💎 #1 сезон: Инфографика, привет! Анкета предзаписи

Ребят, я очень много и долго общаюсь с дизайнерами разного уровня, обучаю и сам обучаюсь. И я настолько преисполнился в желаниях дизайнеров, что теперь как идущий к реке 😂 Я говорю о том, что с этого набора (а он уже 4) у меня будет совершенно новый подход к результату учеников. Точнее обновленный и уникальный подход к тому, как я буду приводить к этому результату. На сегодняшний день у дизайнеров есть 3 главные проблемы. Можно сказать точки роста, которые я легко могу закрыть: — Уровень дизайна В 2026 оч много дизов, тем более начинающих, делают очень средние работы. В особенности по типографике, но проблем с композицией, колористике и теням тоже хватает. И это первый вопрос, который я закрою. Смело даю гарантию, что ты научишься делать работы, не хуже, чем я выложил в посте выше — Всё, что связано с клиентами Огромная болячка всех дизайнеров. Вы 100 проц вкурсе, что авито, фриланс-биржи и рассылки дают результат. Но это не тот результат, на который мы всем рассчитываем. С ними дай бог 100К за месяц получится делать. Я делюсь методами привлечения клиентов, которые использую сам в долгосрок и подбираю их лично под вас. Начнем с вами делать контент, вести каналы и генерить трафик на свои услуги в промышленных масштабах — Нейронки Уже всем очевидно.. На сегодня это один из немногих способов, который позволяет делать проект х3 по скорости и качеству. У меня 75% заказов завязаны на работе с ИИ, например заменить одежду, с 0 сделать фотосессию товара, добавить руку к продукту, сгенерить объект в нужной локации и с нужным окружением. Если бы я сейчас не умел бы это делать, то недозарабатывал бы до 150К за месяц 🫶🏻 Ну и про само обучение: — Мест: 10-15 от силы, сколько выдержу *уже 14 учеников пришли с индульгенции — Начало: Через 3 дня. Это будет твой лучший подарок самому себе) — Стоимость: Скажу честн, она супер комфортная. Лучше варианта не было и не будет. 🔗 Можно заполнить анкету — по ссылке Заполнение анкеты не обязывает тебя к приобретению. С каждым желающим буду общаться и оценивать ваши вводные данные на сегодня.

➡️Галерея современного искусства SAMPLE и девелопер MR объявляют о запуске открытого конкурса на разработку развернутой концепции системы строительного ограждения для клубного дома K7/11, расположенного на улице Климашкина, д. 7/11. ➡️Это архитектурное переосмысление одного из первых высотных зданий Москвы, построенного в 1905 году по проекту Эрнста-Рихарда Нирнзее. Исторический фасад, редкий пример раннего московского модерна, проходит реставрацию и станет частью новой композиции, разработанной под руководством Сергея Чобана. ➡️Участникам предлагают разработать концепцию ограждения, которая привлечет внимание, станет местом притяжения и ярким акцентом, формируя пространство диалога между зданием и городом. ➡️Конкурс для художников, архитекторов и проектных команд включает три победителя. Проект, занявший 1-е место, будет реализован в рамках строительства клубного дома, что дает победителю шанс оставить свой след в архитектурной и культурной истории Москвы. ✔️Заявки на участие принимаются до 12 января 2026 года. Подать заявку на участие можно на сайте галереи SAMPLE. Финалисты конкурса будут объявлены 19 января 2026 года.

Фасад здания представляет собой скульптурную композицию из 14 лепестков высотой 20 метров, на создание которых ушло 18 месяцев. Такой дизайн отсылает одновременно и к цветочной теме, ключевой для модного дома, и к драпировке тканей. Массивная стена из золотых плиток — дань уважения традиционной китайской эстетике. Отдельного внимания заслуживает витрина пекинского филиала Dior, за стеклом которой разворачивается настоящее кукольное представление. Одна из сценок изображает Кристиана Диора за работой, а другая — прием гостей в легендарном бутике по адресу авеню Монтень, 30. 🔹The Blueprint News

Каждый год Pantone объявляет не просто оттенок, а сигнал времени, отражение культурных и дизайнерских тенденций. В 2026 году выбор пал на Cloud Dancer, белый с мягкой прозрачной глубиной. Он идеально подходит для современного дизайна, минималистичных интерфейсов и гармоничных пространств, где важна ясность, структурность и эмоциональный комфорт. Этот цвет помогает визуально «расслабить» композицию и создать ощущение внутреннего баланса. ☁ О том, как применять его в дизайне, читайте в нашем блоге на сайте

Типографический дизайн плаката в Illustrator В этом видео вы познакомитесь с мощными приемами типографического оформления, идеями сочетания шрифтов и креативными композиционными приемами, которые помогут вашему плакату выделиться на общем фоне. Идеально подходит для начинающих и изучающих графический дизайн, которые хотят улучшить свои навыки работы с иллюстраторами. Автор Reyad Photoshop Design

Чтобы вы познакомились поближе, приглашаем к #decor-online">просмотру краткого мастер-класса в свободном доступе — оформление стеллажа от идеи и композиции до подбора текстур, цвета и аксессуаров. Большая же лекция теперь входит в блоки #prelyudiya-online">Прелюдия к дизайну и #decor-online">Декорирование интерьера. Также вы можете найти ее отдельно в #rec674995140">Библиотеке лекций. Екатерина о лекции: «Декор это не просто завершающий штрих в дизайне интерьера, а важный этап, придающий пространству уникальность. На лекции мы изучим основные принципы и техники,обсудим влияние декора на восприятие интерьера, а также рассмотрим, как детали меняют атмосферу. Мы рассмотрим современные тенденции, и я поделюсь практическими советами». Съемка проходила в шоуруме и арт галерее RELOFT при поддержке компании KULTURAKOVROV — эксклюзивные ковры ручной работы из Индии и Ирана. Исключительно натуральные материалы и премиальное качество.

Соскучился по нашим активностям. Кстати, возобновим наши учебные практики на канале. 27 декабря проведу онлайн «Интенсив с пользой» на пару часов практик о самоценности дизайнера. Будет серия практик, чтобы выявлять свою ценность и её правильно выражать. Анонсы позже. Сейчас приглашение для своих. В пределах 5тр участие. Уже больше тысячи дизайнеров участвовало в наших активностях на канале. В этот раз это будет совместная работа в прямом эфире. Бронируйте дату 27 декабря, чтобы выйти в Новый год с новой ценностью себя. Не реклама, а возможность. Записаться предварительно на спецкурс антистресс — как всегда, у Дины @Ducuna — всё организуем. Самоценность как композиция опыта, смысла и стратегии. Два часа в серии креативных практик о самом себе и ценности своего опыта. Отбрасываем лишнее. Самоценность дизайнера — специально для вас.

Привет! На связи Алиса – лид-дизайнер студии UPROCK 👋🏼 Уже больше трех лет работаю в команде и курирую коммерческие и учебные проекты. Если смотрели предыдущие разборы – возможно, мы уже знакомы 😊 Сегодня в видео разбираем тему, без которой невозможно сделать современный, стильный и продуманный проект: как работать с референсами и зачем они нужны дизайнеру. Кажется, что референсы – это просто набор красивых картинок, но на самом деле это фундамент, на котором строится вся визуальная концепция. Особенно, если вы начинающий дизайнер: насмотренность, поиск направлений, анализ трендов – все это рождается именно здесь. 📌 В видео я показываю на примере студенческого проекта, как правильно проходить этот путь: • Эмоции и атмосфера. Выпишите все ощущения, которые ассоциируются с темой проекта и выделите из них ключевые – именно они задают визуальный вектор. • Поиск на Pinterest. Pinterest – отличный инструмент, но важно не ограничиваться 3–4 картинками. Собирайте десятки вариантов, анализируйте, что цепляет: свет, линии, движение, мелкие декоративные элементы. • Отбор идей. Выделяем, какие именно приемы будут создавать настроение дизайна: линии, направление, акцентный объект. • Изучение реальных сайтов. Очень важно смотреть не только короткие вдохновляющие фрагменты, но и полноценные интерфейсы. • Определение композиции. Составляем френки – он помогают увидеть структуру будущего сайта без цвета и контента. Работа с референсами – это этап, который экономит вам недели поиска решений и помогает прийти к цельному, продуманному и эстетичному дизайну. А ниже делюсь подборкой проектов наших студентов и выпускников для вашего вдохновения: ⚡️Татьяна Бравина – Портфолио ⚡️Элина Шакирова – SOLUM ⚡️Валерия Кожухова – EMBER & ECHO ⚡️Валерия Микшина – Nude Project ⚡️Арсений Щукин – TRENDTHREAD

⛵Палладио был глубоко вдохновлён трудами Витрувия. На основе античных принципов он разработал собственную систему пропорций и композиционных решений, ставшую фундаментом палладианства — стиля, который получил международное распространение благодаря универсальности и адаптивности к разным климатам и культурным контекстам. ⛵Одним из самых известных его проектов стала вилла Ла-Ротонда. Палладио спроектировал её в 1560-е годы, однако не успел завершить строительство. После его смерти виллу достроил ученик Винченцо Скамоцци. ⛵Влияние палладианства распространилось по всей Европе и далеко за её пределами. Первое упоминание имени Палладио в России относят к 1699 году — к рукописи, приписываемой одному из семейства князей Долгоруких. ⛵В XVIII веке английский архитектор Чарльз Камерон, проектируя дворец в Павловске под Санкт-Петербургом, опирался на палладианские принципы и образ виллы Ротонда: строгую симметрию, чистоту форм и ясные пропорции.

Сделано креативной студией Максима Жесткова Fun and Awe, которая специализируется на виртуальной реальности. #вдохновение@zhurnalus_lite #интерфейсы@zhurnalus_lite

В песне звучит голос Вики Труновой, сопровождающий фортепиано и гитару в сочетании с электронными звуками. Свою композицию певица сочинила в темпе вальса, создавая для слушателей меланхоличное настроение на последний месяц уходящего года. 🔹The Blueprint News

Впечатляющая скульптура «Сила природы» итальянского мастера Лоренцо Куинна (Lorenzo Quinn) изображает женскую фигуру, которая силой своих рук управляет земным шаром, создавая мощный образ Матери-Природы. Куинн, известный своими монументальными работами, воплотил в бронзе архетипический образ природной стихии, способной как созидать, так и разрушать. Динамичная композиция показывает Землю в момент вращения, подчеркивая непрерывность природных циклов и власть естественных сил над человеческой цивилизацией. Работа призывает к размышлениям об экологической ответственности и хрупкости планеты в руках стихийных сил, напоминая о том, что человек — лишь часть большой природной системы.

Так, ты еще не работаешь с Nano Banana? А зря! Ведь это топовый инструмент для тех, кто работает с визуалом в соцсетях, брендинге и коммерческими макетами. 🩷 Вот как дизайнер может использовать Nano Banana: 🩷 Встраивать логотипы в мокапы (пакеты, коробки, чашки) 🩷 Вставлять интерфейсы в экраны девайсов 🩷 Создавать реалистичные mockup-сцены за 1 промпт 🩷 Генерировать коллажи и объединять объекты в единую композицию 🩷 Делать креативы для рекламы без Photoshop 🩷 Тестировать визуальные концепции и фоны 🩷 Создавать обложки, афиши, карточки для лендингов Пробуй и делись в комментариях своими работами 🧡 Промпты на прикрепленные фото оставим в комментариях🩷

Ольга Чернова — веб-дизайнер с 8-летним стажем. Она запустила бесплатный курс, который помогает новичкам выходить на стабильный доход в дизайне. Уже 456 ученика Ольги зарабатывают на веб-дизайне и работают с клиентами по всему миру. 🔥 Пройди бесплатный 7-дневный курс и научись: 1. Создавать макеты в Figma 2. Работать с цветом, шрифтами и композицией 3. Понимать UX/UI-дизайн без зубрёжки 4. Использовать ИИ в дизайне 5. Находить первые заказы — даже без опыта 6. Получи разборы своих работ от практикующих дизайнеров 7. Закончи курс, сделав 5 классных макетов в Figma с нуля 👉 Забирай курс — и учись делать дизайн, за который платят шейхи.

Нравится, что все на обложке рассыпается и в некотором хаосе и не на своем месте, а при этом держится в единой композиции, в концепции нарушения своего привычного места.

В основе новой модели яркого ковра от Paola Lenti лежит творчество Ронни Хьюза (Ronnie Hughes) — одного из самых динамичных и узнаваемых абстракционистов Ирландии. Художник описывает свой метод так: он выстраивает ритм, чтобы затем его нарушить, — именно в этой динамике и рождаются его визуальные композиции. За основу дизайна была взята его картина 2017 года.

Вот решение: использовать одно приложение вместо нескольких. Делимся обзором чат-ботов с ИИ в Telegram — для генерации изображений и текста. Несколько вариантов оставляем тут, а полный список ищите в статье медиа. 📌 Kandinsky Официальный бот от Sber AI, созданный на базе одноименной нейросети. Генерирует изображения по текстовому запросу. Описываете идею, выбираете стиль — и через 10–20 секунд ИИ выдаст результат. Если нужно внести правки, можно изменить стиль, промпт, соотношение сторон или модель прямо в интерфейсе. Бот также умеет создавать стикеры и аватары для Telegram. 📌 Midjorobot Аналог Midjourney: генерирует изображения по текстовому описанию и выдает результат с высокой степенью реалистичности. Радуют детализированные текстуры, выразительные лица, качественная имитация естественного освещения и продуманная композиция. Бот сразу генерирует четыре варианта в одном коллаже. Понравившийся кадр можно выгрузить в высоком качестве. 📌 Stable Waifu Работает на базе Stable Diffusion XL, но обучен специально для создания аниме-стиля. Генерирует изображения по текстовому описанию — от персонажей и фонов до полноценных сцен в духе японской анимации. Можно выбрать жанр (фэнтези, школа, киберпанк), задать эмоцию, позу, цветовую палитру и даже стиль освещения. В среднем обработка запроса занимает 10–15 секунд. 📌 MazAi Бот на базе нейросети Dall-E, который точно передает детали и хорошо справляется со сложными промптами. Здесь можно задать направление света, композицию, фон и настроение сцены. Результат получается реалистичным, с аккуратными тенями и естественными фактурами. В MazAi можно выбрать модель для генерации, изменить размер изображения и точечно доработать результат. Пользуйтесь на здоровье, с друзьями делитесь, лайки посту ставьте. #польза @contented

Архитектор и дизайнер Алексей Иванов делится мнением о том, что важно при проектировании санузла: «Грамотный интерьер должен отвечать современному темпу жизни: днем бодрить, а вечером помогать расслабиться. В отделке одного из наших проектов встретились лицом к лицу бетон и мягкое дерево, сияющее стекло и металл. Эти материалы выбраны не случайно: именно бетон и металл являются основными в строительстве, что было страстью заказчика. Главной задачей стало сохранение первозданного бетонного потолка. Поэтому мы максимально использовали источники света, которые не крепятся непосредственно к потолку. Ванная комната в этом проекте стала наиболее технологически сложным помещением. Это обусловлено исходными данными от застройщика: панорамным окном во всю стену и конвектором отопления в душевой зоне. Поэтому мы использовали специальный конвектор из нержавеющей стали с отводом воды. Визуальную вытянутость и узость пространства мы превратили в преимущество, добавив вдоль одной стены единую композицию из скамьи и зеркала. Они плавно перетекают из сухой зоны в мокрую зону душа».

Артистка полностью занималась написанием и продюсированием всего материала. В альбом вошли композиции, раскрывающие тему связи человека с природой и ее ритмами. По словам nttrl, пластинка выстраивает последовательный путь от внутреннего напряжения к спокойствию и принятию. Также 25 ноября планируется релиз видеоработы на один из треков — это будет совместный проект с оркестром Глеба Андрианова. 🔹The Blueprint News

Линейки Concrete и Abstract: формы из фотографий Что такое линейки? Это пэт, пластмасса, на которой с помощью лазера вырезаны формы. Линейки нужны, чтобы быстро что-то спроектировать, нарисовать, придумать и найти какой-то необычный для себя результат — это игра, в которой процесс, практика важнее, чем результат. Можно сказать, что второй выпуск линеек в 2020 году прямо нашёлся. Он не придумывался специально, а появился благодаря моей привычке фотографировать разные формы, какие-то артефакты из жизни человека и природы. В какой-то момент я всё это собрал, отрисовал и организовал в различные абстрактные композиции, из которых родился второй выпуск линеек. В нём было два направления — Concrete Art, связанный с конкретными элементами и понятными формами, и Abstract Art с абстрактными формами. На моё удивление эти штуки быстро раскупили, каких-то линеек не осталось даже у меня. Вова Коломейцев, шрифтовой дизайнер и арт-директор #часть_процесса