Реклама для бизнеса любого уровня в Яндекс Директе

Создайте эффективную рекламную кампанию с алгоритмами Яндекс Директа 👌 Начните прямо сейчас ⚡ Зарегистрироваться #реклама direct.yandex.ru О рекламодателе
Изображение поста

Маникюрное место должно одновременно решать четыре задачи: эргономика мастера, комфорт клиента, правильное размещение оборудования и возможность ежедневной санитарной обработки.

Вот что я считаю действительно важным и закладываю в проекты салонов: 1. Маникюрный стол Стол не должен быть слишком глубоким, иначе мастер весь день будет тянуться к рукам клиента, при этом на рабочей поверхности должно хватать места для лампы, инструментов и материалов. Покрытие стола должно быть устойчивым к регулярной обработке моющими и дезинфицирующими средствами. Действующие санитарные правила требуют, чтобы мебель рабочего места позволяла проводить такую обработку. Современный маникюрный стол должен включать в себя: - встроенную вытяжку - розетки для оборудования - питание самого стола - кабель-менеджмент - ящики для ежедневных расходников - место для аппарата - место для чистого инструмента - удобное хранение материалов Чем меньше проводов и случайных предметов находится на поверхности, тем спокойнее выглядит рабочая зона и тем удобнее мастеру. 2. Встроенная вытяжка Для современного маникюрного места я считаю встроенную вытяжку практически мастхевом, она удобнее настольной, потому что не занимает лишнее место, не мешает работе рук и визуально выглядит аккуратнее. Важно! Вытяжку нельзя выбирать после того, как стол уже изготовлен, сначала выбирается конкретная модель, затем под нее проектируется стол и заранее выводится питание. То же самое касается остальных розеток внутри мебели. 3. Стул мастера Мастер проводит на своем рабочем месте много часов подряд, поэтому стул должен подбираться прежде всего по эргономике. Необходимые функции: - регулировка высоты - колесики - удобная спинка - легко моющееся покрытие Один из самых практичных вариантов, медицинские стулья типа «таблетки» со спинкой и обивкой из экокожи, они простые, компактные, регулируются по высоте и позволяют мастеру свободно перемещаться вокруг своего рабочего места. 4. Стул клиента А вот здесь очень часто выбирают глазами. Красивый стул может оказаться совершенно неудобным через 40 минут процедуры. Клиент любого телосложения должен комфортно в нем помещаться, поэтому в наших проектах: - достаточно широкое сиденье - мягкая посадка - удобная спинка - материал, который легко очищается - покрытие, на котором не остаются следы от одежды Экокожа здесь остается одним из самых практичных вариантов, хорошо работают и пластиковые кресла с качественными мягкими подушками. Регулировка высоты удобна, но не обязательна, колесики тоже не всегда нужны. Некоторым клиентам неприятно ощущение подвижного кресла. Если колесики все-таки есть, то обязательно со стопорами. И осторожно с подлокотниками, они выглядят комфортно, но иногда именно из-за них клиентское кресло невозможно достаточно близко придвинуть к маникюрному столу. 5. Общее и местное освещение Для маникюрных кабинетов сейчас должно быть предусмотрено комбинированное освещение: общее и местное. Это прямо закреплено в СП 2.1.4284-26. Общий свет отвечает за равномерное освещение помещения, а непосредственно для работы мастера мы используем хорошую безтеневую лампу, которая равномерно освещает руки клиента и не создает выраженных теней. Важно! Безтеневая лампа это наша профессиональная рекомендация по организации рабочего места, а не формулировка санитарной нормы. Норма требует именно сочетания общего и местного освещения. 6. Розетки и мощность На одном рабочем месте используются: - маникюрный аппарат - встроенная вытяжка - UV/LED-лампа - безтеневая лампа - зарядки и иногда дополнительное оборудование. Поэтому на практике мы предусматриваем 5–6 точек 220 В на одно место плюс USB для клиента. Часть розеток можно спрятать в маникюрном столе. Для типового рабочего места необходимо примерно 0,5 кВт проектной мощности на одно место, 0,8 кВт с запасом. Это не норматив СанПиН, точная электрическая нагрузка всегда определяется инженером после выбора конкретного оборудования. Продолжение в комментарии:

Последний вагон мастер-класса!

Завтра на мастер-классе «Астральный план» покажу, как передавать ИИ реальные задачи и получать готовый результат. За 2–3 часа разберём: ▶️ Как начать работать с Astra и настроить Codex, даже если вы полный новичок. ▶️ Как выбирать модель и режим под свою задачу. ▶️ Как ставить задачи, чтобы было меньше переделок. ▶️ Как настроить инструкции под себя. ▶️ Как организовать чаты и проекты, чтобы ИИ меньше путался. ▶️ Как смонтировать ролик и подготовить его к публикации. ▶️ Как превратить таблицу с данными в понятный дашборд. ▶️ Как создать свою игру без навыков программирования. ▶️ Как собрать презентацию по своим материалам и референсам. ▶️ Как экономить лимиты и проверять результат работы ИИ. 2 октября, 14:00 МСК. Онлайн. Самое время забрать билет и завтра прийти на практику 👇 🎟 Купить билет на «Астральный план»

Я не по теме, но не могу не поделиться, потому что рыдаю от счастья. Ким, спасибо тебе огромное. Я закончила учебу в июне, и был непростой заказ и вот отзыв. И я счастлива! 🥰

Ласт колл фор «Большая переверстка». Начинаем в понедельник, 5 октября: vk.ru/pereverstka_online
Главная тема мастер-класса — алгоритм верстки. Это мой метод последовательной сборки макета: 1. Сначала разбираемся, что именно нужно сказать 2. Потом определяем, как устроена эта информация 3. Далее собираем конструкцию макета 4. И только после этого занимаемся оформлением — шрифтами, цветами и спецэффектами Содержание → Структура → Конструкция → Стиль Каждый следующий шаг опирается на предыдущие, поэтому решения перестают быть случайными. На мастер-классе учимся применять алгоритм верстки на разных форматах, от книжных обложек до таблиц. Подробнее о методе с примерами
Эфир уже начался🔥
Впереди полтора часа плотной работы: практика по созданию визуала и ускорению дизайн-процессов с помощью ИИ. И, конечно, — первое домашнее задание и бесплатные токены для практики в ИИ. ❤️ Подключайтесь по ссылке: https://www.youtube.com/live/Vz46jCeCMIY
🔖В портфолио студенту Университета ПромТехДизайн: стажировка в Администрации Петербурга.
📘Открыт прием заявок на стажировку «Открытый Смольный 2.0», которая пройдет в Комитете по внешним связям. 🎙Студентов и выпускников, прошедших конкурсный отбор, пригласят в Смольный. Стажировка позволит погрузиться в работу, связанную с международным сотрудничеством и развитием внешних связей в Северной столице, а также познакомиться с деятельностью генеральных консульств основных внешнеэкономических партнеров. ✏️Также стажеры примут участие в деловой игре: подготовят необходимые материалы, займутся проведением и освещением встречи делегаций. 📎Подайте заявку до 7 октября. 📘На следующем этапе участников будет ждать конкурс эссе. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
День рождения Мэтью Картера 🥳
Сегодня Мэтью Картеру исполняется 89 лет! Его Verdana и Georgia уже давно стали классикой, а творит он между прочим еще со времен вырезания пуансонов. Отец Картера, Гарри, был книжным дизайнером, а позже историком печати. Через него Мэтью попал на годичную стажировку в словолитню «Joh. Enschedé», где учился резать пуансоны вручную у П. Х. Рэдиша. Вероятно, Картер — один из последних в Европе, кого учили этому как живому ремеслу. К 1961 году он уже вырезал собственную версию полужирного Dante, а в 1965-м переехал в США. Там, в «Mergenthaler Linotype», он нарисовал Bell Centennial — шрифт для телефонных справочников «Bell System». В 1981-м вместе с Майком Паркером Картер основал «Bitstream», первую в США независимую цифровую (!) словолитню. В 2005 году «The New Yorker» назвал его «самым читаемым человеком в мире» — если считать объём текста, набранного его шрифтами. С 2011-го семь его гарнитур, включая Verdana, хранятся в постоянной коллекции «MoMA». Изображение: Rochester Institute of Technology (Public domain) #мюслидизайнера #персоны #типографика
Почему нам нравится симметрия и зачем её нарушать
Мы любим симметрию: она кажется нам гармоничной и красивой. Когда элементы расположены упорядоченно и уравновешенно, мозгу проще обработать изображение. Но есть и нюанс: слишком правильная композиция не цепляет наше внимание. Дизайнерам знаком этот эффект. Если поставить два одинаковых объекта на одинаковом расстоянии друг от друга, композиция будет устойчивой, но скучной. А вот если изменить размер одного элемента, сместить его или добавить деталь только с одной стороны — взгляд начинает активно изучать билборд или фото. Маркетологи делают ставку на контролируемое нарушение симметрии. Посмотрите на афиши, обложки журналов и рекламные постеры. Заголовок может находиться не по центру, изображение занимать только одну часть композиции, а небольшой яркий объект с противоположной стороны уравновешивать всю конструкцию. Формально картинка уже несимметрична, но визуальный баланс сохраняется. Хороший пример — кампания Nike «What The Football». В одном из постеров футболистка Сэм Керр перевёрнута вверх ногами и сильно смещена относительно центра, крупная типографика и желтые графические элементы распределены по другим участкам кадра. Симметрии здесь нет, но есть визуальный баланс. Принцип работает и в фотографии. Если сместить объект в сторону и оставить вокруг свободное пространство, изображение становится динамичнее. Так, в кампании McDonald’s «Only at McDonald’s» картофель фри, соус и другие детали композиции намеренно расположены не по центру, делая свободное пространство частью композиции. Благодаря этому взгляд не останавливается на одном объекте и движется по кадру. Получается, симметрия создаёт основу, от которой можно оттолкнуться, а небольшое нарушение порядка добавляет напряжение и интерес, что напрямую повышает привлекательность продукта. Вспомните рекламу или фотографию, которую вы заметили из-за необычной композиции. Вспомнили? Поделитесь в комментариях! #КНП_исследования 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах
Выйти из Figma и посмотреть по сторонам
У великолепной Юли из @tap_design стартовал «Насмотрель» — дизайн-квест на весь октябрь про визуальную наблюдательность. Идея простая и очень нам нравится: есть 24 задания, с которыми нужно выходить в реальный мир и искать вокруг композиции, цвета, фактуры, формы и всякие визуальные штуки, мимо которых обычно проходишь по дороге за кофе. Можно специально устраивать прогулки, а можно проходить квест между делом: во дворе, метро, парке или по пути куда-нибудь. В итоге за месяц собирается собственная коллекция находок, которую потом можно использовать как референсы, палитры, текстуры, композиционные идеи — или просто как тренировку внимательности. Проходить можно в своём темпе и закрывать по несколько заданий за одну визуальную охоту. В общем, если давно хотелось качать насмотренность не ещё одной папкой в Pinterest, а собственными глазами — отличный повод. 👉 Начать квест можно тут Там все 24 задания, правила, FAQ и шаблон. ПС: с NPC разговаривать не обязательно. #рекомендация 🍍 Явно.Дизайн x 🍥 tak.pobedim
Коллеги, напоминаю, что уже сегодня стартуем интенсив по работе с AI в дизайне⏳
В прямом эфире покажу свой алгоритм, как не утонуть в сотнях генераций и быстро получать нужный результат. Вместе шаг за шагом пройдем все этапы на конкретном примере — от идеи до финала. Онлайн-участникам дадим бесплатные токены, чтобы можно было сразу потестить на реальной задаче. Сегодня в 19:00 по МСК, участие бесплатное, всех жду👇 ➡️ Занять место на вебинар