Артисты теряют слушателей еще до первых секунд трека

И все потому что знакомство аудитории с артистом начинается не с вокала,текста или бита, а с визуального позиционирования. Это первый фильтр. Можно вкладывать время, деньги, эмоции, но если твои слушатели не могут УВИДЕТЬ, кто ты как артист еще до прослушивания, они пройдут мимо, даже не нажав плей. Обложка, это не просто требование стриминговых платформ, а важный инструмент позиционирования. И работая с артистами  я вижу прямую корреляцию: у тех, кто выстраивает фирменный визуальный стиль с самого начала — конвертация в слушателей, подписчиков и фанатов выше. Без исключений. ❗️Именно поэтому  в эту субботу мы проведем эфир: «Фирменный стиль через обложки и анимации. Позиционирование артиста» Спикеры эфира: Михаил Хайменов  - со-основатель музыкального лейбла «Громкость»: 250+ артистов, и некоторые уже с миллионами слушателей Основатель и руководитель студией звукозаписи UPGRADE:  7000+ записанных треков, команда работала с Gayazov$ Brother$, Гио Пика, Кравц, Тутси, Gazan и другими. Артемий Выпихов -  дизайнер обложек с 2015 года, строил визуал для Lil Wayne, Дани Милохина, Loboda, Soda Luv, Hammali & Navai Подробнее расскажу в следующих постах, не пропусти !

Сейчас мы в поиске Старшего коммуникационного дизайнера группы компаний «Островок». У нас прошёл яркий ребрендинг, поэтому мы ищем специалиста в системной работе над масштабированием нового визуального языка. Того, кто готов погружаться в суть продукта и креативно решать задачи бизнеса. Чем предстоит заниматься: • разрабатывать и поддерживать бренд-системы группы компаний «Островок»; • разрабатывать креативные концепции и дорабатывать их до мастер-макетов; • создавать и развивать гайдлайны; • работать с офлайном (от печатных носителей до застройки BTL) и диджитал-носителями (лендинги, чат-боты, баннеры); • супервайзить подрядчиков; • систематизировать проекты и плотно работать с бренд-маркетингом. Мы ждём, что ты: • имеешь опыт работы от 3 лет в брендинге сервисов и продуктов, а общий опыт в дизайне от 5 лет; • уверенно работаешь с типографикой, графикой и иллюстрацией; • отлично владеешь Figma и создаёшь бренд-системы и гайды с компонентами; • имеешь опыт работы с офлайн-носителями, обладаешь навыками предпечатной подготовки; • умеешь классно презентовать дизайн-решения; • сможешь показать успешные рекламные кампании и реализованные фирменные стили; • владеешь английским языком на уровне Upper-Intermediate (B2) и выше; • живёшь в Москве. Что мы предлагаем: • гибкий график; • удалёнку с редкими визитами в офис; • работу с сильным эмоциональным брендом и интересными задачами в travel-tech. Для отклика заполни форму опроса по ссылке До встречи на Островке! ❤️

1. Логотип для центра психологии и терапии – Виола Репак 2. Дизайн метафорических карт – Салтанат Мададова 3. Дизайн презентации Growth Report – Салтанат Мададова 4. Фирменный стиль для бренда товаров для дома – Виола Репак 5. Логофолио 2026 – Савенко Наталия 6. AI-контент для пищевых добавок – Лиза Йели 7. Брендбук для SKYNOR – Алена Игоревна Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶

Это самые выгодные условия за весь поток — дальше таких не будет. Если коротко, что вы получаете за 3 месяца обучения: ▪️ 156 уроков ▪️ 91 теоретическая лекция и 65 практических ▪️ 15 готовых работ в портфолио Внутри: — три логотипа разной сложности — полная упаковка бренда — фирменный стиль — печатная продукция — упаковка для товаров — карточки для маркетплейсов — рекламные баннеры — иллюстрация — каталог и презентация проекта Программа закрывает весь маршрут: от установки Illustrator до момента, когда вы уже умеете провести бриф, собрать мудборд, защитить концепцию перед клиентом и сдать готовый проект. Внутри: Adobe Illustrator, Photoshop, Affinity Designer + отдельный блок по нейросетям и AI-агентам под реальные задачи дизайнера: 📍 Дедлайны — ключевая часть обучения. Без них курсы остаются недосмотренными вкладками. Здесь вы доходите до конца за 3 месяца с готовым портфолио. 📍 Кураторы отвечают в чате в течение 5–10 минут. ▪️ 85% учеников приходят с нуля ▪️ средний доход выпускников — от $800 до $2500 в месяц ▪️ первых клиентов большинство находит за 1–3 месяца после окончания Условия предзаказа: ▪️ скидка 20% на любой тариф ▪️ в подарок курс «Графический дизайн. База» (40+ уроков по композиции, цвету, шрифтам и базовым навыкам) ▪️ доступ к подарочному курсу открывается сразу после оплаты ▪️ окно открыто 5 дней ‼️ Через 5 дней цена вырастет, подарочный курс уйдёт. Старт потока — 30 апреля. https://kavaira.com/labpred/

Большинство переделок в дизайне случаются не потому, что дизайнер плохо сделал работу. А потому, что на старте не задали правильные вопросы. 🔊Клиент говорит: «Хочу фирменный стиль, современный, стильный». Дизайнер кивает и уходит работать. Возвращается с макетом — а клиент говорит «не то». И оба в тупике, потому что «современный» для владельца барбершопа и для основательницы бренда косметики — это два совершенно разных визуальных мира. 📍Бриф — это единственный момент, когда вы можете выяснить, что на самом деле стоит за словами клиента. И чем точнее вы это сделаете, тем меньше будет правок, нервов и потерянного времени. Что стоит зафиксировать до начала работы: 🔺Кто целевая аудитория и что для неё важно. Не «женщины 25–40», а конкретнее: какой у них стиль жизни, где они покупают, что их привлекает визуально. 🔺Какие ассоциации должен вызывать бренд. Попросите клиента назвать 3–5 прилагательных. «Тёплый, домашний, натуральный» — это совсем другая история, чем «дерзкий, яркий, провокационный». 🔺Референсы. Не «мне нравится Apple» (это все говорят), а конкретные примеры: вот эта упаковка нравится, вот этот стиль подачи — нет. Лучше всего собрать мудборд и согласовать его до начала работы. 🔺Что точно не подходит. Иногда понять, чего клиент не хочет, важнее, чем понять, чего хочет. 🔺Кто принимает финальное решение. Если это не тот человек, с которым вы общаетесь — узнайте об этом сейчас, а не после третьего круга правок. Хороший бриф занимает 30–40 минут разговора. А экономит дни работы. На нашем курсе «Лаборатория дизайна» мы разбираем это подробно: как проводить бриф, как анализировать бренд и аудиторию, как собирать мудборд и согласовывать стилистику — ещё до того, как вы откроете Illustrator. https://kavaira.com/labpred/">https://kavaira.com/labpred/

Если давно собирались прийти к нам учиться, не упускайте возможность. Запись в предзаказ уже открыта, и только так можно зафиксировать скидку 20% на обучение. 🛑 Лаборатория дизайна Старт — 30 апреля https://kavaira.com/lab/">https://kavaira.com/lab/ Комплексное обучение дизайну с нуля до уверенного уровня. ✔ Создание логотипов и фирменного стиля ✔ Упаковка и печатная продукция ✔ Презентации, графика для маркетплейсов ✔ Нейросети для дизайнеров ✔ Продвижение себя как эксперта На выходе: 15+ работ в портфолио, навык работы в Photoshop, Illustrator и InDesign, понимание, как находить заказы и зарабатывать. 🛑 Упаковка Instagram + AI Старт — 30 апреля https://kavaira.com/instagram360/">https://kavaira.com/instagram360/ Этот курс — про полную упаковку Instagram. Вы закроете все вопросы, связанные с блогом: ▪️ Позиционирование, анализ и личный бренд ▪️ Оформление профиля и визуал ▪️ Написание постов и оформление каруселей ▪️ Написание сценариев и оформление рилс и сторис ▪️ Рекламные макеты + настройка таргета Плюс на каждом этапе — работа с нейросетями для создания контента.

➡️На Неделе высокой моды в Париже состоялся первый в истории кутюрный показ, полностью созданный с помощью нейросетей. Дизайнер Alexis Mabille представил шоу, где вместо подиума с моделями были цифровые образы, сгенерированные ИИ. 30 виртуальных кутюрных луков. Ни одной живой модели. ❕Но самое интересное - это не просто «нейросеть нарисовала красиво». Чтобы добиться такого результата, команда несколько месяцев обучала ИИ узнавать фирменный стиль бренда, сканировала реальные ткани и добивалась того, чтобы каждый образ можно было реально отшить в жизни. ❕То есть ИИ здесь не заменяет дизайнера. Он становится инструментом, который расширяет возможности творчества. И пока одни говорят, что это убивает душу моды, другие понимают: будущее индустрии уже наступило. Вопрос больше не в том, будет ли ИИ частью fashion-индустрии. ➡️Вопрос в другом: кто научится использовать его первым - тот и получит преимущество. ‼️Если хотите разобраться, какие нейросети реально полезны для дизайнера, я собрала подборку из 50 ИИ-инструментов для работы в индустрии моды ✨ ЗАБРАТЬ МОЖНО ПО ССЫЛКЕ👈🏻

Привет! Я Аня, графический дизайнер с опытом 2+ Разрабатывала айдентику для федеральных и региональных девелоперов, создавала визуальные концепции для рекламных кампаний, обновляла фирменный стиль брендов. Открыта к full-time и part-time форматам, удаленно. Работаю с фирменным стилем, полиграфией и мерчем. Сильна в метафоре и креативных концепциях. Ценю целостность и эмоцию в дизайне. → Портфолио Контакт для связи: @kto_anya #портфолио

1. Дизайн и верстка брендбука – Лиана Исламова 2. Дизайн лендинга для креативный платформы – Татьяна Трунькина 3. Логотип и фирменный стиль для бренда текстиля для малышей – Татьяна Лазарева 4. Фирменный стиль для охранной организации – Зарина Кикова 5. Логотип и фирменный стиль для бренда кофе – Аня Лейтис 6. Нейровизуал и рекламный контент для брендов – Елена Пушкарская 7. Лого и брендинг для матчи – Анна Оноприенко 8. Логотип для украшений ручной работы – Виола Репак 9. Нейрофотосессия – Евгения Ли 10. Фирменный стиль для бренда обуви – Алиса Костышина 11. Логофолио – Анна Шикер 12. Брендинг и маскот для бургерной – Валерия Нагорянская 13. Дизайн упаковки для сахара – Юлия Матвиенко Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶

Многие уже принимали участие в моем логофесте, теперь приглашаю вас поучаствовать в новом формате и с новой темой💻📑 ✍️ Открываю регистрацию на марафон по айдентике, который пройдет с 30 марта по 5 апреля! Буду целую неделю вести эфиры, делиться материалами и разборами на тему фирменного стиля! Погрузимся в бренд-дизайн, разберемся в айдентике, обсудим развитие в профессии и работу с клиентами👩🏻‍💻 🗝️ Регистрируйтесь на марафон, уже скоро начнём! ➡️ ПРИСОЕДИНИТЬСЯ К МАРАФОНУ

Визуальную часть девушка выполнила в технике изометричной 2D-графики с акцентом на чистый, технологичный стиль. Все элементы разработала вручную и объединила в единую интерактивную систему с продуманной структурой микровзаимодействий. ⚙️ Важно было представить сложные инженерные процессы в наглядной и доступной форме. Визуальные эффекты показывают последовательность технологических этапов, логику и значение производственных участков, роль используемого оборудования. Интерфейс предусматривает как самостоятельное изучение производственного цикла, так и использование решения в качестве демонстрационного инструмента на выставках. Компания пригласила меня создавать графические материалы. Также сказали, что готовы интегрировать идеи в фирменный стиль, – добавила Ангелина. 🏆 С этим проектом студентка заняла третье место в федеральном конкурсе «Дизайн молодых». Напомним, что в этом сезоне победителями стали 9 студентов СПбГУПТД в 8 номинациях. Подробнее читайте на Дзене. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

Логотип есть. Стилистика есть. А открываешь приложение, сайт, письмо и соцсети — и везде будто разные компании. Знакомо? Разрыв между тем, каким должен быть бренд, и тем, каким он выглядит в каждой точке контакта — одна из самых дорогих проблем в дизайне цифровых продуктов. И чаще всего её не замечают до тех пор, пока не становится поздно. Поэтому 24 марта в 19:00 встречаемся в Креативити на прямом эфире с Юрием Ветровым — директором по дизайну в Точка Банк. Разберёмся, как выстроить по-настоящему единый бренд цифрового продукта: от логики системы до каждого экрана, письма и баннера. Как сделать так, чтобы бренд узнавали везде — а не только там, где стоит логотип. Эфир будет полезен дизайнерам, арт-директорам и руководителям маркетинга — всем, кто отвечает за то, как продукт выглядит в глазах пользователя. Эфир бесплатный, нужно только зарегистрироваться. Запись будет доступна по подписке. 📎 Креативити

Привет! Я — графический дизайнер с трехлетним опытом работы в рекламном агентстве, где успешно выполняла задачи для таких клиентов, как сеть супермаркетов «Да!», Растишка, Тема, частично работала с Planto и Actimuno. В своей работе я специализируюсь на: * Верстке и разработке визуальных концепций * Создании фирменного стиля и айдентики, подготовке гайдлайнов * Дизайне печатных материалов с учетом требований к печати * Иллюстрациях * Есть опыт работы с упаковкой, хотелось бы развиваться в этом направлении Я ценю четкость и оперативность: всегда укладываюсь в дедлайны и работаю по ТЗ, при этом привнося творческую инициативу. В данный момент ищу интересные проекты на фрилансе, готова рассмотреть предложения о найме и частичной занятости. Буду рада сотрудничеству! → Портфолио Контакт для связи: @KKaterinaSaveleva #портфолио

💻 Старт обучения: 20 апреля 2026 ⏱️ Длительность: 3 месяца — Если вы с 0, будучи новичком хотите освоить профессию графического и бренд-дизайнера — Или будучи опытным специалистом вырасти в уровне навыков, чеков и клиентов На курсе «Чувствуй дизайн» мы изучаем всю систему работы с брендами от анализа, смыслов до разработки полного фирменного стиля, комплексных дорогих проектов, работы с клиентами и продвижения себя как специалиста 🙌🏻 🪄 Вас ждут: — 70+ объемных уроков — индивидуальная работа с ментором — 30+ материалов для работы — обилие практики: создание большого проекта, практики работы с клиентами, работа с продвижением, эфиры и воркшопы — оформленное портфолио во время обучения и упаковка площадок — официальный сертификат школы с гос.лицензией — теплое и поддерживающее комьюнити с офлайн-встречами школы — вся система работы графическим и бренд-дизайнером, погружение в бренд-платформу и работу с визуалом — изучение дизайна комплексно в связке с маркетингом как главное преимущество обучения 🔔Чтобы сохранить цены и место, можно оплатить любым доступным способом на сайте или внести бронь/оформить рассрочку Скидка в 30 000Р на тариф с ментором будет действовать только в первые дни продаж, успевайте 💌 https://madenrai-course.ru

Мы — агентство «Джони и Клайд», 10 лет занимаемся запуском, ведением и развитием ютуб-каналов. Если ты хоть раз заходил на YouTube, то скорее всего видел наши работы. Мы работаем над несколькими каналами с аудиторией от 10 тыс. до 1 млн. подписчиков, но хотим расти, создавая новые проекты и улучшая уже существующие. Поэтому мы ищем в команду сильных специалистов на должность художника-иллюстратор. Что тебе предстоит делать? — Отрисовывать иллюстрации в фирменном стиле проекта; — Собирать сцены из широкой библиотеки готовых ассетов; — Участвовать в создании раскадровок; — Подготавливать сцены к моушн-дизайну. Требования к кандидату: — Практические навыки работы в Photoshop; — Умение работать быстро и эффективно; — Командная работа и соблюдение сроков; — Следование визуальному стилю проектов; — Приветствуется креативность и чувство юмора (если есть опыт в стендапе, комиксах или ты просто хочешь самовыражаться через рисунок — нам по пути); — Любовь к анимации и увлеченность профессией. Что предлагаем: — График 5\2 с 12 до 20 (full time офис); — ЗП по результатам собеседования; — Комфортный стильный офис с верандой; — Работа в молодом коллективе увлеченных анимацией людей; — Экспертиза от тех, кто разбирается в YouTube; — Лояльное и компетентное руководство: мы за искренний диалог и отсутствие корпоративной скованности. Если ты горишь своей профессией, хочешь делать лучший контент на YouTube и развиваться как иллюстратор — у нас есть для этого все ресурсы и мы с радостью ими поделимся. Если почувствовал мэтч — заполняй форму по ссылке и мы тебе напишем!

а) нашла с кем, чтобы не слиться и вписалась в фокус-группу к клёвому наставнику б) начала с начала, с диагностики — посмотрела первый урок ФД, определила свою точку А, оцифровала ближайшую цель на 2-3 месяца и обновила колесо баланса 🎯 Моя цель на Весну: 3-4 лого или 1 фирменный стиль в месяц, чтобы выходило 150.000₽ с дизайна. Очередь заявок на месяц вперёд и мягкая загруженность на 2-3 часа в день, чтобы хватало времени на книгу, детей и себя. С потенциалом по настроению увеличить загрузку и сделать 300.000₽. Как вам? Мне было немного неловко поделиться открыто, поэтому поддержите меня что ли ) Ну и инициирую вас написать и заземлить этим свои цели на Весну. Какими бы они ни были - пусть всё получится✨

1. Брендбук для школы китайского языка – Светлана Тхай 2. Логотип для этно-украшений ручной работы – Виола Репак 3. Дизайн социальных сетей для SOLZAO – Влада Савельева 4. Логофолио 2025 – Светлана Тхай 5. Дизайн карточки товара (с использованием ИИ) – Ангелина Юнг 6. Фирменный стиль для цветочного магазина – Алеся Гогохия 7. Фирменный стиль для кофейни-пекарни – Анастасия Вонгай 8. Карточка товара для OZON – Ирина Ковалева 9. Дизайн карточки товара – Ангелина Юнг 10. Логофолио 2025 – Екатерина Головичкина 11. Дизайн этикетки для пива Estrella Andorra – Анастасия Попова 12. Дизайн обложки и вёрстка книги – Нина Соколова 13. Дизайн меню для кафе – Алена Игоревна 14. Нейрофотосессия для товара – Ангелина Юнг Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶

Участники разрабатывали персонажей для крупнейшего арт-кластера страны. В итоге — конкурс собрал 141 работу от авторов из 37 городов. Выбор одной концепции был настолько сложным для арт-кластера и жюри, что вместо одного маскота было выбрано целых три: — «МАСКОТ ТАВРИДЫ» от Анастасии Горюновой и Лики Келер; — «Капа» от Лилии Дмитриевой; — «Лисица, Сокол и Бизон» от Саловой Полины. Своими впечатлениями поделились несколько членов жюри: Руслан Гаджиев, креативный директор дизайн-студии SLOY: «Рассматривать ваших персонажей было интереснее любого сериала: за это время у меня появились свои герои и даже свои «антигерои». Не все работы попали в сердечко, но в этом и прелесть конкурса. Я получил огромное удовольствие от процесса и вашего креатива». Александр Петухов, креативный директор Depot: «Хочу отметить большое количество поданных работ и глубину погружения в отдельных кейсах. Было очень интересно и познавательно узнавать много нового об истории и фауне региона. Кто-то при создании маскота отталкивался от реального животного мира, кто-то придумывал фантазийного персонажа, а кто-то вообще оживлял элементы существующего фирменного стиля. Это создало общее ощущение богатого разнообразия работ». Поздравляем победителей! С нетерпением ждём, когда ваши персонажи воплотятся в жизнь и заговорят голосом «Тавриды». Благодарим всех участников конкурса за активность и жюри за кропотливую оценку всех проектов. И отдельная благодарность арт-кластеру «Таврида» за доверие и организацию конкурса. Увидимся на следующих активностях!

кто ты? Графический дизайнер — это визуальный чувак. Делает стильные баннеры, посты, афиши, фирменные стили, упаковку и постеры для концертов. Если тебе кайф работать с иллюстрациями, типографикой, оттенками и визуальными экспериметами — welcome сюда. Основные скиллы: Photoshop, Illustrator, Figma для статичных макетов, свой стиль и вкус, много насмотренности. В портфолио — яркие айдентики, луковые постеры, визитки, мерч и арт-плакаты. Это про “визуально красиво”. UI/UX-дизайнер — это цифровой архитектор. Он строит сайты и приложения, чтобы было удобно, понятно и быстро. UI (User Interface) — рисуешь кнопки, интерфейсы, меню, чтобы хотелось кликать и ничего не сломалось. UX (User Experience) — думаешь за пользователя: где потеряется, что раздражает, как ускорить путь к цели. Тут много логики и тестирования, коллаб c разработчиками и аналитиками. Рабочие программы: Figma, Sketch, иногда Protopie. В портфолио — лендинги, мобильные приложения, навигация для сервисов. Фаст-факты: • UI/UX — чаще про командную работу, графдизайнеры могут фрилансить и быть самостоятельнее • Графдизайнер делает для офлайна (печать, мерч), а UI/UX скорее про онлайн • В UI/UX чаще высокий порог входа по знаниям, зато очень много работы и рост ближе к IT • Графдиз — твой выбор, если хочется самобытного стиля и свободы визуального самовыражения • В UI/UX легко уходить в аналитику, исследования и проектирование продуктов Всё равно не можешь определиться? Глянь реальные проекты, попробуй разные задачи — и сам почувствуешь, что ближе. Больше инсайтов и разборов профессий ищи на нашем сайте. 📎 Креативити

1. Бренд-система для бренда детских игрушек – Ольга Гришкевич 2. Айдентика для клиники стоматологии – Дарья Ковалёва 3. Логотип, брендинг, анимация для фестиваля для IT-специалистов – Влада Савельева 4. Логотип для медитативных практик – Александра Пронина 5. Лого для бьюти-студии – Виола Репка 6. Фирменный стиль для кофейни – Аня Лейтис 7. Оформление соцсетей – Анна Чепурченко 8. Дизайн логотипа – Александра Пронина Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶