Бесцветная упаковка чипсов Calbee в Японии с надписью «экономия нефтяных чернил» — временный дизайн 2026 года, введённый из-за дефицита сырья для цветных красок, возникшего из-за войны в Иране. Бренд выпустил монохромную версию сразу для 14 продуктов в линейке. О проблемах сообщают и некоторые другие японские бренды.

Напоминает аналогичную ситуацию в России после 24 февраля, когда бренды были вынуждены выпускать продукцию в белых «тетрапаках», а у производителей белой бумаги наоборот закончились обесцвечивающие реактивы и все какое-то время печатали на бежевых листах. Источник: Why a Japanese potato chip bag lost its colour Изображение: www.itsnicethat.com #мюслидизайнера #цвет #графическийдизайн

❤️ Клиент говорит: студентка СПбГУПТД продвигает собственный стартап по анализу отзывов покупателей на маркетплейсах

Студентка профиля «ИТ-технологии создания цифрового контента» СПбГУПТД Алина Байдукова запустила разработанный ею сервис «Клиент говорит», с которым она стала победителем конкурса Фонда содействия инновациям «Студенческий стартап» и получила грант в размере 1 миллиона рублей на реализацию. Сервис помогает продавцам на маркетплейсах анализировать отзывы покупателей, находить частые проблемы, связанные с изделиями, получать рекомендации для улучшения карточки товара, продукта и коммуникации с клиентами. 💭 Следующим этапом для Алины стала разработка айдентики для своего стартапа. Концепцию продвижения, к слову, она представила в виде дипломного проекта. 🔠 Для сайта автор разработала анимированные изображения, для видеоконтента — фирменные превью. Стартапер также сверстала руководство по использованию цифрового контента, создав концепцию единого визуального оформления публикаций с использованием ярких акцентных цветов: розовый, зеленый, фиолетовый и красный в сочетании с черным, белым и серым фоном. 👾 Логотип бренда — в виде пиксельной буквы К, сайт адаптирован под разные устройства, выполнены шаблоны публикаций для всевозможных типов контента и физических носителей. Подробнее — на Дзене. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

XI Всероссийский конкурс МГиИП: оцениваем результаты

На этой неделе на форуме «Развитие малых городов и исторических поселений» были названы 294 лучших проекта по созданию комфортной городской среды. Именно они получат гранты на общую сумму 25 млрд рублей. По сравнению с предыдущими конкурсами победителей стало больше: между городами и поселками Дальнего востока, а также приграничных регионов (как Белгородская или Брянская область) прошли отдельные соревнования со своими бюджетами. Но, пожалуй, главное эволюционное изменение — то, что диалог с жителями для конкурсных заявок используется как реальный инструмент улучшения качества проектов. Судите сами: всего 17 проектов благоустройства, подготовленных при экспертной поддержке Фонда Мельниченко, привлекут в свои города и поселки 2 млрд руб. (8 % от общего бюджета конкурса). Немалую роль в этом сыграло то, что подготовка заявок велась при активном вовлечении жителей в обсуждение будущих пространств. В ряде городов и поселков такую работу проводят Клубы инициативных жителей, созданные Фондом. Они объединяют активных горожан, представителей органов власти, бизнеса и некоммерческого сектора, помогая учитывать при разработке проектов благоустройства мнение местных сообществ. Сегодня такие клубы действуют в 18 регионах присутствия Фонда. Генеральный директор Фонда Мельниченко Татьяна Журавлёва: «Каждая победа в конкурсе — это результат большой совместной работы муниципальных команд, жителей, экспертов и наших партнеров. Важно, что в основе этих проектов лежат реальные запросы людей — каким они хотят видеть свой город, чего им не хватает, где им хотелось бы проводить время. Гранты дают возможность воплотить эти идеи в жизнь и создать новые пространства, которые действительно нужны городу. Поздравляем муниципалитеты с победой и благодарим Минстрой России за возможность реализовывать такие проекты». 👉Полный список 17 городов-победителей, где Фонд Мельниченко реализует программы развития совместно с компаниями-партнерами 📍Полный список всех победителей

PhotoEditPro

Делает лучшую настройку изображения с помощью кривых, черно-белого смешивания и точного управления Install
Воскресенье, а это значит день цветов🌷
Сегодня вот такой букет собрал) 3 ярких цветочка в центре, зеленушка разная для объема, ромашка и хризантема кустовая для беленького цвета и длинная желтоватая штука для второго акцента)
В Белграде увиделся с Юрой Ветровым мы записали чумовой!!! подкаст про сборку бренда и продукта/интерфейса вместе для моего youtube канала для дизайнеров. Юра Ветров - дизайн-директор в Точке, до этого — Muse Group (Ultimate Guitar, MuseScore, Audacity), Райффайзен банк и Mail.ru Group.
https://www.youtube.com/watch?v=stWBWTL8v60 Поговорили, почему бренд и продукт нельзя делать по кускам и зачем бренд нужен даже в скучном B2B. Автор известного дизайн-дайджеста, курсов и собственного фреймворка по брендингу в цифровых продуктах, лауреат ADC Awards. О чём ещё мы разговаривали: — Зачем делиться знаниями: дайджест, курсы и книги Юра честно делает «для себя» — Как родился подход «склеивать бренд и продукт»: боль в Mail.ru Group + лекция Майкла Вульфа (Wolff Olins) в 2015-м — Почему у сфокусированных vision-driven компаний бренд получается, а у корпораций «размазывается» — Один подход — разные решения: тёплый Райффайзен и графичный Muse без единой иллюстрации — Барьер №1 — разрозненность: пользователю плевать, из какого вы отдела — Бренд как множитель: приложи к нулю — получишь ноль. CAC, LTV, премия к цене, Halo-эффект — База, которую все ленятся читать: Байрон Шарп и лояльность как повторные покупки — Самое сложное в дизайне — не макет, а координация людей, которые «преступно часто» воюют — Фреймворк Юры: слои, карта точек контакта и приём «брендировать бесплатное» (фон, шрифт) — AI и дизайн: о чём договорились главы дизайна ключевых компаний на закрытой встрече в Сан-Франциско — «Макет никогда не был работой дизайнера» — это лишь инструмент склеить картинки в головах людей — Массовое помутнение вокруг вайбкодинга: все забыли «output ≠ outcome». Экономика ИИ пока не сходится — Совет Костика Апуськина: меньше следить за инструментами, больше качать кор-навыки — Как сам Юра год качал хард-скиллы и теперь идёт с ИИ дальше в «парном дизайне» — Почему выделиться легко: в своей нише большинство ленивы (пример Nothing, крафт против слопа) — Хобби как топливо: музыка, пять синтезаторов, синтез звука — и зачем это бренду (звук + хаптика) — Бургеры как поле для креатива и пять чувств, через которые доставляется эмоция — Метод «чистки зубов»: как двигать большие проекты по 5 минут в день и доезжать до конца Смотрите, добавляйте в закладки, подписывайтесь на мой канал! Скоро будут новые классне выпуски!
Неожиданно для себя все чаще и чаще мое внимание падает на белые комнаты. И особенно спальни. При том, что моя личная спальня на половину черная 🖤▪️🖤
«Белый лист», «UI хромает», «насмотренность не работает» – что с этим делать? 💡
Делюсь закрытым уроком с обучения, разбираемся в самом первом шаге! Внутри: → Мудборд и референсы – в чём разница и зачем их разделять → Площадки для поиска референсов → Фреймворк для работы с референсами → Как превращать свои идеи в дизайн 🤖Чтобы получить урок, переходите в бота: @juls_seregina_bot Дополнительно (очень рекомендую к просмотру) – статья с таблицей с сервисов и графическими приёмами и предыдущий закрытый урок про креатив и работу с идеями!📬 *смотрите на Rutube, если возникли проблемы🎥 #полезное
О главных событиях программы «Приоритет-2030»
📍Метод машинного обучения для поиска сверхновых звезд усовершенствовали ученые БФУ им. И. Канта совместно с международной группой SNAD. Исследователи протестировали несколько алгоритмов и предложили новую модификацию поиска Similarity Search, позволяющую выявлять характерные всплески излучения. В ходе работы уже обнаружено 80 потенциальных сверхновых. 📍 Тканеинженерные конструкции для восстановления нервов разрабатывают ученые КубГМУ. Специальные белки в составе каркасов-заплаток помогают нервным клеткам расти и регенерировать после травм. На следующем этапе разработка будет протестирована на лабораторных животных, а в перспективе — позволит пациентам быстрее возвращать чувствительность и моторику, снижая риск инвалидизации. 📍 Проточный электрохимический реактор для очистки воды от стойких органических красителей создали ученые ЮУрГУ совместно с сербскими коллегами. Под действием электрического тока в реакторе разрушаются молекулы опасного красителя Reactive Black 5. Разработка может лечь в основу компактных установок для очистки промышленных сточных вод. 📍 «Умный» бетон, способный работать как нагреватель и кондиционер, представили специалисты НИУ МГСУ. Материал накапливает тепло и отдает его при определенной температуре, поддерживая климат в помещении. Технология применима при заливке полов, создании стен и штукатурке. 📍 Полимерное композиционное покрытие для защиты сотовых вышек от непогоды разработали ученые СПбГУПТД. Состав не пропускает влагу и перепады температур, но сохраняет радиопрозрачность, не мешая сигналу. Работы ведутся в рамках национального проекта «Молодежь и дети». 👻МАХ | 💙ВК | 📝ДЗЕН
🏙Что еще могут снести, кроме Электрозавода? (карта)
8 июля 2026 года суд оставил в силе изменения в московское законодательство об объектах культурного наследия (ОКН). . Вы точно слышали про кейс Электрозавода, который, по источникам archi.ru, планируют снести. Сам девелопер «Эталон», выкупивший площадку, дает крайне расплывчатые комментарии: «сохранить фасады и ключевые архитектурные элементы исторических корпусов...». Архнадзор составил список объектов, которые лишаются статуса ОКН, их судьба туманна. Мы вместе с партнерами из «Урбаники» сделали карту, на которой можно увидеть все эти объекты. Часть из них — это памятники и ансамбли, часть — отдельные элементы архитектуры Москвы. Вот как это комментируют эксперты «Урбаники»: На первый взгляд ситуация выглядит спорной: очевидно, что список содержит множество объектов, для которых статус ОКН необходим и важен, но так ли это для сотен других объектов в Москве? Если посмотреть на ситуацию с точки зрения городских планировщиков, возникает более важный вопрос: что эта история говорит о самой системе сохранения наследия? Сегодня она во многом построена на крайностях. С одной стороны — статус ОКН обеспечивает объекту необходимую защиту, но нередко существенно ограничивает возможности его приспособления и вовлечения в современную городскую жизнь. И если в столице, в силу стоимости и востребованности недвижимости, проблема брошенных объектов очень актуальна, то в других городах статус ОКН приводит к ветшанию и деградации отдельных объектов и целых ансамблей, в том числе в исторических центрах больших городов. С другой — отсутствие охранного статуса создает риск утраты исторически ценных зданий. Вместе со зданиями города теряют историю, местную идентичность и важную составляющую комфортной городской среды. Между этими двумя состояниями пока не хватает гибких решений. Иначе говоря, между черным и белым нужны полутона. Поэтому главный вопрос не в том, хорошим или плохим было решение суда. Гораздо важнее, что произойдет с этими 1300 объектами дальше. Прежде всего, эти объекты — это ресурс развития города. Его правильное и неправильное использование — вот важнейшая развилка развития города в вопросе использования исторического наследия. Они становятся своеобразной лакмусовой бумажкой. Если значительная часть из них будет утрачена, это подтвердит опасения критиков. Если же удастся сохранить их историческую ценность и одновременно вернуть в полноценную городскую жизнь, это станет аргументом в пользу более гибких подходов к работе с исторической застройкой. Именно судьба этих объектов, сегодняшние споры покажут, способна ли существующая система найти те самые полутона между сохранением наследия и развитием города. Посмотреть все объекты, которые могут уничтожить, можно на карте. А вы что думаете — приоритет в развитии города или в сохранении наследия?
🤍 Приходите на лекторий Dprofile × Tilda Publishing в СПБ! 🤍
🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 Завершающий ивент в серии совместных лекториев с Tilda, где вы сможете вживую пообщаться и познакомиться с членами команды одного из самых известных сервисов для дизайнеров в стране. А также вживую послушать крутых спикеров из индустрии. Поговорим о том, как разрабатывать дизайн в сложных продуктах и развивать насмотренность без пинтереста. О фундаментальных навыках в дизайне, что происходит с рынком найма и почему дизайн в отрыве от потребителя никогда не будет работать. А ещё узнаете последние новости Dprofile и сообщества. Когда, где: 25 июля, 11:30, «Точка кипения — ПромТехДизайн», ул. Садовая, 54. 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 11:30 Сбор гостей, знакомство 12:00 Вступительное слово организаторов 12:05 Лекция «Как сохранять дизайн продукта простым, добавляя сложные настройки». Маша Белая, старший дизайнер в Tilda Publishing. 12:50 Лекция «Нажми кнопку — получишь результат. Какие навыки в дизайне выходят на первый план». Артём Бакалов, мультидисциплинарный дизайнер, арт-директор в студии «Щёлочь». 13:30 Перерыв, обед 14:10 Лекция «Карьера и востребованность в дизайн-сообществе». Евгений Топычканов, директор по коммуникации и спецпроектам Dprofile и Анна Любимская, директор по развитию Dprofile. 14:40 Лекция «Насмотренность как тренировка внимания: как дизайнеру прокачивать визуальное мышление вне экрана». Лия Альмухамедова, мультидизайнер, амбассадор Tilda Publishing. 15:25 Перерыв 15:40 Лекция «Миф и реальность». Слава Эглит, креативный директор и сооснователь бренд-бюро Eglit. 16:20 Лекция «Дизайн без исследований. Какую фигню мы рисуем, если не идем к пользователю». Егор Гончарук, руководитель офиса развития цифровых продуктов «Газпромнефть-ЦР». 17:00 Завершение 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 отдельно про лекцию от нашего старшего арт-директора студии. Правда ли, что теперь можно нажимать 2 кнопки и всё будет круто? В целом и да и нет. Какие конкретно изменения в дизайн-среде происходят прямо сейчас, какие навыки востребованы, что нас ждёт дальше? Об этом обо всём поговорим 25-го июля в 12:50. Мероприятие бесплатное. Зарегистрироваться — здесь. Также присоединяйтесь к чату сообщества в Питере, чтобы не пропускать анонсы и новости. Задать любые вопросы — можно Евгению. 🙂 25.07 |11:30 🙂 Увидимся там!
Юбилейный #архпароход отправляется! Last call для новых партнеров
Когда в 2016 году «Григорий Пирогов» впервые собрал на своем борту цвет российской архитектуры, все мечтали о том, чтобы плавание оказалось столь же судьбоносным, как у океанского лайнера SS Patris II в 1933 году. Тогда Ле Корбюзье и его соратники по пути из Марселя в Афины провели на нем международный конгресс архитекторов и составили знаменитую Афинскую хартию, определившую облик городов по всему миру на годы вперед. Все мечтали, но никто еще не знал, что российский АРХ Пароход, ставший регулярным, действительно окажет сильнейшее влияние на отечественное архитектурное сообщество и градостроительную повестку. Несколько дней путешествия в теснейшем контакте людей друг с другом, с историей и ландшафтами Волги и российских городов объединяют поколения, генерируют идеи и формируют новые ценности. Юбилейный АРХ Пароход — это одновременно рефлексия и постпроектное исследование эффектов; кристаллизация того главного, что удалось за эти годы, и строительство новых планов. «Григорий Пирогов» вновь встретит старых и новых героев, чтобы стать для них платформой для саморазвития и взаимного переопыления. В течение трех дней участники проекта по традиции обсудят все то, что их волнует — и с той глубиной, которая возникает только в пароходных диалогах, не прекращающихся ни днем, ни ночью: от интеграции с новейшими технологиями до поисков новых источников вдохновения. 📺Мы обсудим роль в Творчестве цифровых технологий и белкового автора. 📐Вспомним Волжский манифест Нормальной архитектуры 2016 года и сформулируем, что такое Нормальная архитектура сегодня. 😇Актуализируем дискуссию о русскости в архитектуре и дизайне в связи с новым запросом на национально-ориентированный стиль и попробуем понять, нужна ли ему «колобковость», которую мы выявили вместе 10 лет назад. ☎️ Запишем в реальном режиме «второй сезон» дебатов о реновации и городах будущего — и поразмыслим о том, как перепридумать наши города. 🏖А еще отметим день рождения Тотана Кузембаева, поделимся впечатлениями из последних путешествий и откровениями, как на нашу жизнь и творчество повлиял АРХ Пароход. Каминг-аут номер 1: не будь парохода — главный редактор ПР не стала бы его главным редактором, не было бы премии Проект Россия и скорее всего журнал закрылся бы в 2017 году. Но вышло иначе — и ПР как всегда принимает самое активное участие в программе путешествия — от состава участников и структуры дискуссионной программы до вечерних капустников, квизов и экскурсий на суше. Среди участников этого года — Сергей Скуратов и Никита Явейн, Юрий Аввакумов и Тотан Кузембаев, Елизавета Лихачева и Андрей Чернихов, Борис Левянт и Олег Шапиро, Тимур Башкаев и Юлий Борисов, Наринэ Тютчева и Максим Атаянц, Владимир Кузьмин и Влад Савинкин, Александр Пономарев и Алексей Козырь, ATRIUM и DNK ag, KPLN и T+T, Kleinewelt Architekten и Citizenstudio, megabudka и ГОРА и многие другие. Держим курс на Тверь и будем держать вас в курсе! А у тех компаний, кто тоже хочет стать частью чего-то большего и готов поддержать проект не только словом, но и делом — еще есть последний шанс!
Vectorizer
Плагин для преобразования PNG/JPG изображений в черно-белые векторы Install
Приходите на лекторий Dprofile × Tilda Publishing в СПБ!
Когда, где: 25 июля, 11:30, «Точка кипения — ПромТехДизайн», ул. Садовая, 54. Завершающий ивент в серии совместных лекториев с Tilda, где вы сможете вживую пообщаться и познакомиться с членами команды одного из самых известных сервисов для дизайнеров в стране. А также вживую послушать крутых спикеров из индустрии. Поговорим о том, как разрабатывать дизайн в сложных продуктах и развивать насмотренность без пинтереста. О фундаментальных навыках в дизайне, что происходит с рынком найма и почему дизайн в отрыве от потребителя никогда не будет работать. А ещё узнаете последние новости Dprofile и сообщества. Программа лектория: 11:30 Сбор гостей, знакомство 12:00 Вступительное слово организаторов 12:05 Лекция «Как сохранять дизайн продукта простым, добавляя сложные настройки». Маша Белая, старший дизайнер в Tilda Publishing. 12:50 Лекция «Нажми кнопку — получишь результат. Какие навыки в дизайне выходят на первый план». Артём Бакалов, мультидисциплинарный дизайнер, арт-директор в студии «Щёлочь». 13:30 Перерыв, обед 14:10 Лекция «Карьера и востребованность в дизайн-сообществе». Евгений Топычканов, директор по коммуникации и спецпроектам Dprofile и Анна Любимская, директор по развитию Dprofile. 14:40 Лекция «Насмотренность как тренировка внимания: как дизайнеру прокачивать визуальное мышление вне экрана». Лия Альмухамедова, мультидизайнер, амбассадор Tilda Publishing. 15:25 Перерыв 15:40 Лекция «Миф и реальность». Слава Эглит, креативный директор и сооснователь бренд-бюро Eglit. 16:20 Лекция «Дизайн без исследований. Какую фигню мы рисуем, если не идем к пользователю». Егор Гончарук, руководитель офиса развития цифровых продуктов «Газпромнефть-ЦР». 17:00 Завершение Мероприятие бесплатное. Зарегистрироваться — здесь. Также присоединяйтесь к чату сообщества в Питере, чтобы не пропускать анонсы и новости. Задать любые вопросы — можно Евгению. До встречи!
Приходите на лекторий Dprofile × Tilda Publishing в СПБ!
Когда, где: 25 июля, 11:30, «Точка кипения — ПромТехДизайн», ул. Садовая, 54. Завершающий ивент в серии совместных лекториев с Tilda, где вы сможете вживую пообщаться и познакомиться с членами команды одного из самых известных сервисов для дизайнеров в стране. А также вживую послушать крутых спикеров из индустрии. Поговорим о том, как разрабатывать дизайн в сложных продуктах и развивать насмотренность без пинтереста. О фундаментальных навыках в дизайне, что происходит с рынком найма и почему дизайн в отрыве от потребителя никогда не будет работать. А ещё узнаете последние новости Dprofile и сообщества. Программа лектория: 11:30 Сбор гостей, знакомство 12:00 Вступительное слово организаторов 12:05 Лекция «Как сохранять дизайн продукта простым, добавляя сложные настройки». Маша Белая, старший дизайнер в Tilda Publishing. 12:50 Лекция «Нажми кнопку — получишь результат. Какие навыки в дизайне выходят на первый план». Артём Бакалов, мультидисциплинарный дизайнер, арт-директор в студии «Щёлочь». 13:30 Перерыв, обед 14:10 Лекция «Карьера и востребованность в дизайн-сообществе». Евгений Топычканов, директор по коммуникации и спецпроектам Dprofile и Анна Любимская, директор по развитию Dprofile. 14:40 Лекция «Насмотренность как тренировка внимания: как дизайнеру прокачивать визуальное мышление вне экрана». Лия Альмухамедова, мультидизайнер, амбассадор Tilda Publishing. 15:25 Перерыв 15:40 Лекция «Миф и реальность». Слава Эглит, креативный директор и сооснователь бренд-бюро Eglit. 16:20 Лекция «Дизайн без исследований. Какую фигню мы рисуем, если не идем к пользователю». Егор Гончарук, руководитель офиса развития цифровых продуктов «Газпромнефть-ЦР». 17:00 Завершение Мероприятие бесплатное. Зарегистрироваться — здесь. Также присоединяйтесь к чату сообщества в Питере, чтобы не пропускать анонсы и новости. Задать любые вопросы — можно Евгению. До встречи!
Пишут, что известный автомобильный дизайнер Пьер Леклерк стал гражданином России.
Pierre Leclercq — один из наиболее известных современных автомобильных дизайнеров Европы, чья карьера охватывает ведущие мировые автоконцерны: BMW, Great Wall Motors, Kia и Citroën. Он считается дизайнером, умеющим сочетать эмоциональный образ автомобиля с промышленной реализуемостью и узнаваемостью бренда. Пьер Леклерк родился в 1972 году в бельгийском городе Бастонь. Сначала изучал промышленный дизайн в Институте Святого Луки (Saint-Luc) в Льеже, затем продолжил обучение по специальности Transportation Designв знаменитом ArtCenter College of Design (Пасадена, США) — одной из сильнейших мировых школ автомобильного дизайна. Во время обучения по специальности Transportation Design в ArtCenter College of Design (Пасадена) он участвовал в совместном проекте с компанией Aprilia. На второй фотографии он позиционирует с макетом его концепта скутера Mitica (1998). Пьер Леклерк — хороший пример специалиста, сумевшего построить международную карьеру благодаря сильной художественной подготовке, инженерному мышлению и опыту работы в разных культурных средах. Его биография показывает, что современный автомобильный дизайнер должен сочетать творческий подход с глубоким пониманием технологий, производства и стратегии бренда.
Вы можете сделать идеальный макет на экране — и получить неожиданный результат на печати.
Собрали 8 самых частых ошибок, которые мы видим в работе студентов и клиентов. 📍Проблема №1: Цвет на печати отличается от цвета на экране. Так происходит не потому, что «типография всё испортила». На итоговый цвет влияет сразу несколько вещей: • цветовой профиль и режим файла • тип печати: цифровая, офсетная, шелкография • бумага, покрытие, ламинация • настройки оборудования • сложность цвета — особенно неоны, синие, фиолетовые и очень яркие оттенки 📌Решение: Перед печатью уточняйте у типографии профиль и просите цветопробу, если цвет критичен. Цвет на экране ≠ цвет на печати. 📍Проблема №2: Чёрный получился серым или грязным. 100% K нормально работает в мелком тексте и тонких линиях. Но на больших плашках он часто выглядит «плоско». 📌Решение: Для крупных заливок используйте составной чёрный — но не на глаз, а по требованиям типографии. Мелкий текст — 100% K. Большие плашки — rich black. И не используйте Registration Black. 📍Проблема №3: При обрезке срезали важные элементы. Если текст или логотип стоят близко к краю — вы почти гарантированно получите проблемы. Даже сдвиг в 1–2 мм уже критичен. 📌Решение: Вылеты — минимум 3 мм. Безопасная зона — 3–5 мм от края. 📍Проблема №4: Картинки на печати выглядят мыльно. Экран прощает низкое качество, а вот печать — нет. Особенно, если изображение растянуто или скачано в плохом разрешении. 📌Решение: Проверяйте реальный размер и ppi. Ориентир — около 300 ppi. И важный момент: увеличение dpi не спасает плохой исходник. 📍Проблема №5: Слетели шрифты. Файл открыли — и всё поехало. Значит, шрифты не встроены или файл отправили как открытый макет. 📌Решение: Отправляйте PDF с внедрёнными шрифтами. Если есть риск — переводите текст в кривые в финальной версии. Исходник оставляйте себе. 📍Проблема №6: Градиент напечатался полосами. Чаще всего это из-за резких переходов или особенностей печати. 📌Решение: Проверяйте градиенты в PDF. При необходимости — растрируйте. Чтобы избежать полос, добавьте лёгкий шум. И не сохраняйте всё подряд в JPEG — он даёт свои артефакты. 📍Проблема №7: Сложные эффекты напечатались странно. Тени, прозрачности, multiply, blur — всё это может «сломаться» на печати. 📌Решение: Проверяйте макет через Overprint / Output Preview. Делайте PDF для печати. При необходимости — flatten transparency или растрируйте только проблемные элементы. Не трогайте всё подряд. 📍Проблема №8: Лишние оверпринты. Самая частая ошибка, потому что её не видно сразу, но на печати могут пропасть элементы и особенно белые. 📌Решение: Оверпринт используют для мелкого чёрного текста, чтобы избежать зазоров. Для всего остального — только по требованиям типографии. Всегда проверяйте Overprint Preview перед отправкой. ‼️Главное правило Не готовьте макет в печать вслепую, у каждой типографии свои требования: профиль, вылеты, PDF, метки, разрешение. 10 минут уточнений экономят часы переделок и нервы клиента.
Актуальная отделка мебели, которая вызывает восторг 🤎
Друзья, продолжаем о главных трендах мебельного мира. Если в прошлой части был акцент на формах и деталях, то здесь — про фасад мебели, как выглядит кухня «в массе». Какие оттенки популярны? Разбираем: ⛓️‍💥Дуб натуральный Тёплый, живой, с естественными перепадами оттенков. Его всё чаще используют в максимально «чистом» виде, без сильной тонировки. ⛓️‍💥 Металлизированные фасады Фасады с эффектом металла: блеск, глубина, игра света. Это не глянец в классическом понимании, а более сложные, благородные поверхности. Такой тренд пришёл из люксовых дизайнерских интерьеров и архитектуры, где металл добавляет статус и современность, но в деликатной форме. ⛓Американский орех (тонированный) Глубокий, насыщенный, тёмный оттенок с выразительной текстурой. Он создаёт ощущение уюта и дорогого интерьера. Сейчас его часто усиливают тонировкой, делая цвет ещё более плотным. Такая популярность — это ответ на усталость от белых «стерильных» интерьеров. Когда-то в моде был сканди стиль, помните?)) Сейчас все иначе. Сложные цвета — наша с командой любовь. ⛓️‍💥 Экзотика: эбен, палисандр Редкие, выразительные породы с ярким рисунком и контрастами. Они добавляют интерьеру характер и уникальность. Это не массовая история. Люди всё чаще хотят не как у всех, а с историей и своим настроением. И важный момент! Все эти тренды сегодня реализуются не только в натуральных материалах, но и в современных решениях — например, в ЛДСП Egger и других качественных аналогах. За счёт технологий мы можем передать текстуру, глубину и оттенок максимально близко к оригиналу — но при этом сделать кухню более практичной и доступной в стоимости 📎 Наш секрет, который мы применяли на некоторых кухнях, чтобы избежать удорожания: фасад — из натуральных материалов, корпус — из качественного ЛДСП Egger в тон. Гости заказчиков не заметили разницы 👌🏻 И это, на мой взгляд, один из главных трендов вообще: когда эстетика уровня люкс становится возможной в разных бюджетах. В разумных пределах) Как вам цвета? Нужен ваш отклик ⬇️
«XX лет в профессии» ничего не значит без внутренней мотивации
Минутка свежего, спорного, и надеюсь интересного контента. Во время недавней поездки в Белград мы с Сашей Устиновым (@beaversbrothersdesign ) записались between two lamps. Замечаю, что опыт «десятилетий в дизайне» всё реже говорит о качестве экспертизы, и все больше повышает шанс выгоревших глаз и отсутствия мотивации у человека. Это приводит к тому, что условно 50-летний арт-директор в русскоязычной среде нередко воспринимается как «слишком взрослый для дизайна», а в англоязычной — как человек, чья экспертиза вызывает уважение, и он сидит с командой клепает логотипы как в 80-х. Поэтому поговорили о том, как оставаться на плаву и продолжать любить свое дело, несмотря на внешние и внутренние ограничения. В общем навалили рефлексии, кринжа, советов. Посмотреть можно здесь: 📱 https://youtu.be/ywgug1dBTwU?si=VztEymoDP1n_7luZ 📱 @nice2mitya_chuk
Почему дизайн магазина = рост выручки, а не «просто красиво»
Показываю проект бутика AUREL — и объясняю, что за каждым кадром стоит расчёт, а не только эстетика. 🟢Свет — тёплый, точечный, направленный на товар. Ткани выглядят дороже, кожа рук клиента — красивее. Психология: «здесь я себе нравлюсь → я это куплю» 🟢Материалы — натуральное дерево, травертин, микроцемент, медь. Тактильность = доверие к бренду и к качеству одежды. 🟢Зонирование — витрина ловит с галереи ТЦ, центральные подиумы с манекенами продают комплекты (а не отдельные вещи → чек выше), пристенные системы — для спокойного выбора. 🟢Маршрут покупателя продуман так, чтобы человек прошёл через ВСЕ ключевые зоны, а не только к тому, за чем зашёл. 🟢Природные акценты (дерево в белой гальке) снижают уровень стресса → клиент проводит в магазине больше времени → покупает больше. ☝🏻Это не декорации. Это инструмент продаж, встроенный в стены, свет и мебель. ‼️Красивый магазин запоминают. Продуманный — окупается 🤍 ________________ #дизайнбутика #дизайнмагазина #дизайнмагазинов #интерьермагазина #ритейлдизайн