Консистентность ≠ одинаковость

Для тех, кто не застал ту эпоху: раньше у нас были красивые, точные интерфейсы. Теперь их заменил дизайн-язык, выросший из Apple Watch — с иконками, которые существуют только ради того, чтобы помещаться в «сквирклы». Но дело даже не в этом. Суть в том, что раньше мы проектировали всю систему — технологии, концепции, интерфейсы. Когда дизайнеров волнует только поверхностная единообразность, платформы теряют свою уникальность. Apple когда-то проектировала именно системы. Скеоморфизм был не про кожаные текстуры — он был про обучение людей новым ментальным моделям. Мусорная корзина очищается, потому что ты понимаешь, как работает настоящая корзина. Глянцевые кнопки и панели Aqua имели глубину, потому что у ОС были слои, структуру которых ты мог увидеть и понять. Старая Apple строила стек целиком — от железа до пикселей и до концепций. Команды не просто «выпускали функции в общей коробке» — они создавали связные платформы, каждая со своим мнением о том, каким должно быть взаимодействие с компьютером в конкретной среде. «Жидкое стекло» отлично смотрится на телефоне. Но на macOS оно непрактично — нет точности, сплошной визуальный шум. Это то, что происходит, когда язык интерфейса, созданный для управления пальцем, перетекает в macOS. Мы ушли от интерфейсов, спроектированных для 27-дюймового дисплея и точного курсора, к интерфейсам, придуманных для экрана 1,5 дюйма, который ты тыкаешь одним пальцем. Mac — это инструмент для создания и точной работы. Ему нужна высокая плотность информации. Ему нужны элементы, за которые можно «ухватиться». Ему нужен UI, который не мешает, но дает мощь, когда она нужна. Вместо этого мы получили отступы, пустоты и размытые прозрачности, оптимизированные под большие сенсорные цели, которых здесь вообще никто не касается. Обязательный «сквиркл» для иконок — всего лишь симптом. Когда ты заставляешь каждую иконку принимать одну и ту же форму, ты говоришь: «важнее единый стиль бренда, чем то, чтобы иконка мгновенно передавала свою функцию». Мы обменяли ясность на однообразие. Обменяли точный дизайн на кроссплатформенную одинаковость. Консистентность — это когда система живет по своим внутренним связным правилам. Одинаковость — это когда всё выглядит одинаково вне зависимости от контекста. Команда, занимающаяся железом, всё ещё понимает суть — MacBook Pro и чипы серии M — просто блеск. Но дизайн софта ощущается так, будто он бежит за «толстыми пальцами», а не вспоминает, чем люди вообще занимаются на Mac. Пост дизайнера Ryo Lu из Cursor AI 🖼️ Хороший интерфейс

воспоминания о доме🏡

Анастасия Плюснина, студентка III курса направления «Анимация, иллюстрация, компьютерная графика», создала анимационный документальный фильм «Дорогой сердцу угол». «Под давлением обстоятельств приходится покидать даже самые родные края», — делится описанием своей работы Настя. 💭❤️‍🩹 в фильме рассказывается о том, как время идёт, а воспоминания о местах становятся всё более размытыми. но несмотря ни на что, это всё равно остаётся отдельным пространством в сердце!

Ошибки в коммуникации — одна из главных причин потерянных заказов у многих фрилансеров. Избавившись от них, вы повысите свою привлекательность в глазах клиента и увеличите шансы на успешное сотрудничество. Ниже собрали самые основные ошибки:

📍1. Отсутствие персонализации и изучения клиента Что происходит: отправка шаблонных сообщений без учета потребностей и особенностей клиента. Почему плохо: клиент чувствует себя просто участником очередной рассылки спама Решение: уделите время изучению бизнеса клиента, его целевой аудитории и целей — это повысит шансы на ответ. 📍2. Недостаточная конкретика в предложении Что происходит: использование размытых фраз вроде «сделаю красиво», «подгоню под стиль». Почему плохо: клиент не понимает, какие конкретные результаты он получит. Решение: четко объясняйте выгоду, например: «создам дизайн, который увеличит продажи на 20%». 📍3. Фокус на себе, а не на клиенте Что происходит: описание своих навыков и опыта, вместо того чтобы показать, как вы решаете проблему клиента. Почему плохо: клиент не видит, как вы ему помогаете. Решение: говорите о том, что именно получит клиент от сотрудничества. 📍4. Недоверие из-за отсутствия результатов и цифр Что происходит: фразы вроде «ответственно подхожу», без примеров достижений. Почему плохо: создание впечатления, что вы просто говорите красивые слова. Решение: приводите конкретные кейсы, цифры и показатели — это вызывает больше доверия. 📍5. Недостаток портфолио или его слабая презентация Что происходит: не даете прямую ссылку или не показываете работы сразу. Почему плохо: клиент не может быстро понять ваш уровень. Решение: всегда прикладывайте ссылку на портфолио или показывайте примеры в первом сообщении. 📍6. Неумение задавать открытые вопросы Что происходит: сообщение заканчивается точкой или вопросом с простым ответом. Почему плохо: это закрывает диалог, клиент не хочет продолжать. Решение: задавайте расширенные вопросы, стимулирующие диалог, например: «Какие задачи для вас сейчас наиболее актуальны?» или «Когда планируете запуск проекта?». 📍7. Страх показаться навязчивым и избегание продолжения диалога Что происходит: не напоминать клиенту или бояться писать повторно. Почему плохо: клиент забывает о вас или ищет другого исполнителя. Решение: делайте вежливый follow-up через несколько дней, показывая свою заинтересованность. Ставьте реакции, если было полезно❤️‍🔥 🎁 А ещё мы подготовили для вас гайд по проведению встреч с клиентами — с конкретными фразами, вопросами и приёмами, которые помогут вам выглядеть уверенно и профессионально даже в первом диалогеhttps://t.me/laboratordesign/404">🔥 https://t.me/laboratordesign/404
Изображение поста

ЭФФЕКТ РАЗМЫТИЯ

Туториал по эффекту path blur в фотошопе. #Урок
Прогрессивное размытие в Figma by yodizstudio
Пошаговый гайд с разбором еще одного нового эффекта в Figma. #figma
Как сделать эффект размытого градиента в Figma
📱 Размытие контура в фотошопе
💎 Делаем необычное размытие фона в фотошопе
📱 Необычный эффект размытия в фотошопе
#Ai | #Tutorial
Как создать векторное размытие в Illustrator Автор P A N T E R
Как просто делаются интересные градиенты в Figma: сначала форма, потом размытие
Изображение поста
Градиенты северного сияния.
• 26 редактируемых градиентов. • 240 типографских стилей. • 156 цветовых стилей в палитре от 25 до 900. • 60 стилей градиента. • 18 градиентов растровой сетки. • 40 теней и размытий. • 10 базовых контейнерных сеток для использования в различных разрешениях. #gradient #styles Открыть в Figma Источник
«Палка, палка, огуречик»: как сделать эскиз для коллажа
Своими фишками поделилась Дарья Павлова, заядлая коллажистка и наставница программы «Иллюстратор»: Палитра и материалы Я начинаю работу с простого линейного эскиза, прикидывая общий сюжет и композицию. Как правило, это формат «палка, палка, огуречик» — без прорисовки и детализации. После подбираю палитру: иногда придумываю сама, а иногда использую генератор палитр или референсы. Ограничение палитры помогает определиться с настроением иллюстрации и облегчает подбор материалов. Большую часть картинок беру с Unsplash, главное — сформулировать запрос на английском. Другие ресурсы с материалами для цифровых коллажей можно посмотреть в подборке «Режь да клей». Случайность и контроль в коллаже Часто использую найденные фотографии: их элементы или образы помогают окончательно докрутить задумку — люблю эту контролируемую коллажную случайность. Если хочется больше контроля над процессом (поиск конкретных поз, работа по более детализированному эскизу), можно генерировать элементы в нейросети. Самодельные материалы Если какие-то элементы для коллажа найти не получается, я позирую для фото или прошу друзей. Обычно сама делаю фото рук в сложных позах. Важно, чтобы фото были приличного качества, хотя фото плохого качества можно пропустить через фильтры, чтобы замаскировать пиксели и размытости. Также совершенно не возбраняется микс цифрового коллажа и самодельного рисунка. Эскиз для заказчика Мне удобно работать по примитивному эскизу, но на утверждение заказчику его не отправить — никто ничего не поймет. В эскизе для заказчика стараюсь использовать те же материалы, которые пойдут в итоговый проект. На этом этапе работаю грубо: не стараюсь аккуратно обтравить элементы, но уже пытаюсь подобрать художественный образ, определить композицию, цвет и свет, которые буду развивать. В этом проекте показала эскизы к иллюстрациям, которые утвердил заказчик. Видно, что они сильно отличаются от итоговых иллюстраций, но основные зацепки для образа на них уже есть. Референсы стиля Last but not least — рефы. Их не нужно много, достаточно 1-2 к одной иллюстрации. Рефы помогают не блуждать в потемках, задают ориентиры в качестве исполнения и подсказывают интересные ходы в технике. #коллажный_четверг
Изображение поста
Ключевые проблемы дизайн-менеджмента (1/2)
#Менеджмент Ключевые проблемы в дизайн-менеджменте связаны с интеграцией дизайна в бизнес-стратегии, управлением процессами и людьми, а также с доказательством ценности дизайна. Многие компании до сих пор воспринимают дизайн как функцию «сделать красиво», а не как инструмент развития этой компании. Когда дизайн-команду не включают в обсуждение бизнес-стратегий, их работа превращается в бесконечные правки «картинок и кнопок». Топ-менеджеры или ключевые руководители требуют волшебных решений, но сами не готовы инвестировать в исследования или тестирование. В итоге дизайнеры чувствуют себя декораторами, а не создателями добавленной ценности. Конфликты между дизайнерами, разработчиками и менеджерами — классика современности. Дизайнеры хотят спроектировать удобства для пользователей, разработчики хотят написать простой код, а продакт-менеджеры напирают на быстрый релиз. Без слаженной работы свет находят полумеры и костыли, которые никому не нравятся. Особенно больно, когда исследования рынка и аудитории игнорируются ради сомнительных хотелок топ-менеджмента. Хороших дизайнеров сложно найти, а ещё сложнее удержать. Если компания не вкладывается в их развитие, не даёт влиять на продукт и заваливает бессмысленными задачами, даже лучшие уходят. А те, кто остаются, часто страдают от выгорания: бесконечные дедлайны, размытые KPI и ощущение, что их работу всё равно переделают. Сегодня фигма, завтра AI-дизайн, послезавтра нейроинтерфейсы. Компании, которые цепляются за старые инструменты, быстро отстают. Но внедрять новое тоже сложно: обучение, сопротивление команды, риск потерять время и деньги. А если конкуренты уже используют передовые технологии, то отставание становится критическим. Одна из наибольших сложностей для дизайн-руководителя — измерить влияние дизайна на бизнес. Если продажи упали, винят маркетинг или продукт, но редко смотрят на пользовательский опыт сервиса. А если эти показатели выросли, то дизайн редко получает заслуженную похвалу. Без распределённых метрик дизайн-менеджеру сложно отстоять бюджет или объяснить, почему UX-тестирование это не роскошь, а необходимость. В следующем посте: Как превратить проблемы в возможности?
Изображение поста
Анимация при наведении текста.
• Анимация при наведении текста на Figma с размытием фона. #animation #text Открыть в Figma
📱 Как сделать эффект радиального и углового размытия в Figma
Этот приём дает ощущение скорости и движения, яркого и самодостаточного акцента. Идеально, если хочется добавить экшена даже в самый простой макет — особенно на заставках, в соцсетях или на обложках 😍 В карточках собрали подробную инструкцию, как сделать такой эффект в Figma шаг за шагом. Ничего сложного, сохраняйте и повторяйте 🔖 А если вам удобнее учиться по видео — смотрите видео туториал. Показываем, как быстро повторить такой эффект ⬆️ Пробуйте и напишите, как вам! Если забрали в копилочку, оставьте 🔥 под этим постом
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Rowbyte Plugins Bundle
🛠 Творческие инструменты для анимационной графики. • Aura — это процедурный плагин для создания элегантных геометрических волн в 3D для Adobe After Effects. • Buena Depth cue — это коллекция мощных плагинов, позволяющая художникам AE создавать визуальную глубину в своих проектах с помощью инновационного рабочего процесса и имитировать Z-глубину уникальным способом. • Fast Bokeh Pro создаёт эффект размытия глубины резкости с помощью карт глубины. Очень быстро, корректно обрабатывает края и создаёт плавный эффект боке. • Plexus — это система процедурных 3D-частиц нового поколения для Adobe After Effects. • Stipple создает временно согласованные изображения пунктиром в Adobe After Effects. • TV Distortion Bundle — это коллекция подключаемых модулей искажений для After Effects и Premiere Pro, которые помогают имитировать все: от аналоговых артефактов до великолепных цифровых помех. Источник 💾 ССЫЛКА 💬 Комментарии ➡️КАНАЛ⬅️ #plugins #Rowbyte #After_Effects #free #бесплатно
Изображение поста
Rowbyte Fast Bokeh Pro for OpenFX
🟣 Fast Bokeh Pro OpenFX — это плагин для Fusion/Resolve и других хостов OpenFX, который создаёт плавное размытие боке с глубиной резкости, используя карту глубины. Он очень быстрый, корректно обрабатывает края и прост в использовании. Источник 💾 ССЫЛКА 💬 Комментарии ➡️КАНАЛ⬅️ #plugins #Rowbyte #Fast_Bokeh_Pro #free #бесплатно
#iPhoneTips
📸 Знали ли вы, что на iPhone есть «скрытый» макро‑объектив? При съёмке на обычную камеру (1×) поднести объектив слишком близко не получится — изображение станет размытым, а режим макросъемка не всегда фокусируется на нужном. Но есть хитрость: переключитесь на 0.5× (ультраширокий объектив) и поднесите камеру к объекту. Результат — суперчёткие кадры даже самых мелких деталей! Какие различия макро-съемки при съемке на 0.5×: 📎Минимальное фокусное расстояние. Ультраширокий объектив позволяет приблизиться очень близко, фокусируясь на мельчайших деталях. 📎Особая перспектива. Более широкий угол обзора обеспечивает особый визуальный эффект, захватывая больше фона и добавляя глубину кадру. 📎Искажения перспективы. Может слегка искажать пропорции объектов, делая снимок креативным и нестандартным. Попробуйте сфотографировать экран часов, структуру листа или даже текстуру ткани — вы будете приятно удивлены! ❤️ - если полезно Зебра
Изображение поста