Делаю разборы для мастеров и поняла, что у 90% участников разбора проблемы с упаковкой аккаунта.

И вот вроде бы все все знают, инфы везде полно. А с упаковкой - вопросики. Решила я бесплатно и безвозмездно провести интенсив по упаковке аккаунта в инсте. Старт 3 января. 3 видео-урока. 3 задания. Как раз бьютики мои любимые отдохнуть после новогоднего забега ❤️ Жду вас здесь⬇️ Стать участником бесплатного интенсива До встречи 🫶🏻
Изображение поста

По видео будет в конце ноября отдельный интенсив. Очень много на просторах нейровидео за год поменялось. Гоняю сейчас нейронки каждый день, от бесплатных до дорогущих моделей. Много есть что рассказать.

⚡ ЗАВТРА СТАРТ!

«ДИЗАЙН МОЛОДЫХ / YOUNG DESIGN 2026» объявляет о начале нового сезона! 🔥 Что вас ждет в этом году: ➖реальные задачи от топовых компаний Санкт-Петербурга и России ➖лаборатории «Петербургский стиль» и создание своих изделий с мастерами ➖создание мерча, упаковки, одежды, собственных изделий и другие задания ➖крутые менторы, нетворкинг, обратная связь от экспертов и многое другое Уже с 8 октября мы будем открывать НОВЫЕ номинации и проектные школы КАЖДЫЙ ДЕНЬ! Не упусти свой шанс заявить о себе ❗️ 🔗 Полная программа и регистрация будут доступны на сайте А как прошла презентация сезона на пресс-конференции в ТАСС, смотрите тут ❤️

Если один креатор способен выдать хорошую идею, то двое в команде придумают в два раза больше. Звучит логично! А если они ещё и ладят, то проект сразу обречён на успех. На практике сложнее: обсудим, что происходит, когда креаторы объединяются.

Плюс № 1. Рабочий тандем сильных сторон каждого Первый придумывает концепции, второй умеет превращать их в работающие механики. Тот сильнее в визуальных образах, а этот — в сторителлинге. Один замечает тренды, а другой сразу видит, как их обыграть в проекте. Исследование команды Университета Македонии показывает: креативное разнообразие внутри команды связано с более высокой творческой результативностью, а сотрудничество дополнительно усиливает этот эффект. При этом просто собрать несколько очень креативных людей недостаточно: индивидуальная креативность отдельного человека не гарантирует высокой креативности команды. Плюс № 2. Идеи начинают цепляться друг за друга Вы приносите одну мысль, напарник меняет угол — и появляется вторая. Вы добавляете деталь, он замечает неожиданную связь. Получается результативный творческий пинг-понг, в котором пары с разным профессиональным бэкграундом стабильно генерируют больше идей. Но есть и другая сторона. Минус № 1. Два человека могут дать… меньше, чем один В совместном брейншторме есть и обратная сторона — production blocking, ситуация, когда участники группы не могут сразу поделиться своими идеями. Они вынуждены ждать своей очереди, что в итоге приводит к потере продуктивности. Поэтому бывает полезнее сначала собрать мысли каждого, а потом устроить их совместный разбор. Минус № 2. А кто тут главный гений? Креаторам бывает непросто отказаться от роли единственного человека, который «видит концепцию». Отсюда появляются борьба за авторство, конкуренция и желание доказать, чья версия лучше. Хотя спорить как раз не всегда плохо. Исследователи из Румынии и Нидерландов провели эксперимент с 57 группами и 199 специалистами: в части групп был участник в роли «адвоката дьявола», который специально отстаивал альтернативную позицию. Оказалось, что такое несогласие может положительно влиять на групповую креативность. Какой из этого всего можно сделать вывод: идеальная творческая пара и не должна работать в постоянном согласии. Спорить можно и даже полезно, пока предмет спора — идея, а не личное превосходство. Когда у напарника появляется ход сильнее вашего, лучший креативный навык — перестать защищать своё авторство и помочь его идее стать ещё лучше. #КНП_исследование 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах
А вы тоже думаете что для создания бренда хватит просто желания?
▪️Или готовы посчитать и подумать, а в случае если не сходится - отказаться от идеи?
🔥 Как научиться цифровому проектированию одежды?
Институт открытого образования и развития компетенций Университета Косыгина приглашает на новый практический курс повышения квалификации «САПР Grafis (Графис): конструирование и моделирование одежды» для конструкторов, дизайнеров, модельеров, технологов и специалистов швейных производств. 💘 Курс будет последовательным. Сначала ты познакомишься с системой и основными инструментами, а затем применишь полученные знания на практике. Начало обучения 21 ноября. Подавай заявку на сайте! 👻 Подписывайся в МАХ! #РГУимКосыгина  #УниверситетКосыгина 📚 Сайт 🌐 VK 🌐 RUTUBE
Нейросети в дизайне одежды: как ИИ меняет профессию модельера⚡️
Университета Косыгина запускает курс повышения квалификации «Нейросети в дизайне одежды» для дизайнеров, модельеров, конструкторов и всех, кто хочет освоить применение искусственного интеллекта в разработке одежды и коллекций. Обучение построено на реальных задачах дизайнера: вы пройдёте путь от знакомства с нейросетевыми сервисами до самостоятельной разработки коллекции. За время обучения вы: — освоите основные направления применения нейросетей в дизайне одежды и научитесь выбирать инструменты для каждого этапа разработки; — научитесь работать с нейросетями для формирования концепции коллекции; — освоите специализированные нейросети для создания, вариативной разработки и визуализации моделей одежды. Старт обучения: 21 ноября 2026 года ▪️Подробнее — на нашем сайте
⏰ Напоминаю, что сегодня в 19:00 мск стартуем вебинар по поиску клиентов на фрилансе
Разберем, где искать первые заказы, как презентовать себя и превратить поиск клиентов в систему. 🔗 Ссылка на трансляцию в Youtube P.S. Telegram-боты пока не работают, поэтому напоминание в боте может не прийти. Сохраните ссылку на эфир, чтобы не пропустить
2 участницам КДА предложили работу, хотя одна из них не победила.
Сегодня на стриме буду я один, но 22 октября любой из вас сможет принять участие в шоу. Тем более что на интенсиве вы научитесь работать со СВЕРХ-ЧЕЛОВЕЧЕСКОЙ))) скоростью и потренируетесь делать дизайн за 60 минут. Так что: 1️⃣ На эфир сегодня приходите в 19:00 МСК. Смотреть на ютубе ⬅️ Смотреть в ВК ⬅️ 2️⃣ Заполняйте анкету, чтобы принять участие 22 октября — ссылка на анкету. 3️⃣ Запрыгивайте в интенсив, там 80% мест уже разобрали 😁 Потом цена будет 5к, потом закроем вход. Посмотреть программу и забрать билет ⬅️
#типографика #шрифт #лекция
По следам лекции в Typofriends Открытая онлайн-встреча с Владимиром Коломейцевым и Андреем Абрамовым, участниками творческого объединения КОБРА. Тема: «РИСОВАННЫЙ ШРИФТ. ВЧЕРА, ПОЗАВЧЕРА, ПОЗА-ПОЗАВЧЕРА, ЗАВТРА» Среда | 14 октября | 18:00. Формат — онлайн. Быть всем неукоснительно! @typefeed про шрифты и визуальную культуру.
Перевел манифест Пауля Реннера — автора шрифта Futura
Словолитня Bauer в 1931 году продавала Футуру американцам под лозунгом «Шрифт сегодняшнего и завтрашнего дня». Реннер объясняет, почему этот шрифт похож на гротеск, но им не является, и попутно пишет короткую историю вырождения печатной буквы с XVIII века. Главная мысль там не про геометрию, а про природу набора. Буква должна перестать оглядываться на почерк и принять то, что она есть: оттиск с металла, статичная и отвлечённая форма. Глаз читателя не следит за движением руки, а схватывает группы словесных образов на бумаге — значит, шрифт может отказаться от динамики без потери удобочитаемости. C тезисом, что буква не должна оглядываться на почерк спорят до сих пор, а мне кажется его уже давно пора развить до того, что и на оттиск с металла оглядываться не обязательно — современные дизайнеры делают отличные шрифты, даже не задумываясь о таких вещах, решают задачи конкретного проекта, под который шрифт создается. Мне кажется, что Пауль Реннер согласился бы с этой мыслью, будь у него те же инструменты что и у нас. Полный перевод — на сайте: https://pavljenko.ru/blogs/ocherk/futura_manifest ✍️ Источник: Futura : the type of today and tomorrow Изображение: Bauer Type Foundry (New York, N.Y.) (Общественное достояние · Internet Archive, 1931) #шрифт #персоны #мюслидизайнера #типографика #ретро