Бесплатный интенсив для дизайнеров по 3D-типографике в нейросетях ⭐️

Начало в следующий вторник, 27 января. В течение нескольких дней вы научитесь: ► создавать нестандартную типографику с объемными эффектами: мягкую, органическую, огненную, фантазийную; ► управлять формой, объемом, текстурами и стилем через промпты; ► подбирать эффектные решения для плакатов, обложек, соцсетей, айдентики. Для практики будут доступны все актуальные нейросети, включая Nano Banana Pro. Без VPN, оплаты и поиска сервисов — всё сразу включено в программу интенсива. ▶️ Просто нажмите на эту ссылку, чтобы зарегистрироваться и получить первые бесплатные токены для генераций Реклама. ИП Кузьмин Е.Л. ИНН 634502641730 erid: 2VtzqvS6r7d

Собрали в посте ключевые изменения, которые уже используют крупные бренды, и которые стоит учитывать, если вы работаете с айдентикой. Читайте в посте

hh hr-бренд Привет, это ☺️ Ксюша, арт-директор ESH. А это — Case Talks, новый формат, где мы честно и вслух говорим о дизайн-процессе. Это эксперимент и прямой диалог внутри команды о дизайн-процессе: про поиск, решения и моменты, когда проект приходится пересобирать заново. В этом выпуске вместе с арт-директором 😐 Филиппом и дизайнерами проекта 🙄 Полиной и 🤔 Дашей разбираем, как искали и собирали айдентику для HR-бренда 2024 — от первых гипотез до рабочих решений, которые в итоге задали направление всему проекту. Для нас это ещё и попытка зафиксировать процесс таким, каким он был на самом деле: с решениями, мыслями и чувствами которые часто остаются за кадром. Формат сложился во время обучения в @werkstatt_school на курсе «качественные исследования», который помог оформить эту задумку как полноценное исследование. Ждем ваши честные реакции 👀 А в комментариях напишите, про какие еще наши проекты вам было бы интересно узнать 🥪 #casetalks@eshpresso

Перечитывайте и пересматривайте любимое или, если ещё не видели, выбирайте то, что нужно вам прямо сейчас! ⚡️ Статьи: - 21 красивый шрифт для заголовков, рекламы и айдентики - 5 гротесков с характером для айдентики компании - Маршрут построен: 25+ шрифтов для навигации - Гид по шрифтовым лицензиям: выбираем правильную лицензию и избегаем штрафов - Когда устали от нейтральных гротесков: 10 шрифтов с неожиданной идеей в рисунке - Что делать, если нужен шрифт с поддержкой всех языков мира? - Шрифты Паратайпа в коллекции Гоши Рубчинского, «Слове пацана», на сайте «Оскара» и в других громких проектах - Circe Contrast: изящный контрастный гротеск для проектов в сфере культуры, истории, моды, косметики и дизайна - Pragmatica Next: неогротеск со 120 начертаниями и бесконечным диапазоном возможностей ⚡️ Лекции: - Как понять шрифт - Типографика в UX/UI-дизайне - Как мы делаем шрифты? ⚡️ Подборки: - Типографике в вебе - Книги о шрифтах и типографике, часть 1 - Книги о шрифтах и типографике, часть 2 ⚡️ Объекты: - Второе издание настольной игры «Поиграйте со шрифтами» - Литографские плакаты Александры Корольковой

🔶 Созданы роботизированные шахматы. В наборе Phantom шахматная доска сделана из цельного ореха и клёна, внутри у неё бесшумная система привода и матрица магнитных датчиков для автономного движения фигур. Продукт синхронизируется с мобильным приложением и позволяет проводить онлайн-матчи. Благодаря интеллектуальному интерфейсу и классическому дизайну разработчикам удалось соединить робототехнику с ремесленными традициями. 🔶 Представлен новый интерактивный конструктор Lego Smart Bricks. В «умных» кубиках есть специальный чип, который позволяет деталям распознавать друг друга и работать в тандеме. Например, в наборе для сборки вертолёта соединённые кубики будут светиться и издавать звук работающих пропеллеров. В аналоговой игре не потребуется гаджет с приложением, что позволит отвлечь детей от экранов. Первая коллекция посвящена «Звёздным войнам» и появится в продаже с 1 марта. 🔶 Логотип для пространства «Тридевятое» создан Студией Артемия Лебедева. В арт-пространстве «Тридевятое» напротив Кремля в окружении кирпичных сводов будут проводиться экспозиции современных художников. Над логотипом работал сам Артемий Лебедев, взяв за основу яркие краски и шрифт с вязью. Работа дополнена тематическими иллюстрациями и серией стихотворений о проекте. 🔶 Новая разработка преобразует произнесённые слова в печатные наклейки со шрифтом Брайля для слабовидящих. Concept Nemonic Dot состоит из двух частей: принтера и мобильного приложения, которое преобразует произнесённые и напечатанные слова в печатные наклейки и этикетки со шрифтом Брайля для слабовидящих. В приложении можно набрать текст или надиктовать его голосом, получив контекстные подсказки. Затем устройство с помощью запатентованного механизма прессования воспроизводит текст шрифтом Брайля. Принтер разработан так, что даже незрячие люди могут им пользоваться без посторонней помощи. Аппарат портативен, его можно использовать дома, в аптеках, школах, офисах и общественных заведениях. 🔶 Первый в мире бескаркасный зонт раскладывается как оригами. Конструкция зонта Ori создана с помощью технологий оригами, что позволяет сжимать метровый купол в компактный цилиндр размером 3,5 × 23 сантиметра. Такой принцип складывания вкупе с экспериментальными материалами исключает рёбра, традиционную ткань и типичные места слома. Зонт открывается одним движением, внутри самого купола есть набор цифровых функций. Например, встроенный дисплей отображает показания качества воздуха. [Фабрика Дизайна]

Pixel Point — креативное бутиковое веб-агентство. Мы проектируем и разрабатываем практичные маркетинговые сайты с классным визуалом для компаний с понятным продуктом из сфер AI, ITOps, DevOps, FinTech и других технологичных ниш. Все специалисты — часть команды, без фрилансеров и хаоса. Рабочий язык с клиентами — английский, внутри общаемся на русском и английском. Ищем бренд-дизайнера, который будет задавать и развивать визуальный стиль для технологичных digital-компаний — от айдентики до интерфейсов. Наши проекты — neon.tech, huly.io. Что будет делать дизайнер? (обязанности): - Разрабатывать айдентику для digital-продуктов: логотип, цвет, типографика, визуальные метафоры. - Проводить бренд-дискавери: разбираться в продукте, понимать позиционирование и миссию клиента. - Создавать визуальный стиль продукта на старте проектов, работая в связке с UI-дизайнерами и моушн-дизайнерами. - Структурировать визуальные решения: собирать мудборды, UI-референсы, бренд-гайдлайны. Скиллы дизайнера (требования): - Опыт работы бренд-дизайнером от трех лет, общий опыт в дизайн индустрии больше 10 лет. - Умеешь видеть миссию продукта и переводить её в визуальный язык. - Опыт работы в Figma и других визуальных редакторах. - Навыки генеративных и AI-инструментов (Midjourney, Runway и др.) - Опыт работы с лендингами — как результат, цельный визуал, где айдентика сочетается с контентом. - Умение презентовать дизайн, пояснить решения и донести идею Будет плюсом: - Опыт работы в студии или агентстве. - Навыки рисования. - Разговорный английский для взаимодействия с клиентами. - Понимание, как работает motion-дизайн Условия: Формат работы - 100% удалёнка - Форма сотрудничества — casual employment. Платим в любой валюте, готовы учитывать ваши пожелания - Прайм-тайм команды — 10:00–16:00 CET, в это время рассчитываем, что вы будете на связи Оплата - 12 фиксированных выплат в год (в конце месяца) - 2 бонуса за перформанс — в июле и декабре - Возможны разовые discretionary бонусы по решению команды Отпуск и политики - Базовый пул отпускных — 25 рабочих дней в год, растёт со стажем - Больничные — вне пула, без бумажек - Социальные политики на все случаи жизни. Подстрахуем и поддержим. Отбор - Оффер — по результатам оплачиваемого тестового периода. - На тестовый период приглашаем по итогам заполненной анкеты и одного welcome интервью. ВАЖНО: для отклика на вакансию, пожалуйста, заполните небольшую анкету - вот она. Мы ответим каждому.

По такому случаю открываем доступ к вебам и демо курсов из школьного архива. • Yellow Images. Создание объектных мокапов на основе 3D-моделей • Коммерческий моушн: от простого к сложному • Демо курса «Моушн-дизайн: от простого к сложному» • Очень плохая айдентика: создаем визуальный стиль • Сюрреалистичная анимация с телефона: генерируем и воплощаем идеи • Творческий путь самозванца: беседа с моушн-дизайнером Костей Новиковым. → На первом вебе этого года обсудим, как перейти от дизайна к арт-дирекшену. Встречаемся 15 января — регистрируйтесь! #ббесплатно

beam — агентство, которое стремительно выросло в проектах, но так и не сделало себе красивый сайт, соц. сети и коллекцию sales презентаций на все случаи жизни. Задачи: — разрабатывать и реализовывать дизайн-концепции для айдентики локальных и крупных брендов — помогать с созданием носителей и визуализаций — рисовать KV вместе с креативной командой — расслабляться за версткой презентаций и полиграфии Ожидания: — опыт работы с брендингом — сильные навыки в типографике и графике — опыт работы с 3D или нейросетями — умение работать в команде, воспринимать правки и аргументировать свои решения Условия: — зарплата обсуждается лично с кандидатом — кейсы в портфолио, от 6 крупных проектов в год — поможем подтянуть нюансы, если нужно, или оплатим релевантный курс — тёплый, локальный и сплочённый коллектив — 5/2 удаленка, офис в Питере к пожеланию Контакт для отклика: @lebasota #дизайн

Больше всего лайков от вас заслужили посты с разборами кейсов. Вы отмечали коллег за классные работы: 🔸 Артбук с иллюстрациями и леттерингом от Нины Николаевой 🔸 Айдентику для фестиваля творчества и музыки «Сказка» с символами из русского фольклора 🔸 Яркий брендинг для креативного агентства BTWN от Dotorg branding & digital А ещё вы залайкали подборку работ в стиле мечтательного футуризма и материал о проектах гениального Эля Лисицкого. Чем вы чаще всего делились с друзьями-коллегами? Конечно же, нашими подборками: 🔸 Запасом мокапов 🔸 Различными плагинами для «Фигмы» 🔸 Коллекциями с кириллицей 🔸 Инструментами для работы с цветом 🔸 И, внезапно, описанием приёмов дадаистов [Фабрика Дизайна]

и дизайн-рынке 2026 🎈 Если вы ждете легкий кликбейтный пост, то нет. Будет по полочкам и по-серьезному. Тренды всегда субъективны, я смотрю с позиции работы в корпоративнрой среде, но постаралась собрать то, что важно для дизайн-рынка в целом. ⚡️ 1. Ностальгия Запрос на ностальгию сохраняется: она дает возможность вернуться к теплым воспоминаниям и немного выдохнуть, переключиться от интенсивного темпа, в котором мы сейчас находимся. Отсюда — переосмысление советской визуальной атрибутики, обращение к культуре Древней Руси и использование этих приемов в современном визуальном языке. Я все жду, когда мы начнем ностальгировать по раннему палеолиту — эстетика каменных орудий, все дела. ⚡️2. Простая, честная коммуникация Минимум заумных метафор, максимум прямоты. Сейчас мало кто готов разгадывать сложные визуальные ребусы. Хочется считывать смысл с баннера или сайта быстро, ясно и без догадок. ⚡️3. Нееееейросети, но не пластиковые В моде уже не базовые «искусственные» картинки, которыми забит интернет, а осознанное и профессиональное использование ИИ. Если вы до сих пор собираете визуал только коллажированием и фотобашингом — время перестраиваться. Нейросети дают скорость и свободу творчества, а это то, чего ждут и крупные компании, и заказчики на фрилансе. В корпорациях от дизайнера уже ждут не «иногда сгенерировать картинку для соцсетей», а встроить ИИ-визуал в айдентику. А это значит более профессиональный и углубленный подход к применению нейросетей. ⚡️4. Скорость как новый стандарт ИИ сокращает время на поиск, создание и даже просто обработку, поэтому заказчики начинают просить больше и быстрее. Мы с командой чувствуем это даже внутри компании: объем задач растет, дедлайны горят сильнее обычного — и это тоже тренд. ⚡️5. Дизайнер как партнер, а не просто «руки» Вечный, но особенно актуальный сейчас пункт. Сейчас бизнес ждет от дизайнера умения слышать, задавать правильные вопросы, вести диалог и быть вовлеченным. Важно не просто «сдать макет», а выстроить диалог и стать партнером, который помогает, а не усложняет.

🔸 «История российского дизайна», 2018 г. В авторском проекте Московского музея дизайна исследуются изменения отечественной индустрии за последние 100 лет. 🔸 «Наброски Фрэнка Гэри», 2005 г. Документальный фильм о знаменитом архитекторе, где показан в том числе рабочий процесс от эскизов автора до их воплощения в виде готовых зданий. 🔸 «Почему человек творит?», 1968 г. Кино о творческом процессе, который испокон веков помогает человеку повышать качество жизни. 🔸 «Милтон Глейзер: информировать и восхищать», 2008 г. Фильм отражает масштаб таланта графического дизайнера, его человеческие качества и ежедневную рабочую рутину. 🔸 «Овеществление» («Воплощение»), 2009 г. Документальные съёмки и интервью с промышленными дизайнерами, создающими предметы для нашей повседневной жизни. 🔸 «Имз: архитектор и художник», 2011 г. Картина о промышленных дизайнерах Чарльзе и Рэй Имз, работы которых известны своей инновационностью, функциональностью и доступностью. 🔸 «Художники вывесок», 2013 г. Фильм о вывесках — важном направлении дизайна, где требуется соблюдать баланс между искусством и коммерцией. 🔸 «Внутренние мотивы», 2017 г. Рассказ-исследование о взаимоотношениях моды и интерьерного дизайна, который ищет ответы на вопрос «Зачем модные бренды выпускают предметы для дома?». 🔸 «Рамс», 2018 г. Портрет Дитера Рамса, одного из наиболее влиятельных промышленных дизайнеров XX века. 🔸 Документальный сериал «Абстракция: Искусство дизайна», 2017 г. Многосерийный проект о самых известных современных дизайнерах, о том, чем они вдохновляются и какие идеи хотят донести до людей. 🔸 «Дизайн един: Лейла и Массимо Виньелли», 2012 г. О творчестве влиятельных дизайнеров, супругов Лейле и Массимо Виньелли, чьи работы охватывали разные направления — от графического дизайна до дизайна продуктов, интерьеров и айдентики. 🔸 «Тадао Андо — Архитектор-самурай», 2015 г. История о японском архитекторе-самоучке, футуристические проекты которого будто высечены меткими ударами самурайского меча. 🔸 «Графические средства», 2017 г. Независимый документальный фильм, созданный Брайаром Левитом, преподавателем графического дизайна в Портлендском государственном университете. В этой картине рассказывается о работе графических дизайнеров до появления компьютеров и диджитала. Авторы показывают доцифровую эпоху отрасли в 50–90-х годах прошлого века. 🔸 «Сол Левитт», 2012 г. Биографический фильм об основоположнике концепции минимализма, который очень редко давал интервью. [Фабрика Дизайна]

1. Фирменный стиль для кофешопа — Полина Шпак 2. Создание ИИ-контента для рекламных интеграций магазина одежды — Влада Черепанова 3. Дизайн логотипа и фирменного стиля для бренда одежды — Дарья Бурне 4. Брендинг и дизайн логотипа для кафе — Екатерина Михайлова 5. Брендинг для пекарни — Тахмина Бахытбекова 6. Дизайн трансформационной игры — Салтанат Мададова 7. Брендинг для ресторана — Валерия Нагорянская 8. Брендинг для туристического агентства — Евгения Мунтян 9. Логотип для бренда мебели — Татьяна Лазарева 10. Фирменный стиль для бильярдного бара — Вера Ткаченко 11. Фирменный стиль для пекарни — Алена Авраменко 12. Айдентика для школы английского — Оксана Сумерина 13. Фирменный стиль для семейной кофейни — Бона Зияева 14. Логотип и фирменный стиль для бренда одежды — Олеся Думенко 15. Брендинг для стартапа «IRC Gaming» — Дарья Кунаш 16. ИИ-генерации для визуального оформления бренда — Евгения Ли Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶

Проект реализовали в коллаборации с SETTERS EDUCATION. Ребята спродюсировали весь курс, от наполнения уроков до продакшна и айдентики, а мы подхватили задачку с разработкой промо-лендинга Задача Разработать промо-лендинг, который донесёт ценность курса и расскажет подробнее о том, как устроено обучение, какие треки обучения доступны Ограничения Корпоративное обучение находится в сервисе iSpring, и поэтому важно было дать исчерпывающую информацию и бесшовно перевести пользователей в сервис для старта обучения. В самом iSpring нет возможности подробно донести программу и ценность, а также там хранится ещё множество треков обучения, не связанных конкретно с этим курсом Что было сделано На одной странице расположили путь пользователя и алгоритм прохождения курса, а на второй разместили все доступные треки обучения после прохождения основного курса и тестирования. Таким образом, те, кто уже прошли основной курс, могут вернуться на лендинг и выбрать, какой скилл они хотят прокачать Далее мы работали с уже проработанной айдентикой от SETTERS EDUCATION и перенесли её на сайт. В дизайне много иллюстраций различных канцелярских предметов, отсылающих к обучению, и картотека в отображении самих блоков. При этом удалось передать френдли-атмосферу получения новых знаний за счёт ярких цветов, анимаций и иллюстраций Перенесли всё это в Tilda, которую мы выбрали, чтобы было удобнее наполнять контентом сайт и поддерживать его для разных потоков и наполнять новыми материалами 😎 Отдельно хочется отметить слаженность всех команд, мы быстро принимали решения, попадали с первого раза в желания клиента и за весь проект провели буквально 2 созвона (такие проекты с минимальным количеством правок мы особенно любим!) Спасибо всем, кто причастен к проекту: Дьячков Слава, lead UX/UI-дизайнер Тевс Антон, UX/UI-дизайнер Артамонова Настя, разработчик на Tilda Пачганова Аня, digital продюсер Отдельно команде SETTERS EDUCATION за айдентику и разработку самого курса — за корпоративным обучением обращайтесь к ним И команде ВкусВилл: Горбунова Саша, лидер обучения офиса Трубочкин Антон, менеджер проекта

Мы решили принести вам немного визуальной красоты — собрали подборку агентств и дизайнеров, которую можно изучить на праздниках. BUCK Студия, которая будто оживляет миры. Они смешивают 2D, 3D, моушн, иллюстрацию и сторителлинг так, что ролики хочется пересматривать бесконечно. Giant Ant Мастера визуальных историй, цепляющих с первых секунд. Их ролики — не просто графика, а маленькие фильмы: теплая анимация, глубокая драматургия и чистая визуальная поэзия. Mike Russo Дизайнер, который превращает сложные идеи в простые, но эстетичные визуалы. Работает с брендами, делает мудборды, айдентику, невероятно чистые композиции. Часто сочетает текстуры, геометрию и мягкие цветовые решения. Mattey Студия, где моушн встречается с арт-настроением. Они объединяют 3D, CGI, абстракцию и сложный свет, создавая визуалы, от которых сложно оторваться. Каждая работа похожа на сон — странный, красивый, медитативный. Сохраняйте, чтобы пересмотреть на новогодних выходных и вдохновиться на творческий рывок. А если хотите в новом году начать изучать дизайн на профессиональном уровень, то забегайте к нам. #польза @contented

Барабанная дробь и фанфары вновь звучат на просторах российского дизайна, ведь именно сегодня мы представляем вам РЕЙТИНГ ФЕСТИВАЛЯ НОВОГО ДИЗАЙНА СРЕДА 2025. Агентство «Супрематика» уверенно возглавляет рейтинг набрав 180 баллов и собрав весь спектр наград фестиваля от множества шорт-листов до Золотой статуэтки. На втором месте разместилась студия «БюроБукв». Этого результата им удалось добиться благодаря не только собственным интересным проектам, но и активному участию в качестве соавторов в большом количестве награждённых работ. Третье место от второго отделяет всего 5 баллов и третью строчку рейтинга занимает Агентство Dotorg branding & digital, получившие целых две Золотые статуэтки в одной номинации «Ребрендинг / редизайн айдентики». В ТОП-10 рейтинга вошли также: 4. Omsky 5. ESH GRUPPA 6. СБЕР 7. Дизайн-бюро «Щука» 8. Брендинговое агентство Depot 9. Yandex Magic Camp 10. Брендинговое агентство DDVB Особо хочется отметить дебютантов Фестиваля нового дизайна СРЕДА, команду СБЕР, которые ворвались в рейтинг и сразу на шестую позицию. Круто! Уже в ближайшую среду, 31 декабря, в самый канун Нового года, мы опубликуем сводный рейтинг Среды 2019 - 2025 года, а пока... Поздравляем всех, кто в этом году завоевал награды и вошёл в Рейтинг Фестиваля нового дизайна СРЕДА 2025. Весь рейтинг смотреть здесь

В новом эпизоде: 🎙 Ребрендинги Subway и Брусники 🎙 Айдентика Россы и Мигом от Студии Артемия Лебедева 🎙 Логотип авиакомпании «Ямал» Всего в эпизоде 14 кейсов — от брендинга городов и музеев до ресторанов, ритейла и digital-продуктов. 🔗 Смотрите двадцать пятый выпуск «Новостей Дизайна» — первые сутки эксклюзивно на 🎙

За то что скобочками можно нарисовать зайчика (это будет называться ASCII-графикой) и на полном серьезе заявить это как айдентику. И все с этим согласятся, потому что на одном вайбе! (\(\ (=':') (,,(")(") Ну а если серьезно, максимально движовая, простая, айтишная айдентика OpenAI DevDay [2025]. Творили мои любимчики из Dumbar вместе с отделом дизайна OpenAI

В новом выпуске «Новостей Дизайна» Фил расскажет про: — ребрендинги Subway и Брусники — айдентика Россы и Мигом от Студии Артемия Лебедева — логотип авиакомпании Ямал Выпуск в выпуске 14 кейсов — от брендинга городов и музеев до ресторанов, ритейла и digital-продуктов. Делаем перерыв, вдохновляемся и прокачиваем насмотренность 👀 Первые сутки эксклюзивно на платформе дизайнерс. 🔗 Смотрите двадцать пятый выпуск «Новостей Дизайна»

Графический дизайнер Привет! Я Лиза – дизайнер и арт-директор. Работаю на стыке брендинга, коммуникационного дизайна и digital. Мой фокус – визуальные системы для брендов: айдентика, сайты, event-визуал, мерч и нестандартные форматы. Есть опыт работы с агентствами, корпорациями, культурными проектами и собственными стартапами. Сейчас открыта к full-time и part-time форматам, удалённо. Особенно люблю задачи, где нужно придумать визуальное лицо бренда с нуля и довести его до реального продукта – от идеи до воплощения. → Сайт Контакт для связи: @elisabetttty #портфолио

🔶 Elnik предлагает накрывать технику новой версией ажурной салфетки. Салфетки на компьютер от дизайн-студии — вариация на тему бытовой привычки из прошлого накрывать телевизор плетёным аксессуаром. Обновлённый предмет декора с популярными цитатами сделан в двух версиях: из полиэфира и льна. 🔶 Коллаборации Reda и Placebo/25: предметы дизайна, бутик-отель, мебельный шоурум. Первым результатом совместной работы бренда Reda и группы компаний Placebo/25  стал прототип номера для нового отеля The Birch Подмосковье. В нём отражена история русского визуального кода: сказки, славянская мифология и объекты современного промышленного и предметного дизайна. Далее в рамках сотрудничества также заявлен мебельный шоурум в столичном арт-кластере. 🔶 «Артефакты нового быта» от «Антихрупкости» и X5. В своей коллаборации уральская творческая лаборатория и розничная компания исследуют и объединяют наши традиции культуры еды и инновации. Результатом сотрудничества стали полотенце-манифест и маслёнка из костяного фарфора, сделанная при помощи технологии 3D-печати. 🔶 Новый шрифт Prepis — переосмысление кириллической традиции. Автор шрифта Любослав Боянов, болгарский шрифтовой дизайнер и каллиграф, вдохновлялся средневековыми кириллическими манускриптами. Художник интерпретировал старинные стили, устав и скоропись, придав им свежее и позитивное звучание. В семействе вышли два начертания: Skoropis и Ustav. Помимо русского, шрифт работает с большим списком языков. 🔶 Обновлена айдентика Музея советских игровых автоматов. Новый визуальный стиль от агентства ONY отражает будущие планы и инженерную идею музея — здесь можно взаимодействовать с экспонатами. Айдентика построена на принципе составного устройства, поддерживает исследовательский азарт, стремление разобрать и собрать заново интересный предмет. Представленный дизайн будто собирается по слоям из типографики, плашек, фотографий и иллюстраций, при этом его сложность по желанию можно варьировать. [Фабрика Дизайна]