Midjourney prompt: a symbolic logo for a plumbing business --v 6.1

Миджорни бот: @midjorobot

В Петербурге стартовала реставрация двух памятников на углу Невского проспекта и Пушкинской улицы — «Дома П.Д. Мальцова» и «Доходного дома и бань Мальцевых». Объекты связаны с именами Чайковского, Ленина, Бунина, Шаляпина. 🧮Ключевые параметры проекта: 📗Архитектура: фасады в стиле эклектики по проекту Павла Сюзора — кариатиды, лепной декор, эркеры, барельефы; 📗Методика: работы по заказу КГИОП с использованием архивных материалов, восстановление кладки, штукатурки, утраченных элементов; 📗Сроки: завершение — до конца 2027 года, в рамках программы «Невский проспект». До 1870-х годов территорию на месте этого здания занимало трёхэтажное здание купца Лопатина. В 1874-м участок перешёл к титулярному советнику Павлу Мальцову и его супруге Марии Сергеевне. По проекту архитектора Павла Сюзора исходный объём был реорганизован: здание разделили на два самостоятельных блока, каждый из которых получил надстройку в два этажа. Так сформировался современный облик домов-близнецов. 📏 По материалам: realty.ria.ru 🗒️ Фото : Администрация Санкт-Петербурга

#советы ™️ Наше сообщество VK 📲 Наш канал в Max

Произведение не будет связано с циклом Transhumanism Inc. В центре сюжета — история, вдохновленная делом Джеффри Эпштейна и образом так называемого острова Синей бороды. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

Отдельно хочу отметить, как перекликается тигровый орнамент (это ткань Dedar) со шпоном шкафа.

Старая система у студии была слишком тяжелой, негибкой и годилась в основном для грубого вайрфрейминга. На ней было сложно собирать нормальные высокодетализированные прототипы, приходилось постоянно что-то править на ходу, а первое впечатление от работы могло страдать просто из-за плохого визуала и топорных компонентов. В какой то момент команда решила не латать это бесконечно, а пересобрать все с нуля. Завели токены, пошли через атомарный дизайн, начали с самых частых элементов вроде кнопок, инпутов и выпадающих списков, а потом нарастили библиотеку до рабочего инструмента, который ускоряет и проектирование, и дизайн. В итоге выиграла и студия, и клиенты: меньше ручной рутины, быстрее концепты, проще кастомизация под конкретный продукт. Внутри: – Почему старая дизайн-система тормозила работу и съедала ресурсы; – Чем дизайн-система отличается от обычного UI-kit; – Как команда собирала новую систему через токены и атомарный дизайн; – Почему начали с малого, а не пытались охватить все сразу; – Как переиспользуемые компоненты ускорили проектирование интерфейсов; – Почему скорость не превращает проекты в однотипные шаблоны; – Что получает клиент, когда у студии есть нормальная дизайн-система; – Как токены помогают адаптировать одну систему под разные продукты. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Каждый второй говорит, что он работал в Тинькофф, Яндексе и так далее. Но что он конкретно там делал? Удивительно, как дизайнеры, которые постоянно говорят об аналитике, редко прибегают к критическому мышлению и базово не могут посмотреть портфолио этого «специалиста». В общем, меня это все зае...ло, и я, как обычно, сделал свой луна-парк с экспертами. В этом и смысл «Вышки»: вы получаете знания от людей, проверенных мной. В этом плане вы можете на меня положиться — у меня чуйка на хороших спецов. Если эксперт выступает у нас в «Вышке», то это моя личная рекомендация. ❗️Зачем вам Вышка? IT — это самая быстроразвивающаяся индустрия. Тут постоянно все меняется. Даже если вы начинающий специалист, важно соответствовать тому уровню знаний, который актуален здесь и сейчас. Это и является вашим уникальным конкурентным преимуществом. Поэтому я и создал «Вышку» по аналогии с высшим вечерним образованием, где вы постоянно прокачиваете свою специализацию и становитесь на голову выше других дизайнеров. Будьте лучшими! Из-за синдрома самозванца я особо не рассказывал про этот формат. Хотел набрать много лекций и потом во всеуслышание заявить: «Вот смотрите, у нас много полезного материала». Но там уже скопилось 50+ лекций — куда уж больше?😅 Это тянет на несколько самостоятельных курсов + сейчас там появились интенсивы по нейросетям. По объему и качеству материалов это как один из лучших курсов по ИИ. Результаты тех, кто проходил, говорят сами за себя. 📌 Последние полгода «Вышка» — это проект в минус, но с идеей, в которую я верю. Будем развивать ее вместе. Доступ ко всему этому празднику знаний сейчас со скидкой 50%, то есть 495 руб. за лекции или 750 руб. за лекции и интенсивы. Дешевле, чем раф лавандовый, но пользы как от прохождения нескольких курсов, а лекционных часов — как от прохождения Скайрима без побочных квестов. ➡️ Присоединиться к «Вышке» со скидкой 50% И важная фишка нашего лектория — это возможность поспрашивать эксперта во время онлайна. Например, сегодня в 19:00 по мск, будет выступать Настя Сухинина (арт-директор в Realweb / ИИ-креатор). У Насти сильный бэкграунд в креативе и рекламе: она делала проекты для Альфа-Банка (с попаданием в Forbes), брала международные награды, а также регулярно работает с лидерами рынка вроде Сбера и Яндекса. Сегодня она расскажет, как создается эмоция в рекламе силами ИИ. Сейчас такое время, когда ИИ сливается с классическими индустриями и комбинируется их опыт. На этом стыке сегодня и будет лекция. Так что буду рад видеть вас на эфире в «Вышке». ➡️ Присоединиться к «Вышке» со скидкой 50%

«Русская архитектура — линия, японская — пунктир». По следам лекции «Пространство тонких связей» мы поговорили с основателями бюро Kasa, архитекторами Кеем Сато и Александрой Ковалёвой. Обсудили, как пересекаются две архитектурные культуры: в коммуникации, образовании и традициях. А ещё — про следование трендам, профессиональные вызовы и контраст архитектуры и природы. Интервью будет интересно и тем, кому удалось послушать лекцию, и тем, кто её пропустил. Подписывайтесь на телеграм-канал Материи, чтобы быть в курсе наших материалов и событий. #материя_интервью #материя_архитектуры | | | ◻️ Materia.city

В карточках рассказываем, что такое психология восприятия шрифтов, и разбираем их базовую классификацию 👉 Подробнее о том, как подобрать шрифт для своего проекта: https://tilda.education/cyrillic-fonts 💬 А вы при выборе шрифта чаще опираетесь на задачу или на внутренние ощущения?

Ссылки на материалы: #slide=id.g34b8627aea2_0_3">Слайды со сравнением ИИ-инструментов Ефима тут #heading=h.fhggd7acdp7j">Методичка Кости по арт-дирекшну тут 👉 Слушать в mave 👉 Слушать в Apple До Яндекса, как обычно, ссылка доедет в теч. суток

Обновлённую версию вешалки-кактуса Boring Cactus (Скучающий Кактус) итальянский бренд Gufram (Гуфрам) представил на Миланской неделе дизайна в прошлом году. Оригинальную модель спроектировали в 1972 году Гвидо Дрокко (Guido Drocco) и Франко Мелло (Franco Mello). Их вариант задумывался как гротескная вешалка, бросающая вызов традиционной мебели, поэтому он мгновенно стал иконой поп-арта в интерьере. В новой версии — тот же человеческий рост (170 см), та же гибкая форма с четырьмя изогнутыми «ветвями», но серого цвета. Так бренд с иронией отвечает на запросы минимализма: «скучный» оттенок будто маскирует объект в монохромных пространствах. При этом сам кактус остаётся всё таким же провокационным. Как и оригинал, вешалка отлита из мягкого пенополиуретана, а затем окрашена вручную.