«Я ТАК ЧУВСТВУЮ, а основы композиции зачем?»

14 октября в 18:00 по мск онлайн интенсив по композиции с Артёмом Бакаловым, старшим арт-директором нашей студии если вы смотрите на макет и понимаете, что «что-то не так», но не можете объяснить, что именно, будем разбираться, из чего складывается композиция и как она влияет на восприятие сообщения. композиция особенно важна в коммерческой работе: дизайнеру нужно выстраивать визуальную иерархию, расставлять акценты и направлять внимание зрителя так, чтобы коммуникация работала и нужное сообщение считывалось. СПИКЕР: ❤️ Артём Бакалов — мультидисциплинарный дизайнер и арт-директор с опытом более 10 лет. Работал арт-директором в Easy Digital и студии Щёлочь, занимался айдентикой в Endy, SpecialOne и Шёлочи. Работал со Сбер Бизнесом, Яндекс Афишей, Яндекс Музыкой, ВКонтакте, Спортмастером, FILA, ФК «Динамо», ХК «Авангард» и ХК «Барыс». ПРО ЧТО ИНТЕНСИВ? ❤️ • разберём, что такое визуальная коммуникация и какое место в ней занимает композиция • посмотрим, как через композицию выстраивать иерархию, расставлять акценты и управлять вниманием зрителя • сравним разные композиционные решения и разберём, как они меняют восприятие одного и того же макета • посмотрим реальные работы участников и разберём их вживую, если вы захотите прислать свой макет интенсив подойдёт начинающим графическим дизайнерам, специалистам из смежных сфер, 3D-, motion- и CGI-дизайнерам и всем, кто пока собирает композицию скорее интуитивно и хочет лучше понимать логику визуальной коммуникации. ❤️ РЕГИСТРАЦИЯ ❤️

Концепция нового офиса коммерческого банка переосмысливает офис как пространство для творчества и обмена идеями, вдохновлённое архитектурным окружением и наследием Ле Корбюзье, чье единственное здание в Москве находится в непосредственной близости. Его архитектурное видение и современность решений продолжают сохранять актуальность даже спустя столетие.

Задача была деликатной: собрать в одном пространстве всех московских сотрудников — молодых и опытных, интровертов и тех, кто думает вслух. Сделать так, чтобы каждый нашёл здесь своё место. При разработке концепции мы изучили и взяли за основу ценности компании, которым важно было следовать: экологичность и забота, устремленность в будущее, функциональность и комьюнити. #finoarteoffice

Unbounded

#Шрифты Название шрифта звучит скорее как название игры про разбойников на диком западе в духе спагетти-вестернов. Короче, нифига не технологично, как заявлено в описании шрифта. Давно у меня не было постов хейта, но тут глаза мои окончательно налились кровью от продолжения активного использования этого отвратительного твАрения живыми взрослыми людьми, которые населяют эту планету и ходят по одной с вами земле. За 3-4 года это убожество не использовали только самые ленивые или те, кто понимал что этой помойкой нельзя пользоваться вообще никогда. Был когда-то в мультике Южный Парк дисклеймер, предвосхищающий заставку, цитирую часть сообщения: «Данная программа содержит грубую лексику и в силу своего содержания вообще не рекомендуется к просмотру никому». Вот что-то такое же можно было написать в ридми.ткст файле, прилагаемому к скаченным файлам шрифта. Что этот шрифт не рекомендуется к использованию никому. Ладно что этим шрифтом набирают все подряд дизайнеры карточек маркетплейсов. С них то спрос невелик. А остальные куда? Ну куда можно продолжать тянуть это недоразумение в двадцать шестом году? Я уж думал прошлым летом уже все наигрались этим недошрифтом. Но нет, как на голубом глазу продолжают использовать без стыда и совести. Конечно, дизайнер, использующий этот шрифт лишь демонстрирует свою безграмотность в типографике и отсутствие какого-либо вкуса вообще. Только если это не тонкий троллинг, как когда-то в свое время в нулевых комик санс не задолбал всех настолько, что его ставили нарочно везде, чтобы не прекращать ржать. Но вы знаете, я и юмор далеки друг от друга. Даже шоу Петросяна, посещенного, однажды, вживую в целях исследования основ юмора, не дало мне должных навыков распознания или генерации шуток. Короче, братцы и сестрицы, развивайте свой вкусомер и не поддавайтесь глупым трендам.

Не откладывайте на потом то, что можно успеть уже сейчас!⚡️

Октябрь — лучшее время, чтобы сделать шаг к новым знаниям, профессиональному росту или долгожданному хобби. Подготовили для вас подборку флагманских курсов месяца: программы охватывают разные направления и рассчитаны на слушателей с любым уровнем подготовки: ▪SQL для анализа бизнес-данных: метрики, кейсы, дашборды — старт 15 октября 2026 года ▪Графический дизайн — старт 15 октября 2026 года ▪Ручное изготовление обуви. Продвинутый уровень — старт 19 октября 2026 года ▪Дизайн интерьера и ландшафта — старт 19 октября 2026 год ▪Педагогика хореографического образования — старт 19 октября 2026 года ▪Проектирование и изготовление обувных колодок — старт 26 октября 2026 года ▪Motion-дизайн: основы анимации в Adobe After Effects — старт 26 октября 2026 года А чему вы хотите успеть научиться этой осенью?✨
💜 «Код дизайна» — бесплатное обучение для студентов
Хочешь освоить Figma, прокачать навыки визуального оформления и пополнить портфолио новым проектом? Присоединяйся к Всероссийскому образовательному проекту «Код дизайна»! Участников ждёт практическое обучение под руководством кураторов: от основ композиции до создания полноценной дизайнерской работы. В программе: 🔹 Освоение Figma и её инструментов; 🔹 Работа с композицией, шрифтами и сетками; 🔹 Практические задания с поддержкой кураторов; 🔹 Создание проекта для собственного портфолио. Обучение организовано в три уровня — от базовых принципов визуального оформления до комплексных практических задач. 📆 Регистрация открыта до 14 октября! 🧷 Подать заявку: https://kodstudents.ru
🔔 Куртка-«сеновик», новая нейронка для видео со звуком, айдентика «Лужников», шрифт из футбольных движений и другие новости из мира дизайна.
🔸 Вышел Kandinsky 6.0 Video для генерации видео со звуком. Новая модель от «Сбера» генерирует видео вместе с речью, музыкой и звуками окружения по текстовому описанию или стартовому кадру. Попробовать её можно бесплатно в «ГигаЧате». Пригодится для быстрых анимированных эскизов и проверки идей. Но есть ограничение: ролик пока длится не больше пяти секунд, а Full HD получают повышением разрешения исходного видео. 🔸 Figma Agent вышел из беты и стал доступен для работы с макетами. По текстовой команде агент собирает экраны, правит макеты и учитывает правила дизайн-системы. Он также может искать объекты в Figma Design, FigJam и Figma Slides. Теперь запросы будут расходовать Figma AI credits. В отличие от бесплатного тестового периода, число списываемых кредитов зависит от сложности запроса, выполняемых действий и объёма переданного контекста. 🔸 Студия Артемия Лебедева разработала новую айдентику «Лужников». Новая бренд-платформа представляет комплекс не только как стадион, но и как место для прогулок, концертов и повседневного спорта. Основой визуальной системы стали дуги: они повторяются в знаке, шрифтовом начертании, паттерне и логотипах отдельных объектов. 🔸 Российская команда M-KSP заняла второе место в архитектурном конкурсе YAC. Специалисты архитектурного бюро «Мастерская КСП» разработали дневной центр для пожилых людей в итальянском Капальбио. Вокруг внутреннего двора разместили пространства для общения, садоводства и совместных занятий. Главная идея — кулинарный павильон, облицовку которого посетители постепенно дополняют плитками ручной работы с рецептами и воспоминаниями. 🔸 Организаторы Игр в Брисбене представили эмблемы Олимпиады и Паралимпиады 2032 года. В основе логотипов Олимпийских и Паралимпийских игр 2032 года два вида какаду: розовый и желтохохлый. В хохолке зашифрован контур Квинсленда, а три и два пера отсылают к числу 32. Эмблемы объединены специально разработанным шрифтом Brisbane 2032. 🔸 Rexona выпустила шрифт на основе движений Лионеля Месси. Буквы шрифта GOAT Font построили на траекториях финтов, ускорений и ведения мяча. Какие именно игровые эпизоды использовали, бренд не раскрывает: болельщикам предлагают самостоятельно искать совпадения в архивных матчах. Здесь типографика работает сразу в нескольких направлениях: передаёт характер героя, становится инфоповодом и механикой вовлечения аудитории. 🔸 Дизайнер Егор Жданович создал «сеновик» из прозрачного ПВХ с наполнителем из сена. Минский дизайнер поместил белорусское луговое сено внутрь объёмной куртки из прозрачного ПВХ. Наполнитель, который обычно скрывают, стал главным визуальным элементом: переплетение травинок создаёт фактуру вместо привычного орнамента. Приём интересен для работы с локальной идентичностью — связь с местом выражена через материал без буквального цитирования фольклора. [Фабрика Дизайна]
ИИ и шрифт ❤️❤️
часть 1/2 на связи Вова Аносов ,осторожно, много букв, захотел поделиться своими мыслями) текст написан с помощью ии) и-и-и-и мне это нравится! ❤️ Шрифтовой дизайн всегда считался одной из самых консервативных, трудоемких и сложных областей дизайна, так и остаётся. Создание качественного начертания или тем более семейства традиционно требовало от художника месяцев, а порой и лет кропотливой работы над геометрией и логикой своего проекта. ИИ меняют привычный рабочий процесс, превращаясь из эксперимента в реальный и эффективный инструмент современного дизайнера. Но это не точно. ❤️ Плюсы ❤️ Главное преимущество использования ии в шрифтовом дизайне заключается в автоматизации рутинных и монотонных процессов. Нейросети способны за считанные секунды анализировать колоссальные массивы данных и генерировать базовые контуры букв на основе заданных параметров. Например, дизайнер может отрисовать всего несколько ключевых знаков, а алгоритм самостоятельно достроит весь остальной алфавит, соблюдая пропорции, наклон и толщину штрихов. Это позволяет значительно сократить время поиска графической идеи и концепции развития семейства. Это применимо к популярным и понятным шрифтовым направлениям. Минусы ❤️ Беда случается, когда вы хотите создать что-то авторское. Чаще всего это микс уже созданных идей, который может впечатлить только новичка. Профессиональным студиям и фрилансерам такое не подходит. Несмотря на очевидные плюсы, внедрение ии вызывает живые дискуссии в профессиональном сообществе. Многие дизайнеры опасаются, что автоматизация приведет к стандартизации и потере «человеческого лица». Машина отлично считывает математические закономерности, но она не обладает культурным контекстом, интуицией и способностью нарушать правила ради создания эмоционального подтекста. Шрифтовой дизайн — это не просто геометрия, это визуальный язык, несущий в себе много нюансов и неких правил. Что дальше ❤️ В будущем ИИ вряд ли полностью заменит человека в этой профессии. Скорее, он станет незаменимым цифровым подмастерьем. Успех будет за теми авторами, которые сумеют объединить аналитическую мощность искусственного интеллекта со своим уникальным художественным видением и эмпатией. Технологии берут на себя механическую работу, освобождая человеку пространство для чистого творчества и создания по-настоящему глубоких концепций.
«Городская теплица»: разработай креативное решение для реального города ❤️
Щёлочь выступает стратегическим партнером, а наш отец-основатель является членом жюри в треке «Айдентика города и визуальные решения» 🧩 ❤️ Подробности ❤️ Открыта регистрация на всероссийский молодежный конкурс креативных решений для малых городов «Городская теплица», организованный Фондом развития Сосновоборска «Любимый город» совместно с Центром устойчивого развития территорий ВШМ СПбГУ при поддержке Фонда Потанина. Участникам предстоит создать креативное решение для развития малого города, опираясь на результаты комплексного исследования его идентичности, — с реальным шансом на дальнейшее воплощение. 💬 В фокусе конкурса в 2026 году — Сосновоборск, малый город в Красноярском крае с запросом на изменения и готовностью в них участвовать. Основой для работы станет исследование территории. Мы уже собрали и проанализировали данные о городе и его идентичности — участникам не придется начинать с нуля. Авторы лучших проектов получат медиа-освещение в целевых СМИ, подарки от партнеров — курсы от «Щёлочи» и другие призы. Лучшие решения будут размещены в открытом каталоге на маркетплейсе «Платформы тёплых связей». Там проекты смогут увидеть представители городской администрации, бизнеса и инвесторы и выбрать идеи для дальнейшей реализации. ➡️ К участию приглашаем молодежь от 17 до 35 лет. Работать над проектом можно самостоятельно или собрать команду до 5 человек. Доступ к техническом заданию и исследованию территории открывается только после регистрации, поэтому советуем регистрироваться заранее Зарегистрироваться на конкурс можно до 10 октября. Готовое конкурсное решение необходимо отправить до 15 октября. ❤️ ПОДАТЬ ЗАЯВКУ ❤️
Мы начинаем знакомить вас с жюри конкурса на визуальную доминанту – новый символ ARTPLAY. 
И первый человек, о котором хочется рассказать – Николай Переслегин. Архитектор, который умеет смотреть на город одновременно как исследователь и как художник, партнер и сооснователь архитектурного бюро Kleinewelt Architekten, кандидат архитектуры, профессор МАРХИ.  Николай и сам окончил МАРХИ в 2008 году, учился у профессоров Андрея Некрасова и Александра Цыбайкина, Юрия Григоряна и Александры Павловой. В 2015 году защитил кандидатскую диссертацию по истории органов охраны архитектурного наследия Москвы в советский период, научным руководителем выступил академик Дмитрий Швидковский.  Следом множество вех. Лауреат архитектурной Биеннале в Венеции 2004 года, лауреат премии Президента Российской Федерации за вклад в развитие отечественной архитектуры и сохранение культурного наследия.  Профессор Международной Академии архитектуры, член Союза архитекторов России, член Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры.   В 2012 году вместе с партнёрами Сергеем Переслегиным и Георгием Трофимовым основал архитектурное бюро Kleinewelt Architekten. Kleinewelt Architekten – бюро, которое одинаково уверенно работает с самыми разными масштабами: от небольших приватных пространств и офисных центров, до высотных жилых комплексов и генпланов городов. Масштаб здесь не самоцель – важнее точность высказывания. Нам особенно приятно, что бюро такого уровня – именитое, с заслуженным международным признанием – является резидентом ARTPLAY. Гордимся этим соседством: оно вдохновляет и задает высокую планку для всего пространства.
Судя по всему основу его работы, так же как у нас, занимает листание Pinterest 😅
28 минут / Работает GPT
САПР Grafis: от построения конструкции до готовых лекал ⚡️
Университет Косыгина запускает новый курс повышения квалификации «САПР Grafis: конструирование и моделирование одежды» для конструкторов, дизайнеров, модельеров, технологов и специалистов швейных производств. Обучение построено на практических задачах: вы пройдёте путь от знакомства с профессиональной системой автоматизированного проектирования Grafis до создания и подготовки полного комплекта лекал к производству. За время обучения вы: — освоите интерфейс Grafis и основные инструменты цифрового конструирования; — научитесь работать с базовыми конструкциями и моделировать изделия по эскизам; — освоите создание и оформление лекал, градацию и работу с размерными рядами; Старт обучения: 21 ноября 2026 года ▪️Подробнее — на нашем сайте
Программа интенсива, урок по фигме и кодексу 🃏
Только в одном уроке про создание вертикального каталога в Figma мы вам покажем: → Как из ТЗ заказчика собрать структуру презентации с помощью ChatGPT — с учётом аудитории и её страхов. → Как подключить Codex к Figma, дать ему референс и поручить сделать дизайн прямо в вашем файле. А потом внести правки. → Как искать референсы и с помощью ИИ выбирать визуальный стиль. → Как сгенерировать картинки, если заказчик вообще ничего не прислал)) → Как собрать всё в готовый вертикальный каталог: сетка, шрифты, композиция, плагины и экспорт. Основы Figma тоже разберём, чтобы вы могли повторять, даже если раньше её не открывали. Всё на конкретной задаче из нашего дизайн-шоу КДА. От исходника до готового дизайна. И это только один урок 👀 📆 Стартуем 12 октября. 🚨 65% мест уже занято Урок записала дизайнер нашей команды Полина, которая оформляла полностью КДА 2026 и делала десятки крутейших концепций для презентацих моих вебинаров. Посмотреть программу и забрать билет ⬅️
🔥 Как научиться цифровому проектированию одежды?
Институт открытого образования и развития компетенций Университета Косыгина приглашает на новый практический курс повышения квалификации «САПР Grafis (Графис): конструирование и моделирование одежды» для конструкторов, дизайнеров, модельеров, технологов и специалистов швейных производств. 💘 Курс будет последовательным. Сначала ты познакомишься с системой и основными инструментами, а затем применишь полученные знания на практике. Начало обучения 21 ноября. Подавай заявку на сайте! 👻 Подписывайся в МАХ! #РГУимКосыгина  #УниверситетКосыгина 📚 Сайт 🌐 VK 🌐 RUTUBE
Нейросети в дизайне одежды: как ИИ меняет профессию модельера⚡️
Университета Косыгина запускает курс повышения квалификации «Нейросети в дизайне одежды» для дизайнеров, модельеров, конструкторов и всех, кто хочет освоить применение искусственного интеллекта в разработке одежды и коллекций. Обучение построено на реальных задачах дизайнера: вы пройдёте путь от знакомства с нейросетевыми сервисами до самостоятельной разработки коллекции. За время обучения вы: — освоите основные направления применения нейросетей в дизайне одежды и научитесь выбирать инструменты для каждого этапа разработки; — научитесь работать с нейросетями для формирования концепции коллекции; — освоите специализированные нейросети для создания, вариативной разработки и визуализации моделей одежды. Старт обучения: 21 ноября 2026 года ▪️Подробнее — на нашем сайте
🔗 Кейс «Фабрики дизайна»
Дмитрий Чешев, мотивационный спикер, эксперт по личной эффективности, параатлет, пришёл на «Фабрику дизайна 3.0» за сайтом. Но получил гораздо больше, чем просто хороший лендинг: стройный визуальный стиль для личного бренда, узнаваемость и рост прибыли. — Что дала вам «Фабрика дизайна»? — Первое и важное изменение — с появлением нового сайта у меня вырос доход. Я продолжил работать над визуалом своих продуктов и проектов (сайт, презентации, резюме) и сделал всё в едином дизайн-решении, отталкиваясь от того, что получил на «Фабрике дизайна». Теперь у меня есть единый фирменный стиль: большинство визуальных материалов, которые исходят от меня, — в одном ключе, в одном оформлении. Это лучше презентует меня как бренд. — Кому вы особенно рекомендуете принять участие в «Фабрике дизайна», представив свою задачу? — В первую очередь начинающим предпринимателям, у которых ещё нет визуального решения, дизайн-кода, фирменного стиля. Тем, кто только в поиске. В «Фабрике дизайна» всегда участвует много классных, талантливых дизайнеров. Каждый предлагает своё видение, и вы можете выбрать то, что откликается именно вам, а потом уже доработать проект с этим дизайнером до результата. Если вы в начале пути, это хорошая возможность получить сразу несколько вариантов на конкурсной основе, самому в диалоге уточнить своё видение проекта. Участие в «Фабрике» — хороший толчок к эффективному треку бизнеса. — На что бы вы посоветовали обратить внимание при работе с брифом? — Самое главное — цель, для чего именно вам нужен дизайн. От этого зависит всё остальное: задание, оформление, подход. Поэтому прежде всего думайте о цели: зачем вам нужен этот дизайн. До 6 ноября открыт приём заявок на второй поток «Фабрики дизайна 4.0». Участвовать могут дизайн-студии, бюро и независимые специалисты. Им предстоит решить реальные дизайн-задачи для российских предпринимателей и крупных компаний. Подробности и заявка — здесь ⬅️ [Фабрика Дизайна]
Интенсив по созданию презентаций
Codex, Claude, Figma, PowerPoint Открываем набор на «Слайды, деньги, два ИИ» 🃕 Будем разбираться, как подключать нейросети к созданию презентаций: от исходного текста и первых идей до дизайна и анимации. Кайф! Посмотреть программу и забрать билет ⬅️ В основе — задачи из нашего дизайн-шоу KDA. Там участники делали презентации за час. На интенсиве разберём, как подойти к этим задачам с помощью ИИ. Что будем делать: 📍 Презентацию для выступления — в Claude и PowerPoint. Превратим исходник в структуру, найдём идею оформления, соберём шрифты, цвета и элементы в единый стиль. Затем — слайды и анимация. Всё останется редактируемым в PowerPoint. 📍 Вертикальный каталог — в Figma с помощью ИИ. Разберём структуру, подберём референсы и подключим нейросети к работе над дизайном. Заодно покажем основы Figma, чтобы новичкам было проще включиться. 📍 И отдельно — про деньги. На моём вебинаре поговорим, как привлекать клиентов с помощью ИИ, объяснять ценность своей работы и сохранять цену, даже если презентации теперь делаешь быстрее. Будут домашки с проверкой кураторов. А для тех, кто захочет испытать себя, — задание на 60 минут по исходникам KDA. Сделаешь работу и получишь обратную связь. По фактам: ✅ Два практических урока в записи — проходишь в своём темпе. ✅ Домашние задания с проверкой. ✅ Вебинар со мной про заработок с помощью ИИ. ✅ Доступ на полгода и сертификат. ⏰ Старт — 12 октября. Билет — 1490 ₽, потом 5000. Подойдёт и тем, кто только начинает, и тем, кто уже делает презентации и хочет тратить меньше времени на ручную работу. Посмотреть программу и забрать билет ⬅️ Подписки на используемые сервисы приобретаются отдельно.
Почему вопрос «Сколько это стоит?» ставит дизайнера в тупик🧐
Ситуация знакомая многим до боли 😏⤵️ Клиент описывает задачу и спрашивает стоимость. После этого дизайнер может несколько часов думать, какую сумму назвать. Если назвать слишком много, клиент откажется. Если слишком мало, придётся работать почти бесплатно. В итоге стоимость выбирается по ощущению: исходя из бюджета клиента, сложности общения или цен, которые удалось найти у других дизайнеров. 📌Чаще всего такой ступор возникает, когда у специалиста нет заранее определённых правил работы. Он пытается одновременно понять объём проекта, рассчитать цену и предугадать реакцию клиента. Мы советуем ещё до появления запроса описать каждую услугу: ▪️ что входит в работу; ▪️ сколько вариантов вы предлагаете; ▪️ сколько правок включено; ▪️ какие материалы получает клиент; ▪️ сколько длится проект; ▪️ что оплачивается отдельно; ▪️ сколько стоит срочная работа. Например, клиент просит разработать фирменный стиль. Но за этой формулировкой могут скрываться совершенно разные задачи. Одному клиенту нужны логотип, цвета и шрифты. Другому дополнительно понадобятся упаковка, шаблоны для социальных сетей, презентация и подробный брендбук. У этих проектов не может быть одинаковой стоимости. Поэтому не обязательно сразу называть окончательную сумму. Сначала можно уточнить задачу, определить объём и только после этого подготовить предложение. Но начинать расчёт каждый раз с пустого листа тоже не нужно. У вас уже должна быть основа: стоимость отдельных услуг, примерные сроки и правила дополнительных работ. Тогда вопрос клиента перестаёт восприниматься как проверка вашей уверенности. Вы смотрите на конкретный объём и спокойно объясняете, из чего складывается цена. ❗️Стоимость гораздо проще называть, когда вы её рассчитали, а не придумали во время переписки.
Дарим новый навык для портфолио — бесплатный курс по Motion-дизайну 🎁
Дополнительное образование Университета Косыгина запускает бесплатную онлайн-программу «Motion-дизайн: основы анимации в Adobe After Effects» ✨ Курс рассчитан на тех, кто хочет освоить востребованный навык, научиться оживлять статичную графику и прокачать портфолио под руководством эксперта Союза дизайнеров России. В рамках программы участники познакомятся с Adobe After Effects и основными принципами анимации, а также научатся работать с графическими объектами, текстом, логотипами и рекламными материалами. Программа особенно полезна начинающим специалистам направлений дизайна и медиа, а также тем, кто работает с рекламой и визуальными коммуникациями. Старт курса: 26 октября 2026 года 🖇 Узнать подробнее и занять место в группе
«Что у вас там?❤️ Ща посмотрим» — открытое ревью шрифтовых проектов и работ с буквами
8 октября в 18:00 кому подойдёт? ❤️ если вы уже слишком долго смотрите на свой проект и перестали понимать, что в нём работает, а что хочется переделать, приносите его на разбор. иногда нужен свежий взгляд со стороны, чтобы увидеть слабые места, найти новое направление или просто убедиться, что вы двигаетесь туда, куда нужно спикер: ❤️ Владимир Аносов — шрифтовой дизайнер, каллиграф, преподаватель, основатель typofriends. что будем делать: ❤️ • участники по очереди смогут поделиться экраном и показать свои проекты • можно принести шрифт, леттеринг, плакат, логотип, композицию с буквами или другую работу, связанную с типографикой • разберём, что уже работает, где проект проседает и какие варианты развития можно попробовать • можно будет задать конкретные вопросы по работе или прийти с запросом «я застрял и вообще не понимаю, куда двигаться дальше» Вова посмотрит на идею, композицию, форму букв, характер проекта и общее визуальное решение это не лекция, а живой формат разбора и обсуждения. можно показывать как почти готовые проекты, так и сырые эскизы, промежуточные версии и эксперименты. ваш опыт не важен. главное заранее подготовить работу, которую хотите показать, и если есть вопросы к ней ❤️ регистрация ❤️
#ЭкспертноеМнение
👗Одежда из полиэтилена будет проще в переработке, чем спандекс, однако для ее производства и эксплуатации потребуется решить ряд технологических вопросов. Например, полиэтиленовые изделия могут терять внешний вид и эластичность, а также требуют добавления светостабилизаторов. Профессор кафедры химических технологий им. проф. А.А. Хархарова СПбГУПТД Анна Михайловская рассказала изданию «Известия» о будущем полимерной одежды: Когда изделие состоит из полимеров разной химической природы, переработка включает несколько реакций либо приводит к смеси целевых продуктов. Ее разделение очень трудоемко. Если материал изготовлен только на основе полиэтилена, процесс значительно упрощается. Но вопрос «будут ли перерабатывать» гораздо сложнее. Одежда из полиэтилена, попавшая в поток хлопковых или полиэфирных тканей, способна загрязнить вторичное сырье. Поэтому, вероятнее всего, все равно потребуются отдельные сбор и сортировка. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен