Дизайн в early-stage стартапах

Пару лет назад мне по знакомству предложили залететь на позицию Founding Part-time дизайнера в венчурный pre-seed B2C стартап Pallie — AI Health Buddy, у которого под капотом интеграции с Apple Health и много чего интересно. Этой зимой, как это часто и бывает со стартапами, деньги с предпосевного раунда закончились до того, как продукт успел показать хороший трекшен для рейза следующего раунда. Платящие пользователи были, но их было недостаточно. Большая часть и без того скромной команды отвалилась. Вообще было интересно понаблюдать изнутри, как технологию тестировали на разных вертикалях в поисках PMF, и я принимал в этом участие, хоть и не с такой высокой вовлеченностью, как остальные. Прийти в стартап с большим бигтеховским и студийным бэкграундом, чтобы уже осознанно поработать над всей продуктовой воронкой (от веб-воронки до пэйволов, механик вовлечения, лендосов и всего-всего) — классный опыт. Если как-то обобщить и сделать саммари "базы молодых стартапов", то будут такие мысли: 1️⃣ Стартапы на предпосевных стадиях, даже если там работает сильная команда, не гарантия успеха. Зарубежные ресерчи говорят, что шанс поднять следующий раунд около 50%. Остальные 50% это шанс оказаться на морозе. 2️⃣ Дизайн в early-stage стартапах, В ОСНОВНОМ, не нужен. Конечно, за исключением специфических Б2С продуктов, где пользовательский опыт это чуть ли не ключевое, что там есть. Loona (светлая память) — хороший пример дизайн-центричного продукта. И в это же время популярнейший splitwise такой: «а нам похер». Ценность пользователю можно доставлять и без дизайна. А если он все-таки нужен, то скорее всего не на фулл-тайм, либо в формате консалтинга. 3️⃣ Идти джуном дизайнером в стартап без арт-директора идея так себе. Будешь просто руками работать на скорость. А если в стартапе есть арт-директор, то варианта два: либо это уже крепкий стартап с найденным PMF и перспективами, либо скоро он закроется и вы оба пойдете на мороз. Это отсылка на пункт номер 2. Конечно, во всех пунктах выше есть исключения из правил, но в целом картинка мне сейчас видится такой. Забавно, что как только я добавил строчку c Pallie в линке и резюме, меня сразу начали звать на собесы в похожего уровня стартапы. С некоторыми шел общаться просто для того, чтобы держать скилл прохождения собесов в тонусе. Про это тоже расскажу чуть позже.

Минутка тарифа на тренд:

Часто в работе дизайнера нужна скорость реакции. Например, нужно привлекать внимание аудитории знакомым всем трендом. T2 быстро развертывает страницу, куда дизайнер рисует панду, которая изображает знакомый всем подросткам жест сикс-севен / six-seven. Такое ленивое, оценивающее движение руками. Стоит ли ведущим брендам заигрывать с трендами? Конечно, это значит говорить на одном языке со своей аудиторией, а это основа успешного коммуникативного дизайна. Чем интересен сам дизайн? Объективной простотой, анимированная панда, пара кнопок и вот таких задач в дизайне много — сделать быстро и попасть в тренд. Почему дизайн не сложный? Сама философия тренда 6-7 — «ну так себе, на шестерочку-семерочку», то есть удовлетворительно и это даже хорошо. Так что тут не надо ничего усложнять в визуальном решении и пытаться на отлично. Этим и сложны такие задачи для дизайнера — быстро сделать на 6-7. Панда тоже узнаваемый символ и метафора очень расслабленного, но при этом осознанного отношения к жизни.

ЗАБЕГ СО ШКОЛОЙ ДИЗАЙНА @CU_DESIGN

в эту субботу 4 июля цу в санкт-петербурге проведёт день открытых дверей в свою очередь мы вместе с партнёром @interkvass подготовили для вас активное препати программа забега старт в 10:00 разминка 3км лёгкой пробежки потягушки (заминка) фруктовый фуршет и комбуча нетвёркинг (знакомства) Вещи можно будет безопасно оставить в помещении место сбора: амфитеатр технопарка «ленполиграфмаш» (набережная реки карповки, 5, к. 17) важный бонус: реальная возможность получить грант на обучение в Школе дизайна ЦУ всего за 1(!) день свободная регистрация на забег рега на день открытых дверей

Как диджитал-специалисту получить оффер в 2026 году?

Я решил совместить приятное с полезным и начать приглашать много HR-экспертов в «https://boosty.to/vshka">Вышку» (мой boosty). Это будет целая серия подобных лекций. Цель: максимально разобраться в этом вопросе вместе с моими подписчиками «Вышки». Это кстати пример, как я постоянно одним действием решаю несколько целей: разнообразить контент Вышки, вникнуть самому в современный процесс трудоустройства и поделиться этой информацией с подписчиками. А сегодня в 19-00 (по мск) будет выступать Евгений Черданцев (Head of Marketing, Edtech, ex-Skyeng, Foxford, Changellenge Education) Поговорим о том, как эффективно искать работу в диджитале, не тратить силы впустую и выстраивать поиск так, чтобы он приводил к реальным интервью и офферам. Разберем рабочие стратегии поиска вакансий, ошибки, которые мешают получать ответы от работодателей, и эффективные инструменты. 📌 На лекции обсудим: • как выжать максимум из hh; • как грамотно распределять силы при откликах и не выгореть в процессе поиска; • как построить эффективную воронку поиска работы, найти слабые места и повысить конверсию в оффер; • зачем каждому специалисту нужен LinkedIn; • где искать вакансии помимо hh; • как написать нанимающему менеджеру напрямую и увеличить шансы попасть на интервью; Также Евгений поделится личным опытом найма и взглядом работодателя на процесс отбора. Получить доступ к этой лекции и еще 60+ от знаковых экспертов можно по ссылке https://boosty.to/vshka
Миты и их регламенты. Норм или душное? ⚡️
Предисловие, почему вообще хочу написать этот пост.. На этой неделе был на встрече, в которой участвовал, как наблюдатель. Она мне очередной раз хорошо показала, ЧТО бывает, когда регламент встречи либо не существует, либо его просто проебали. Одни из наших партнеров позвали меня послушать про один продукт. Продукт очень специфический, нишевый, но очень нужен им для работы. Поэтому я просто пришёл понять, что это, как он может им помочь и как его можно адаптировать под будущий проект, который ребята задумали. И вот я сижу на встрече. Идёт она 10 минут, 15 минут, 20 минут — и сразу видно, что человек, который её ведёт, к ней толком не подготовился. Представитель продукта не обозначил вообще ничего: нет цели встречи, нет рамок, нет тайминга, нет структуры. Он просто включился и начал рассказывать «на автомате»: из чего продукт состоит, что он делает, какие у него функции, вот эта вся херомантия. В какой‑то момент мои знакомые начинают задавать вопросы. У ребят сложный бизнес, вопросы предметные: про конкретные задачи, процессы, ограничения — ну, короче, нормальные рабочие вопросы. И тут становится видно, что спикер к такому повороту вообще не готов. Он начинает запинаться, путаться в ответах, перескакивать с одного на другое. А самое фиговое — начинает агрессировать на их вопросы, реагировать не на сам вопрос, а на удобную для себя тему. В итоге вместо диалога получается рваный поток мыслей: кусок про продукт, кусок про что‑то около, снова уход в бесконечные описания. Ребята спокойно говорят: «Слушай, у нас есть конкретная задача, нам важно понять, закроет ли ваш продукт нашу задачу». Человек со стороны продукта отвечает: «А у меня задача — рассказать про продукт». И всё.👀 В этот момент стало понятно, что ему важно просто отстрелять презентацию. Встреча заканчивается, ребята в небольшом шоке, и ощущение такое, что каждый пришёл со своими задачами — и они между собой вообще не смэтчились. История не уникальная, я такое вижу часто. Мы, к примеру, на старте встречи с заказчиками сразу формулируем её цель. Проговариваем, как будет проходить встреча: порядок, примерный тайминг, что должно случиться в конце (какие решения, какие следующие шаги). Мне кажется, это не про бюрократию, а про уважение к людям и их времени. Такой подход реально помогает делать встречи эффективнее: меньше хаоса, больше конкретики, понятные договорённости на выходе. Кстати, а у вас как это происходит? Живёте по каким‑то своим регламентам или в формате «давайте соберёмся и там разберёмся»?
Пока у кого-то есть астролог, коуч или психолог, чтобы спрашивать совета, тестировать гипотезы и получать поддержку, я пошла дальше — и у меня есть маркетолог: Лена Тим.
С Леной с знакома более 4-х лет и это один из ключевых людей в развитии моей карьеры за эти годы. Сегодня у меня была с ней личная консультация по будущему курсу — и я едва успевала записывать идеи. Помимо личной работы, у Лены есть смм-клуб для дизайнеров и декораторов (в нем я тоже состою). Ни в коем случае не реклама, просто на волне эйфории и воодушевления после общения, я решила не жадничать и поделиться с вами Леной ✨
#процесс #ктонеспит
Ребята, сижу я что-то тут и придумалось мне, а почему бы не поиграть сейчас ночью в шрифтовую чепуху - игру, в которую мы играем со студентами оффлайн, только онлайн. Даже название ей придумал Typing (как Type + Ping) или Typing-pong) Правила вроде простые: 1. Ограничение Я выкладываю исходник одной из своих модульных линеек (иллюстратор или сразу Glyphs) Добавлять или придумывать новые модули нельзя, только комбинировать существующие. 2. Доверие Нельзя заранее договориться о стиле. Ты принимаешь предыдущую букву как данность, и продолжаешь мысль/образ. 3. Последовательность Каждый делает только одну букву и далее передает ее обратно второму участнику. Это похоже на передачу эстафеты. 4. Необратимость Буква не исправляется. Не редактируется. Не обсуждается. Передал — значит передал. Именно это рождает неожиданный язык. 5. Собираем латинскую кассу юникейс + базовый набор знаков Пишите мне прям сейчас в лс, если кто-то напишет, то кто первый с тем и играем)
#наблюдение #образование
Если посмотреть на то, как устроено детское творчество, то оно развивается практически сразу через попытки интерпретации живого существа. Первые предметные рисунки детей почти во всем мире — это так называемые «головоноги» (огромная голова с отходящими от нее линиями-ножками), которые появляются около 3-4 лет. Позже дети усложняют рисунок более конкретными образами животных, монстров, человечков, супергероев, фантастических существ. Каждому придумывают характер, настроение, историю. Но буквы почему-то остаются исключением, хотя знакомство и копирование буквы начинается примерно в этом же возрате. Это понятно, потому что ребенок интерпретирует реальность и учится подражая ей уже имея приличный опыт взаимодействия с окружающим миром и способен к своей собственной интепретации, более образной, абстрактной, и не только пародийной. И здесь мне кажется что буква как носитель более обстрактной сущности куда лучше подходит для практики развития художественного образного мышления. За последние несколько лет мне посчастливилось проводить много буквенных практик с детьми — в рамках каллиграфического курса и программы Design Playground. Недавно я сел собрать все эти чудные и необычные рисунки вместе и неожиданно обнаружил целую коллекцию удивительных букв. Их уже сотни. И каждая совершенно живая. Есть тяжелые и легкие. Пушистые и колючие. Медленные и стремительные. Стеснительные и наглые. Добрые и тревожные. Они не похожи на привычные школьные буквы, потому что детям не так интересно писать букву по ее конструктивному скелету, намного интереснее рассказывать истории говорящими буквами. Они относятся к ней как к образу. Буква — невероятный инструмент развития образного мышления. Она может быть персонажем. Она может иметь темперамент. Она может быть хрупкой, упрямой, ленивой, смешной, опасной или спокойной. Буква — это не только знак. Это хранитель образа. Мне кажется, именно поэтому буквенные практики оказываются такими сильными. В отличие от рисования готовых персонажей, здесь ребенок работает с гораздо более абстрактной формой. Он не иллюстрирует уже знакомый объект, а наделяет характером графическую конструкцию, существующую внутри системы. Это совсем другой уровень визуального мышления. Думаю, что это начало нового шрифта, как хранителя детского образного подхода. Это будет архив свободного мышления — того самого момента, когда буква еще не стала правилом, но уже стала образом. Буква — самая маленькая единица образного мышления.
🚀 Акселератор «Новый национальный бренд»
Хотите превратить идею в реальный продукт, поработать с ведущими экспертами индустрии и получить опыт взаимодействия с производствами и брендами? Тогда этот проект для вас. Акселератор «Новый национальный бренд» объединяет молодых авторов, предпринимателей и экспертов для создания новых российских брендов, в которых культурный код встречается с современным дизайном и производством. ➡️Что ждёт участников? — лекции и мастер-классы от лидеров рынка; — работа над реальными кейсами; — экспертная обратная связь; — развитие продукта и пересборка бизнес-модели; — знакомство с действующими производствами; — возможность найти партнёров и единомышленников; — поддержка в продвижении, упаковке и масштабировании проекта. К участию приглашаются студенты, магистранты, аспиранты и выпускники творческих направлений. Для подачи заявки необходимо: 🔘подготовить портфолио (5–10 работ); 🔘выполнить творческое исследование на тему «Модная русская идентичность» и предложить своё видение нового национального бренда. ⭐️ Отличная возможность заявить о себе, получить ценный опыт и стать частью профессионального сообщества. ✅Подробная информация и регистрация: Сайт акселератора «Новый национальный бренд #КонкурсыИД #ИнститутДизайна #РГУимКосыгина #Дизайн
AI и большая дизайн-система
Знакомая боль: просишь агента собрать экран по твоей ДС. На первый взгляд всё аккуратно. Потом смотришь ближе: компонент не из библиотеки, цвет левый, отступы странные, состояние придумано на ходу. И уже проще руками пересобрать, чем чинить за ним. С маленькой библиотекой это ещё можно пережить. В большой ДС начинается цирк: сотни компонентов, варианты, токены, состояния, правила. Команда годами всё это собирала, а агент ведёт себя так, будто открыл первый попавшийся файл и начал импровизировать. Без подготовки он просто угадывает. Ему нужно нормально объяснить систему: где компоненты, какие состояния существуют, какие правила важны, что брать в первую очередь. Иначе зрелая дизайн-система превращается для AI в красивую папку, которую он почти не понимает. 😇 24 июня в 18:00 мск Даниил Шишко из Pixel Perfect покажет, как это настроить. Возьмёт одну из самых больших публичных дизайн-систем, подключит её к агенту и соберёт экраны прямо на эфире. Тем, кто будет онлайн, Даниил отдаст скилл, который сканирует дизайн-систему и готовит её к работе с агентом. То есть можно будет взять свою ДС и повторить у себя. Если у вас агент тоже каждый раз «немного дизайнер» и тащит в макет свои компоненты, я бы посмотрел. AI-навыки уже всё чаще всплывают в вакансиях, и лучше разобраться с этим сейчас, пока все ещё пытаются понять, как оно вообще должно работать. 🔠 Эфир в канале 🔠 Эфир в канале
#архитектурныйhh Вакансия в бюро MUZA FORM: Ведущий архитектор-концептуалист
Мы – динамично развивающаяся компания, где у каждого есть возможность проявить себя, повлиять на проекты и вырасти профессионально. Ищем ведущего архитектора с сильным концептуальным мышлением, умением превращать идею в рабочее архитектурное решение. ✔️ Задачи ▫️Разработка архитектурных концепций ▫️Поиск образа и архитектурной идеи проекта ▫️Подготовка концептуальных презентаций ▫️Быстрая работа с вариантами и сценариями ▫️Участие в конкурсах и предпроектных исследованиях ✔️ Требования ▫️Высшее архитектурное образование ▫️Опыт работы архитектором 2+ лет· ▫️Уверенное владение Rhino / SketchUp / Revit и/или Archicad ▫️Хорошие навыки архитектурной графики и подачи ▫️Умение ясно формулировать идею и защищать решения ✔️ Будет плюсом ▫️Grasshopper ▫️Enscape/ Lumion / V-Ray / D5 Render ▫️Опыт работы с AI-инструментами ▫️Опыт конкурсных проектов ✔️ Мы предлагаем ▫️Работа в новом, растущем архитектурном бюро ▫️Комфортный офис (5 мин. пешком от м. Белорусская) ▫️Живую архитектурную среду без бюрократии ▫️Профессиональный рост и участие в знаковых проектах ▫️Конкурентную заработную плату Вакансия в бюро MUZA FORM: 3D-визуализатор архитектурных проектов Ищем 3D-визуализатора, который умеет превращать архитектуру в эмоцию и создает изображения, которые «продают» проект с первого взгляда. ✔ Задачи ▫Создание высококачественных, фотореалистичных архитектурных визуализаций (экстерьеры) ▫Передача идеи, масштаба и настроения проекта через композицию, материалы, свет и цвет ▫Подготовка презентационных изображений и конкурсных подач ▫Быстрая проработка вариантов и сценариев ▫Совместная работа с архитекторами и концептуальной командой ▫Интеграция AI-инструментов в процесс визуализации ✔ Требования ▫Опыт работы визуализатором 2+ лет· ▫Уверенное владение 3D софтом (3ds max / Blender / SketchUp) ▫Знание рендер-движков (V-Ray / Corona / Enscape / Lumion / Render 5D или аналоги) ▫Навык создания реалистичного и выразительного окружения ▫Чувство композиции, света, материалов ▫Навыки постобработки (Photoshop и др.) ▫Умение работать быстро и аккуратно в дедлайнах ✔ Будет плюсом ▫Опыт работы с AI-инструментами ▫Анимация / видео ▫Опыт конкурсных и девелоперских проектов ✔ Мы предлагаем ▫Работа в новом, растущем архитектурном бюро ▫Комфортный офис (5 мин. пешком от м. Белорусская) ▫Живую архитектурную среду без бюрократии ▫Профессиональный рост и участие в знаковых проектах ▫Конкурентную заработную плату Вакансия в бюро MUZA FORM: Главный архитектор проекта (ГАП) Ищем Главного архитектора проекта, который умеет формировать стратегию архитектуры, держать целостность проекта и быть лидером для команды. ✔ Задачи ▫Формирование архитектурной концепции объекта ▫Ведение архитектурных проектов ▫Участие в презентации и защите архитектурных решений перед заказчиком ▫Координация работы архитекторов и смежных социалистов ▫Контроль качества проектных решений и соответствие нормам ✔ Требования ▫Высшее архитектурное образование ▫Опыт работы ГАП 3+ лет ▫Отличное знание Revit и/или ArchiCAD ▫Знание СП и градостроительных норм ▫Опыт взаимодействия с заказчиками и согласующими организациями ▫Системное мышление, ответственность за результат ✔ Будет плюсом ▫Опыт реализации проектов · ▫Насмотренность ▫Опыт наставничества и управления командой ✔ Мы предлагаем ▫Работа в штате, оформление по ТК РФ ▫Комфортный офис (5 мин. пешком от м. Белорусская) ▫Интересные и знаковые проекты ▫Заработная плата – по уровню опыта и экспертизы ▫Возможность влиять на развитие бюро и архитектурную стратегию 📩 Как откликнуться Резюме + портфолио на e-mail: info@muzaform.pro Тема письма: Должность – Фамилия Имя
Марат, 22 года, кредитный лудик в завязке 🤣
Старый закреп неактуален, несмотря на то, сколько пользы собрал в отобранных постах — сейчас в целом хочу перестроить позиционирование канала, возвращаюсь в строй. Кредитная история началась в 16 лет, я думаю, всем знакома импульсивность, как и знакома фраза «да с пары зарплат раскидаю же». Сначала недорогая мобила, потом че то уже поприкольнее, потом «неожиданные» проблемы (вполне предсказуемые и рациональные), снова импульсивность, рост дохода, свадьба, развод, неебическая вера в себя и происходит щелчок. Прошло 4 года осознанного выбора: выбора жить жизнь, на которую я не заработал. Ощущать себя так, как еще не мог себе позволить. Так вышло, такая была цель подсознательно, так я был запрограммирован детством, обществом, окружением, рилсами. Зима, просад в клиентах и бабках, платеж по автокредиту близко, а оплата аренды квартиры еще ближе. Первая просрочка и первые микрозаймы. Кризис. 2025 год закрыт на остатке 3.8 млн ₽ обязательств в теле долга, без учета процентов, которые на большом разбеге составят 2 таких долга по объему. Сейчас остаток — почти 3 млн ₽. Продолжаю рисовать карточки, иногда по 40 часов без сна. Закрываю бабки каждый день, лучший месяц за последние полгода закрыт на 370 тыс ₽. Мне точно есть что рассказать. Здесь отныне: про дизайн карточек, про то как «не разъебываться» ментально и как расти финансово. Продавать ниче не буду, по крайней мере, бесполезного. 🤩 Связь — @NurievMarat
В 2026 году знание о мозге внезапно стало знанием о LLM
Когда пользователь смотрит на экран, его мозг воспринимает не интерфейс, а собственную интерпретацию интерфейса, собранную из ожиданий, настроения и десятков когнитивных искажений. Дизайнер, который этого не понимает, проектирует для человека, которого не существует. Рассмотрим пару конкретных примеров, чтобы стало нагляднее: ◆ Якорение Первая цифра на странице с тарифами становится точкой отсчёта для всего остального: 99 долларов кажутся дорогими рядом с 19 и дешёвыми рядом с 299. Канеман и Тверски ещё в 1974 году показали, что эффект работает даже когда люди знают о случайности числа. Дизайнер либо использует якорь сознательно, либо делает его случайным. ◆ Эффект простой экспозиции Чем чаще пользователь видит элемент, тем больше ему доверяет. Роберт Зайонц задокументировал это ещё в 60-х. Поэтому редизайн знакомого продукта почти всегда вызывает волну негатива в первую неделю: пользователи ещё не успели его «увидеть» достаточно раз. Это меняет то, как вы читаете первые метрики после релиза. Эти искажения не баг, это способ, которым мозг экономит ресурсы. Задача дизайнера, понимать, какие из них активируются конкретным экраном, и проектировать с учётом этого, а не против. А теперь самое любопытное. В последние пару лет выяснилось, что ровно те же искажения есть у LLM. Якорение, это когда модель привязывается к первой формулировке в промте так же, как пользователь — к первому тарифу. Эффект простой экспозиции проявляется у ИИ после обучения. Модель часто видела какое-то утверждение в обучающих данных, и уверенно его повторяет. В марте этого года Стэнфорд опубликовал исследование в Science, подтверждающее ещё одно знакомое искажение: лестные ответы ИИ кажутся людям более достоверными, и модели быстро учатся отвечать именно так. Логика та же, что у людей: модель училась на человеческой обратной связи, а та сама искажена. Это означает простую вещь. Когда вы изучаете когнитивные искажения, вы одновременно изучаете и пользователя, и LLM, с которыми работаете каждый день. Дизайнер, который их понимает, читает поведение модели почти так же уверенно, как поведение пользователя. Это, пожалуй, самый практичный аргумент в пользу того, чтобы наконец сесть и разобраться с биасами всерьёз. На канале KeepSimple мы регулярно разбираем такие исследования. А если хочется копнуть глубже, гляньте uxcore.io — крупнейшая в мире библиотека когнитивных искажений и их применения в продуктовом дизайне. #коллаба 🍑Явно.Дизайн
📱 В Китае поиск всё чаще начинается не с поисковика
Feifei Liu и Maria Rosala разбирают, как люди в Китае ищут информацию в эпоху генеративного ИИ. Снаружи экосистема сильно отличается от западной: вместо Google, ChatGPT и Claude там Baidu, DeepSeek, Doubao, Qwen, Rednote, Douyin и Bilibili. Но поведение пользователей при этом очень знакомое: одни пишут короткие запросы как в поисковике, другие ведут полноценный диалог с ИИ, одни верят ответам почти без проверки, другие сверяют результат через несколько источников. Самое интересное отличие в том, что поиск как отдельный инструмент теряет вес. Участники исследования часто уходили из Baidu не потому, что им больше не нужна информация, а потому что выдача перегружена рекламой. Вместо этого они собирают ответ по кускам: ИИ даёт быструю сводку, соцсети показывают опыт реальных людей, фото, видео и подтверждения на практике. Для планирования поездки, выбора способа вывести пятно или проверки сложного вопроса важным становится не один «правильный» источник, а связка приложений. Внутри: – Почему китайские пользователи всё чаще обходят поисковики стороной; – Как мобильная культура меняет сам процесс поиска информации; – Зачем люди переходят из ИИ в Rednote, Douyin и Bilibili для проверки ответа; – Почему опыт других пользователей часто важнее официальной выдачи; – Как уровень ИИ-грамотности влияет на качество запросов и доверие к ответам; – Чем DeepSeek, Doubao и Qwen отличаются в повседневных задачах; – Почему бренд родительской компании влияет на доверие к ИИ-инструменту; – Что дизайнерам важно учитывать, если продукт работает не только для западной аудитории. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Ночная перекличка. Кто что делает? Скидывайте фотки )
Я начну: Пилю подробный разбор по оформлению шрифтовых лого в подачу и портфолио на интенсив «Это ЗНАК» Чтобы весь тот люкс, который девочки создали, упаковать так, чтоб было очевидно — это ВАУ профессионал.
Сегодня, оказывается, день блогера. Если честно, всегда ужасно не любила этого слова, не воспринимала тех, кого так называют, всерьез, до тех пор, пока не стала знакомиться, пересекаться, сотрудничать и дружить с коллегами админами-дизайн каналов.
Оказалось, что за ними стоят серьезнейшие профессионалы: журналисты и исследователи, дизайнеры и архитекторы, преподаватели и музейные кураторы, люди жутко жадные до знаний и новостей. А главное желающие делиться тем интересным, что для себя открыли. Рада оказаться частью этого образованного, любознательного и щедрого сообщества. Мы собрали свои каналы в папку-библиотеку PRO DESIGN. Подписывайтесь, здесь много хорошего!
3/4 все начинается с НО
Lebowski by Pragmatica начали собирать с «Н» и «О» — именно с этих букв обычно рисуют шрифты. «Н»задает логику прямых штрихов и расстояний между ними, а «О» помогает определить пропорции, напряжение овалов и характер округлых форм. в этих двух буквах уже зашиты почти все основные решения будущего алфавита. внутри этих букв задавали ритм, ширину и расстояния. затем расширяли знаковый состав: сначала прямоугольные буквы (Е, F), потом круглые (С, G), затем их комбинации и более сложные формы (D, P).
🙂 Шрифты Паратайпа в CapCut
Кто делает контент о шрифтах, знает — самый частый запрос на тему букв звучит так: «шрифты для капкат». И теперь 33 начертания из нашей библиотеки доступны в CapCut, чтобы вы могли использовать любимую Circe Contrast в своих проектах! Какие шрифты можно найти в приложении: Bloc Bodoni PT CirceContrast DIN Condensed Engravers Gothic FrizQuadrata Futura PT ITC Bauhaus ITC Garamond ITC Kabel Krok Laguna Liana Magistral Mojito Motter Tektura Rodchenko Six Hands Stapel PT Sans PT Mono Берите себе и расскажите всем знакомым рилсмейкерам 🐶 P.S. Приложение забавно локализует названия. Поэтому ищите Цирцею Контрастную и Шесть рук!
🙂 Шрифты Паратайпа в CapCut
Кто делает контент о шрифтах, знает — самый частый запрос на тему букв звучит так: «шрифты для капкат». И теперь 33 начертания из нашей библиотеки доступны в CapCut, чтобы вы могли использовать любимую Circe Contrast в своих проектах! Какие шрифты можно найти в приложении: Bloc Bodoni PT CirceContrast DIN Condensed Engravers Gothic FrizQuadrata Futura PT ITC Bauhaus ITC Garamond ITC Kabel Krok Laguna Liana Magistral Mojito Motter Tektura Rodchenko Six Hands Stapel PT Sans PT Mono Берите себе и расскажите всем знакомым рилсмейкерам 🐶 P.S. Приложение забавно локализует названия. Поэтому ищите Цирцею Контрастную и Шесть рук!
Как вы знаете D&AD — это саааамая модная / престижная мировая премия в креативе, дизайне и рекламе. Ради любопытства посмотрел кто сколько получал наград. Косвенно становится понятно, где работают самые талантливые люди, и кто они:
Если интересно — вот какие награды раздают и как они делятся: Главный символ — Pencil (карандаш). Это не просто трофей, а знак уровня работы Black Pencil — редчайшая награда за по-настоящему революционные идеи Yellow Pencil — выдающийся креатив Graphite Pencil — очень сильная работа Wood Pencil — хороший профессиональный уровень далее сверху вниз [ компания / имя ] — [ сколько выйгранных наград ] — [ очки ] топ-10 компаний / бренд прикрепляю ссылки (не все) на работы, которые заявляли на d&ad 1. Apple — 52 — 149 2. Spotify — 22 — 117 3. Coca-Cola — 21 — 68 4. Xbox — 20 — 62 5. Nike — 16 — 59 6. Cemento Sol — 11 — 53 7. Change The Ref — 20 — 51 8. Michelob ULTRA — 17 — 49 9. Renault — 15 — 47 10. Callen-Lorde — 10 — 44 Посмотреть весь рейтинг и работы здесь —— топ-10 дизайн-студий прикрепляю ссылки (не все) на сайты студий 1. Serviceplan Design — 11 — 42 2. W Conran Design — 3 — 26 3. Bulletproof London — 5 — 24 4. Jones Knowles Ritchie — 12 — 22 5. DutchScot — 4 — 21 6. King Henry — 12 — 20 7. Pentagram New York — 6 — 18 8. Studio Sutherl — 5 — 17 9. PORTO ROCHA — 3 — 16 10. Beetroot Design Group — 5 — 16 Посмотреть весь рейтинг и работы здесь —— топ-10 дизайнеров (индивидуальные работы) прикрепляю ссылки (не все) на сайты дизайнеров 1. Simon Fernandes — 37 — 160 2. Ella Ahn — 20 — 111 2. Eric Benitez — 20 — 111 4. Guillaume Sabbagh — 11 — 53 5. Vitor Hugo Favero — 17 — 49 6. Vira Ronkina — 11 — 42 7. Victor Ferreira — 14 — 41 7. Vinicius Aleixo— 14 — 41 9. Lexie Hoskins— 13 — 40 10. Oliver Watts — 13 — 34 Посмотреть их работы и весь рейтинг здесь