Кей Канамори, талантливый 3D-аниматор, вошел в историю как первый японец, получивший Студенческую премию Американской киноакадемии.

Его анимация «Оригами», где бумажные фигуры превращаются в цветы и животных, поразила жюри мастерством исполнения. Выпускной проект Канамори из Токийского Университета Digital Hollywood основан на реальных техниках оригами и исследует «волшебство превращения простого материала». Награда даёт ему шанс побороться за «Оскар» в категории «Лучший анимационный короткометражный фильм» в следующем году.

Премьера картины студии Paramount состоялась 27 февраля: в настоящий момент фильм заработал 64,1 млн долларов в США и 97,2 млн долларов по всему миру. Как сообщает Deadline, это рекордный старт для хоррора студии за всю ее историю. Сейчас «Крик 7» уже опередил по сборам «Грозовой перевал» и анимационный фильм Goat. Успех связывают с популярностью франшизы среди молодых (77% аудитории — зрители в возрасте от 18 до 44 лет), а также масштабной рекламной кампанией, хотя, согласно iSpot, на продвижение было потрачено около 6 млн долларов. К примеру, ставку делали на показы во время трансляций NFL, NBA, SportsCenter и мужского студенческого баскетбола. Кроме того, студия приобрела рекламное время во время «Супербоула»-2026. 🔹The Blueprint News

В гостях Дима Карпов: ex-дизайн-директор SPLAT, Cyberus, автор книги «Мышление как инструмент». Запускал онлайн-школу Bang Bang Education, был автором учебных программ для Британской высшей школы дизайна. Автор канала «Дизайн снайпер». Обсуждаем: ✦ Underdog — философия аутсайдера: как гордиться неудачным проектом? ✦ Зачем специально делать дизайн не в бриф? ✦ Почему нужно бояться ошибаться а самое вредное — дешевить? ✦ Почему быть из провинции — преимущество и что значит «если ты самый умный в комнате, то ты не в той комнате»? Смотрим по 👉 ссылке или 👉 слушаем

Достичь нужного уровня можно всего за три дня: на бесплатном интенсиве от UPROCK, который стартует 4 марта. С практикой, онлайн-лекциями, подарками и открытым разбором работ. ✦ Увидите пошаговый процесс генерации персонажной графики в ИИ ✦ Научитесь самостоятельно писать промпты с прогнозируемым результатом ✦ Поймете, каких ошибок стоит избегать на старте ✦ Почерпнете опыт других дизайнеров в закрытом комьюнити ✦ Получите бесплатные токены для практики и сможете выиграть еще больше в финале Начинаем совсем скоро: переходите по ссылке, чтобы успеть занять место Реклама. ИП Кузьмин Е.Л. ИНН: 634502641730, erid: 2VtzqwQeZnt

Нравится, что все шустро работает, много ассоциаций по теме и ненавязчивого интерактива по типу 🌱полей помидорки. 💚Ссылка #kk_реф

Это позволяет немного освежить взгляд, который замыливается, когда разбираешь только свои работы, а также посмотреть на привычные, казалось бы, вещи, хоть и через призму своего опыта, но глазами другого человека. Часто ловишь себя на мысли, что вот так бы ты не сделал, в силу разных причин, но, сделанное другим и по-другому тоже может работать. Ниже фрагмент разбора работы падавана.

Рубрика, в которой дизайнер в формате небольшого ответа нормализует разные состояния и ощущения креаторов. Сегодня Артём Мишенков, арт-директор креативного ателье «Пинк». Быть дотошным — нормально. Если есть причина, время и важность результата, то я спокойно сижу и добиваю работу до состояния, когда можно её отпустить. Кейсы, фестивали, важная сдача проекта — это как раз те ситуации, где нельзя «и так сойдёт». Я всегда стараюсь дополнительно узнать всю информацию от заказчика, потому что потом внезапно всплывает: «ой, это не финальный текст», «ой, у нас ещё один брендбук», «упс, это не то, что мы хотели». Не всегда спасает, все мы смертны. Не уточнил детали — получаешь больше правок в Фигме на финале проекта. Побыл дотошным — сохранил полнедели жизни. В артдирстве я часто выношу мозг своим ребятам, и это не из вредности (на самом деле только из неё). Просто рост команды чаще всего происходит через слова: «переделай», «попробуй по-другому». Первый вариант почти никогда не лучший. Дотошность — это про дойти до победного (иногда даже через психи), пока сделанное не начнёт работать. Ну и важный момент. Дотошность не равна пиксельдрочеству. Если заказчику нужно аккуратно и быстро закрыть задачу — делай рационально. Если проект для вау-эффекта, можно и попридираться к полпикселю. Контекст решает. Сейчас все ленятся, и я часто слышу фразу: «это и так хороший результат». А вопрос-то в другом — а что, если сделать ещё один подход? Ещё одну версию? Докопаться до себя сильнее обычного. Вот тут-то обычно и появляется работа, за которую не будет стыдно.

Друзья, поздравляю вас с первыми днями этого прекрасного времени года. 🌱 Наконец официально зима закончилась, скоро будет всё зелено, ярко, можно будет гонять на велике, бегать по улице, кайф. А еще эта весна началась с приятной новости. ⚡️⚡️⚡️ Сегодня пришло уведомление от DProfile 🔥, что нам дали награду «Лучшие интерфейсы»🔥 за кейс для проекта ЕлиПили. Поздравляю нашу команду дизайнеров с очередной небольшой, но очень важной наградой. Это кейс, как мы создавали мобильное приложение для компании. Бренд объединяет несколько ресторанов с единой системой программы лояльности. Короче, это здоровый кейс на какое-то нереальное количество пикселей. Приложение реальное, сейчас работает, можно в Москве скачать, сходить в ресторан, заказать еду либо забронировать столики. Для нас это очень приятная награда, потому что кейсы на DProfile мы выкладываем редко. Руки пока до них не доходят. Тем ценнее такие печеньки 🔥🔥. Если вы ещё не видели этот кейс, вот ссылочка 👉🏼 https://dprofile.ru/case/160408/eli-pili-prilozenie Зайдите, оцените, ставьте нам лайки, а мы пошли дальше работать. У нас проектов еще больше прибавляется. Да, на этой неделе буду уже вакансии публиковать. Надеюсь, что год пройдёт так же ударно, как и начался. Мы с командой, по крайней мере, будем прикладывать все силы к тому, чтобы делать ещё больше, ещё лучше. Всё, обнял, пока. 🏆 Саша из Анкоры

Инструмент для создания эффекта полутонов в дизайне. Позволяет добавлять текстуры и структуру

Человек, которого называют «уральским солнцем современной драматургии», таким и был – находясь в самом сердце театральной жизни, он объединял вокруг себя молодых начинающих драматургов, именитых мастеров, зрителей, — написал Паслер в своем телеграм-канале. Коляда написал более 120 пьес и поставил около 60 спектаклей; которые игрались по всей России. В 2003 году он запустил Международный открытый конкурс драматургов «Евразия», а в 2008 — Международный театральный фестиваль современной драматургии «Коляда-Plays». В 2010 году театр был номинирован на премию «Золотая маска»— за лучший спектакль малой формы («Трамвай Желание»), лучшую женскую роль и лучшего режиссера. 🔹The Blueprint News