Вы серьезно думаете, что «размер» определяет форму?

И это заблуждение встречается не только у обывателей. Одна из главных ошибок начинающих дизайнеров - рисовать одежду на абстрактном «стандарте», который существует только в их голове. В реальности же дизайн — это работа с геометрией и архитектурой тела. ➡️ Для дизайнера важно понимать типы фигур не ради теории, а ради безупречной посадки. Ведь одна и та же модель изделия будет смотреться абсолютно по-разному на: ➡️ Песочных часах с выраженным балансом; ➡️ Груше с акцентом на бедра; ➡️ Яблоке с объемом в центре; ➡️ Прямоугольнике с атлетичным силуэтом; ➡️ Треугольнике с активной линией плеч. Если вы работаете с одеждой, важно перестать рисовать «воздух» и начать понимать, как реально распределяются объемы. Нельзя создать идеальный силуэт, если вы не видите базу, на которую он ляжет. Чтобы упростить себе задачу и перестать гадать, используйте профессиональные шаблоны в реалистичных пропорциях. Это помогает: — проектировать одежду под конкретный запрос и фигуру; — видеть реальную посадку еще на этапе эскиза; — создавать коллекции, которые подходят живым людям, а не манекенам; — видеть форму, а не свои фантазии о ней. Хороший дизайнер работает не с мифами, а с пропорциями. Скачать ШАБЛОНЫ

Но перед этим хотим сказать, что для нас самое важное — это вы! Все, кто читает наши каналы и рассылки, кто пришёл на митап, слушал, шутил и задавал вопросы. Для нас это очень много значит. И, конечно, отдельное спасибо ВКПБ — студиям Deza и Lovemedo, которые всё это организовали. Кстати, на митапе волшебным образом у нас случилась 105% явка. Вот такая шрифтовая магия получается •ᴗ• А теперь сами материалы! Пойдём в порядке лекций: 🐶 Лично от Дениса Васильева: 🌞Большая коллекция бесплатных шрифтов 🌞«Что делать, если нет бюджета на шрифты»  🌞Статья о том, как бесплатно попробовать шрифты 🌞Большая статья о шрифтовых лицензиях 🐶 Красота от Томы Стрельцовой: 🌞О двух техниках древнерусской каллиграфии 🌞Декоративный шрифт Red Klin 🌞Шрифт на основе кириллических букв Сергея Чехонина Список книг, который Тома обещала: 🌞Книга про буквы от Аа до Яя, Юрий Гордон 🌞Designing type, Karen Chang 🌞Основа стиля в типографике, Роберт Брингхерст 🌞Живая типографика, Александра Королькова 🌞The stroke theory of writing, Gerrit Noordzij 🌞Про леттеринг, Джессика Хиш 🌞Искусство каллиграфии, Дэвид Харрис 🌞The origin of the serif, Edward Katich 🐶 Шрифтовая магия от Саши Корольковой: Для начала красивая мысль, с которой Саша начала свою лекцию. Любая достаточно развитая технология неотличима от магии — Артур Кларк 🐶 Глава 1: Нестандартная вариативность 🌞«Тёмная сторона шрифта» — суперлонгрид о технической стороне шрифта (иногда нужен VPN) 🌞Вариативные гротески: Pragmatica Next Circe Contrast 🐶 Глава 2: Оптические размеры Шрифт наполовину состоит из оптических иллюзий 🌞Шрифты с оптическими размерами: Bodoni PT Simon Kudry (с бесплатным начертанием Kudry Weird Headline Stapel Stem PT Sans (бесплатный) PT Serif (бесплатный) 🌞Волшебные слова: Caption — до 12 пт Text — 12-18 Subhead — 18-48 Headline — 48-72 Display — 60+ Poster — 96+ 🐶 Глава 3: Шрифт переодевается 🌞Деликатный геометрический гротеск с большим набором стилистических сетов: Hint Включить сет Grotesque Round в CSS: font-feature-settings: "ss03"; 🌞Статья о Хинте и его стилистических сетах 🐶 Глава 4: внимание к деталям 🌞Шрифт с пропорциональными и моноширинными маюскульными и минускульными цифрами: Bodoni PT Как включить поднятие регистрозависимой пунктуации на all caps в CSS: font-feature-settings: "case"; 🌞Статья о том, как включать стилистические сеты в Фигме и CSS 🐶 Глава 5: странные вещи, которые может шрифт 🌞Шрифт Mojito, который может имитировать почерк и содержит ~1400 знаков 🌞#player">Первая в мире видеоигра в шрифте 🐶 Глава 6: Микротипограф — «что-нибудь полезное» 🌞Микротипограф в шрифте — что это такое и как он работает 🌞Плагин-типограф для Фигмы 🌞Типограф студии Лебедева 🐶 Глава 7: шрифт и нейросети 🌞В шрифт встроили нейросеть 🐶 И на всякий эсэмэмщица напоминает: 🌞«Как разобраться в кириллице» — статья 🌞«Как разобраться в кириллице» — бесплатный курс 🌞Используйте ТЕСТОВЫЕ ВЕРСИИ Главный хайлайт встречи — Саша разрешила произносить Circe как Цирце 👀 Пересматривайте, перечитывайте, пробуйте. А мы всегда на связи: тут в канале или по почте fonts@paratype.com P.S. В комментариях ещё опубликуем несколько фотографий с митапа

Canva выкатила Canva AI 2.0, и это, кажется, один из самых понятных сигналов для digital-дизайнеров, графических дизайнеров, SMM-дизайнеров и всех, кто каждый день делает баннеры, презентации, обложки, лендинги, ресайзы, креативы и пачки визуалов под разные форматы. Потому что Canva уже давно не просто «редактор для недизайнеров». Она постепенно становится местом, где маркетолог, предприниматель или команда могут сами закрывать большую часть визуальных задач. Теперь ещё и через ИИ: описал, что нужно, а Canva собирает презентацию, рекламный макет, пост, таблицу, страницу, кампанию или сразу несколько вариантов под разные каналы. Canva не забирает у дизайнера вкус. Она забирает у него рутину, на которой многие держались годами. И вот тут неприятный момент. Очень много digital-задач на рынке держатся не на глубокой идее, а на скорости и аккуратности. Сделать баннер, адаптировать в 5 размеров, собрать презентацию, оформить карточки, быстро накидать лендинг, привести всё к бренду. Раньше это была нормальная оплачиваемая работа руками. Теперь всё больше таких задач будет закрываться внутри команды без отдельного дизайнера. Это не значит, что digital-дизайнеры исчезнут. Но точно значит, что просто «уметь красиво собрать» станет слабым преимуществом. Потому что красиво и быстро теперь сможет сделать инструмент. А вот придумать визуальную систему, удержать стиль бренда, сделать креатив не шаблонным, собрать сильную кампанию, понять аудиторию и не скатиться в одинаковый нейровизуал - это уже другая история. Мне кажется, для digital-дизайнеров главный вывод такой: надо уходить выше по уровню задачи. Не быть человеком, который просто исполняет «сделай красиво», а становиться тем, кто понимает, почему это должно выглядеть именно так, как это будет работать в рекламе, где нужен акцент, где нужен ритм, где бренд теряется, а где визуал превращается в очередной шаблон из интернета. Canva сильно ускорит слабый и средний визуал. И его станет ещё больше. Поэтому хороший диз наоборот, будет ценнее, если умеет делать не просто аккуратно, а узнаваемо, осмысленно и с идеей. Сильнее будет выделяться тот, кто умеет придумать визуальный ход, собрать не шаблонную подачу, почувствовать бренд, сделать так, чтобы креатив не растворился в общей нейро-ленте. Потому что когда у всех появится кнопка «сделать красиво», настоящая разница будет не в кнопке, а во вкусе, насмотренности и умении принимать визуальные решения. Я, кстати, канвой никогда не пользовался, но знаю, что её любят 9 из 10 дизов. Там ещё и история создания интересная и история основательницы тоже, когда у неё была сотня отказов от фондов и прочих) В итоге они стали миллиардной компанией. ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Тем, кто устал от онлайн-лекций и хочет живого общения, принесли подборку событий сразу в двух городах: 🐶 https://deza-event.timepad.ru/event/3914319/">Митап, Спб Завтра, 24 апреля, мы соберёмся в Питере на шрифтовом митапе от Paratype и ВКПБ. Хорошая возможность вживую послушать Тому Стрельцову, Сашу Королькову и Дениса Васильева. В цитате — полная программа. ⚡️ Александра Королькова (арт-директор) «Шрифтовая магия. Неочевидные возможности современных шрифтов и как они влияют на типографику и микротипографику» Саша расскажет, как выйти за пределы Montserrat / Inter / Roboto и посмотреть на шрифт внимательно, как на мощный и удобный инструмент с кучей настроек, а иногда — с возможностями на грани магии. Поймём, где и как эту магию можно применить в повседневной работе дизайнера. Будем говорить о нестандартной вариативности, оптических размерах, стилистических сетах, микротипографе, кейс-формах и всяких странных вещах, которые бывают в шрифте ⚡️ Тома Стрельцова (шрифтовой дизайнер) «Из каллиграфии в шрифтовой дизайн: нюансы и подводные камни на примере личного опыта» Тома покажет, чем леттеринг, каллиграфия и шрифт отличаются, а также где их точки соприкосновения. Поговорим о принципах письма, строении букв, ритме, глазомере и посмотрим на работу с контуром, спейсинг и кернинг через призму шрифтового дизайна. ⚡️ Денис Васильев (менеджер коммерческого отдела, специалист по лицензиям) «Пара слов о Паратайпе» Денис расскажет о Паратайпе (как о студии и как о магазине) и на примерах объяснит, как можно выстроить коммуникацию со шрифтовыми студиями. А ещё мы разберёмся в разнице между лицензиями, как их выбирать, обновлять и не попадать на штрафы. Начало — 18:00. Осталось 3 билетика. Кто в Питере и хочет обсудить буквы, приходите: https://deza-event.timepad.ru/event/3914319/ 🐶 B&D Форум: коммуникационный дизайн будущего, Мск 25 апреля в Институте бизнеса и дизайна пройдёт форум, на котором эксперты графического, цифрового и моушн-дизайна будут говорить о том, каким станет коммуникационный дизайн через 5–10 лет. Что останется за человеком, а что перейдёт к ИИ? И в чём будет наша ценность как представителей креативных профессий? В цитате — спикеры. ⚡️ Дмитрий Карпов — эксперт в области креативности, образования и развития творческого интеллекта. Автор книги бестселлера «Мышление как инструмент» и канала designsniper. ⚡️ Артём Геллер — генеральный директор лаборатории Артёма Геллера. Сооснователь «Смена» и «Дизайн-выходных». Бывший дизайн-директор AIC, Redkeds. ⚡️ Александра Першина — креативный директор Ohmybrand. ⚡️ Дарья Егорова — дизайн-директор в UI/UX «ЦЕХ», эксперт программы бакалавриата «Дизайн и проектирование цифровых сервисов (UI/UX)». ⚡️Алексей Чупин — основатель консалтинга по дизайну RDMI, бывший директор по UX/UI VK и дизайн-директор МТС. ⚡️ Екатерина Коновалова — креативный директор «Сила света», эксперт программы бакалавриата «Моушн-дизайн». ⚡️ Модератор — Мария Дружинина, руководитель направления «Коммуникационный дизайн» B&D, независимый арт-директор. Это встреча для открытого диалога. Чтобы послушать, нужна регистрация на форум. Выбирайте событие и приходите!

По ссылке — плакат с кавычками, использующимися в разных языках. Его можно напечатать самостоятельно в любом размере от А4 до А1

По ссылке — плакат с кавычками, использующимися в разных языках. Его можно напечатать самостоятельно в любом размере от А4 до А1

А пока я загружаю дизайн-систему туда, напишу про заявленную доступность Claude: • Аудит компонентов на соответствие WCAG 2.1 / 2.2 (A, AA, AAA) — контрастность, фокус, таб-порядок, размеры тач-таргетов • Проверка и генерация корректной ARIA-разметки (roles, states, properties, live regions) • Проверка работы с клавиатурой и фокуса • Анализ семантики HTML, heading hierarchy, landmark-регионов • Проверка alt-текстов • Генерация A11y-документации для компонентов дизайн-системы (do's/don'ts, примеры использования) Есть набор Accessibility Agents — специализированных агентов для Claude Code, GitHub Copilot и Claude Desktop, которые проверяют код на соответствие WCAG 2.2 AA, покрывают i18n/RTL, дата-визуализации, email, медиа, web components Пока сама не тестировала, попробую попозже )

НЕЙРОНКА УМЕЕТ ДЕЛАТЬ РЕСАЙЗЫ. НО ПОКА НЕ УМЕЕТ ДУМАТЬ О КОМПОЗИЦИИ наш creative technologist ⚪️ влад решил собрать ресайзер, который генерит баннеры под разные форматы прямо в фигме. идея была такая: взять мастер-макет и отдать его llm-модели, чтобы она пересобрала композицию под нужный размер. на практике: оказалось, что нейронка не очень понимает композицию. элементы остаются на месте, но что-то уезжает, странно масштабируется или теряет аккуратность. влад попросил модель делать несколько вариантов баннера, чтобы было из чего выбирать. параллельно задали более жёсткие условия: где остаются ключевые элементы, как они масштабируются, что нельзя сдвигать или перекрывать. добавил базовые проверки — чтобы элементы не накладывались, не вылезали за границы и сохраняли читаемую структуру. если результат не устраивал, дорабатывали его повторными запросами. в итоге сложилась простая цепочка: сгенерили → выбрали лучшие варианты → попробовали поправить. качество выросло, но было что улучшать. лучший результат получили, когда начали работать с моделью через чат и давать ей доступ к макету. так она меньше ломает структуру и аккуратнее собирает баннер. сейчас дорабатываем ресайзер до продукта внутри студии и считаем экономику — где нейронки ускоряют работу, а где пока нет. итог: ресайз через ai выглядит вполне реальным. но как сделать его комфортным для использования — пока вопрос открытый⚫️

Стол Flatiron разработан Мауро Липпарини для итальянского бренда Bonaldo (Бональдо). Название отсылает к знаменитому нью-йоркскому небоскрёбу Flatiron Building (Флэтайрон-билдинг). Треугольный силуэт здания, напоминающий утюг, вдохновил Липпарини на создание столешницы мягкой трапециевидной формы со скруглёнными, плавными краями. Две вертикальные панели основания намеренно смещены относительно центра — этот композиционный диссонанс придаёт предмету динамику и ощущение лёгкого напряжения, словно стол находится в движении. Стол выпускается в трёх размерах.

На макете всё почти всегда выглядит хорошо. Проблемы начинаются уже в реализации: экран открылся не той анимацией, скелетон мигнул, чекбокс нажимается только в крошечной зоне, тень обрезалась, текст поехал, в темной теме картинка стала чужой. По отдельности это мелочи. Вместе именно они создают ощущение сырого продукта. В этом гайде ребята из Т-Банка хорошо разложили, как смотреть на дизайн-ревью системно, а не просто сверять экран с макетом. Не только статичное состояние, но и весь опыт целиком: переходы, загрузка, скролл, нажатия, выходы с экрана, типографика, иконки, поведение в светлой и темной теме. Внутри: – Как проверять переход к экрану и не путать типы презентации; – На что смотреть в загрузке: лоадеры, скелетоны и смену состояний; – Почему скролл и нажатия часто ломают впечатление от готовой фичи; – Какие жесты выхода должны работать по умолчанию; – Как сравнивать реализованный экран с макетом через скриншоты в Figma; – Что проверять в отступах, размерах, скруглениях и тенях; – Какие ошибки чаще всего всплывают в цветах и темной теме; – Почему типографика и редполитика тоже часть дизайн-ревью; – Что важно проверить в иконках, графике и видео до релиза. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

(оно и логично) Но вот на что стоит обращать внимание, чтобы ваше новое место работы не превратилось в п*здец! А такого на рынке очень много – неадекватная команда, требования, я уже не говорю про скам, что встречается на каждом шагу…❤️ 1️⃣Лучше искать студии/агентства в рейтингах компаний, что предоставляют дизайн-услуги Это не значит, что везде от вас будут требовать такой же высокий уровень, нет! Они также открывают вакансии джунов/стажировки и т.д. Да и мест в этом рейтинге порой больше сотни. Зато риск наткнуться на мошенников, либо некомпетентную команду – минимальный. (Я уже делала пост с такими рейтингами, так что можете ознакомиться тут 🥹) 2️⃣Банально изучать само «тело» вакансии и не стесняться спрашивать о ней на собеседовании Тут все просто – я думаю, что вы часто слышали как из дизайнеров делают и сммщика, и разработчика, но так быть не должно. Да, текущий рынок выставляет все больше требований к кандидату (исследования, нейросети), но это не должно выходить за какие-то рамки или вызывать у вас сомнения уже на старте Лучший вопрос на собеседовании от вас «расскажите какой у вас дизайн-процесс и роль дизайнера в нем?» 3️⃣Пробейте компанию в интернете Любые отзывы, упоминания, информация из открытых источников – лишним не будет. А если получится найти текущих или прошлых сотрудников, то вообще замечательно! 4️⃣Если вас зовут на сторонние биржи/сервисы под разными предлогами Бегите!!! При этом всем ты пробиваешь эту «биржу» и « сервис», а ему 3 дня отроду, ни одного отзыва и упоминания в интернете. Это полнейший скам, товарищи 5️⃣Тестовое задание размером с целое приложение от ноунейм компании Мне это стоит вообще как-то комментировать?.. А можно ли откликаться летом и зимой❓ Принято считать, что лучше откликаться весной-осенью (тогда и предложений больше). Но летом/зимой также и меньше дизайнеров откликается, поэтому соотношение вакансия-отклики +/- одно и то же✨ (по крайней мере, у меня есть кейсы студентов, что устраивались на работу и в такое время года) #мысли

Стиль гравировки на ключевых изделиях разработала британская тату-художница Джоди Хилл, а за визуальную кампанию отвечали лауреатка Blueprint 100 — 2026 Сулпан Акназарова и режиссер Артем Помарин. В качестве источников вдохновения, по словам креативного директора бренда Насти Климовой, команда взяла фильмы «Пианистка» Михаэля Ханеке и «Кинопробы» Такаси Миике, которые исследуют идеи контроля, сдерживания и внутреннего напряжения. Они стали определенным «фетиш-референсом» для Hold Your Horses. Предыдущие коллекции нашего бренда были более утилитарными, носибельными, комфортными и ориентировались на более широкую аудиторию. В этой коллекции мы сделали только statement-украшения и, вместо того, чтобы расширять ассортимент, углубились в понятие формы, старались адаптировать элементы трензеля под ювелирную форму украшений. Только разработка изделий заняла у нас около шести месяцев. [...] Самыми сложными украшениями оказались массивные серьги и кулон с гравировкой Hold Your Horses. Первые два месяца ушли на споры с фабриками, которые говорили, что сделать украшение такого размера и из таких материалов (обычно мы работаем с бронзой и покрываем родием), невозможно. Но мы все же пришли к такой архитектуре, которая позволила сделать эти украшения в нормальном весе и серьезном объеме, — рассказала Настя Климова The Blueprint. В продажу украшения поступят с 13 апреля. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

В продолжении потрясной короткометражки от Дяди Вани хочу рассказать про то, как субтитры помогают людям с потерей слуха прожить историю так же полно, как и слышащие зрители. Главный принцип: субтитры — это не транскрипция речи, а перевод всего звукового пространства. Диалоги, атмосфера, музыка, звуки монстров — всё это несёт смысл и эмоцию, и задача субтитров передать их полностью. За субтитрами SDH (субтитры для глухих и слабослышащих) к сериалу «Очень странные дела» стоит Джефф Т., который придумал «[eldritch thrumming]» - [потустороннее гудение]. [Потустороннее гудение] - хороший субтитр. Слово eldritch — из словаря D&D и старой готики: что-то потустороннее, древнее и угрожающее. Джефф вставил его как пасхалку: это ещё и название заклинания чернокнижника. Звук сразу обретает характер существа. [Музыка] - плохой субтитр: «Музыка» не передаёт ничего: ни жанра, ни интенсивности, ни эмоции. Глухой зритель лишается контекста, который слышащий получает автоматически. Звуковые эффекты создают напряжение, страх, атмосферу. Заменять их общим словом — всё равно что убрать саундтрек из фильма хоррора, который решает все ) Для дизайнеров важное про паттерны цифровой доступности: каждый звук в интерфейсе несёт смысл — и если пользователь его не слышит, этот смысл должен быть передан визуально: ✦ Субтитры включены по умолчанию, а не спрятаны в настройках. ✦ Настраиваемые параметры: шрифт, размер, цвет текста и фона — пользователь сам выбирает под своё зрение. ✦ Визуальные уведомления вместо звука: popups не исчезают сами собой. ✦ Пропущенные события не исчезают сами: бейджи и счётчики остаются видны до явного подтверждения пользователем. ✦ Ошибка, успех, загрузка передаётся цветом, иконкой и текстом одновременно. ✦ Текст состояния конкретный: не «Ошибка», а «Не удалось отправить сообщение — проверьте соединение» (актуалочка подъехала). Alt текст: Скриншот из «Очень странных дел»: тёмно-синяя сцена, в центре кадра — Векна, гуманоидная фигура с кожей, покрытой прожилками, окружённая длинными органическими щупальцами. Внизу экрана белый субтитр на чёрном фоне: [tentacles squelching wetly] [щупальца хлюпают мокро] — пример профессионального SDH-субтитра, описывающего звук, а не просто называющего его.

Президент утвердил поправки в Гражданский кодекс, защищающие имущество семей с тремя и более детьми от принудительного взыскания. Документ вносит изменения в статью 446 ГК и расширяет перечень собственности, которую кредиторы не смогут забрать в счет задолженности. Нововведения касаются нескольких категорий активов. Под защиту попадает участок, выделенный государством многодетной семье на безвозмездной основе. Аналогичный иммунитет получает надел с расположенным на нем единственным жильем - при условии, что недвижимость не куплена в ипотеку. Автомобиль также становится неприкосновенным, если является для семьи единственным транспортным средством. В списке защищенного имущества остаются позиции, действовавшие и ранее: квартира или дом (кроме ипотечных), хозяйственные постройки, машина для инвалида, государственные награды, бытовые предметы, продовольствие, денежные средства в размере прожиточного минимума на должника и его иждивенцев. Правительство, выступившее инициатором законопроекта, видит в этих мерах укрепление социальных гарантий для категории граждан, воспитывающих троих и более детей. Параллельно в Госдуме рассматривается еще одна инициатива в интересах многодетных. Депутаты предлагают дополнить Земельный кодекс требованием о передаче участков с готовой базовой инфраструктурой и подъездами. По замыслу авторов, это избавит семьи от крупных трат на подключение коммуникаций и ускорит начало строительства на выделенной территории. #новости

Ваня Замесин, автор методологий AURA и Advanced JTBD, курса «Как делать продукт» и основатель сервиса подбора психотерапевтов «Мета» Задачи: — выстраивать визуальную систему YouTube-канала — превью, обложки, плашки — делать шаблоны для Telegram в едином стиле — оформлять макеты для Stories, Reels, Shorts — держать консистентность бренда на всех платформах Ожидания: — Figma + умение строить компонентные системы — знание технических параметров соцсетей — размеры, безопасные зоны — базовый Photoshop или аналоги — актуальное портфолио с примерами для соцсетей — используешь вайбкодинг в работе Условия: — удалёнка, GMT+3 — part-time с перспективой перехода на full-time — результат важнее количества часов — фикс обсуждаем индивидуально — платим по рынку — доступ к методам и подходам из курсов Вани Замесина → Почитать подробнее и откликнуться #дизайн

Интерфейс на 90% состоит из текста. UX-редакторов, как правило, очень мало. В нашей команде их два, но даже они физически не смогут отревьювить все наши интерфейсы. Поэтому мы-дизайнеры стараемся сами писать простой, понятный и дружелюбный текст, следуя редполитике, которую составили редакторы. В команде дизайна взяли курс на разумную ИИ-зацию. Я решил собрать плагин для Фигмы, который будет проверять текст по редполитике и писать замечания. До этого никогда не вайбкодил :) Но опыт разработки был. Впервые поставил Codex от ChatGPT и написал промпт: Создай плагин для Figma, чтобы проверять тексты в макетах дизайнеров на соответствие редполитике. Редполитика лежит в приложенном файле. Сценарий использования: — Дизайнер запускает плагин — Выделяет секцию или фрейм, где нужно проверить тексты — Плагин сверяется с редполитикой и выводит список замечаний. У каждого замечания есть короткое описание, почему оно появилось. И рекомендация исправления. При нажатии на замечания происходит фокусирование на нужном фрейме. [редполитика.pdf] И с первого раза получился аккуратный чистый интерфейс и работающий алгоритм. Я намеренно не использовал API нейронки, чтобы не передавать наши интерфейсы хрен-пойми куда и не зависеть от лимитов. Всё работает на регулярках и простых ифчиках. Потестил немного и сделал доработки: — Доработал UI: добавил больше отзывчивости в кнопки, лоадеры, состояния, убрал лишние элементы, добавил группировку замечаний, привёл к нашему стилю, добавил тёмную тему. — Добавил много исключений, чтобы убрать ложные срабатывания. — Значительно ускорил плагин с помощью кеширования, добавлении быстрой пред-проверки, уменьшению размера первого батча (оказывается, это подход ramp-up batching). — В конце добавил самое главное: кнопки для автоматического исправления замечаний. Начали активно тестировать в команде. Дизайнеры в восторге; редакторы тоже рады, потому что могут прогонять макеты плагином перед своей работой. Будем продолжать тестировать и улучшать качество плагина. А вы ИИ-зируетесь в дизайне?

Эти яркие и самые весенние образы родились в воображении итальянки Алессандры Бальдерески, а выпустила светильники марка Multiforme (Мультиформе). Лампы в виде цветов выдуваются из муранского стекла. Есть несколько размеров и расцветок. Они ещё и переносные, работают от подзарядки.

➡️Представьте ситуацию. Вы придумали платье с красивой вышивкой на груди. Передали эскиз в производство. Ждёте образец. Открываете посылку... А там вышивка не в том месте, где надо, пуговицы не того размера, а рукав короче на 5 см. Знакомо? Знаете, кто в этом виноват? Не конструктор. Не производство. Ваш эскиз. 🎥 Именно об этом был мой эфир «ТОП-7 ошибок в технических эскизах» Я разобрала 7 самых частых и самых дорогих ошибок, из-за которых вы: 👉 теряете заказы 👉 клиенты не возвращаются 👉 конструкторы вас ненавидят 👉 производство шьёт не то, что вы задумали 🔥 Что вы узнаете на эфире: ✅Почему для работы с заказчиками нужен вектор ✅Как кривой эскиз влияет на крой ✅Что такое «лысые эскизы» и как их лечить ✅Как рисовать молнии и пуговицы, чтобы поставщик не перепутал позиции ✅Почему эскиз — это не картинка, а документ ✅Ручной эскиз vs вектор ✅«Нейросети всё сделают за меня» Посмотрите повтор эфира и убедитесь сами, почему без Адоуб Иллюстратора в профессии дизайнера сегодня не обойтись. Регистрация по ссылке👈🏻

Дизайн стола Nami (пер. с японского — волна) от итальянского бренда Miniforms (Миниформс) вдохновлён морской волной, отсюда и название. В процессе поиска идеальной формы основания дизайнеры флорентийской студии E-ggs (Эггс) протестировали разные породы дерева, чтобы добиться гармоничного извилистого силуэта при сохранении устойчивости. Столы выпускаются в 11 размерах, основание может быть выполнено из дуба, ореха каналетто или чёрного ясеня, а круглая, овальная или прямоугольная столешница — из керамогранита или мрамора.

🔹«Тайваньский травелог» Янг Шуан-Цзы, 🔹«Ведьма» Мари Ндиайе, 🔹«На Земле, как она есть» Ана Паула Майя, 🔹«Режиссер» Даниэль Кельман, 🔹«Та, кто остается» Рене Карабаш, 🔹«В Тегеране тихие ночи» Шида Базьяр. Премия традиционно отмечает и авторов, и переводчиков, поэтому денежное вознаграждение в размере 50 тысяч фунтов делится между ними поровну. В этом жюри проводило отбор под председательством писательницы Наташи Браун. Всего на конкурс было подано 128 книг, из которых сначала сформировали лонг-лист из 13 позиций, а затем финальную шестерку. Победителя объявят 19 мая на церемонии в музее Тейт Модерн в Лондоне. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News