Начните зарабатывать на рекламе в блоге

Размещайте рекламу на своих площадках: VK, RUTUBE, Telegram или YouTube. От 1 000 подписчиков. Без долгих согласований. Быстрая модерация — от нескольких минут. Оплата за целевые действия на сайте рекламодателя. Автоматическая маркировка. Узнать больше #реклама partner.yandex.ru О рекламодателе
Изображение поста

Олния! Рограмма!

Опубликовали программу 52-х Дизайн-выходных в Ростове Великом. В этот раз глубоко погрузимся в темы территориального брендинга, исследования локальной идентичности, навигации, дизайн-кодов, разработки мерча и сувениров. кому удобнее вот версия в пдф но самая актуальная всегда в фигме. Подробное описание тем есть на сайте, там же и регистрация. Мероприятие, напомню — бесплатное, так что будем рады видеть всех.

Арт-директор в 12 Космонавтов

👋 Привет! Мы — 12 Космонавтов, и сейчас ищем арт-директора в команду дизайн-поддержки СберМобайл. Кто нам нужен • Опытный арт-директор с бэкграундом в дизайне от 6–7 лет • Лидер с твердыми навыками управления творческой командой • Будет плюсом опыт работы с телекомом или крупными брендами Что надо делать • Осуществлять «супервижн всего» — контролировать каждый макет на соответствие гайдам и уровню качества • Выступать единой точкой входа для клиента по всем вопросам дизайна, креатива и TOV • Распределять задачи между дизайнерами, учитывая их загрузку и профессиональный уровень • Формулировать логику и аргументацию решений, переводя обсуждения из формата «нравится/не нравится» в конструктив • Отвечать за соблюдение сроков и качества • Работать в связке с менеджером, помогая управлять ожиданиями клиента и итерациями • Развивать базу знаний: фиксировать новые правила и собирать примеры хороших/плохих решений Узнать подробности и откликнуться

Phosphor — библиотека из 558 бесплатных иконок в 6 начертаниях.

phosphoricons.com
Как нейросети меняют визуальную индустрию: стартует творческий онлайн-баттл с призовым фондом.
Креативити совместно с BBE, FFS и Phygital+ запускают конкурс для тех, кто работает с визуалом, модными проектами и цифровым контентом. Что ждёт участников: — открытая онлайн-встреча о создании контента с помощью нейросетей; — практическое задание с возможностью выбрать одно из направлений; — 72 часа на создание собственной работы и доступ к инструментам для генерации изображений. Участвовать могут дизайнеры, авторы контента, бренды, творческие команды и все, кому интересны новые технологии в креативной индустрии. Финалисты получат денежные призы, бонусы от партнёров и доступ к библиотеке нейросетей от Phygital+ Участие бесплатное 📎 Креативити
Минутка обложки:
Посмотрите как целостно и как выдержан общий стиль. Как хорошо! 1970 год на минуточку. Чистый, гармоничный графический дизайн. FILM Quarterly, № 6, 1970 г. Дизайн обложки — Киёси Авазу.
Чем наш сервис и ai-наставник, который туда подключен, отличаются от стандартного GPT, Claude или любых других LLM-моделей?
Главное отличие в том, что у него есть огромная база знаний про фриланс, продвижение, маркетинг и продажи. Все, что мы нарабатывали годами в формате уроков, материалов и ответов в чатах, мы сейчас собираем и агрегируем в базе знаний нашего ИИ-наставника. Ценность нейросетей не только в том, что они могут делать, а в первую очередь в том, с какими знаниями, с какой базой данных и с каким датасетом они работают. В этом и заключается ключевое отличие нашего сервиса от общедоступных моделей (в том числе и бесплатных). Он сможет точнее обычного gpt или claude консультировать и отвечать по любым вопросам: 1. Как привлекать клиентов 2. Как продавать им услуги 3. Предпечатная подготовка (эту базу знаний мы также планируем добавить, чтобы любой дизайнер мог получить ответы по реализации своих макетов) Ну, кайф же!🔥 👉Вступить в чат предзапуска и получить 14 дней доступа бесплатно
🎮 Референсы не работают, если вы просто складируете красивые картинки
Полная Figma скриншотов еще не делает дизайн лучше. Можно часами собирать чужие экраны, но так и не понять, что именно оттуда брать в свой проект. Самая частая ошибка тут простая: смотреть на референсы как на вдохновение вообще, а не как на инструмент под конкретную задачу. Катя из Digital Oxygen предлагает понятную рамку: делить референсы на функциональные и стилистические. Первые нужны, чтобы разобрать логику, структуру, прогрессию интерфейса и привычные паттерны жанра. Вторые помогают собрать настроение, визуальный язык и направление стиля. Плюс она показывает, как на этом этапе можно быстро подключать нейросети, чтобы снять страх белого листа и накидать первые концепты. Внутри: – Почему сохраненные картинки сами по себе почти не помогают в работе; – Как делить референсы на функциональные и стилистические; – Зачем в игровых проектах сначала разбирать логику, а не визуал; – Почему важно смотреть не только на первый экран, но и на прогрессию интерфейса; – Как удобно сортировать референсы по экранам и сценариям прямо в Figma; – Почему стилистический поиск лучше расширять за пределы прямых аналогов; – Как называть найденные визуальные направления, чтобы команда говорила на одном языке; – Где нейросети реально полезны, когда нужно быстро нащупать общее настроение проекта. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Минутка рекомендаций
AI в дизайне это уже не про отдельные тулзы На днях наткнулся на цифру: 94% компаний в мире жалуются на нехватку людей с AI-навыками. И, судя по прогнозам, к 2028 году сильно легче не станет. Для дизайна это тоже важный сигнал. Просто уметь делать нормальные макеты уже мало. Бизнесу всё чаще нужны люди, которые понимают, как работать с AI не точечно, а системно: поставить задачу, собрать контекст, проверить результат и отвечать за итог. Проблема в том, что большинство дизайнеров пока используют AI кусками. Тут текст поправить, там референсы собрать, где-то экран накидать. А на реальной задаче всё быстро ломается: AI не помнит бриф, не понимает дизайн-систему, теряет контекст и выдаёт что-то, что потом всё равно приходится руками пересобирать. Дело не в инструментах. У AI должна быть архитектура (папки, скиллы, директивы, дс, правила проекта). Он не помощник, а среда, в которой ты работаешь. 😎 13 мая в 18:00 мск Даниил Шишко из Pixel Perfect впервые покажет свою агентскую систему изнутри. Возьмет размытое ТЗ в одну строчку от крупного зеленого банка и за 90 мин соберет полный концепт банковского дашборда. Все этапы работы дизайнера через одного агента в Claude Code: бриф, ресерч, макеты в Figma по дизайн-системе, кликабельный прототип. Что заберешь с эфира: • рабочий стек: Claude Code, Figma MCP и дизайн-система • конкретные шаги, как собрать AI-агента под свои проекты • подход, где AI закрывает весь дизайн-процесс, а не отдельные задачи ➡ Эфир пройдет в тг-канале Даниила: Подписывайся
AI обещал ускорить работу дизайнера
Но по факту у многих всё выглядит примерно так: ChatGPT помогает с текстом, Midjourney делает картинки, ещё пара вкладок открыта для ресерча, а макеты, структуру экранов и финальную сборку всё равно делаешь руками. Вроде AI уже в работе, но рутины меньше не стало. Просто вкладок стало больше) И вот тут мне интересен подход Даниила Шишко из Pixel Perfect. Он перестроил процесс так, что один агент в Claude Code проходит всю цепочку дизайнера: от брифа и ресерча до структуры экранов, макетов в Фигме и кликабельного прототипа. 13 мая в 18:00 мск Даниил проведёт эфир и покажет это на реальной задаче. Возьмёт ТЗ в одну строчку от крупного зелёного банка и за 90 минут соберёт концепт банковского дашборда через одного AI-агента. Внутри будет рабочий стек: Claude Code, Figma MCP и настоящая дизайн-система. Плюс конкретные шаги, как собрать такого агента под свои проекты, чтобы AI закрывал не отдельные куски, а весь дизайн-процесс. Если у вас AI пока живёт на уровне «тут текст, там картинка» — приходите обязательно. Хотя бы чтобы понять, как может выглядеть следующий уровень работы дизайнера. 🔠 Эфир в канале Даниила 🔠 Эфир в канале Даниила 🔠 Эфир в канале Даниила
А где купить такую же картину?
Об этом нас спрашивают после того, как мы показываем арты из наших проектов. Они у нас и правда замечательные: большие, фактурные, сложные по цвету, с интересными смыслами и идеей. Но они такие именно потому, что купить их нельзя. Почти все картины для наших проектов мы заказываем у художниц индивидуально. Это не постеры с маркетплейсов, не распечатка в рамке и не похожая абстракция из масс-маркета. А ручная работа, которую пишут под конкретный интерьер — цветовую гамму, масштаб стены, атмосферу квартиры и ЖК. Искусство в наших интерьерах — не попытка хоть чем-то закрыть пустую стену. Для этого у нас есть десятки других приемов: панели, молдинги, фактуры, зеркала, свет, текстиль, сложная покраска, столярка, акцентные материалы. Поэтому арт-объекты мы используем не везде, а только там, где это действительно уместно. В живой работе есть то, чего невозможно добиться распечаткой: мазок, рельеф, плотность краски, сложные полутона, неровность руки, игра фактуры при разном освещении. Именно такие детали делают интерьер не просто красивым, а авторским. Постер можно повторить в сотнях квартир. А работа, написанная под конкретный проект, существует только в нем. И в дорогом сегменте это особенно важно. Когда человек заходит в квартиру, он может не знать, сколько стоит диван, какой бренд у светильника и откуда привезен столик. Но он очень быстро считывает, есть ли в интерьере настоящий уровень — или его просто пытались имитировать готовыми решениями по первой ссылке поиска.