогает превратить действие в код; – Где автоматизация экономит время, а где превращается в работу «в стол»; – Почему ошибки и маленькие успешные кейсы поддерживают мотивацию; – Как комьюнити помогает не бросать свои эксперименты на полпути. ➡️ Смотреть видео ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

В новом видео я решила проверить это на одной из самых узнаваемых картин в мире - «Девушка с жемчужной серёжкой». Мне всегда было интересно, как дизайнер одежды смотрит на произведение искусства. Ведь это не просто картина. Это цвета, формы, настроение, характер и огромное количество деталей, которые можно переосмыслить в современном образе. В видео показываю весь процесс: от анализа картины до создания коллекции и подиумных образов с помощью нейросетей. Получился интересный эксперимент на стыке искусства, моды и технологий. Ссылка YouTube Ссылка RuTube Ссылка VK Ссылка Дзен 🎁 И отдельно оставила бесплатную подборку «50 нейросетей для дизайнера одежды»: https://fvdesign.ru/50neiro Я в ВК | Я в Мах

Хочу пак

→ CapCut + Figma MCP + Claude Code В этот раз собирала дизайн и монтировала видео в Figma + CapCut, верстку полностью отдала Claude Code – просто попутно объясняя, что я хочу видеть. У меня это заняло 1-2 рабочих дня на все-превсе. А потом говорят «да че там, пару кнопок нажал и готово»😑 В этот раз без инструкции для клодика, так как верстка слишком кастомная, только запутаю всех… #полезное #клод #кейсы

Я сейчас плотно занимаюсь развитием студии, и в последние дни случились некоторые события: мы хорошо собираем заказы, но один дизайнер слёг с отравлением в больницу, у кого-то проблемы со связью и тд ... Проверка на прочность пошла ахаха (🤬) Мы жонглируем как можем, чтобы всем клиентам сдавать работу качественно и в срок. 💪Поэтому нам нужны дизайнеры с горящими глазами, кто готов быстро включиться в работу На что смотрим при выборе кандидата: - Сильное портфолио уровня нашего - Уверенное владение нейросетями: создание качественных ИИ‑фотосессий для товаров - Опыт в полиграфии — будет плюсом - Готовность к полной занятости 🔗ЗАПОЛНИТЬ АНКЕТУ Выберу тех, кто подходит больше всего — и пришлю все условия 🫂

Яркий шаблон с неоновой эстетикой, динамичной подачей контента и удобной навигацией. Поможет эффектно рассказать о вашем компьютерном клубе, игровых зонах, тарифах, мероприятиях и преимуществах для посетителей. Посмотрите, как выглядит новый шаблон 👉 https://examples-ru.tilda.ws/gamingclubru При создании шаблона использовались базовые блоки, поэтому его легко редактировать даже без навыков веб-дизайна.   🎮 Чтобы выбрать этот шаблон, создайте новую страницу и перейдите в категорию Бизнес.   Выбор шаблона не ограничивает ваше творчество. Вы можете изменить его до неузнаваемости, используя блоки из нашей библиотеки, а также Zero Block и Вайб-блок. Как вам новый шаблон? Делитесь в комментариях! 💬

Идёт приём заявок на «Фабрику дизайна 4.0» — проект, который напрямую соединяет промышленных дизайнеров и бизнес вокруг реальных индустриальных задач, а не абстрактных концепций. Участники разрабатывают решения в области графического, коммуникационного, средового и других направлений дизайна. На базе конкурса пройдёт паблик-ток с участием представителей индустрии, образования и государственных институций. Здесь обсудят: ✔️ Как дизайн становится частью бизнес-стратегии, а не декорацией ✔️ Как запросы компаний воплощаются в реализованные решения ✔️ Как платформенные проекты ускоряют взаимодействие между дизайнерами и рынком ✔️ Как формируется культура продукта и новый визуальный язык среды Среди спикеров: 🔶 Гюльнара Агамова, руководитель Агентства креативных индустрий Москвы, — о том, зачем создаётся «Фабрика Дизайна» и какую инфраструктуру она формирует 🔶 Виталий Ставицкий, президент Союза Дизайнеров России, — о промышленном дизайне как стратегическом ресурсе 🔶 Евгений Маслов, шеф-дизайнер АО «Трансмашхолдинг», —  о том, как промышленный дизайн помогает соединять технологичность, удобство, безопасность и узнаваемый образ современного продукта 🔶 Андрей Мелентьев, руководитель Управления по контролю за государственными визуальными коммуникациями Национального центра «Россия», — о государственных стандартах визуальной коммуникаций и новом российском стиле 🔶 Модератор — Елена Гребенева, основатель центра развития креативных индустрий «Креативный путь» Почему это важно: «Фабрика дизайна 4.0» — это стремление выстроить понятную систему, где дизайн не существует сам по себе, а решает конкретные задачи бизнеса и города. Для дизайнеров здесь живые кейсы и прямой доступ к партнёрам, для компаний — инструмент, который помогает по‑другому посмотреть на продукт. Как только креативные специалисты начинают работать не с теорией, а с реальными запросами смежных индустрий, они выходят из статуса «просто креаторов» и становятся полноценными игроками креативной экономики. В этом и сила «Фабрики дизайна 4.0»: проект не только даёт классные проекты в портфолио, но и встраивает дизайнеров в контур рынка, где их решения влияют на рост компаний. После дискуссии — нетворкинг и возможность найти партнёров. Если вы работаете с продуктом, средой или визуальными коммуникациями, это мероприятие, которое точно стоит добавить в календарь. 📅 22 июня 📍 «АКИ.лаб», Большая Никитская, д. 17, стр. 2 Сбор гостей — с 10:30 [Фабрика Дизайна]