Почему нам нравится симметрия и зачем её нарушать

Мы любим симметрию: она кажется нам гармоничной и красивой. Когда элементы расположены упорядоченно и уравновешенно, мозгу проще обработать изображение. Но есть и нюанс: слишком правильная композиция не цепляет наше внимание. Дизайнерам знаком этот эффект. Если поставить два одинаковых объекта на одинаковом расстоянии друг от друга, композиция будет устойчивой, но скучной. А вот если изменить размер одного элемента, сместить его или добавить деталь только с одной стороны — взгляд начинает активно изучать билборд или фото. Маркетологи делают ставку на контролируемое нарушение симметрии. Посмотрите на афиши, обложки журналов и рекламные постеры. Заголовок может находиться не по центру, изображение занимать только одну часть композиции, а небольшой яркий объект с противоположной стороны уравновешивать всю конструкцию. Формально картинка уже несимметрична, но визуальный баланс сохраняется. Хороший пример — кампания Nike «What The Football». В одном из постеров футболистка Сэм Керр перевёрнута вверх ногами и сильно смещена относительно центра, крупная типографика и желтые графические элементы распределены по другим участкам кадра. Симметрии здесь нет, но есть визуальный баланс. Принцип работает и в фотографии. Если сместить объект в сторону и оставить вокруг свободное пространство, изображение становится динамичнее. Так, в кампании McDonald’s «Only at McDonald’s» картофель фри, соус и другие детали композиции намеренно расположены не по центру, делая свободное пространство частью композиции. Благодаря этому взгляд не останавливается на одном объекте и движется по кадру. Получается, симметрия создаёт основу, от которой можно оттолкнуться, а небольшое нарушение порядка добавляет напряжение и интерес, что напрямую повышает привлекательность продукта. Вспомните рекламу или фотографию, которую вы заметили из-за необычной композиции. Вспомнили? Поделитесь в комментариях! #КНП_исследования 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

Студия сильно загружена 😨, кто хочет попробовать себя в нашей команде, сейчас самое время На что смотрим при выборе кандидата: - Сильное портфолио уровня нашего - Уверенное владение нейросетями: создание качественных ИИ‑фотосессий для товаров - Опыт в полиграфии — будет плюсом - Готовность к полной занятости 🔗ЗАПОЛНИТЬ АНКЕТУ Условия скидываю в ЛС тем, чье портфолио понравится ❤️

Фасадные детали проекта — на рабочих чертежах и фотографиях Максима Лоскутова Тонкая сетка остекления верхнего объёма соседствует с крупными горизонтальными рамами в основании. Глубокие откосы и скошенные грани придают фасаду рельеф, а тёмный пояс между двумя объёмами подчёркивает лёгкость стеклянной башни. #kleineweltarchitekten

💚Как превратить один из самых узнаваемых символов в мире в функциональный предмет, не потеряв его эмоциональность? ♥️Стамбульский дизайнер Сами Саватлы (Sami Savatlı) создал LOVE — коллекцию из литого алюминия, в которой контур сердца становится конструкцией стула, а его пластический язык продолжается в приставном столике. ♥️На авторских эскизах четыре слова: баланс, лёгкость, прочность и эмоция. Но одно дело — красивая линия на бумаге, и совсем другое — предмет, на котором кто-то будет сидеть. 🔤Специально для DesignNews Сами рассказал, как искал этот баланс, чему научился у мастеров в процессе производства и почему следующим предметом LOVE станет скамья — ведь любовь так естественно разделить с кем-то ещё. 🗄️В публикации — фотографии, эскизы, кадры из мастерской и комментарии дизайнера. 🔗 Читать на DesignNews #DesignNews #ПредметныйДизайн

🧩 🧩🧩 🧩 ❤️ КТО МЫ ❤️ Щёлочь — академия, студия и креативное комьюнити современных мультимедиа-практик на стыке дизайна, технологий и культуры Точка притяжения для людей, которым не всё равно, как выглядит и звучит мир вокруг. Комьюнити, которое само по себе является высказыванием Лаборатория в буквальном смысле: здесь ставятся эксперименты, проверяются гипотезы и появляются вещи, которых раньше не существовало. Щёлочь работает там, где медиумы смешиваются, а границы между профессиями перестают иметь значение: на пересечении 3D и нейросетей, графики и звука, моды и анимации Челленджи, воркшопы, стримы, коллаборации с другими культурными акторами — это не дополнение к основному, это и есть основное. Здесь не варятся в одиночку, а растут вместе и двигают границы возможного в диджитал-пространстве Щёлочь — не аудитория и не потребители контента, а участники одного большого процесса: люди, которые делают проекты, дают обратную связь, находят коллабораторов и вместе формируют то, что сложно назвать одним словом. Сюда приходят и новички, и опытные практики, и обе стороны от этого только выигрывают. Щёлочь расщепляет штампы в дизайне, в образовании и в том, как может быть устроено творческое сообщество, чтобы на их месте появилось что-то своё. Щёлочь — лаборатория, где рождается твой визуальный язык. 🧩 🧩🧩 ❤️ НАШИ КУРСЫ ❤️ Постоянные набор: КНИ ПРО МАКС (индивидуальное обучение нейросетям по личному образовательному маршруту) ПОН/Т: Профориентация, Основы, Навыки / Творчество (базовый набор лекций и воркшопов по всем медиумам создания визуала) ❤️ СЕНТЯБРЬ ❤️ ОТГ: Основы Трёхмерной Графики | 29.09 ❤️ ОКТЯБРЬ ❤️ ОШД: Основы Шрифтового Дизайна | 12.10 🙂 ОКР: Основы Композиционного Разбора | 20.10 КНИ: Креатив, Нейросети, Искусство | 26.10 ❤️ НОЯБРЬ ❤️ БМГ: База Моушн Графики | 17.11 🙂 ДНК: Дизайн, Навыки, Креатив | 24.11 🙂 Курс по мобильной фотографии 🧩 🧩🧩 ❤️ ПОДПИСКА ❤️ у нас есть своё закрытое комьюнити Щёлочи в telegram с лекциями, воркшопами, обучением и полезными материалами для дизайнеров, художников и всех, кто работает в креативной сфере что входит в подписку ❤️ • 15 видеолекций и записей мероприятий из архива щёлочи; • мини-курс ПОН; • 1 000 токенов для работы в боте хромик; • разовая скидка 5 000 ₽ на любой курс щёлочи — воспользоваться можно один раз в месяц; • доступ к закрытому telegram-комьюнити и новым онлайн-активностям щёлочи библиотека щ базы будет постоянно расширяться: записи, образовательные материалы, инструменты и архивные программы будут постепенно добавляться в подписку. 1 000 ₽❤️мес ❤️ подробнее на сайте ❤️ 🧩🧩🧩🧩🧩 🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩 ❤️ РЕСУРСЫ ❤️ 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 все наши соц. сети, боты и сайты в одном месте 🧩🧩 ❤️ НАЖМИ❤️ ❤️🧩🧩🧩 ❤️❤️ ❤️

Студенты пройдут мастер-классы по дефиле, позированию, макияжу, психологические тренинги, пополнят портфолио после фотосессии, выступят на финальном показе. Участие бесплатное. Проект проходит в Петербурге. 🖇 Запись на курс — по ссылке. 🖇️ По вопросам можно обратиться к руководителю модельного клуба СПбГУПТД в личные сообщения. *Проект реализуется при грантовой поддержке Федерального агентства по делам молодёжи Росмолодёжь. #Росмолодёжь #РосмолодёжьГранты 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

Парк «Зарядье» и бренд Граммидин® объявили конкурс на создание масштабного арт-объекта, который станет новой точкой притяжения для гостей парка зимой 2026–2027 года. Участникам предлагается разработать концепцию и эскиз инсталляции, посвящённой радости зимних прогулок, теплу общения и атмосфере зимней Москвы. ⭐️ Будущий объект должен: 💚стать местом встречи и фототочкой; 💚иметь собственную легенду и интерактивный ритуал для посетителей; 💚вызывать ассоциации с теплом, заботой, уютом и новогодней атмосферой; 💚включать образ красного вязаного шарфа или вязаной фактуры как ключевой элемент концепции. ⭐️ Требования к проекту: 💙высота от 3 до 4 метров; 💙безопасное тактильное взаимодействие; 💙антивандальные и зимостойкие материалы; 💙размещение на территории парка «Зарядье». ✨В составе заявки необходимо представить концепцию, визуализации объекта, описание материалов, габаритов и рекомендации по подсветке и подиуму. Формат подачи — PDF-презентация до 10 слайдов. 📆 Приём заявок: с 23 сентября по 4 октября 2026 года. 🏆 Определение победителя: 5–8 октября 2026 года. ✉️ Работы принимаются по адресу: u.suvorova@zaryadyepark.ru

С 15 по 20 октября проведём бесплатный интенсив по дизайну и AI. За 5 дней соберём 3 готовые работы для портфолио: 🔴Урок 1. Figma + плакат Разберём основные инструменты Figma и сразу применим их на практике. Сгенерируем визуальные элементы с помощью AI и соберём плакат, работая с композицией, типографикой и деталями. 🔴Урок 2. Рекламный макет Сгенерируем фотографию, подберём визуальное решение и соберём полноценный рекламный макет. 🔴Урок 3. Карточка для маркетплейсов Возьмём продукт и с помощью нейросети внедрим его в нужное окружение и соберём продающую карточку для маркетплейса. Разберём, как показать товар, выстроить композицию и сделать макет визуально сильнее стандартных шаблонных решений. И подарки 🎁: среди тех, кто пройдёт интенсив и выполнит задания, мы выберем 3 человек, которые получат любой наш интенсивный курс в подарок. Все будет проходить в этом канале, поэтому присоединяйтесь ⬇️ https://t.me/laboratordesign

На канале «Унежить душу» — опен-колл. Тема — «Родное». Всё то, что связано с близкими местами, людьми, вещами, воспоминаниями и личными историями. При этом плакат здесь предлагается воспринимать как поле с возможность что-то сказать. Мне кажется, это хороший повод немного отвлечься от бесконечного производства визуальных форм ради самих форм и попробовать сделать что-то личное. До 20 сентября можно прислать свой плакат — типографический, графический, фотографический, анимированный, вышитый или вообще какой-нибудь совсем неожиданный. Подробности и условия — в канале «Унежить душу». Фотография поста: типографический проект-исследование Рады Шуваловой с моего вариатива "Буквальный город".

Гений потратил на это $2000 и кучу токенов и воспроизвел основные функции брата-оригинала. Отношусь к этой затее неоднозначно. С одной стороны — завораживает. Написать ПО под себя, под тот самый набор функций, что нужен ежедневно, и забыть про танцы с бубнами в Adobe. С другой — ты сам себя запираешь: развитие программы руками мастодонтов отрасли проходит мимо тебя, а ты будешь в рамках того, что успел навайбкодить сам. И давайте честно: формально это не пиратство — ты не крадешь код, а пересобираешь функциональность и вайбкодишь 💅 Но кого мы обманываем) Что думаете по этому поводу и написали бы ПО под себя?

Пока покупатель ещё не смотрит характеристики и отзывы, ваш товар уже конкурирует за внимание с десятками других. Поэтому карточка должна не просто выглядеть красиво — она должна продавать. На курсе Нетологии вы с нуля научитесь создавать карточки для Ozon, WB и Яндекс Маркета: анализировать конкурентов, работать с фото, собирать инфографику и галерею, использовать Figma, Photoshop и нейросети. В финале — готовый проект в портфолио. На расширенном тарифе — дизайн-системы для брендов, видео и анимация, а также ИИ-инструменты для быстрой работы с целыми линейками товаров. В сентябре — скидка 40% и 5 курсов по ИИ в подарок. Подробности и программа

Протяжённый стилобат формирует фронт Крылатской улицы, а жилой объём разворачивается перпендикулярно ей, в сторону реки. В архитектуре проекта мы обращаемся к московскому модернизму 1980-х. Клубный дом будет завершён в конце 2027 года. Фотографии сделал Влад Айнет. #kleineweltarchitekten

▪️ Мне кажется, мы всё ещё слишком часто воспринимаем нейросети как инструмент для создания красивых картинок. Хотя для fashion-бизнеса гораздо интереснее другое: ИИ позволяет значительно дешевле проверять продуктовые гипотезы. Представьте классическую схему. ➡️ Дизайнер придумал коллекцию, разработал модели, сделал лекала, закупил материалы, отшил образцы, организовал съёмку. И только после довольно серьёзных вложений наконец показывает продукт покупателю и узнаёт: а ему вообще это нужно? Сейчас часть этого пути можно перевернуть. Сначала мы формулируем идею и целевую аудиторию. Собираем ассортимент, цветовую палитру и материалы. Создаём эскизы и технические рисунки. ➡️ А затем при помощи ИИ превращаем всё это в виртуальную коллекцию. Можно увидеть изделия фотореалистично, примерить их на женщину именно нашей целевой аудитории, собрать полноценные образы, сделать кампейн, показать разные ракурсы и даже создать рекламное видео. И уже с этим материалом идти к потенциальному покупателю. Например, сделать несколько вариантов одной модели и посмотреть, какой выбирают чаще. Проверить цвет. Сравнить длину. Запустить несколько рекламных креативов. Посмотреть клики и заявки. Собрать лист ожидания. В некоторых моделях бизнеса можно протестировать и предзаказ. 🔸 То есть вместо: идея → производство → маркетинг → узнаём, нужен ли продукт 🟠 получаем: идея → виртуальный продукт → тест спроса → корректировка → образец → производство. Конечно, виртуальный тест не заменяет реальный образец. Картинка ничего не говорит нам о посадке, технологии, качестве пошива или реальном поведении ткани. И большое количество лайков ещё не означает большое количество продаж. Но ИИ позволяет сделать главное: отсеять слабые гипотезы до самых дорогих этапов разработки. И вот это для меня гораздо интереснее бесконечной генерации картинок. В FVD CLUB мы как раз идём по этому пути практически: создаём коллекцию с нейросетями от идеи и ЦА до моделей, кампейна и видео, разбираем промпты и собираем весь процесс в одну систему. Если хочется не просто играть с ИИ, а встраивать его в реальную работу fashion-специалиста, присоединяйтесь к клубу. ВСТУПИТЬ В КЛУБ

Они доказали, что применение технологии компьютерного зрения LBPH в сочетании с алгоритмом CLAHE повысит точность верификации в условиях неравномерного света без использования ресурсоемких нейросетей. С помощью метода CLAHE осуществляется предобработка изображений. Ее суть в том, что каждое полученное изображение лица разбивается на небольшие фрагменты (тайлы), после чего алгоритм локально выравнивает контраст в каждом таком тайле. Затем с полученными фотографиями работает LBPH-классификатор, который выполняет текстурное описание лица. «Мы провели собственное экспериментальное исследование, сфотографировав десять добровольцев при семи условиях освещения: норма, затемнение, пересвет, тень слева, тень справа, тень сверху, прожектор. Тесты подтвердили, что предварительная обработка изображений с помощью CLAHE помогает LBPH-классификатору увереннее узнавать лица там, где раньше система ошибалась», — комментируют ученые. ➡️ Результаты исследования представляют собой готовое безопасное решение для инженеров, проектирующих системы биометрической аутентификации. Подробнее — в материале Коммерсанта и на Дзене. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

Когда я захожу в новый салон, я почти никогда не начинаю с цвета стен, мебели или декора, я сначала смотрю на то, как пространство работает. Понятно ли клиенту, куда идти после входа, удобно ли снять верхнюю одежду, где ждать, не пересекаются ли клиенты и сотрудники, не приходится ли мастерам постоянно обходить друг друга. Потом взгляд автоматически цепляется за площадь. Есть ли метры, которые просто существуют, но ничего не дают бизнесу. Не занял ли ресепшен слишком много места, достаточно ли комфортно расположены рабочие места, можно ли было использовать помещение эффективнее. Следующее, что я замечаю, это свет. Он может выглядеть очень красиво на фотографии, но совершенно не подходить для работы мастера. В хорошем салоне свет должен одновременно создавать атмосферу, правильно передавать цвет, не утомлять глаза и работать под разные сценарии в течение дня. Отдельный профессиональный интерес для меня всегда вызывает то, чего клиент почти не видит. Где хранятся расходные материалы, куда убирают уборочный инвентарь, где зарядки, провода, техника, запас продукции, личные вещи сотрудников. Если все это не было продумано заранее, очень быстро красивый интерьер начинает обрастать коробками, тележками и случайными системами хранения. И, конечно, я всегда смотрю на характер пространства. Можно ли узнать этот салон без логотипа. Есть ли у него своя идея, настроение, визуальный язык или это еще один красивый, но совершенно обезличенный интерьер, который через месяц сложно отличить от десятков других. Самое интересное, что клиент может не заметить ни одного из этих решений отдельно. Он просто чувствует: здесь удобно, спокойно, красиво и хочется остаться. И вот именно это ощущение для меня и есть один из признаков хорошо спроектированного салона. А на что Вы первым делом обращаете внимание?

«Каждый жест или приподнятая ладонь - это символ, - рассказывает преподаватель, - это не просто хаотичные цвета, каждый святой имеет свою символику цвета». Подробнее - в сюжете канала «Санкт-Петербург» 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

тема — «Родное». Это может быть родное место, комната, дом, улица, район, город. Могут быть родные вещи. Родные люди. События, связанные с родными. Воспоминания. Целая графическая история или просто запечатленное мгновение. А можно и вовсе всё вместе. с вас плакат на тему того, что вам близко и дорого, что вы считаете родным. Можно несколько плакатов, хоть целую серию. Хоть несколько серий. Самые красивые и душевные будут выставлены в галерее в центре Москвы + запостим в канал Делать можно как угодно с разными основами. Типографическими, графическими, фотографическими, можно с анимацией, можно хоть вышить или вылепить. Экспериментируйте) Присылайте только всё в хорошем качестве. И обязательно на русском языке (поддержим кириллические буковки). Ну и ещё можете присылать уже существующие свои работы если считаете, что они подходят под наш запрос. По формату лучше ориентироваться на А1, но если очень сильно хочется, то можно и любые другие форматы в том числе и анимированные ролики. Самое главное — качество. Если в цифре делаете, то не жалейте разрешения и ppi, чтобы можно было всё красиво распечатать и ничего не шакалило. присылайте свои работы на почту: rodnoy-plakat@yandex.ru дедлайн до 20.09, детали тут ❤️

Рассказываем личную историю: Павел взял свою квартиру в московском ЖК «MOD» на этапе голого бетона и превратил её в стильный и продуманный интерьер. Ремонт завершён, и сегодня вышел большой обзор на YouTube: показали, как всё выглядело в процессе, какие решения принимали по дизайну и что получилось в итоге. Смотреть → https://youtu.be/tPZNz7pYnxg А для тех, кто уже спрашивает «откуда этот стол» и «где заказывали свет» — собрали всё в один файл: 57 позиций по комнатам (прихожая, кухня, гостиная, спальня, санузлы), с фото, ценой и ссылкой на магазин. Забирайте под постом👇 Какая вещь из подборки понравилась больше всего? Woon Stores – интернет-магазин дизайнерских предметов и декора для дома https://woonstores.ru/ Реклама. ИП Суркова О.Б., ИНН 773573339339 erid: 2VtzqvkBp52

Айрат Багаутдинов и команда «Глазами инженера» вместе с Центром «Зотов» проводят фестиваль, чтобы привлечь внимание к башне и её судьбе — и сохранить конструкцию в том виде, в котором она существует сейчас, отреставрировав лишь необходимые части. В ходе нескольких обсуждений я поняла, что самый распространённый вопрос — «А что такого в пересборке, ведь металлу сто лет, и он весь проржавел?». У многих есть ощущение, что башню просто соберут заново, обновят, и она останется жить на прежнем месте — только станет устойчивее и безопаснее. И я поняла, что не особенно могу с этим спорить — то есть интуитивно я чувствую, что абсолютно с этим не согласна, но каких-то весомых аргументов найти совсем не могу. Честно говоря, я не верю, что башню соберут в точности и что она вообще останется жить: тяга к капитальному ремонту и тотальному обновлению идёт в обратную сторону от желания что-либо сохранять, и мне кажется, что обещание пересобрать башню — просто обман. Что либо нарушатся пропорции и технологии, и вместо шуховской красавицы появится какое-нибудь творение Франкенштейна, либо конструкцию под каким-либо предлогом собирать вообще не будут, потому что кусок земли под ней и по соседству очень лакомый. Но может быть, я просто брюзга? Остальные аргументы пробую найти у других. О том, почему разбирать памятник — плохая идея, рассказывает Елизавета Лихачёва. О состоянии конструкций и о том, что с ними можно сделать, написал Айрат Багаутдинов. Но всё-таки на что-то, кроме «Это варварство, зачем так делать?» я внутри себя крепко не могу опереться — а это так себе аргумент. Один мой коллега заметил, что вообще странно обсуждать металл: о его состоянии мы знаем от компании РТРС, которая за 20 лет ничего с металлом не сделала и делать не хочет. Возможно, центр тяжести в этом споре и правда надо смещать просто в другую сторону — например, почему вообще такой объект оказывается в частной собственности, и собственник так вольно с ним обращается. Фото из канала «Айрат Багаутдинов об архитектуре».

А вместе это просто красота ▪️ В Illustrator рисуем четкий, выверенный технический эскиз: пропорции, конструкция, детали, карманы, швы, отделка. Все именно так, как задумал дизайнер. 👉 А дальше подключаем нейросети и превращаем технический эскиз в фотореалистичное изделие, а затем сразу примеряем его на человека. Получается целая цепочка: технический эскиз → реалистичное изделие → примерка на модели Illustrator дает точность и контроль. ИИ дает скорость и визуализацию. 2 в 1 для дизайнера одежды. Ну мечта же 😍 И как раз сегодня проведу вебинар «Что должен уметь дизайнер одежды в 2026 году и за что ему готовы платить». Поговорим о том, как меняется профессия, какие навыки действительно нужны сейчас и почему я не выбираю между Illustrator и нейросетями. Современному дизайнеру нужны оба инструмента. Сегодня в 19:00 МСК. Приходите по ссылке❤️