У кого учиться веб-дизайну?

У того, кто обучает так, что новички с нуля достигают таких результатов: Свой первый лендинг для американской компании Тимофей С. оценил в 500$ и, получив предоплату 50%, приступил к выполнению 🔥 Савелий Б. на иконках для приложения такси заработал 12500р 🍰 Раймгуль Г. сразу после обучения устроилась дизайнером в рекламное видеоагентство, работает удаленно и зарабатывает 50 000₽ 👏🏻 Юлии Б. тоже есть чем похвастаться: к середине обучения она заработала 460$ 🚀 А справиться с заказами им помогли знания, полученные на курсе в Айтилогии, и также поддержка опытного наставника. Там с первых дней каждому ученику помогают: 1. Разобраться с композицией, цветом и типографикой 2. Практиковаться в Figma на реальных задачах с наставником 3. Создавать дизайн под реальные потребности пользователей 4. Отличать плохой дизайн от хорошего 5. И организуют эмоциональную поддержку ➡️ Успей ухватить в феврале обучение бесплатно
Изображение поста

Кажется, продуктовый дизайн сделал виток по исторической спирали.

Лет 5 назад от дизайнеров хотели понимания процесса, знания фреймворков и методологий. В какой-то момент UI будто стал вторичным. Главным стало то, как думаешь, а не как выглядит результат. За 5 лет количество дизайнеров кратно увеличилось, а рабочих мест, наоборот, стало меньше. Сегодня на одну открытую вакансию нанимающий получает десятки откликов. У него просто нет времени погружаться в детали. Просмотр портфолио стал подобен движению по шоссе — есть всего пара секунд чтобы считать информацию и принять решение. UI снова стал критически важным фильтром. Если визуал слабый, никто даже не узнает, что у вас сильный UX и процессы. Причём, играет роль не только визуал продукта, но и то, как выполнено портфолио, как упакованы кейсы. UX, понимание продукта и процессы не перестали быть важными, нет. Важно зацепить взгляд и попасть на собес, где можно будет рассказать все детали кейса. Хороший UX без хорошего UI в портфолио сейчас проигрывает. Просто потому, что до UX никто не дойдёт. UI снова стал входным билетом. 🌊🌊

Олимпийская чемпионка Линдси Вонн может вернуться в большой спорт. Об этом она заявила в интервью телеканалу Today. Спортсменка подчеркнула, что не смогла «попрощаться» с карьерой так, как хотела, поэтому допускает, что может принять участие в гонках хотя бы еще один раз — «к большому огорчению семьи».

Вонн получила серьезную травму на зимней Олимпиаде в Милане в феврале. В начале горнолыжного спуска она зацепилась за флажок и упала, сломав ногу. Спортсменка перенесла пять операций и чудом избежала ампутации. Сейчас она передвигается на инвалидной коляске и проходит реабилитацию. Несмотря на громкое заявление о возвращении, Вонн отмечает, что обсуждать это всерьез пока рано: на данном этапе ее главная задача — восстановиться и вернуться к нормальной жизни. О ситуации Вонн и о других спортсменах, которые возвращаются к соревнованиям после опасных травм, рассказал The Blueprint спортивный комментатор Павел Занозин. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

Этот выпуск – эксперимент: мы с Ефимом Пилюгиным и Константином Степанчкуком решили сделать подкаст в формате панельной дискуссии. Ефим за несколько лет перепробовал десятки ИИ-инструментов для видеопроектов, провел собственное исследование и вывел данные в презентацию (ссылка в конце описания к выпуску).

Обсуждаем, как нейросети меняют дизайн-процессы, какие ИИ-тренды возникают на глобальном рынке, чем ИИ-инструменты могут быть полезны и многое другое. Дискуссия получилась очень длинной и мы разделили ее на две части - в следующем выпуске поговорим о самом процессе работы, сложностях связанных с авторскими правами, предсказуемости ИИ-галлюцинаций и сложностях, связанных с просчетом стоимости генераций для проектов. Не пропустите! 🔗 Ссылки на материалы: #slide=id.g34b8627aea2_0_3">Слайды со сравнением ИИ-инструментов Ефима #heading=h.fhggd7acdp7j">Методичка Кости по арт-дирекшну 👉 Слушать в Mave 👉 Слушать в Apple Ссылка на Яндекс по-традиции вечером. Продолжение слушайте во 2й части (выйдет завтра-послезавтра).
🧩 В Фигме появился способ сделать компоненты гибче и не плодить сотни вариантов
Дизайн-система обычно начинает ломаться не тогда, когда она маленькая, а когда команда начинает обходить ее сама. Где-то отцепили инстанс, где-то сделали еще 12 вариантов карточки, где-то собрали отдельный модал только потому, что в базовом компоненте не хватило свободы. В Фигме для этого запустили слоты. По сути это способ оставить структуру компонента стабильной, но менять содержимое внутри без detatch. Зои Адельман и Сара Келли показывают, что лучше всего это работает на меню, модалках, карточках, панелях и даже крупных layout-компонентах. Для дизайн-систем это меньше вариантов и поддержки, для дизайнеров больше свободы внутри системы. Внутри: – С каких компонентов лучше начинать внедрение слотов, чтобы эффект был заметен сразу; – Когда слот должен быть пустым, а когда лучше сразу давать дефолтный контент; – Как preferred instances помогают не превратить свободу в хаос; – Почему слоты полезны не только для мелких элементов, но и для целых layout-блоков; – Как слоты сокращают количество вариантов и уменьшают поддержку библиотеки; – Почему связка со структурой кода делает handoff понятнее; – Как слоты помогают не detatch-компоненты там, где раньше без этого не обходилось; – Почему для автоматизации и AI это тоже важный шаг, потому что структура становится явной. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Сижу короче учу нейронку как студента. Комментирую каждую итерацию, каждый слайд, который она делает. Объясняю базовые правила дизайна, учу внедрять их именно в PPTX.
🤯 Сложна объяснять именно МАШИННЫМ языком сукабля А ещё я дважды за день всадил все лимиты клода за 100$ 😭
Проверил, сможет ли нейронка повторить слайды моего агентства
Спойлер: местами было… больно 😏 В этот раз мучал Gamma — смотрим, что из этого вышло и можно ли вообще доверить ей презентации. Смотрите, что получилось и пишите в комментах, какую нейронку протестировать следующей? 🌟 Смотреть на YouTube 🌟 Смотреть без VPN
Итальянский бренд Trussardi свернул бизнес в России, пишет «Коммерсантъ». По данным, указанным в бухгалтерской отчетности, в третьем квартале 2025 года компания, управляющая магазинами в России, закрыла все свои подразделения. Ранее у бренда было около десяти точек в Москве — в том числе в ГУМе, «Метрополисе» и «Европейском».
Финансовые показатели российского бизнеса бренда резко снизились за последние годы: если в 2021 году выручка составляла почти 2 млрд рублей, то к 2025 году она упала до 548,5 млн рублей. Несмотря на это, компания оставалась успешной — чистая прибыль за 2025 год составила 187,2 млн рублей. По мнению экспертов, закрытие подразделений связано с постепенным завершением срока аренды, а возвращение бренда в Россию в ближайшее время выглядит маловероятным, несмотря на относительно устойчивое присутствие итальянских марок на рынке. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News
Режиссерка Эмеральд Феннел, известная по свежей адаптации «Грозового перевала», не будет участвовать в работе над перезапуском «Основного инстинкта», пишет Variety.
Ранее сценарист оригинальной картины Джо Эстерхаз заявил, что Феннел может сесть в режиссерское кресло нового проекта и ведет переговоры с продюсерами. Однако представитель режиссерки опроверг информацию. В Amazon MGM, где разрабатывается новый «Основной инстинкт», также назвали информацию об участии Феннел ложной. По данным СМИ, ранее Amazon приобрели сценарий на новый фильм у Эстерхаза за $4 млн. Также известно, что Шэрон Стоун, которая исполнила главную роль в оригинальном фильме и его сиквеле, пока не планирует возвращаться к франшизе. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News
Сайт Peter Oravec
Фронтенд-разработчик с опытом более 19 лет. Специализируется на Angular, TypeScript и JavaScript, создавая современные веб-приложения с упором на производительность и пользовательский опыт. #портфолио #иллюстрация #минимализм #ретро Посмотреть сайт 👨‍💻
ИИ официально вошёл в высокую моду🤯
➡️На Неделе высокой моды в Париже состоялся первый в истории кутюрный показ, полностью созданный с помощью нейросетей. Дизайнер Alexis Mabille представил шоу, где вместо подиума с моделями были цифровые образы, сгенерированные ИИ. 30 виртуальных кутюрных луков. Ни одной живой модели. ❕Но самое интересное - это не просто «нейросеть нарисовала красиво». Чтобы добиться такого результата, команда несколько месяцев обучала ИИ узнавать фирменный стиль бренда, сканировала реальные ткани и добивалась того, чтобы каждый образ можно было реально отшить в жизни. ❕То есть ИИ здесь не заменяет дизайнера. Он становится инструментом, который расширяет возможности творчества. И пока одни говорят, что это убивает душу моды, другие понимают: будущее индустрии уже наступило. Вопрос больше не в том, будет ли ИИ частью fashion-индустрии. ➡️Вопрос в другом: кто научится использовать его первым - тот и получит преимущество. ‼️Если хотите разобраться, какие нейросети реально полезны для дизайнера, я собрала подборку из 50 ИИ-инструментов для работы в индустрии моды ✨ ЗАБРАТЬ МОЖНО ПО ССЫЛКЕ👈🏻