𝐌𝐀𝐗 𝐌𝐀𝐑𝐀 🖤Оверсайз🖤4500🖤PREMIUM

Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста

Все это похоже на глобальную шизофрению. Очевидно, что нейросети не умеют чувствовать, но нам продают это как новую ветвь эволюции и рождение интеллекта, который отнимет у тебя работу, одежду и ключи от мотоцикла (кто-то понял отсылку?😅)

Сегодня нейронка мне офигенно помогла выбрать больницу. Я поспрашивал, чем одна больница отличается от другой, она сделала быстрый срез, и я за минут 5 записался к врачу. То есть я смог ей делегировать рутину по анализу, а принятие решения оставил за собой. Так и в дизайне: думать и чувствовать сможем только мы. Уверен, наступит время, когда все вернутся к изучению сеток, композиции, эмпатии, потому что поймут, что, оказывается, нейронка — просто инструмент, а не та штука, которая все сделает за тебя. Поэтому я не отхожу от вебинаров по прокачке визуала и делаю их параллельно с Клодом. Тем более завтра хочу презентовать крутейшую функцию в Утопии (спойлер в видео к посту). Вы сможете делать реальное 3D. Делать с ним все что угодно: крутить, менять ракурсы и т. д. И это только начало: впереди полноценный 3D-редактор и, скоро, кстати, выкатим еще MCP к Блендеру. ❗️Завтра в 19:00 по МСК будем учиться делать 3D для вашего дизайна. Это большой, объемный пайплайн, который научит вас делать графику международного уровня для ваших проектов. На меньшее я бы вас и не звал 🤗 ➡️ Регистрация на вебинар

Часто вижу работы, стилизованные под надписи советского периода, особенно рукописные. И так же часто замечаю спорные решения в форме букв, их пропорциях, штрихах и соединениях.

Например, в этой надписи сразу бросается в глаза «н», она заметно уже и контрастирует с пропорциями остальных букв. Ещё один момент — соединение «ын». Здесь даже не обычный соединительный штрих, а попытка объединить две буквы в своего рода лигатуру. На мой взгляд, получилось несколько надуманно и не совсем естественно. Не знаю, чем руководствовался автор и какой была его задумка. Но подобные решения встречаю довольно часто. Мне кажется, проблема нередко в том, что при стилизации пытаются повторить внешние признаки надписей определённого времени, не до конца понимая, как устроены сами рукописные буквы, как формируются их штрихи и соединения. А ведь именно это понимание во многом и определяет, насколько убедительно выглядит работа. Кстати, интересны ли вам разборы ваших работ, где я не только буду обращать внимание на спорные моменты, но и показывать возможные альтернативные решения? Если есть интерес, можно попробовать такой формат. #разбор
Минутка фотографа:
Документалка о легенде гламурной фотографии David LaChapelle
Есенин угостил спичками и самокруткой
Ресторан, как и театр, начинается с вешалки, а заканчивается счётом. И для меня важно не только "что", но и "как". Гастробар «Поэт» на Рязанской ВДНХ. Отправная точка концепции - жизнь и творчество Сергея Есенина. Проект является гастрономическим партнером музея-заповедника Есенина в Константиново, и предлагает гостям необычный синтез кулинарии, барного дела, театра и поэзии. Тут чувствуют и любят текст - меню читается, как поэзия. Саму поэзию тут тоже любят: официанты читают стихи по выходным. И очень внимательны к деталям. Скраб для рук помимо традиционных фирменных геля и крема порадовал ароматом и качеством. В креативном бизнесе недостаточно придумать хорошую идею. Важно создать целостное впечатление: как выглядит бренд, звучит его голос, какой он на ощупь: в оформлении меню и выдаче чека, как устроен клиентский путь и какие эмоции остаются после. Это и есть эстетический интеллект — способность замечать нюансы, понимать контекст и соединять форму со смыслом. Он помогает бизнесу: 🧶 Создавать узнаваемый стиль, а не копировать тренды; 🧶 Превращать продукт в опыт, которым хочется делиться; Придумываю маршрут рязанского путешествия и "Поэт" там точно будет. И будут звучать стихи. 🧶 Видеть новые возможности в привычных вещах; Коробок спичек с автографом Есенина увожу с собой. 🧶 Принимать решения, которые работают и на эмоции, и на ценность бренда. Эстетика — не украшение, которое добавляют в конце, а часть стратегии. А для вашего бизнеса эстетика — это декор или инструмент звучания бренда? #брендинг
Японский художник Ike no Taiga его знаменитая лягушка нарисованная в период 1723–1776
Продолжаю делиться с вами полезностями: в новой лекции рассказали про дизайн-систему бренда. Это суперважная тема, особенно с развитием ИИ.
И мне крупно повезло, что эту тему с мной разобрала Дарья Бучакова (@baguette_psd), арт-директор Т-Банка. Дарья очень обаятельный спикер, сильный профессионал и человек, который умеет систематизировать любой материал, даже такой объемный и сложный 😊 В лекции поговорили о том, как устроена дизайн-система и как за 6 шагов собрать ее для проекта или команды. ➡️ Смотреть лекцию ➡️ Смотреть лекцию
В осеннем номере INTERIOR+DESIGN 10–11 вышло интервью Николая Переслегина и Георгия Трофимова о профессии архитектора, современной Москве и работе нашего бюро.
«Хорошей архитектуре медийность вредит, так как сбивает фокус с собственно архитектуры на комментарии, то есть разговор о ней. В то время как недосказанность, напротив, украшает. Как настоящее искусство, архитектура самодостаточна и обладает собственным языком. Язык архитектуры — это пропорция, масштаб, деталь, силуэт. В музыке это ноты, у писателей буквы, у художников краски. Если архитектура хорошая, то никакие комментарии ей не нужны. Как не нужны комментарии художников об их картинах, а нужны картины. То же можно сказать и о музыке, и о литературном творчестве, и о кино», — Николай Переслегин. Поговорили и о том, как архитектура отвечает на перемены в обществе, почему хорошее здание не нуждается в объяснениях и зачем архитектору собственная большая идея. О творческих кризисах, поиске вдохновения и нашем стремлении делать архитектуру одновременно рациональной и чувственной. Буквально: «Мы садимся, берем карандаши и бумагу, рисуем эскизы, обсуждаем и появляется картинка», — Георгий Трофимов Спасибо редакции журнала за интерес к нашей работе, Анне Уколовой — за интересные вопросы, Ольге Бови — за прекрасные фотографии, Анфисе Кошелевой — за организацию процесса. И Алексею Дорожкину — за приглашение принять участие. На фото партнёры бюро во дворе нашего проекта Ильинка 3/8 для Sminex. Заказать бумажный номер можно по этой ссылке. #kleineweltarchitekten
Как научиться писать об архитектуре? Банально, но верно — практиковаться.
Начать можно с малого: пройти бесплатный пробный блок нашего курса об архитектурном письме. Там вы сможете познакомиться с нашим подходом и попробовать один из инструментов в деле 🪄 Внутри вас ждут: → видео о том, зачем архитекторам писать; → инструмент для работы над текстом, чтобы взглянуть на объект с новой стороны и уйти от шаблонных описаний; → два практических задания, чтобы закрепить подход; → подборка с текстами — для вдохновения и дальнейшего исследования. Всех секретов раскрывать не будем: загляните на страницу курса, нажмите «Начать бесплатно» и сами все узнаете: А если захочется продолжения, после пробного блока вас ждет скидка 15% на полный курс. Учиться будете вместе с Александром Острогорским — преподавателем МАРШ, архитектурным журналистом и редактором. Вы последовательно освоите инструменты письма и соберете свой текст. Начнем 7 ноября!
🧰 Базовая гигиена макетов в Фигме, без которой страдает и код, и ИИ
Красивый макет ещё не значит удобный для разработки. Если в файле хаос со слоями, автолейаутом и состояниями, верстальщик и модель одинаково спотыкаются на каждом блоке. В СВОЙ Тех собрали практический чек-лист гигиены Фигмы. После правил обращения с уточнениями почти пропали: по чистому макету людям и ИИ проще понять, как экран должен работать. Внутри: – Почему грязный макет даёт грязный код даже при одинаковом промпте; – Зачем почти всё оборачивать в Auto Layout; – Какие мелочи в слоях и нейминге ломают передачу в разработку; – Как состояния и варианты делают поведение экрана однозначным; – Что фронт и QA могут читать как чек-лист без споров о вкусе; – Как базовая гигиена сокращает вопросы после передачи макета. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы