МИКС В ИНТЕРЬЕРЕ
БЕСПЛАТНЫЙ ВЕБИНАР
Друзья, коллеги!
Приглашаю вас на новый бесплатный вебинар о том, как сочетать предметы и элементы разных эпох, стилей и бюджета.
Вебинар состоится во вторник, 21 июля в 19.00 (мск).
Обязательно приходите общаться и слушать онлайн.
Вот какие темы мы разберем:
▪️Зачем дизайнеру и декоратору уметь миксовать
предметы и элементы;
▪️Правила сочетания предметов и элементов:
• новое + винтажное;
• минималистичное + декоративное;
• дорогое + бюджетное;
▪️Как вписать в интерьер заказчика предметы из прошлой
квартиры;
▪️Мой подход к сочетанию элементов (техники АБ и нить). Анализ моих интерьеров.
Сразу после регистрации вас ждет бонус - приглашение в секретный канал в ТГ, где вас ежедневно будет ждать
анализ микса стилей и элементов в интерьере.
Регистрируйтесь по кнопке ниже.
До встречи в канале и на вебинаре!
Как понять, что именно вам нужно прокачать, чтобы начать зарабатывать больше?
Когда у дизайнера нет клиентов, первая мысль почти всегда одна: нужно стать сильнее в дизайне или добавить ещё одну работу в портфолио.
Но проблема может возникать на трёх разных этапах. И для каждого из них нужно своё решение.Прежде чем покупать очередной курс, попробуйте понять, где именно вы теряете клиентов.
🔴 Вам вообще никто не пишет.
Скорее всего, проблема не в качестве работ. Вас просто не видят. Нет блога, публикаций, рекомендаций, вы редко показываете проекты или не используете площадки, где находятся ваши клиенты.
Здесь нужно работать над привлечением клиентов и маркетингом.
🔴 Вам пишут, но не покупают.
Значит, проблема возникает уже после первого контакта. Посмотрите, как вы ведёте переписку, презентуете услуги, называете цену и отвечаете на вопросы клиента. Это уже продажи, а не дизайн.
🔴 У вас покупают, но остаются недовольны.
Много правок, нет повторных заказов, клиенты не рекомендуют вас знакомым. Вот здесь действительно стоит прокачивать профессиональные навыки.
Дизайн, маркетинг и продажи — это три разные системы.
Можно делать сильную айдентику, упаковку, но сидеть без заказов, потому что о вас никто не знает. Можно получать заявки, но терять клиентов в переписке. А можно хорошо продавать, но не удерживать клиентов качеством работы.
Поэтому прежде чем открывать очередной урок по Illustrator, Photoshop или Figma, ответьте себе на один вопрос:
На каком этапе я сейчас теряю клиентов?
API.SINTEZ.SPACE
В архитектурной иллюстрации есть крайне утомительный ритуал. Вы дорабатываете рендер в Photoshop, и вдруг нужна генерация: примерить другую текстуру фасада или быстро набросать декор в интерьере.
Начинается квест:
🔃Экспортировать кадр → открыть браузер.
🔃Вспомнить про ограничения и VPN, дождаться подключения.
🔃Загрузить изображение, ввести промпт, подождать.
🔃Скачать результат → вернуться в Photoshop.
🔃Подогнать под размер холста, выровнять по цвету и свету.
Один тестовый вариант — это до 12 шагов и 5 минут работы, хотя сама генерация занимает считанные секунды. В результате специалисты еженедельно тратят часы на техническую рутину вместо творческой работы.
Мы запускаем API.SINTEZ.SPACE — плагин, встраиваемый напрямую в Adobe Photoshop, который превращает его в единую среду для постпродакшена и генеративной работы. Без выхода из программы. Без VPN — плагин работает напрямую с российских серверов.
Порядок работы:
🔃Выделяете область на холсте (фасад, небо, декор).
🔃Открываете панель плагина, выбираете модель и вводите промпт.
🔃Получаете результат за секунды — точно в границах выделения и в цвет сцены.
Генерация интегрируется в изображение без нарушения структуры слоёв. Для архитектурной иллюстрации точное позиционирование в кадре — не просто удобство, а профессиональный стандарт.
Тестируйте плагин на своих проектах и сосредоточьтесь на творческих решениях, а не на технической рутине.
🔗Ссылка на сайт плагина
📣Телеграм канал плагина
#аписинтез
@sintez_space
Надо просто самому в микрофон вжухнуть
Минутка интерактивности:
Интерфейс портфолио не самый очевидный, но создает впечатление, что дизайнер готов к достаточно оригинальным решениям и с композицией объектов вполне справляется.
Сайт Plumpy Icons
Здесь вы найдёте большую коллекцию стильных двухцветных иконок для самых разных задач.
👀Скачать иконки👀
#иконки
3D Inflate Shader — шейдер, который позволяет буквально в пару кликов превратить любой элемент в объемный 3D-объект.
Анимация текста by odymonoo
Стилевая анимация проявление текста через градиент в After Effects. В гайде все подробно разбирается и создается все с помощью встроенных инструментов и эффектов. Смотрите и учитесь!
#aftereffects
Какие самые культовые и узнаваемые музыкальные обложки на всю вселенную? А вы смогли бы узнать их по минимальному фрагменту?
Когда мы начали работать над айдентикой для музыкального агентства (UNI)VERSE, мы поняли, что для нас музыка существует не только в звуке. Она давно живет в памяти, в визуальной культуре, в маленьких деталях, которые мы узнаём раньше, чем успеваем вспомнить их происхождение.
Мы собрали несколько десятков культовых музыкальных обложек разных эпох и жанров и попробовали провести небольшой эксперимент — найти в каждой один-единственный элемент, которого уже достаточно, чтобы память начала достраивать остальное.
Потом все эти фрагменты смешались между собой. Потеряли авторство. Стали новым алфавитом. Так появилась идея превратить айдентику в постоянно меняющуюся вселенную, где каждый носитель — новая композиция из знакомых, но уже переосмысленных символов.
Мне вообще очень нравится работать именно так. Не изобретать форму с нуля, а искать культурные закономерности, связи, отношения между вещами. Иногда достаточно изменить контекст, и привычный объект начинает рассказывать совсем другую историю.
Спасибо команде odd works и ребятам из (UNI)VERSE за доверие к этой идее.
Проект уже на Behance, скорее летим смореть.
С вероятностью 90% эта премия будет последней.
В прошлом году мы закончили мероприятие примерно с минусом в 2 миллиона рублей.
В этом году уже сейчас идём примерно в минус 700 тысяч.
Если бы премия хотя бы сходилась в ноль, я бы делал её каждый год. Несмотря на то, что организовать всё это — адский геморой и работа на несколько месяцев.
Но такую финансовую нагрузку мы, скорее всего, больше не вывезем.
❔ Почему тогда я всё равно делаю премию в этом году?
Потому что такого в нашей нише никто не делает.
Можно сколько угодно ходить на вебинары, переписываться в чатах и смотреть друг на друга через Zoom. Но живое общение с людьми, которые занимаются тем же, чем и ты, ничем не заменить.
Особенно сейчас, когда вокруг так много тяжёлого, неопределённого и страшного.
Иногда человеку нужен хотя бы один день, чтобы оказаться среди своих и вспомнить:
Я не один.
Моя работа важна.
Быть дизайнером — это вообще-то круто.
В прошлом году, когда я награждал одну из участниц на сцене, она со слезами на глазах сказала, что всерьёз думала уйти из дизайна.
Но в итоге ушла со сцены с победой.
И в этот момент я понял, что мы делаем не просто красивое мероприятие с наградами.
Для кого-то этот день действительно может вернуть желание продолжать.
Я всегда хотел быть человеком, который собирает людей вокруг себя и ведёт их за собой.
Быть вожаком своей стаи как бы пафосно это не звучало.
Связывать дизайнеров друг с другом и напоминать им, что мы не просто двигаем квадратики в PowerPoint.
Мы помогаем людям доносить идеи.
Влияем на бизнесы, продукты и решения.
Делаем мир вокруг понятнее и красивее.
И мы — большое, сильное профессиональное сообщество.
В этом году мы снова делаем всё на уровне:
сильные спикеры, профессиональный ведущий, продуманный тайминг, фуршет, фотозоны, активности и около ста людей, которые будут говорить с вами на одном языке.
Билеты здесь ⬅️
Я не прошу вас спасать премию и не пытаюсь разжалобить.
Просто честно предупреждаю: следующего шанса попасть на Kimpact Design Awards может уже не быть.
Возможно, через несколько лет люди будут говорить:
«Я был на тех самых Kimpact Awards».
А вы уже сами решайте, хотите ли оказаться среди них.