Как стать крутым дизайнером

1. Решение быть дизайнером Всё начинается с одного простого, но верного решения. Вы должны решить — быть дизайнером. Да, именно так. Это не просто выбор профессии, это ваше призвание. Сомнения? Они только отвлекают. Если вы решили быть дизайнером, то действуйте как дизайнер. Ваша жизнь должна быть пропитана этой идеей. Думайте как дизайнер, живите как дизайнер. 2. Окружение и обучение Теперь, когда вы сделали свой выбор, окружите себя теми, кто тоже на этом пути. Общайтесь с другими дизайнерами, погружайтесь в их мир. Читайте книги о дизайне, смотрите фильмы и сериалы, которые вдохновляют вас. Учитесь у мастеров, перенимайте их опыт и подходы. Это не просто советы — это ваша дорожная карта к успеху. 3. Концентрация на цели Помните: если вы постоянно колеблетесь между дизайном и чем-то другим, вы никогда не достигнете высот. Ваша концентрация должна быть полностью сосредоточена на выбранной цели. Успех требует от вас полной отдачи и полной веры в себя. Если вы не верите в свои способности, как вы сможете убедить в этом других? 4. Игнорирование сомнений Вокруг вас всегда будут люди, рассказывающие истории успеха в других областях. Не позволяйте этому сбить вас с толку. Откиньте все эти сомнения и сосредоточьтесь на своём пути. Успех приходит к тем, кто делает. Делает, и делает снова. Практика — ваш лучший друг на этом пути. 5. Инвестиции в себя Чем больше времени и усилий вы вложите в своё развитие как дизайнера, тем быстрее увидите результаты. Вы будете делать ошибки, и это нормально — это часть процесса. Но помните: каждый шаг приближает вас к уверенности. Уверенность укрепляет веру. Вера в себя рождает помогает делать новый шаг. 6. Путь к успеху Никто не пройдёт этот путь за вас. Ваш успех нужен только вам. И только вы можете сделать его реальностью. Но я знаю одно: каждое ваше достижение будет мотивировать к новым свершениям. Верьте в себя, даже если вокруг мало тех, кто верит в вас. Я верю. В то, что ты станешь крутым дизайнером.
Изображение поста

📐 Три доклада про боль дизайнеров: поиск макетов, запуск продукта и осознанность

Час на поиск нужного экрана в Figma. Знакомо? Умножьте на 100 задач в год и получите 100 часов рутины. Команда из Kolesa Group посчитала это в деньгах и ужаснулась. На митапе было три доклада. Влад рассказал, как они сделали систему темплейтов и сократили время поиска макетов в 4 раза. Мадина поделилась опытом запуска сервиса посуточной аренды: как выбрали фокусные метрики и снизили ошибки оплат на 23%. Алишер показал шаблон для структурирования задач, чтобы не быть «оператором Figma», а понимать, зачем ты делаешь эту кнопку. Внутри: – Темплейты 2.0: как организовать макеты через атомарный дизайн; – Почему 1 час поиска макетов стоит 600 000 тенге в год; – Как выбрать фокусные метрики после запуска продукта; – Шаблон задачи: от проблемы до пост-анализа результатов; – Почему дизайнер должен знать цели бизнеса. А сколько времени вы тратите на поиск нужных макетов, когда продакт приходит в личку в 10 вечера с просьбой закинуть ссылочку? ➡️ Смотреть видео ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение поста

⚡ Премьера The Blueprint — фильм «Сентиментальное путешествие»

Когда мы пришли к режиссеру Сергею Рамзу (именно он, между прочим, снял самый просматриваемый фильм в истории нашего BlueScreen) с темой нашего спецвыпуска #TimeIssue, он не сразу придумал как подступиться к ней — настолько она необъятная. Мы долго обсуждали, и в итоге вспомнили концепцию, в которой время — непрерывный поток, а отношения между прошлым и будущим — это сосуществование. Так и родился сюжет о том, как внучка приезжает к бабушке и они вместе перебирают ее гардероб — и внезапно старушка начинает меняться, шаг за шагом возвращаясь в собственную юность. Про то, как мы искали актрис, про истории, которые рассказывают вещи, и про маленькие чудеса на съемочной площадке читайте по ссылке. Ну а сам фильм доступен на нашем YouTube-канале. Фильм снят при поддержке DAGO и Bakehouse 🔹The Blueprint
Изображение поста

#Зодчество

🥉 И, наконец, – Бронзовый диплом в номинации «Лучшая книга об архитектуре и архитекторах»! Этой наградой мы подводим итог нашему знакомству с работами победителей не только смотра-конкурса «Лучшее печатное издание об архитектуре и архитекторах», но и всей конкурсной программы XXIII Международного архитектурного фестиваля «Зодчество. Россия»! В этом году жюри присудило «бронзу» авторскому коллективу в лице И. Ильиной, Е. Петуховой, С. Романовой и С. Ткаченко (1953–2023) за работу «Архитектор Сергей Ткаченко. Человек эпохи перемен». Издание названо в честь одного из его создателей – поистине знаковой фигуры, навсегда оставившей свой след в постсоветской архитектуре и московском градостроительстве. 🟧На страницах книги раскрывается, как синтез средового подхода с бережным сохранением исторического контекста стал отличительной чертой проектов архитектора. Издание представляет собой глубокую попытку исследовать творчество Сергея Ткаченко через призму его профессионального кредо, которое авторы трактуют как органичную часть эволюционных социальных процессов. Здесь можно познакомиться с избранными работами, цитатами мастера, а также воспоминаниями и оценками его друзей и коллег. «Человек эпохи перемен, Сергей Ткаченко умел удивлять и удивляться, и это свойство характера делало его неутомимым первооткрывателем во всём, к чему стремился ум, лежала душа, на что отзывалось сердце. Его жизнь и его наследие – своеобразный камертон, по которому можно настраивать достойную архитектуру и проверять чистоту её звучания в пространстве», – подчёркивают авторы издания. Поздравляем коллектив с заслуженной наградой и желаем ему новых творческих побед в деле изучения архитектурного наследия!👏 Полный список работ, отмеченных жюри смотра-конкурса
Изображение поста
#новинки
Французский бренд Hall Haus сделал ставку на яркие цвета: жёлтый, красный, зелёный. Каждая секция — это профиль, задающий направление взгляда. Краска наносится поверх металла и держится долго.
Изображение поста
🎨 Почему одни интерфейсы понятны сразу, а другие вызывают хаос в голове
Гештальт-принципы сформулировали ещё в 1912 году, но до сих пор не все дизайнеры применяют их осознанно. А зря: они объясняют, почему одни интерфейсы считываются за секунду, а другие заставляют искать нужную кнопку. Кай Томбок разбирает 11 принципов о том, как наш мозг воспринимает визуальную информацию: группирует похожее, достраивает недостающее, ищет паттерны. Много примеров от Apple, IKEA, WWF. Базовая теория, но с хорошими иллюстрациями. Внутри: – Сходство: почему кнопки одного цвета воспринимаются как группа; – Близость: как IKEA группирует товары на сайте; – Замыкание: почему логотип WWF работает без целой панды; – Фигура и фон: как направлять внимание пользователя; – Фокусная точка: зачем нужны hero-изображения. Применяете в целом какие-то принципы в дизайне или на интуиции проектриуем? 😍 ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение поста
Как дизайнеру попасть в ожидания клиента и не утонуть в правках❓
Привет! На связи Алена — лид-дизайнер студии UPROCK 👋🏼 Сегодня делюсь порцией коммерческих проектов и параллельно разбираю одну из самых важных тем в работе дизайнера — коммуникацию с клиентом. В коммерческих проектах, помимо удобства для пользователя, есть еще один ключевой уровень — ожидания клиента. Именно за это он платит деньги, и здесь чаще всего возникает разрыв между «красиво» и «подходит». 📌 В этом видео на примере коммерческих проектов студентов я объяснила: 💗Почему важно попасть в конкретный визуальный запрос клиента; 💗Как помогает открытый диалог, когда заказчик четко формулирует, что ему нравится, а что нет; 💗Зачем дизайнеру предлагать много вариантов и как из них найти единственно верный вектор; 💗Что делать, если клиент сам не до конца понимает, чего хочет, и присылает устаревшие или слабые референсы. Коммуникация с клиентом — это навык, который напрямую влияет на результат, портфолио и ваш профессиональный рост. Делитесь, были ли у вас ситуации, когда ожидания клиента менялись в процессе? Будет интересно узнать ваше мнение ⬇ А еще делюсь с вами вдохновляющей подборкой коммерческих проектов наших студентов и выпускников: 💙 Елена Иванова – АВЕТОН 💙 Галина Рыбдылова – SYNERGY 💙 Анастасия Андреюк – GENSCENE 💙 Анна Минтилова – BAR FIZZ 💙 Ирина Харчук – Медиа Прагматик
Личный опыт: как я построила дом на холме в Алматы: https://www.inmyroom.ru/posts/43121
Изображение поста
Фреска «Мир вверх дном» (World Upside Down) художника VIDAM изображает антропоморфного персонажа, парящего вверх ногами в пустом пространстве. Этот мотив служит визуальной метафорой современной дезориентации в условиях экономической нестабильности, влияния искусственного интеллекта и климатической катастрофы.
Изображение поста
2025 был непростым годом для индустрии — одних только дизайнерских дебютов случилось целых 19 (!) штук, а ведь это даже не считая сложного периода в отношениях американского глянца с новой (американской же) политической элитой (который, впрочем, подошел к концу судя по новостям о чете Безос-Санчес в качестве главных спонсоров будущего Met Gala) и экономического кризиса, подкосившего добрую часть российского модного рынка.
Нелли Асриян попыталась уложить события 12 месяцев в 12 номинаций — и вот что из этого вышло. 🔹The Blueprint
Изображение поста
База по работе в команде
Как работать в команде успешно и находить общий язык? Узнай основные правила сотрудничества, которые помогут сохранить дружелюбную атмосферу и способствуют росту команды Читать на дизайнерс | #статья
Изображение поста