Саша Самуленкова (Aleksandra Samuļenkova, TDC72 Type Design Competition, Jury President) о тенденциях в шрифтовом дизайне: https://tdc.org/news/movement-matters-variable-fonts-new-tonal-expressions/
И заодно—всем HOI:
https://underware.nl/case-studies/hoi/
Сколько нейросетей нужно, чтобы вкрутить лампочку? Эта мысль не даёт нам покоя уже второй год и даже превратилось в бенчмарк "кота с лампочкой". Смотрим на результаты и ждём выхода нового короля!
Seedance 2 pro обещают выпустить 24го февраля, а вы пока можете сгенерировать одно видео вот на этом сайте🫶
🆕 Градиент в обводках у кнопок в Zero Block
Обводку у кнопок в Zero Block теперь можно сделать градиентной. Цвета можно настроить самому или выбрать готовый градиент из библиотеки Tilda Colors.
Где настроить: Element Settings (Настройки элемента) 👉 Border (Обводка) 👉 Linear/Radial (Линейный градиент/Радиальный градиент)
#tildaupdates
Spectrum
Плагин для быстрого создания цветовых палитр и мгновенного применения их к изображениям
Install
Самый опасный миф про дизайн салона красоты звучит так:
«Главное, чтобы было красиво».
Мы смотрим проекты в соцсетях, вдохновляемся картинками, сохраняем референсы. Кажется, что успех салона равен стильному интерьеру.
Но есть одна проблема.
Красиво не равно работает.
Интерьер может выглядеть эффектно и при этом не учитывать реальные потоки клиентов, не учитывать санитарные требования,
не учитывать хранение и бытовые процессы, не учитывать загрузку мастеров.
В результате происходит следующее.
Салон выглядит достойно.
Но мастерам неудобно работать.
Клиенты теряются в зонах.
Администратор постоянно решает организационные мелочи.
А собственник каждый день думает, как исправить то, что не было продумано заранее.
И вот здесь становится понятно главное.
Дизайн салона это не картинка.
Это система.
Если интерьер не решает бизнес-задачу, он превращается в дорогую декорацию.
А декорация не приносит стабильность. Она создаёт иллюзию порядка.
Я не против красоты.
Я против красоты без логики.
Салон может быть современным и эстетичным. Но в первую очередь он должен проходить нормы, выдерживать поток, быть удобным для команды, не создавать переделки и лишние расходы. Именно такие салоны проектируем мы.
Как вы думаете, что важнее на старте
вау-эффект или работающая система?
Новое видео: почему почтовая собачка, каблуки и торговая тележка выглядят так
Продолжаем развивать эту рубрику и готовить для вас материалы по motion-дизайну. В конце марта будем разбирать все эффекты из наших роликов на Mission to Motion.
Сэмюэль Л. Джексон как лицо кроссовок Adidas Superstar снялся в еще одной кампании модели.
На этот раз актер отправился на поиски своей потерянной пары кроссовок. Снял кампейн вновь режиссер Тибо Греве.
Джексон, кстати, давно известен как поклонник Adidas. В одном из интервью он рассказал, что у в его гардеробе около сотни пар, в том числе Rod Laver и Stan Smith.
🔹The Blueprint News
Я практически доработал программу для интенсива по авторским росчеркам-подписям.
Если есть желающие и потенциально заинтересованные, ставьте +
тогда смогу персонально предупредить о времени проведения и прочих деталях.
Заканчиваем день вместе с Миуччей Прадой и Рафом Симонсом, которые дали большое интервью The Cut о совместной работе и состоянии индустрии. Собрали основное:
🔹 О креативности в индустрии
По мнению Миуччи, мода, как и искусство в целом, становится все более консервативной:
Это не лучший момент для творчества, потому что свободы нет.
Симонс добавляет, что индустрия увеличилась в масштабах, а правила поменялись. Теперь брендами управляют корпорации что тоже влияет на свободу творчества.
🔹 О перенасыщении рынка
По словам Рафа Симонса, сейчас индустрия переполнена коллекциями и показами. Из-за этого вещи становятся более доступными и теряют привлекательность.
🔹О роли моды в жизни людей
Симонс утверждает, что мода для многих все еще важна как способ самовыражения и принадлежности к определенной культуре, даже если мир переживает сложные времена.
🔹 О рабочем процессе
Дизайнеры работают вместе каждый день и обсуждают идеи в формате, где один предлагает, а другой тут же реагирует. Если одному что-то не нравится, они просто отбрасывают это и идут дальше.
🔹 О провокациях в коллекциях
Прада всегда использовала модные клише, чтобы их переосмыслить:
Фартук в нашей коллекции (весна-лето 2026 — прим. ред.) символизировал труд и страдания женщин, а не роль домохозяйки. Я хотела показать боль и подчинение.
🔹 О будущем и философии работы
Дизайнеры считают важным верить в перемены и не допускать равнодушие. Симонс отмечает, что как креативные люди они не боятся экспериментировать, хотя мир порой кажется пугающим.
🔹The Blueprint News
