Neon Titles

Premiere Pro 📁Download

Вчера провёл онлайн-встречу про страхи в дизайне. Я рассказывал сказки. Не как форму развлечения, а как способ говорить о вещах, которые сложно разобрать напрямую. О страхе перемен. О страхе конкуренции. О страхе потерять себя. О страхе быть непонятым. Формат появился на одном из прошлых типодней и в процессе стало ясно: это не сторителлинг, не стендап, не лекция и не образовательный формат в привычном смысле. Это что-то ближе к практике осознавания через истории. Раньше схема была простой: человек → страх → поведение Сейчас она стала сложнее: человек → событие → реакция ума → момент наблюдения → сдвиг → действие И ключевой элемент здесь — не сам страх, а момент, когда ты его замечаешь. Потому что страх сам по себе скорее переключатель состояний: /замереть /бежать /действовать И каждое из них может быть продуктивным, если ты его видишь, а не проживаешь автоматически. Я заметил, что в таком формате люди слушают иначе. Не как «контент», а как отражение своего опыта. И, возможно, в этом есть важное для меня: не объяснять, как правильно, а создавать условия, в которых человек начинает замечать, что с ним происходит. Если внутри у вас сейчас есть какой-то страх — попробуйте не убирать его сразу. Просто посмотрите: это вы действуете или это ум реагирует за вас?

По данным издания, дизайнер, ушел с должности еще в декабре прошлого года, но известно это стало только сейчас. Его место занял Альфонсо Дольче — брат Доменико и действующий CEO компании. #кадровые_перестановки@theblueprintcareer

В Петербурге стартовала реставрация двух памятников на углу Невского проспекта и Пушкинской улицы — «Дома П.Д. Мальцова» и «Доходного дома и бань Мальцевых». Объекты связаны с именами Чайковского, Ленина, Бунина, Шаляпина. 🧮Ключевые параметры проекта: 📗Архитектура: фасады в стиле эклектики по проекту Павла Сюзора — кариатиды, лепной декор, эркеры, барельефы; 📗Методика: работы по заказу КГИОП с использованием архивных материалов, восстановление кладки, штукатурки, утраченных элементов; 📗Сроки: завершение — до конца 2027 года, в рамках программы «Невский проспект». До 1870-х годов территорию на месте этого здания занимало трёхэтажное здание купца Лопатина. В 1874-м участок перешёл к титулярному советнику Павлу Мальцову и его супруге Марии Сергеевне. По проекту архитектора Павла Сюзора исходный объём был реорганизован: здание разделили на два самостоятельных блока, каждый из которых получил надстройку в два этажа. Так сформировался современный облик домов-близнецов. 📏 По материалам: realty.ria.ru 🗒️ Фото : Администрация Санкт-Петербурга

Бюджет необходимо сформировать до начала работ, для этого необходимо: 1. Зафиксировать планировку, так как пока нет финальной планировки, то бюджет невозможно посчитать, потому что от нее зависит количество рабочих мест, объем работ, инженерия и оборудование. 2. Понять весь точный объем работ, не «примерно цену за квадратный метр ремонта», а конкретно суммировать стоимости демонтажных работ, монтажа перегородок, электрики, воды и канализации, вентиляции, чистовой и черновой отделки. Чем точнее список, тем меньше сюрпризов. 3. Зафиксировать материалы заранее, потому что если выбирать «на ходу», то не известна цена, соответственно невозможно посчитать смету, появляются лишние траты. 4. Считать нужно не только ремонт, но и мебель, оборудование, освещение и декор, а это значительная часть бюджета. Где нельзя экономить от слова совсем? Экономия чаще всего выходит боком при изначально неправильной планировке, непродуманной электрике и водопроводе, и особенно вентиляции. Здесь переделки стоят дороже всего. Где можно экономить? На отделочных материалах (применять аналоги), на декоре, части мебели (например, изначально делать планировку под готовые изделия, а не заказные позиции), но только если это не влияет на работу салона. Главный принцип бюджетного открытия - формировать и контролировать бюджет до открытия. Если Вы заходите в ремонт без проекта, то Вы гарантированно выйдете за бюджет. И здесь важный момент! Одна из ключевых задач дизайн-проекта это открыться в заданном бюджете! Когда проект сделан, то понятен полный объем работ, посчитаны все позиции, есть ведомости и спецификации. Дизайн-проект служит основанием для проведения тендера среди строителей. Вы сможете получить реальные сметы и сравнить предложения. Строители не могут «досчитать по ходу», потому что виды работ известны, а объемы уже посчитаны. Если Вы планируете открытие или обновление салона и хотите заранее понимать бюджет и избежать лишних расходов, напишите «Консультация» в личные сообщения. Разберем Вашу ситуацию и покажем, как выстроить проект так, чтобы Вы сразу укладывались в бюджет. ---- Студия стратегического бизнес-дизайна салонов красоты Дарьи Крыливской. Проектируем и запускаем бьюти-пространства как инвестиционные активы с учётом экономики, норм, процессов и масштабирования с 2011 года по всей РФ и миру. Создаём основу для устойчивого и прибыльного бизнеса. Член СРО в области архитектурно-строительного проектирования. Рег. номер СРО-П-152-30032010 "Инновационные технологии проектирования" https://max.ru/id771921226310_biz - канал МАХ https://www.stqr.ru/39033-1-571 - Визитка, там ссылки на все соцсети и сайт https://vk.me/dizajn.salona.krasoty - Написать мне в ВК https://vk.com/dizajn.salona.krasoty - Сообщество ВК https://vk.com/albums-179160471 - Смотреть портфолио +79169653356

Компания по работе с плиткой и камнем. Основатель с опытом более 20 лет, работал над проектами в Лондоне. Студия в Перте, известна качеством, техникой и вниманием к деталям. #архитектура #бизнес #минимализм Посмотреть сайт 👨‍💻

«Русская архитектура — линия, японская — пунктир». По следам лекции «Пространство тонких связей» мы поговорили с основателями бюро Kasa, архитекторами Кеем Сато и Александрой Ковалёвой. Обсудили, как пересекаются две архитектурные культуры: в коммуникации, образовании и традициях. А ещё — про следование трендам, профессиональные вызовы и контраст архитектуры и природы. Интервью будет интересно и тем, кому удалось послушать лекцию, и тем, кто её пропустил. Подписывайтесь на телеграм-канал Материи, чтобы быть в курсе наших материалов и событий. #материя_интервью #материя_архитектуры | | | ◻️ Materia.city

Ссылки на материалы: #slide=id.g34b8627aea2_0_3">Слайды со сравнением ИИ-инструментов Ефима тут #heading=h.fhggd7acdp7j">Методичка Кости по арт-дирекшну тут 👉 Слушать в mave 👉 Слушать в Apple До Яндекса, как обычно, ссылка доедет в теч. суток

И один из тех, за который клиенты готовы платить на постоянной основе. ⚡️Мы записали урок, где показываем как собрать карусель с нуля: вёрстка, типографика, работа с цветом и визуальная связь между слайдами. На выходе макет, который можно использовать для своего аккаунта или для клиента. https://youtu.be/VIuWXQhWbk0 📍А мы напоминаем, что уже завтра стартует первое окно продаж, которое продлится ровно 2 дня. 🔸Лаборатория дизайна Что получаете: ▪️Скидка 25% — 427$ вместо 570$ ▪️2 курса в подарок: • Графический дизайн. База (стоимость 130$) • Грамотный нейминг (стоимость 80$) kavaira.com/lab 🔸Упаковка 360 + AI ▪️Скидка 25% — 427$ вместо 570$ ▪️Курс в подарок — Нейрофото (стоимость 120$) ▪️5 наших GPT-агентов для создания контента в Instagram kavaira.com/instagram360 А также для 2 курсов: ▪️Доступ к урокам подготовки и бонусному курсу сразу после оплаты ▪️Дополнительных 20 дней с обратной связью от кураторов для подготовки к курсу

Вы узнаете, чем отличаются профессии в дизайне, разберетесь в особенностях разных направлений и выберете то, которое подходит именно вам. ● Получите базовые знания по композиции, шрифтам и колористике. ● Соберете мудборд и сделаете первые шаги в создании айдентики бренда. ● Освоите основные функции Figma и соберете экран интерфейса. ● Сформируете бриф и создадите мудборд дизайн-концепции интерьера. ● Познакомитесь с интерфейсом Blender и создадите статичную 3D-модель. → Пройти курс и построить свой личный маршрут на основе новых знаний о себе.

Обновлённую версию вешалки-кактуса Boring Cactus (Скучающий Кактус) итальянский бренд Gufram (Гуфрам) представил на Миланской неделе дизайна в прошлом году. Оригинальную модель спроектировали в 1972 году Гвидо Дрокко (Guido Drocco) и Франко Мелло (Franco Mello). Их вариант задумывался как гротескная вешалка, бросающая вызов традиционной мебели, поэтому он мгновенно стал иконой поп-арта в интерьере. В новой версии — тот же человеческий рост (170 см), та же гибкая форма с четырьмя изогнутыми «ветвями», но серого цвета. Так бренд с иронией отвечает на запросы минимализма: «скучный» оттенок будто маскирует объект в монохромных пространствах. При этом сам кактус остаётся всё таким же провокационным. Как и оригинал, вешалка отлита из мягкого пенополиуретана, а затем окрашена вручную.