Fix Ugly Shading in Blender

#полезное #инструменты

Вчера провёл онлайн-встречу про страхи в дизайне. Я рассказывал сказки. Не как форму развлечения, а как способ говорить о вещах, которые сложно разобрать напрямую. О страхе перемен. О страхе конкуренции. О страхе потерять себя. О страхе быть непонятым. Формат появился на одном из прошлых типодней и в процессе стало ясно: это не сторителлинг, не стендап, не лекция и не образовательный формат в привычном смысле. Это что-то ближе к практике осознавания через истории. Раньше схема была простой: человек → страх → поведение Сейчас она стала сложнее: человек → событие → реакция ума → момент наблюдения → сдвиг → действие И ключевой элемент здесь — не сам страх, а момент, когда ты его замечаешь. Потому что страх сам по себе скорее переключатель состояний: /замереть /бежать /действовать И каждое из них может быть продуктивным, если ты его видишь, а не проживаешь автоматически. Я заметил, что в таком формате люди слушают иначе. Не как «контент», а как отражение своего опыта. И, возможно, в этом есть важное для меня: не объяснять, как правильно, а создавать условия, в которых человек начинает замечать, что с ним происходит. Если внутри у вас сейчас есть какой-то страх — попробуйте не убирать его сразу. Просто посмотрите: это вы действуете или это ум реагирует за вас?

Ссылки на материалы: #slide=id.g34b8627aea2_0_3">Слайды со сравнением ИИ-инструментов Ефима тут #heading=h.fhggd7acdp7j">Методичка Кости по арт-дирекшну тут 👉 Слушать в mave 👉 Слушать в Apple До Яндекса, как обычно, ссылка доедет в теч. суток

Обновлённую версию вешалки-кактуса Boring Cactus (Скучающий Кактус) итальянский бренд Gufram (Гуфрам) представил на Миланской неделе дизайна в прошлом году. Оригинальную модель спроектировали в 1972 году Гвидо Дрокко (Guido Drocco) и Франко Мелло (Franco Mello). Их вариант задумывался как гротескная вешалка, бросающая вызов традиционной мебели, поэтому он мгновенно стал иконой поп-арта в интерьере. В новой версии — тот же человеческий рост (170 см), та же гибкая форма с четырьмя изогнутыми «ветвями», но серого цвета. Так бренд с иронией отвечает на запросы минимализма: «скучный» оттенок будто маскирует объект в монохромных пространствах. При этом сам кактус остаётся всё таким же провокационным. Как и оригинал, вешалка отлита из мягкого пенополиуретана, а затем окрашена вручную.

#подборкатоваров ™️ Наше сообщество VK 📲 Наш канал в Max

Произведение не будет связано с циклом Transhumanism Inc. В центре сюжета — история, вдохновленная делом Джеффри Эпштейна и образом так называемого острова Синей бороды. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

Это мой второй выигрыш в жизни в подобных рандомайзерах (первый: детский набор маркеров). Эту ☀️лампу своими ручками сделал дизайнер Даниил. Просто из любопытства. Препарировал прототип, доработал, улучшил и воспроизвел. Очень по-дизайнерски) Я в восхищении и большой радости, что попалась в десятку ее обладателей. Пост про историю ее создания. Ещё раз огромное спасибо! Крутая штука получилась!

Старая система у студии была слишком тяжелой, негибкой и годилась в основном для грубого вайрфрейминга. На ней было сложно собирать нормальные высокодетализированные прототипы, приходилось постоянно что-то править на ходу, а первое впечатление от работы могло страдать просто из-за плохого визуала и топорных компонентов. В какой то момент команда решила не латать это бесконечно, а пересобрать все с нуля. Завели токены, пошли через атомарный дизайн, начали с самых частых элементов вроде кнопок, инпутов и выпадающих списков, а потом нарастили библиотеку до рабочего инструмента, который ускоряет и проектирование, и дизайн. В итоге выиграла и студия, и клиенты: меньше ручной рутины, быстрее концепты, проще кастомизация под конкретный продукт. Внутри: – Почему старая дизайн-система тормозила работу и съедала ресурсы; – Чем дизайн-система отличается от обычного UI-kit; – Как команда собирала новую систему через токены и атомарный дизайн; – Почему начали с малого, а не пытались охватить все сразу; – Как переиспользуемые компоненты ускорили проектирование интерфейсов; – Почему скорость не превращает проекты в однотипные шаблоны; – Что получает клиент, когда у студии есть нормальная дизайн-система; – Как токены помогают адаптировать одну систему под разные продукты. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Бюджет необходимо сформировать до начала работ, для этого необходимо: 1. Зафиксировать планировку, так как пока нет финальной планировки, то бюджет невозможно посчитать, потому что от нее зависит количество рабочих мест, объем работ, инженерия и оборудование. 2. Понять весь точный объем работ, не «примерно цену за квадратный метр ремонта», а конкретно суммировать стоимости демонтажных работ, монтажа перегородок, электрики, воды и канализации, вентиляции, чистовой и черновой отделки. Чем точнее список, тем меньше сюрпризов. 3. Зафиксировать материалы заранее, потому что если выбирать «на ходу», то не известна цена, соответственно невозможно посчитать смету, появляются лишние траты. 4. Считать нужно не только ремонт, но и мебель, оборудование, освещение и декор, а это значительная часть бюджета. Где нельзя экономить от слова совсем? Экономия чаще всего выходит боком при изначально неправильной планировке, непродуманной электрике и водопроводе, и особенно вентиляции. Здесь переделки стоят дороже всего. Где можно экономить? На отделочных материалах (применять аналоги), на декоре, части мебели (например, изначально делать планировку под готовые изделия, а не заказные позиции), но только если это не влияет на работу салона. Главный принцип бюджетного открытия - формировать и контролировать бюджет до открытия. Если Вы заходите в ремонт без проекта, то Вы гарантированно выйдете за бюджет. И здесь важный момент! Одна из ключевых задач дизайн-проекта это открыться в заданном бюджете! Когда проект сделан, то понятен полный объем работ, посчитаны все позиции, есть ведомости и спецификации. Дизайн-проект служит основанием для проведения тендера среди строителей. Вы сможете получить реальные сметы и сравнить предложения. Строители не могут «досчитать по ходу», потому что виды работ известны, а объемы уже посчитаны. Если Вы планируете открытие или обновление салона и хотите заранее понимать бюджет и избежать лишних расходов, напишите «Консультация» в личные сообщения. Разберем Вашу ситуацию и покажем, как выстроить проект так, чтобы Вы сразу укладывались в бюджет. ---- Студия стратегического бизнес-дизайна салонов красоты Дарьи Крыливской. Проектируем и запускаем бьюти-пространства как инвестиционные активы с учётом экономики, норм, процессов и масштабирования с 2011 года по всей РФ и миру. Создаём основу для устойчивого и прибыльного бизнеса. Член СРО в области архитектурно-строительного проектирования. Рег. номер СРО-П-152-30032010 "Инновационные технологии проектирования" https://max.ru/id771921226310_biz - канал МАХ https://www.stqr.ru/39033-1-571 - Визитка, там ссылки на все соцсети и сайт https://vk.me/dizajn.salona.krasoty - Написать мне в ВК https://vk.com/dizajn.salona.krasoty - Сообщество ВК https://vk.com/albums-179160471 - Смотреть портфолио +79169653356

«Русская архитектура — линия, японская — пунктир». По следам лекции «Пространство тонких связей» мы поговорили с основателями бюро Kasa, архитекторами Кеем Сато и Александрой Ковалёвой. Обсудили, как пересекаются две архитектурные культуры: в коммуникации, образовании и традициях. А ещё — про следование трендам, профессиональные вызовы и контраст архитектуры и природы. Интервью будет интересно и тем, кому удалось послушать лекцию, и тем, кто её пропустил. Подписывайтесь на телеграм-канал Материи, чтобы быть в курсе наших материалов и событий. #материя_интервью #материя_архитектуры | | | ◻️ Materia.city