↗️Коммуникационный брендинг: как бренд говорит с рынком и почему его слышат

В условиях перенасыщенного информационного пространства способность бренда не просто существовать, а эффективно говорить с аудиторией становится ключевым фактором успеха. Любой бизнес, стремящийся к устойчивому росту и высокой ценности бренда, должен понять: коммуникация — это язык, который переводит идентичность бренда на язык клиента, связывая стратегию, эмоции, поведение и смысл. Через неё бренд объясняет, кто он, какие ценности разделяет и почему ему можно доверять. В новой статье мы разбираем, как коммуникационный брендинг работает на практике, почему его слышат и какие инструменты помогают бренду выстраивать эффективный диалог с рынком. Прочитать материал можно на нашем сайте🔗

✨ Как не отстать в AI для дизайна и в этом разобраться

Про AI в дизайне сейчас говорят очень много. Но если честно, большая часть контента до сих пор крутится вокруг промптов и генерации картинок. А вот как встроить все это в реальный продуктовый процесс, со своей дизайн системой, компонентами и живым прототипом, про это говорят сильно реже. На демках все обычно выглядит красиво. Один запрос, и у тебя готовый экран. А когда открываешь свой продукт, начинается уже другая история: компоненты не те, переменные мимо, логика ломается, руками потом переделываешь половину. ⏱ 22 апреля в 18:00 мск Даниил Шишко из Pixel Perfect проведёт бесплатный эфир как раз про нормальный рабочий процесс. На реальном продукте покажет связку Figma MCP и Claude Code. Агент будет видеть variables и компоненты прямо из Figma, собирать экраны строго по дизайн системе, а дальше из этого же процесса соберут живой React прототип. Плюс отдельно разберут Claude Design. Что он уже умеет, где реально помогает и где пока рано ждать магии. 🥰 Какую пользу получите Поймёте, как настроить агента под свою дизайн систему, какие задачи уже можно отдавать AI, а какие лучше пока держать под контролем. И главное, увидите не просто красивую демку, а рабочий пайплайн, который можно потом применить у себя. Если хотите разобраться, как AI использовать не для твиттер демо, а в нормальном боевом процессе — рекомендую 👌 Эфир будет в закрытом канале, приходите, чтобы не пропустить 🔠 Подписаться на закрытый канал 🔠 Подписаться на закрытый канал 🔠 Подписаться на закрытый канал

🎙 Вебинар «Как работают OpenType фичи в шрифтах: скрытые возможности»

Зачем нужны OpenType фичи в шрифтах и как они помогают дизайнеру в работе — узнаете на бесплатном вебинаре 30 апреля. 👉 Запишитесь, чтобы получить ссылку перед началом: https://t.me/TildaEventsBot?start=dl-1775050701ccd46d61a12c На вебинаре разберём: 🟠 Как работают шрифты в дизайне: основные понятия и термины; 🟠 Что такое и зачем нужны OpenType фичи в шрифтах; 🟠 Как OpenType фичи расширяют возможности дизайнера. Вебинар проведёт Илья Николаев, руководитель проектов в студии ТайпТайп.
Набор «little doodles» by Lusy Sharada Набор из 72 двух нарисованных от руки каракуль для использования в Figma
❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️
❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ воркшоп проведет: ⭐️ Сергей Соколов 3д художник, дизайнер и арт-директор в slomano.com, работал с TeamSpirit, Gorilla energy, VSRAP, СОВКОМБАНК, BetBoom и другими как будем работать? 💻 соберем референсы или используем наработки, создадим концепт персонажа, проработаем разные ракурсы и вариации, переведем его в 3D через AI-инструменты и соберем финальную сцену в Blender. воркшоп для тех, кто хочет быстрее превращать идеи в выразительных персонажей и освоить современный пайплайн на стыке AI и 3D софт, с которым будем работать: Nana Banana, Hunyuan3D, Blender стоимость всего 999 22.04, 20:00 🤩 записаться 🤩 *при желании можно создать своего заранее подготовленного персонажа
Скрытая роскошь: как разглядеть отличную локацию в старых стенах!
👉🏼Представьте картину: мы стоим посреди бывшего склада. Под ногами — битая плитка, с потолка свисают провода, а в воздухе стоит запах пыли и старых коробок. «Как здесь вообще можно продавать премиальный продукт?» ☝🏻А я в этот момент... улыбаюсь. Потому что я не вижу этого хаоса. В моей голове уже включился «рентген». Я вижу, как вон та несущая колонна, которая сейчас всех бесит, станет центральным арт-объектом. Я вижу, как солнечный свет из узкого окна упадет на текстуру камня, которую мы выберем для кассовой зоны. 👉🏼Мораль проста: Предприниматель должен видеть цифры, стратегию и команду. Это ваша суперсила. ☝🏻Моя же суперсила — видеть потенциал пространства там, где другие видят склад ненужных вещей. Почему это важно для вашего бизнеса? 🟢 Экономия на старте. Часто «убитые» помещения стоят дешевле в аренде. Если у вас есть дизайнер с «видением», вы можете превратить пассив в актив, на котором сэкономите миллионы. 🟢 Эргономика продаж. Я проектирую не стены, а путь клиента. За горами мусора я уже выстраиваю сценарии: где покупатель замедлится, на что посмотрит в первую очередь и почему он захочет остаться здесь подольше. 🟢 Уникальность. Идеальные «квадраты» в новых ТЦ делают бренды одинаковыми. Сложные, характерные пространства с историей создают тот самый вау-эффект, за которым охотятся покупатели. ☝🏻Не ищите помещение, которое «уже готово». Ищите то, в котором есть душа и масштаб. ‼️Задумались об открытии или реновации? Присылайте фото вашего объекта. Посмотрим на него моими глазами. ________________ #проектированиемагазинов #советотдизайнера #продаживмагазине #информацияотдизайнера #ритейлмаркетинг
Любопытный материал Таисии Дегтярь в интернет-журнале «Инде» — о том, как менялась татарская типографика. Приветствуем интерес городских медиа к буквам!
В тексте не всегда ясно, что именно менялось: орфография, почерк, или алфавит, но за исключением этого, статья хорошо открывает сложнейшую тему реформ татарской письменности.
Последний шанс зарегистрироваться!
Уже скоро в Bang Bang Education — полезнейший вебинар: «Как связать бренд с интерфейсом». Это тот случай, когда визуал — не только про красивое, а про смысл, опыт пользователя и цель бизнеса. — Как сделать так, чтобы бренд «слышался» в каждой кнопке и экране? — Как избежать разрыва между айдентикой и реальным цифровым продуктом? — Какие приёмы работают сейчас? Об этом расскажет дизайнер, который связал свою практику с крупнейшими российскими и зарубежными проектами. Вебинар совсем скоро — 24 апреля в 19:00 (МСК) Присоединяйтесь, чтобы не пропустить практические разборы и ответы на живые вопросы. Успей зарегистрироваться — это последний шанс застолбить место. 📎 Креативити
Как японская культура учит находить прекрасное в печальном 😢
Моно-но аварэ (物の哀れ) — один из эстетических принципов, сформировавших культуру Японии в Средневековье. Влияние этой философии в японском творчестве чувствуется до сих пор. Термин можно перевести как «печальная красота вещей» — ощущение, возникающие при созерцании и осознании эфемерности того, что нас окружает. Речь не только о материальных предметах, но и о людях, чувствах, времени или чем-то более абстрактном. Знакомое чувство, но трудно переводимое чувство 🔘 Японские мыслители и поэты пошли дальше прямолинейной эстетизация тоски. Принцип «моно-но аварэ» связывает грусть с неизбежным чувством непостоянства мира и учит находить в нём красоту. Например, восхищение тем, с какой заботой седая старушка ухаживает за садом около ветхого дома. И люди, и цветы со временем завянут, а любое здание с богатой историей неизбежно потребует реставрации. Если сквозь эту экзистенциальную безнадёжность вы смогли прочувствовать красоту момента, то испытали то самое печальное очарование вещей. В чём ценность понятия для креатора 🔘 И хотя впервые принцип был сформулирован в эпоху Эдо в ХVIII веке, само искусство, вдохновлённое моно-но аварэ существовало раньше. Более того, в ХХ веке им руководствовались режиссёры японского кино. Сегодня его используют авторы манги и геймдизайнеры. Надоедливые флэшбеки из аниме и азиатских сериалов, в которой герой переосмысляет жизнь — это оно. При этом схожие чувственные порывы и источники вдохновения есть и были у креаторов других культур и времён. Например, рефлексия Пушкина о петербуржской осени: «Унылая пора! Очей очарованье! Приятна мне твоя прощальная краса — Люблю я пышное природы увяданье, В багрец и в золото одетые леса» Или уже культовая советская песня из к\ф «Земля Санникова»: «Призрачно всё в этом мире бушующем Есть только миг, за него и держись Есть только миг между прошлым и будущим Именно он называется жизнь» Проще говоря, моно-но аварэ учит не просто фиксировать эмоции, но и исследовать их причину. Находить причинно-следственные связи между эмоциями и использовать обнаруженные инсайты в творчестве — сильный навык для любого креатора. #КНП_инструменты 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах