Как сохранить порядок и не испортить впечатление от дизайнерского ремонта? 🏡

Даже самый красивый интерьер теряет привлекательность, если хранение вещей не продумано. Важно заранее предусмотреть, где будут находиться одежда, бытовые мелочи и предметы повседневного использования. В нашем видео собрали 14+ идей для хранения и организации пространства, которые помогут сделать интерьер удобнее и избежать беспорядка. 👉 Смотрите видео на YouTube: https://youtu.be/qFgX-8khvEM Если любите полезные советы по дизайну — ставьте ❤️ и сохраняйте пост! #полезное #дизайнпроект

📌 22 октября встречаемся онлайн в Британке, чтобы поговорить о том, как презентовать свои проекты, грамотно показать профессиональные навыки и избежать распространенных ошибок в оформлении портфолио. Почему стоит прийти? Вы сможете взглянуть на свое портфолио глазами профессионала из индустрии, понять, какие работы лучше раскрывают ваши навыки и что можно улучшить в их презентации. Это возможность получить ориентиры для дальнейшего развития и понять, как сделать портфолио убедительнее для потенциального работодателя. ⚡️ Разберем ваши портфолио: Фёдор выберет 3–5 работ, которые вы заранее пришлете нам через эту форму. Участие бесплатное, по предварительной регистрации. → 22 октября в 18:30, онлайн → Регистрация и подробности — по ссылке

Сегодня офис школы бизнеса «Синергия» уже живёт полной жизнью: здесь работают сотрудники, учатся предприниматели, идут встречи и рождаются идеи. А всё начиналось с первых чертежей, обмеров и планировочных решений. Между «было» и «стало» поместился весь путь: → планировка и концепция → визуализации и подбор материалов → рабочая документация → комплектация и работа с подрядчиками → авторский надзор на объекте → финальная съёмка, когда пространство наконец готово показать себя Мы остаёмся в проекте на всём этом пути, чтобы в итоге интерьер выглядел таким, каким мы его задумали. #finoarteoffice

Как найти идею, которая отвечает задаче на 100%, превратить её в дизайн-концепцию и убедительно презентовать? Разберёмся 26–27 октября на митапах в «АКИ.лабе». В программе тренды дизайна, принципы дизайн-мышления и основные этапы разработки дизайн-решений. После каждого теоретического блока — практика: будем применять инструменты на конкретных кейсах, анализировать задачи и работать над концепциями. Своим опытом поделятся эти и другие эксперты проекта: 🔸 Виталий Ставицкий, президент Союза дизайнеров России, академик Национальной академии дизайна, член Общественного совета при Министерстве культуры РФ, член Совета по инжинирингу и промышленному дизайну при Минпромторге РФ, проректор Национального института дизайна, основатель и арт-директор Stavitsky Design, промышленный дизайнер; 🔸 Николай Облапохин, бренд-консультант, творческий директор O&P Branding, член Ассоциации брендинговых компаний России, член Союза дизайнеров России, преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ и Института бизнеса и дизайна; 🔸 Глеб Визель, промышленный дизайнер, руководитель студии «Визель Дизайн», руководитель мастерской предметного дизайна Национального института дизайна, доцент кафедры дизайна среды и интерьера Национального института дизайна. 🗓️ 26 и 27 октября с 11:00 до 18:00 🔔 Сбор гостей — в 10:30 «АКИ.лаб», Москва, Большая Никитская, д. 17, стр. 2. Программа рассчитана на участие в течение двух дней. Все, кто посетит оба дня, получат сертификат об участии. Регистрация — здесь ⬅️ [Фабрика Дизайна]

Мы бережно упаковали главные профессиональные каналы об архитектуре в одну общую папку — ваш личный архив вдохновения и пользы. В вашей новой рабочей панели появятся: - Глобальный контекст: свежие мировые кейсы и главные новости мировой архитектуры. - Масштаб городов: урбанистика, тренды мегаполисов и философия современного благоустройства. - Чистая эстетика: архитектурная фотография, в объективе лучших фотографов мира. - Диалог эпох: шедевры вне времени — от величия готики до смелости футуристичных небоскребов. - Анатомия проектов: обзоры инновационных материалов, уникальных текстур и фасадных решений. - Искусство деталей: ландшафтный дизайн и интерьерные пространства как продолжение архитектуры. - Точки роста: анонсы престижных международных конкурсов, премий и грантов, а также актуальные вакансии для архитекторов, готовых к масштабным проектам. Один клик — и вся архитектура мира в вашем мессенджере: Добавить папку 🔥

Октябрь — лучшее время, чтобы сделать шаг к новым знаниям, профессиональному росту или долгожданному хобби. Подготовили для вас подборку флагманских курсов месяца: программы охватывают разные направления и рассчитаны на слушателей с любым уровнем подготовки: ▪SQL для анализа бизнес-данных: метрики, кейсы, дашборды — старт 15 октября 2026 года ▪Графический дизайн — старт 15 октября 2026 года ▪Ручное изготовление обуви. Продвинутый уровень — старт 19 октября 2026 года ▪Дизайн интерьера и ландшафта — старт 19 октября 2026 год ▪Педагогика хореографического образования — старт 19 октября 2026 года ▪Проектирование и изготовление обувных колодок — старт 26 октября 2026 года ▪Motion-дизайн: основы анимации в Adobe After Effects — старт 26 октября 2026 года А чему вы хотите успеть научиться этой осенью?✨

Присоединяйтесь к команде, чтобы вместе поработать над проектами в России и за рубежом! Студия ждет тех, кто: - увлечен идеей создания общественных пространств и проектов развития территорий (от стратегий и мастер-планов до благоустройства, дизайна интерьеров и брендинга) и хочет развиваться в этом направлении; - ценит командную работу, способен предлагать, представлять и обосновывать свои идеи; - имеет графические навыки и знает пакет Adobe (Illustrator, Photoshop, Indesign), Autodesk (Autocad) и 3d-моделирования в Rhinoceros / Sketch Up; - владеет разговорным английским языком. Студия предлагает: - участие в интересных проектах, которые реализовываются; - возможности для развития и карьерного роста; - работу в офисе в самом центре Петербурга. Пожалуйста, присылайте свои СV и портфолио на электронную почту contact@orchestra-design.com

Деоративный объект в интерьере — «Селедка под шубой» это идеально для ресторана и бара. Дизайнер из Иркутска Алексей Долин

Пока дома становятся технологичнее, новым признаком комфорта становится право на темноту. После долгого господства безопасных нейтральных палитр цвет возвращается. Звук перестает быть проблемой, которую решают в конце ремонта, и становится материалом проекта. Индустрия продолжает выпускать новинки, но дизайнеры все активнее обращаются к архиву и винтажу. А интерес к локальной идентичности больше не означает прямого цитирования орнаментов. ⚡️Эти и другие сдвиги исследуются в трендбуке Design Mate × РДДА 2027: сопоставим международные сигналы с тем, что происходит на российском рынке и в городах юбилейного сезона РДДА. ТРЕНДБУК выйдет в конце года. Оставьте email или Telegram на странице проекта, чтобы его получить: https://design-mate.ru/read/special/rdda-2026

Один из самых впечатляющих примеров — George Group: 11 этажей здания занимает одна компания. Здесь собраны мебель, отделочные материалы, окна, двери и всё необходимое для полной комплектации отеля можно найти в одном месте. При этом китайские фабрики не ограничиваются готовыми коллекциями. Многие работают со скандинавскими и европейскими брендами, делают мебель по индивидуальным чертежам и производят кастомные решения под ключ. Для дизайнера такой подход даёт больше свободы. Многие нестандартные материалы и предметы сложно найти на российском рынке. Например, гнутый камень — материал, который даёт интересные возможности для сложных форм, но его применение в коммерческих интерьерах ограничено требованиями к пожарной безопасности. В Китае уже появились позиции с необходимыми сертификатами, а это дает почву для реализации нестандартных решений! А чтобы весь этот процесс работал и на этапе поставки, мы сотрудничаем с Hermes Expo — нашим партнёром по логистике в Китае. Команда помогает организовать консолидацию, контроль и доставку комплектующих, поэтому нам проще управлять большим количеством поставщиков и позиций в рамках крупного отельного проекта. #finoartepartners

Мой взгляд психолога   Когда вы думаете о дизайнерах и архитекторах, какое изображение рисует ваше воображение? Наверняка это кто-то в ярком худи, с розовыми волосами и в асимметричных очках. Да, эпатаж встречается. Открою вам профессиональный секрет: если вы зайдёте в сильное архитектурное бюро или студию веб и графического дизайна, вы увидите стильный отряд «людей в чёрном». Почему творческая рука создателей интерьеров, интерфейсов и предметов интерьера чаще всего тянется к чёрному, серому и их сотням оттенков? Обыватель подумает: «Скучно» или «Депрессия». Психолог скажет: «Защита от сенсорной перегрузки».   Дизайнеры ежедневно работают с колоссальным объемом визуального шума, цвета, текстур и форм. Одежда для них — это способ вернуть контроль над своим восприятием. Этот феномен часто называют «психологической броней». Чёрный цвет снижает уровень входящего когнитивного шума, позволяя сфокусироваться. Чёрный в гардеробе нейтрализует среду, он позволяет работе дизайнера говорить самой за себя, не отвлекая внимание на личность автора. Люди в чёрном подсознательно воспринимаются окружающими как более компетентные, уверенные в себе и авторитетные. А как же оригинальность? Она кроется в деталях. Тончайший крой рубашки, сложнейшие лекала японского оверсайза — ценитель заметит это сразу, а обычный человек просто пройдёт мимо. Чёрный — это скульптор, который отсекает лишнее, обнажая форму и саму суть. А какой цвет преобладает в вашем гардеробе?

💚В дипломном проекте Марии Докуниной из ДВФУ эта идея превращается в целую систему фирменного стиля для сети магазинов детских товаров. 💚Проект «Карусель» строится на сочетании свободной линейной графики, лаконичной палитры и более строгой конструкции логотипа. Причём айдентика здесь выходит далеко за пределы упаковки: она работает в витринах, интерьере, навигации, приложении и даже в игровых сценариях внутри магазина. 💚Мы поговорили с Марией о том, почему она сознательно не стала копировать реальные детские рисунки, как искала визуальный язык одновременно для детей и взрослых и почему айдентика, по её мнению, должна прежде всего работать, а не просто нравиться. → Смотреть проект И ещё важная новость для участников DesignNews Degree Award 2026: мы решили продлить приём дипломных проектов, пока завершаем настройку системы голосования и публикуем уже присланные работы участников. ➡️Так что если вы не успели отправить работу до 1 октября — возможность ещё есть. Принимаем дипломные проекты по графическому, предметному, средовому, интерьерному, мультимедийному, UX/UI, motion-, транспортному дизайну, архитектуре и другим направлениям. 🔤→ Подать проект

Невероятная Ира с ее энергией, фантастически вкусный какао, ваши теплые глаза и живой, откровенный разговор. Для меня это был необычный и расширяющий опыт. Говорить не про свою основную тему: не про интерьеры, даже не про историю быта. Говорить с женщинами о женщинах. Погрузить их в контекст традиционной жизни женщины, дать маячки, на что можно опереться. Отдельный кайф люди, которые разделили с нами вчерашний вечер. Я еще раз прочувствовала, какое это богатство - женщины, какой дар и привилегия быть женщиной. Яркие, красивые, реализованные, увлеченные, проявленные. Дизайнеры, предприниматели, инженеры, телесные практики, финансовые консультанты, юристы. Каждая со своим миром, каждая со своей историей.  Спасибо вам за вас❤️ Мой главный страх, когда я думаю о том, что хочу читать лекции - это сказать что-то очевидное, не оправдать ожиданий. И я вчера кожей прочувствовала, несколько это пустой страх. И насколько мне нравится делиться и вызывать в людях отклик. ⭕️Кто-то решил восстанавливать семейный дом в деревне. ⭕️Кто-то ушел с мыслью, что хочет стать ближе со свекровью. ⭕️Кто-то впервые заинтересовался русской культурой. ⭕️Кто-то разделил с нами радость, что растет интерес к памяти и наследию. ⭕️А кто-то сказал, что уже знаком с темой, но просто получил удовольствие от того, как я говорю и вовлекаю людей. Вчера я окончательно утвердилась в мысли, что хочу продолжать. Что моя супер-сила - видеть сложные системы и рассказывать о них простым языком. Так что мой путь как спикера обязательно продолжится. Спасибо вам за ваши теплые слова. Я каждый раз испытываю невероятный трепет и благодарность, когда вы приходите, чтобы со мной познакомиться лично, когда мое видение мира вызывает в вас отклик. Мы вчера пришли к выводу, что все живем эту жизнь, чтобы счастья и любви в мире становилось немного больше. Мы не можем повлиять на мировые события. Но мы точно можем созидать и пускать радостные круги по воде.  И в этом так много сил❤️

А дизайн-проект часто воспринимают отдельно, как историю про интерьер, мебель и красивые визуализации. Но именно на этапе проектирования бизнес-модель впервые превращается в реальное пространство. Можно написать в бизнес-плане, что в салоне будет 8 рабочих мест. Но поместятся ли они на выбранной площади так, чтобы мастерам было удобно работать, клиентам было комфортно, а все технические и служебные зоны действительно помещались? Можно запланировать несколько направлений услуг. Но хватит ли кабинетов? Смогут ли они работать одновременно? Не будет ли одна зона простаивать, пока другая перегружена? Именно планировка определяет: - сколько рабочих мест реально разместить; - сколько услуг сможет работать одновременно; - какая часть площади будет приносить выручку; - сколько метров уйдет на хранение, проходы и служебные зоны; - как будут двигаться клиенты и сотрудники; - где должно стоять оборудование; - можно ли будет добавить новые услуги в будущем Иногда разница между двумя вариантами планировки всего одно дополнительное рабочее место. Но если оно стабильно загружено, его влияние на выручку повторяется каждый рабочий день, каждый месяц и каждый год. Поэтому дизайн влияет не только на внешний вид салона. Он влияет на потенциальную загрузку, пропускную способность, удобство работы команды и рентабельность бизнеса. Можно сделать очень красивый интерьер, но потерять слишком много площади на огромной зоне ожидания, неудобных проходах или декоративных решениях. Можно разместить много рабочих мест, но сделать их настолько неудобными, что пострадают и сотрудники, и сервис. Поэтому бизнес-план и дизайн-проект нельзя рассматривать отдельно. Бизнес-план отвечает на вопрос, как должен зарабатывать салон. Дизайн-проект отвечает на вопрос, как эту модель реализовать в конкретном помещении. Хороший салон должен не только нравиться. Он должен работать. #дизайнсалонакрасоты #планировкасалона #beautyбизнес #открытиесалона #интерьерсалона

До: нейтральная база, другая логика, другое ощущение пространства. После: цельный интерьер, продуманная атмосфера, свет, ритм и детали, которые собирают все в единый образ. Больше всего я люблю именно этот момент в проекте, когда идея перестает быть чертежами и визуализациями и становится реальным пространством. Именно тогда особенно хорошо видно, насколько сильно интерьер может изменить восприятие места. #дизайнсалонакрасоты #интерьерсалона #доипосле #beautyбизнес #дизайнбьютипространств

Приватность в премиальном салоне начинается с того момента, когда гость входит в пространство и чувствует, что здесь о нем подумали. Не приходится сидеть вплотную к другим гостям, не слышно чужих разговоров, не видно, что происходит в соседнем кабинете, не нужно проходить через рабочую зону мастеров, чтобы попасть на процедуру. Хорошая приватность почти незаметна, она складывается из десятков решений: продуманной планировки, расстояния между зонами, правильного расположения кабинетов, акустики, освещения, маршрутов гостей и сотрудников, зон ожидания, в которых человек не чувствует себя «на виду». В премиальном салоне особенно важно, чтобы гость мог чувствовать себя спокойно и свободно. Например, после процедуры ему может быть некомфортно сразу выходить в общую зону. После косметологии, массажа или аппаратных процедур человеку часто хочется несколько минут тишины и ощущения личного пространства. Отдельная история, звук. Можно сделать очень дорогой интерьер, использовать премиальные материалы, поставить красивую мебель, но, если из соседнего кабинета слышен разговор мастера с гостем, ощущение премиальности исчезает мгновенно. То же самое с визуальной приватностью. Гость не должен видеть служебные процессы, открытые двери подсобных помещений, тележки, запасы расходных материалов, движение персонала. Премиальное пространство выглядит спокойно именно потому, что большая часть его внутренней жизни грамотно скрыта. И еще один важный момент. Приватность не означает, что салон должен быть закрытым, темным или разделенным на множество маленьких комнат. Она означает, что у клиента всегда есть выбор дистанции. Где-то он может быть частью красивого общего пространства, а где-то получить тишину, уединение и ощущение, что сейчас все внимание направлено только на него. Именно такие детали чаще всего и формируют ощущение настоящего уровня. Не мрамор, не дорогой декор, не громкое слово «premium», а пространство, в котором клиенту комфортно настолько, что он даже не задумывается, почему именно ему здесь хорошо. По настоящему премиальный интерьер не демонстрирует заботу. Он дает ее почувствовать. #премиальныйсалон #дизайнсалонакрасоты #интерьерсалона #beautyбизнес #приватныйсалон

Поэтому ключевой этап для нас — выезд на подбор. Дизайнер Аня Хачатрян провела подбор паркета в офисе Finex, производителя деревянных напольных покрытий, для 2 проектов нашего бюро и рассказала, чем руководствовалась при выборе. Благодарим компанию Finex, за помощь в подборе и знакомство с ассортиментом. Отдельное внимание привлек модульный и художественный паркет со вставками из камня и ценных пород дерева — сложная работа, которая вдохновляет и зарождает идеями для будущих проектов. #finoartepartners

Я много говорю о том, что дом влияет на наше состояние. Что жить среди красивых, осмысленных, выбранных именно для тебя вещей — это не излишество. Но есть противоречие. Последние 15 лет я создаю интерьеры с нуля. Это долгий процесс: проектирование, стройка, комплектация, большие бюджеты. И позволить себе такой путь может довольно ограниченное количество людей. А мне хочется, чтобы красивых, осмысленных домов становилось больше. Поэтому мне интересен и другой путь. Взять совершенно обычную квартиру — например, с готовым ремонтом от застройщика — и без новой стройки превратить её в место, которое выглядит законченным, аутентичным и обжитым. Не менять плитку, не сносить стены, не создавать большой проект, который еще год реализовывать. Прийти в уже готовое пространство, придумать для него образ, подобрать мебель, свет, текстиль, искусство, добавить немного винтажа, всё заказать, собрать, повесить — и отдать хозяину готовый дом. Я решила проверить эту идею на практике. Ищу три квартиры для пилота. Студии, однокомнатные или небольшие двухкомнатные квартиры с готовым ремонтом. Мне особенно интересны квартиры с отделкой от застройщика или уже сделанным нейтральным ремонтом, где не хочется начинать новую стройку, но хочется перестать жить среди случайно купленных вещей. Я беру на себя концепцию интерьера, подбор мебели, света, текстиля, искусства и декора, поиск винтажных вещей, заказы и организацию необходимых монтажных работ. То есть задача — не выдать вам список ссылок и пожелать удачи, а довести квартиру до состояния, когда можно поставить чашку на стол и сказать: всё, здесь можно жить. На первых трёх проектах я хочу проверить саму механику, сроки, бюджеты и понять, во что этот формат может вырасти. Первый проект — 50 000 рублей. Второй — 75 000. Третий — 100 000. Почему такая странная арифметика? Потому что первый человек в некотором смысле идёт со мной в разведку. На втором проекте процесс уже будет чуть более отлаженным. А к третьему я надеюсь окончательно понять, как должен работать этот формат. У проекта пока нет даже названия. Хочется не переделывать то, что уже есть, а несколькими точными движениями превратить обычную квартиру в дом. Если у вас как раз есть такая квартира — пишите мне.

Вместе с экспертами разбираемся, какую роль искусство играет в пространстве, что происходит на современной арт-сцене и как все это находит отражение в дизайне. От теории переходим к интерьерам — рассматриваем проекты Кирилла Истомина, Александры Федоровой, Оскара Люсьена Оно, Pelizzari Studio и других авторитетных дизайнеров и бюро. Они созданы в разных точках мира — от Москвы до Лос-Анджелеса, — но объединяет их искусство как источник вдохновения. Искать его будем и за пределами дома: на улицах городов, в коллекциях отелей и даже в очертаниях парфюмерных флаконов. А еще познакомимся с новыми коллекциями мебели и декора и наметим главные дизайн- и арт-события осени. Больше подробностей — совсем скоро!