Помощь в трудоустройстве в IT-сфере!

В России из-за дефицита айтишников запустили бесплатную программу по обучению IT-специалистов. Теперь любой желающий может попробовать себя в IT с полного нуля и начать обучение бесплатно! Узнайте про дальнейшее трудоустройство в ведущие IT-компании для восполнения кадрового дефицита. Для этого нужно: - Перейти по ссылке - Заполнить анкету и ответить на вопросы (занимает менее 3 минут) - На основании ваших ответов вы сразу узнаете, подходит ли вам сфера IT и сможете ли вы в ней работать Перейти на сайт #реклама 16+ urban-university.ru О рекламодателе
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста

маскоты маскоты маскоты❤️

14-й поток КНИ стартовал только 28.04 и первым заданием там было создание таких нердовских маскотов в Хромике, ребята нагенерировали маскотов, у каждого есть свой концепт и лор ❤️ а теперь представьте, что смогут сделать студенты по итогу курса ❤️ еще остались места - присоединяйтесь, до 12.05 набор открыт, следующий поток НЕ СКОРО

Юбилей «Хохломской росписи», неожиданные коллаборации, место силы для мастеров в Казани и другие новости из мира дизайна

🔶 Как отмечают юбилей фабрики «Хохломская роспись». Фабрика «Хохломская роспись» отмечает 110‑летие — уже больше века мастера из Семёнова хранят русские традиции и создают золотую хохлому, узнаваемую во всём мире. К этой большой дате бренд «Хохлома» подготовил серию видео о том, как рождаются знаменитые изделия — от первой деревянной заготовки до сияющей росписи и финального блеска лака. 🔶 Вышел мерч от tak.sebe.prazdnik и Государственного музея Л.Н. Толстого. Бренд бумажных гирлянд tak.sebe.prazdnik выпустил коллекцию со старейшим литературным музеем страны, используя цитаты из дневников писателя. Проект переносит архивные материалы в формат современного поп-культурного объекта, создавая нетривиальный контекст для классического наследия. 🔶 В Казани открылось новое пространство для ремесленников, горожан и туристов. В Центре уникального мастерства десятки открытых мастерских превращают креативный процесс в часть интерактивной программы для посетителей. Здесь производство, образование и ритейл объединены в единую экосистему. Архитектурное решение сохраняет историческую канву здания, используя нейтральную палитру интерьеров как фон для экспозиции живых ремёсел. Проект демонстрирует полностью локализованный подход: мебель и текстиль произведены в Татарстане. 🔶 Разработана система крепления без шурупов. Omnibite от миланского дизайнера Эудженио Коста — это трёхосевое соединение, позволяющее использовать необработанные ветки как полноценные конструктивные элементы. Автор смещает фокус с готовых материалов на этап их выбора и подготовки, исследуя локальные породы древесины и их свойства. Система адаптируется к разным формам и диаметрам веток, обеспечивая гибкость сборки без стандартизации материала. 🔶 Коллаборация Iittala и Pokémon. Финский бренд Iittala в партнёрстве с Pokémon выпустил капсульную коллекцию посуды к 30-летию франшизы. В проекте использовали культовую серию 1999 года Origo с её характерными полосками как канву для изображений Пикачу. Дизайн сохраняет функциональность и геометрию оригинала, интегрируя персонажа в структуру полос через минималистичную графику и яркие жёлтые акценты. 🔶 Новое переосмысление люстры Zenith от Baccarat 1824 года. Дизайнер Бетан Лаура Вуд превратила объект в модульную систему из колец, формирующих динамичный «вихрь» света. Конструкция сочетает классические элементы оригинала с фирменными приёмами дизайнера и позволяет варьировать композицию за счёт гибкого размещения модулей. Объект дополняют яркие цветовые решения и отсылки к барочной эстетике, создавая диалог между историей и современным дизайном. 🔶 «Самокат» регистрирует фирменный цвет. Сервис доставки «Самокат» подал в Роспатент заявку на регистрацию кораллово-розового цвета Pantone 191С как товарного знака. В компании пояснили, что этот «вдохновляющий коралловый» оттенок стал узнаваемым визуальным кодом бренда, поэтому оформление этого цвета в качестве знака — логичное продолжение многолетней работы с айдентикой. [Фабрика Дизайна]

📱 Заполняем фигуру рандомными элементами

Video is not supported
⚡️ Дизайн в 2026 это уже не про скорость ради скорости
Пару лет назад все спорили, заменит ли AI дизайнеров. Сейчас вопрос другой: что вообще остается ценным, когда визуал, тексты, иллюстрации и прототипы делаются в разы быстрее. Судя по комментариям дизайн-лидов из Ozon, ВТБ, Яндекса, МТС, VK и других, ответ один: мышление, системность и умение связывать дизайн с продуктом, метриками и восприятием. Самый интересный сдвиг в том, что дизайн перестает быть ремеслом и становится управлением продуктом через интерфейс. AI ускоряет производство, но не решает за команду, что именно нужно делать, зачем, как это встроить в сценарий и чем продукт будет отличаться от остальных. Поэтому в 2026 выигрывают не те, кто быстрее всех генерирует экраны, а те, кто умеет строить логику, характер продукта и ощущение от взаимодействия. Внутри: – Как AI стал частью операционной среды, а не просто модной фичей; – Почему скорость производства больше не дает преимущества сама по себе; – Как меняется роль дизайнера, когда фокус уходит от ремесла к решениям; – Почему рынок устал от хайпа и начинает смотреть на AI через экономику и эффект; – Зачем продуктам в 2026 нужна управляемая уникальность, а не копия лидеров; – Как эмоциональный дизайн влияет на доверие, позиционирование и восприятие; – Почему Zero UI становится следующим уровнем конкуренции через поведение, а не через кнопки; – Как живая типографика и адаптивный сторителлинг помогают управлять вниманием и вовлеченностью. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Итак, решено, проводим открытую лекцию с юристом Анастасией Васильевой сегодня в 19:00 (МСК)
Всем быть! Запись эфира будет доступна на ютубе в течение 12 часов, потом она останется только в Вышке, как и другие лекции Анастасии. Вопросы, которые сегодня планируем разобрать: • Какие документы сейчас обязательно должны быть на сайтах и в каких случаях? • Какой пакет документов должен быть у дизайнера для заказчика? • В каких случаях сайт считается собирающим персональные данные? • Как безопасно работать с зарубежными клиентами и получать оплату за услуги? • Что считается рекламой на сайте и когда нужна маркировка? • Можно ли принимать оплату на другое лицо? • Кто отвечает за авторские права на контент: дизайнер, заказчик или оба? 🔗Лекция будет проходить на моем Youtube-канале по ссылке За 10 минут еще напомню здесь о старте трансляции.
#4 ChatGPT Images 2.0
OpenAI 21 апреля выкатили ChatGPT Images 2.0. Посмотрел релиз, и там интересно не то, что нейросеть снова делает красивые картинки. Красивые картинки уже стали фоном. Интереснее другое: OpenAI показывает задачи, где раньше генерация быстро рассыпалась. Постеры, инфографика, комиксы, книжные развороты, учебные схемы, мокапы, визуалы с типографикой и разными языками внутри изображения. Вот это уже другой уровень. Потому что дизайнеру картинка часто нужна не ради картинки. Через неё надо объяснить идею, показать сценарий, собрать настроение, оформить гипотезу, донести мысль команде или заказчику. Раньше нейросетки в таких задачах часто работали как красивая демка. Издалека вроде огонь, а приблизил текст или детали, и всё поехало куда-то в нейроад. Самое сильное в новом ИИ-визуале не красота, а правдоподобность И вот тут начинается самое неприятное. Пока генерация была кривой, с ней было проще спорить. Она сама себя разоблачала. Текст поплыл, руки странные, смысл не собрался, детали развалились. Можно было быстро сказать: выглядит прикольно, но в работу это не пойдёт. Теперь так будет не всегда. Картинка может быть аккуратной, уверенной и почти готовой на первый взгляд. Принесли такую на встречу, все посмотрели, сказали нормально, пошли дальше. А внутри может не быть ничего: ни идеи, ни точного сообщения, ни связи с продуктом, ни понимания, зачем этот визуал вообще нужен. Это и пугает больше всего. Не то, что ИИ заберёт работу дизайнера. А то, что он начнёт производить огромное количество визуалов, которые выглядят достаточно прилично, чтобы их перестали нормально разбирать. В командах и так часто обсуждают дизайн на уровне нравится или не нравится. А тут ещё появляется картинка, которая выглядит уверенно и как будто сама просит: ну возьмите меня уже. Хотя с визуалом так не работает. Можно получить красивый мокап, который продаёт не тот смысл. Можно получить иллюстрацию, которая вообще не помогает понять фичу. Можно получить постер, где всё ровно, но внутри пусто. И проблема в том, что теперь это не всегда будет видно с первого взгляда. Я бы относился к таким генерациям как к сырью. Сгенерил, посмотрел, разобрал, часть выкинул, часть забрал, что-то докрутил руками, где-то понял, что сама идея слабая. В таком режиме инструмент правда полезный. Он помогает быстрее думать визуально и не тратить кучу времени на первый черновик. Но если начать принимать аккуратную генерацию за готовое решение, мы очень быстро получим мир, где картинок станет ещё больше, а смысла в них станет ещё меньше. ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение канала: Профессия Дизайнер
Украшаем скучную лестницу
#уроки
Video is not supported
Изображение канала: Краснодар. РОССИЙСКИЕ ДНИ ДИЗАЙНА И АРХИТЕКТУРЫ
Дизайн интегрирован в жизнь современного человека, как часть быта.
Информационный партнер РДДА в Краснодаре — журнал IN home. IN home расширило свое понимание дизайна и недавно у него появилась обновленная статусная строка: интерьеры и образ жизни. Издание не рассматривает пространство изолированно, интерьер — неотъемлемая сторона жизни, философия, которой следует герой. Журнал рассказывает о городе, горожанах и их отношениях с дизайном. На страницах журнала — истории, дома, квартиры, знаковые общественные заведения, мысли, предметы искусства, которые стали маленькими частями единого целого под названием дизайн. Откройте для себя IN home.
Изображение канала: Как зарабатывать дизайнеру на фрилансе
Я много думал, что на самом деле мешает фрилансерам выходить на желаемый доход.
Выделил 3 слоя-уровня, на которых может находиться человек и где может быть затык. 1. Непонятно, что делать Хочется клиентов и денег, но неясно, какие действия реально к этому ведут. Где продвигаться? Соцсети? Авито? Behance? Биржи? Сарафан? Писать бывшим коллегам? Иногда информации наоборот слишком много: площадок куча, советов куча, инструментов куча. А ясности — ноль.😔 Короч на этом этапе фраза в голове такая: «я хз че делать») 2. Непонятно, как делать Допустим кто-то на юутубчике или в канале про фриланс сказал)): надо выкладывать кейсы, писать клиентам, повышать чек, учиться продавать. Вроде, все понятно. Идешь и делаешь, да? Только чаще всего нихрена так не работает, потому что всплывает куча вопросов: — как сделать кейс, чтобы он приводил клиентов? — как написать и не выглядеть странно? — как поднять цену и не испугаться самому? — как отвечать клиенту, если он начинает “а можно подешевле”? Задача вроде понятна, но не хватает конкретных рекомендаций или алгоритма, как делать правильно. 3. Не хватает мотивации (ресурса делать регулярно) Ты вроде знаешь, что делать. Даже примерно понимаешь как. Но сил нет. Начал — бросил. Сел делать — отвлёкся. Выложил пост — результата нет — сдулся. (Сам часто с этим сталкивался🫠) Потому что фриланс редко даёт мгновенный эффект. А действовать вдолгую без поддержки, обратной связи и ощущения движения — тяжело. Здесь проблема часто не в лени. А в том, что человеку не хватает среды, которая помогает не выпадать. Поэтому мы сейчас собираем сервис для фрилансеров, который: Не просто таск-менеджер. Не “ещё одну CRM”. И не волшебную таблетку, конечно. А систему, которая помогает понять: ▫️что делать именно сейчас, ▫️как это делать,где затык, ▫️как маленькими шагами двигаться к доходу А еще, чтобы система двигала к действиям через напоминания и мотивацию. Цель - создать систему, которая будет помогать по каждому уровню и вести к результату. ❤️
Video is not supported
Изображение канала: finoarte design bureau | Человек. Смыслы. Перспективы.
Что если взять на авторский надзор детского кафе Чебурашку и Крокодила Гену? Спросили себя мы и решили узнать!
Наш ведущий дизайнер Василиса Морковкина отправилась на площадку детского кафе «Чебурашка» в «Кинопарке Москино» в компании экспертов! Они проверили, чтобы апельсинов завезли достаточно много и атмосферу мультфильма передали на 100%. Кафе уже на финишной прямой и совсем скоро откроет свои двери для маленьких гостей и их родителей! Как вам такой формат? Зашли бы на чай с апельсинами? 🐊🐵 #finoarteproject #дизайнресторана #команда
Video is not supported