❤️ Через полчаса встречаемся в эфире на митапе design_vesna

Присоединяетесь по ссылке к онлайн-трансляции или приходите к нам в офис! 😍

™️ Наше сообщество VK 📲 Наш канал в Max

Такие заголовки напоминают о многообещающих хайп-проектах недавнего прошлого. Часто они делались будто без юзкейсов и тестирований. Можно сказать, выкатывались сразу на 100% пользователей в прод, когда вместо аналитики и исследований с пользователями, выбирались быстрые инвестиции. Топ-5 примеров с этого кладбища хайпа: 1️⃣ Метавселенные (2021) Идея: создать «новый интернет» — пространство для жизни. Сегодня: низкий DAU, убытки, сокращения. Причины: отсутствие потребности у пользователей. 2️⃣ NFT в Blockchain (2017) Идея: закрепить право собственности на цифровые объекты. Cегодня: объемы торгов упали на 98%, NFT-коллекции обесценились. Причины: отсутствие реальной стоимости, мошенничество и спекуляции. 3️⃣ Google Glass (2013) Идея: дополнить реальность повседневной жизни. Cегодня: убытки, очки сняты с производства. Причина: отсутствие понятных и массовых сценариев использования, высокая цена, неудобство ношения, приватность. 4️⃣ AR-шлемы 1 поколения (2018) Идея: смешать цифровой и физический миры. Cегодня: используются только в узкой нише. Причины: высокая цена, неудобство ношения. 5️⃣ 3D-телевизоры (2010) Идея: перенести кинотеатр домой. Сегодня: почти исчезли с рынка. Причины: неудобство использования, дефицит 3D-контента. 🌊🌊 Все эти неудачи, на мой взгляд, объединяет одно — отсутствие ответа на вопрос «какому количеству пользователей это нужно сегодня и нужно ли в принципе». Это очень откликается и в цифровых продуктах. Когда продакт приносит очередную задачку в стиле «у меня тут гениальная идея, нет времени объяснять, давай сделаем это», всегда имеет смысл задавать этот вопрос.

Кудесники из Гугла обновили свой генератор интерфейсов Стич. Пересбрали сам дизайн, завезли бесконечный холст как в Фигме, а также надрессировали нового ии-агента. Теперь он умеет анализировать сторонние дизайн-системы и позволяет подтягивать собственные, умеет фигачить сразу несколько концептов, достраивать пользовательские сценарии и давать советы по улучшению дизайна. На первый взгляд выглядит как имба, но я не смог потестить даже с впном. Попробовать можно тут, если получится поюзать — делитесь впечатлениями. #вести @vestochka_ai

Dogue запустила Ольга Портная в 2019 году. По ее словам, журнал задумывался как ироничный и творческий проект, а само название было отсылкой не только к Vogue, но и к породе Dogue de Bordeaux. Журнал выходит тиражом меньше 100 экземпляров и распространяется бесплатно; большую часть материалов Портная пишет сама. Интересно то, что представители Condé Nast обратили внимание на Dogue только в 2024 году, когда Vogue выпустили свой цифровой проект под названием Dogue, при том, что Портная подала заявку на регистрацию товарного знака еще в 2022 году.  Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

Вчера что-то забегался и забыл рассказать. Моё выступление на IT‑конференции состоялось не 19, а 20 марта. Немного напутал с датами, но это, кстати, дало свои бенефиты. 19‑го я приехал, ждал, когда настанет моё время выступать, и в итоге не дождался. Зато познакомился с классными ребятами из двух омских диджитал‑компаний. На следующей неделе поеду к ним знакомиться и узнавать, чем мы можем быть полезны друг другу. А вот 20‑го всё прошло супер. У меня было полчаса лекции про айдентику: как она помогает масштабироваться, сделать бренд узнаваемым и запоминающимся. А заодно поднять его стоимость. Получилась презентация около 30 слайдов, на каждый — примерно по минуте, но в целом всё вышло бодро. В конце мы ещё успели пообщаться с залом. Самый большой плюс этого выступления — нетворкинг после выступления. Со мной познакомились несколько очень классных ребят из разных омских компаний. С кем‑то договорились созвониться, с кем‑то встретиться, кому‑то я отправлю примеры наших работ. Даже пришло приглашение выступить в Омском государственном университете с лекцией на кафедре рекламы — и это, чёрт побери, очень приятно. В очередной раз понимаю, что на такие мероприятия нужно просто ломиться вперёд руками и ногами: выступать, знакомиться, расширять точки контакта с будущей целевой аудиторией. А как у вас там выходные идут?

Одной из важных черт, отличающих китайскую культуру прошлого, является непрерывность её развития и чрезвычайная жизнестойкость. Несмотря на войны, мятежи и набеги кочевников, художественная жизнь в этой стране вплоть до позднего средневековья не утратила монолитности, сплавляя в себе все внешние воздействия и сохраняя свою самостоятельность и оригинальность. Книга востоковеда Надежды Виноградовой "Искусство Китая" рассказывает об истории и эволюции китайского искусства от древних династий до современности. ⭐ «Искусство Китая» — в открытой электронной библиотеке TATLIN. #библиотека #искусство

По словам Рейчел Агаты Кин (настоящее имя Raye), эта песня — «о звуках, которые издают высокие каблуки». Click Clack Symphony — песня о тех моментах в жизни, когда нам нужны лучшие друзья или родственники, которые вытащат нас из дома и скажут: «Я знаю, что сейчас тебе не очень хорошо, но нам нужно выйти на улицу». Спасибо богу за этих людей — они помогают нам в трудные времена, — рассказала Raye. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

Очень нужна светлая голова в нашу замечательную команды. Ищем человека, который станет правой рукой дизайнера и будет работать над проектами на всех этапах: от таблиц и подрядчиков до съёмок и финального результата. Обязанности: • Совместная работа с дизайнером над ключевыми задачами • Ведение документации по проекту, его фото и видео сопровождение на всех этапах • Контроль сметы, ведение расходов, своевременная оплата заказов и их отслеживание. Сравнительный анализ и поиск подрядчиков, взаимодействие с ними • Приём доставок, организация съёмок на объекте • Участие в составлении и согласовании договоров по работе с подрядчиками и заказчиком. Это полноценное погружение в процессы студии и отличный старт в нише дизайна интерьеров в составе сильной команды. Если чувствуете, что это ваш формат — откликайтесь: https://docs.google.com/forms/d/1IRPwGvMdxaZ0GzIYnaOHBvcGi4m86u7RHacxCcTYh6g/edit

Конструкция стеллажа — стальная рама с полками из лакированного дерева. Ключевые детали, рождающие визуальную динамику, — это неравномерно расположенные угловые опоры. Именно эти небольшие архитектурные приёмы превращают строгую геометрию в живой, почти скульптурный объект. Стеллаж выпускается в двух версиях (120 и 170 см) при ширине 200 см и глубине 50 см.